謝雅強(qiáng)

花鳥(niǎo)畫(huà)源于自然，是自然觀的體現(xiàn)。自它誕生起畫(huà)家的創(chuàng)作就不以再現(xiàn)自然對(duì)象的外形為目的，而以把握對(duì)象的內(nèi)在生命為主旨。近年來(lái)，西方繪畫(huà)觀念和方法的引入，對(duì)中國(guó)畫(huà)的觀察方法和創(chuàng)作技法產(chǎn)生了相當(dāng)大的沖擊，使中國(guó)畫(huà)，尤其是花鳥(niǎo)畫(huà)呈現(xiàn)出多元化趨勢(shì)，藝術(shù)思維也產(chǎn)生了很大變化。應(yīng)當(dāng)說(shuō)，花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作技法多元化無(wú)可厚非，甚至是當(dāng)今時(shí)代所倡導(dǎo)所需要的。問(wèn)題是，這種創(chuàng)新使部分畫(huà)家背離了民族特色，使得其作品變成了不倫不類(lèi)的“另類(lèi)藝術(shù)”。我認(rèn)為花鳥(niǎo)畫(huà)家要使自己作品境界高、情調(diào)美、技法新，更主要更重要的是要立于民族的現(xiàn)代文化精神去進(jìn)行創(chuàng)造，從寬廣深厚的國(guó)畫(huà)藝術(shù)土壤中去挖掘新的技法元素，才能為中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的現(xiàn)代形態(tài)變革的成功提供“成功的秘訣”。那么，到底如何才能創(chuàng)作出具有嶄新現(xiàn)代風(fēng)貌的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)呢？

一、花鳥(niǎo)與山水相結(jié)合

花鳥(niǎo)與山水相結(jié)合的表現(xiàn)方法，實(shí)際上早在宋元時(shí)代就有畫(huà)家運(yùn)用過(guò)。如：馬遠(yuǎn)、王淵、戴進(jìn)等人，在構(gòu)圖中常以坡石、水口、遠(yuǎn)峰、近岸來(lái)襯托花鳥(niǎo)。南宋的馬遠(yuǎn)喜以近景、柳枝配以遠(yuǎn)岫淺水，風(fēng)帆釣艇，又嘗以梅花和溪水相結(jié)合，一樹(shù)枯梅從山崖上伸展下來(lái)，溪水水面遠(yuǎn)處有一抹青山，近處有三、五野鳧。這種以花卉與溪水相結(jié)合的畫(huà)面和傳統(tǒng)折枝技法大異其趣，既給人身臨其境的親切感，還使畫(huà)面更為生動(dòng)而豐富?，F(xiàn)代大家徐悲鴻、汪慎生、張聿光、潘天壽等人，也曾嘗試過(guò)這種表現(xiàn)技法。如徐悲鴻的《風(fēng)雨雞鳴》，一叢雨竹斜立于一拔地兀立的巨石旁側(cè)，一只昂首高鳴的雄雞則兀立于巨石之巔，畫(huà)家寓情于物，旨在謳歌中華民族堅(jiān)忍不拔的民族精神，和矢志打敗日本侵略者的堅(jiān)定信念。風(fēng)雨過(guò)后，雄姿依舊。山水與花鳥(niǎo)相結(jié)合，可以使花鳥(niǎo)畫(huà)跳出只畫(huà)折枝的狹小天地。近取景，遠(yuǎn)取勢(shì)，將遠(yuǎn)峰、近岸、坡石、水口收入花鳥(niǎo)畫(huà)中，加強(qiáng)畫(huà)面的氣氛與氣勢(shì)，也使構(gòu)圖更為開(kāi)闊、壯觀，增強(qiáng)生動(dòng)真實(shí)的現(xiàn)實(shí)感覺(jué)。但在創(chuàng)作實(shí)踐中要注意二點(diǎn)：一是二者的結(jié)合不能“亂點(diǎn)鴛鴦譜”，牽強(qiáng)拼湊；二是不能將山水與花鳥(niǎo)平均對(duì)待，讓山水侵占了花鳥(niǎo)的地位而喧賓奪主。當(dāng)今花鳥(niǎo)畫(huà)繁花似錦，但花鳥(niǎo)與山水相結(jié)合的畫(huà)作較為鮮見(jiàn)，恰是因?yàn)檫@兩點(diǎn)不易把握分寸之故。只要恰到好處地把握住這“兩個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)”在山水與花鳥(niǎo)相結(jié)合的創(chuàng)作路上不懈探索，深入研究，勇于實(shí)踐，這條創(chuàng)新之路必定前程似錦。

