張希丹

2009年2月，經(jīng)過(guò)精心的籌備，由中國(guó)美術(shù)館、上海美術(shù)館和新加坡美術(shù)館聯(lián)合主辦的“耕耘與奉獻(xiàn)——吳冠中捐贈(zèng)作品展”在中國(guó)美術(shù)館舉行了隆重的開(kāi)幕儀式。開(kāi)幕儀式嘉賓云集，眾多文化藝術(shù)界的重要人物到場(chǎng)祝賀。展覽規(guī)?？涨埃姓故玖擞芍袊?guó)美術(shù)館、上海美術(shù)館和新加坡美術(shù)館收藏的吳冠中作品180余件及大量的文獻(xiàn)、影像資料，十分難得。展出作品更涵蓋了吳冠中先生從藝70余年來(lái)各個(gè)時(shí)期的重要代表作品，對(duì)吳冠中藝術(shù)的研究和傳播也具有里程碑的意義。

縱觀中國(guó)20世紀(jì)藝術(shù)史，吳冠中的藝術(shù)具有無(wú)可爭(zhēng)議的代表地位。他擅畫(huà)油畫(huà)，他的油畫(huà)具有中國(guó)傳統(tǒng)的意韻和氣度；他也擅長(zhǎng)筆墨，他的筆墨卻也有著西方抽象美學(xué)的形式美感。他是一位無(wú)論在思想上，還是在實(shí)踐上都超越了中西，超越了畫(huà)種界限的藝術(shù)家。他漫長(zhǎng)的藝術(shù)經(jīng)歷與中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)的發(fā)展歷程相交，他不斷變化的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)思想亦是時(shí)代發(fā)展的律動(dòng)。生命不息，藝術(shù)不止，老先生雖以九十高齡，但依然保持著對(duì)藝術(shù)的率真和坦誠(chéng)，正是憑著這樣的心和“只是趕路，長(zhǎng)亭連短亭”的勤奮使得他一直站在中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)發(fā)展的前端。90年代，心懷著對(duì)全盤(pán)西化的憂慮，他提出“風(fēng)箏不斷線”的藝術(shù)理論，堅(jiān)持藝術(shù)要有傳統(tǒng)和生活的底蘊(yùn)；世紀(jì)之初，他又為了提倡大膽的創(chuàng)新，提出了“筆墨等于零”的論斷，無(wú)論是“風(fēng)箏不斷線”，還是“筆墨等于零”，都不能被孤立地看待，而應(yīng)將之放于中國(guó)藝術(shù)發(fā)展的大背景中，只有這樣，我們才能更好地領(lǐng)會(huì)藝術(shù)家的思想，也更能感受到藝術(shù)家推動(dòng)中國(guó)藝術(shù)發(fā)展的懇切心情和責(zé)任感。可以說(shuō)，從“風(fēng)箏不斷線”到“筆墨等于零”，正是藝術(shù)家藝術(shù)人生的精粹所在和精神寫(xiě)照。

吳冠中，1919年出生于江蘇宜興。關(guān)于他最早投身藝術(shù)的經(jīng)歷，還有一個(gè)有趣的故事，也是一段值得稱(chēng)頌的藝壇佳話，講的是如今同樣享譽(yù)世界，在法國(guó)成名的抽象繪畫(huà)大師朱德群與吳冠中友誼。1935年，為了能有更好的職業(yè)出路，吳冠中考入了浙江大學(xué)所屬的高級(jí)工業(yè)職業(yè)學(xué)校學(xué)習(xí)，在一次偶然的機(jī)緣下，他認(rèn)識(shí)了在國(guó)立杭州藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校學(xué)習(xí)的朱德群，在朱德群的帶領(lǐng)下，吳冠中參觀了國(guó)立杭州藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校。國(guó)立杭州藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校1928年創(chuàng)立于杭州西子湖畔，是當(dāng)時(shí)中國(guó)非常著名的藝術(shù)學(xué)府，秉承蔡元培“美術(shù)革命”和“以美育代宗教”的美術(shù)教育理念，采用西方體系的教育模式，設(shè)繪畫(huà)、圖案、雕塑等專(zhuān)業(yè)，集中了眾多中國(guó)近代著名的藝術(shù)家、藝術(shù)理論家和教育家。朱德群早于吳冠中考入國(guó)立杭州藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校，正是他將吳冠中引入藝