二、工筆與寫(xiě)意相結(jié)合

將工筆與寫(xiě)意相結(jié)合，也是古代畫(huà)家“發(fā)明”的。早在五代、北宋時(shí)期，花鳥(niǎo)畫(huà)就出現(xiàn)了工整細(xì)膩的勾填法與勾勒法。所謂勾填法即用較濃的墨先勾畫(huà)所描繪對(duì)象的輪廓，爾后再賦彩填色；勾勒法，則先點(diǎn)色，然后隨點(diǎn)色的輪廓用墨線加以制約。二者相比，勾勒法較勾填法更生動(dòng)、更自由，而勾填法的裝飾風(fēng)格更勝一籌，可謂二者各有所長(zhǎng)，南宋前后花鳥(niǎo)畫(huà)勾填法和勾勒法兩者兼施，“雙槍齊發(fā)”。到明代，徐熙又創(chuàng)造了沒(méi)骨法，與勾勒相結(jié)合，“勾花點(diǎn)葉”這一新的形式，現(xiàn)代大家齊白石用極工細(xì)的昆蟲(chóng)配以大寫(xiě)意的花卉，將工筆與寫(xiě)意相結(jié)合的表現(xiàn)形式發(fā)展到了巔峰。如其畫(huà)作《楓葉寒蟬》，畫(huà)面取楓葉一枝，以大寫(xiě)意手法畫(huà)出，簡(jiǎn)潔傳神；一只寒蟬伏于葉上，正感知著濃濃的秋意，蟬筆法工致，呼之欲出，境界新奇而充滿詩(shī)意。當(dāng)代工筆與寫(xiě)意相結(jié)合的技法形式創(chuàng)作花鳥(niǎo)畫(huà)的本不鮮見(jiàn)，但將二者完美結(jié)合的，及成果斐然的大家則寥寥無(wú)幾。高精尖的作品更為罕見(jiàn)。因此，在總結(jié)前人經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，深入現(xiàn)實(shí)去勾勒各種花鳥(niǎo)的輪廓，積累素材，然后加以剪裁運(yùn)用，用明人寫(xiě)意與宋人雙勾法結(jié)合起來(lái)，以期達(dá)到工筆與寫(xiě)意相結(jié)合的形象真實(shí)，使自己的創(chuàng)作顯出新的風(fēng)范，應(yīng)當(dāng)成為當(dāng)今許多畫(huà)家的必修功課和追求目標(biāo)。

三、重彩與潑墨相結(jié)合

用潑彩、潑墨法作畫(huà)，能使畫(huà)作具有氣魄宏大、雄健蒼渾、筆簡(jiǎn)意賅的審美特質(zhì)。齊白石即常用重彩與潑墨相結(jié)合的方法。他畫(huà)的荷花、每以朱砂點(diǎn)蕊，以潑墨法點(diǎn)荷葉，以三原色點(diǎn)翠鳥(niǎo)。其《楓葉寒蟬》的楓葉以潑彩而成，隨類(lèi)賦色，神韻盎然；《桃籃》中用筆率意畫(huà)出一只竹籃，籃內(nèi)的兩個(gè)碩大的桃子亦用潑彩法點(diǎn)色，遺貌取神，鮮艷欲滴，似而非似，姿意暢然。現(xiàn)代大家劉海栗的《金箋牡丹》牡丹花用潑彩點(diǎn)之，隨意涂抹，卻又不失整體感和層次感。潘天壽的《露氣》以潑墨畫(huà)荷花，以方折老辣之筆畫(huà)怪石，墨荷含香、花紅似火，盡顯博大奇?zhèn)?、璀璨壯麗的新奇境界，值得一提的是，潑墨、潑彩法“流?dòng)性”強(qiáng)，較難把握，而其與富于裝飾風(fēng)格的勾填和重彩又不易于和諧，二者結(jié)合有一定的難度。但是，正所謂“無(wú)限風(fēng)光在險(xiǎn)峰”，只要努力探索重彩與潑墨相結(jié)合創(chuàng)作寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)之法，說(shuō)不定能有驚世駭俗的額外收獲。

在寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作中，還可以嘗試運(yùn)用白描與點(diǎn)染相結(jié)合、焦點(diǎn)與散點(diǎn)透視相結(jié)合等等。使用這些方法可使畫(huà)面既符合視覺(jué)審美感受，又能不受時(shí)空的局限而任情恣意表達(dá)理想中的形象。但這些“結(jié)合”難度大，在一幅畫(huà)上取得有機(jī)統(tǒng)一更難。而縱觀前述所有“相結(jié)合”，則山水與花鳥(niǎo)的比例問(wèn)題、工與寫(xiě)的矛盾問(wèn)題，重彩與潑墨的協(xié)調(diào)問(wèn)題等，都要審慎處理，妥善解決。巧妙而精到地解決這些矛盾，便一定可以走出一條創(chuàng)新之路，開(kāi)創(chuàng)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作的新技法、新形態(tài)、新境界。

（作者單位：湖南人文科技學(xué)院）

責(zé)任編輯：楊建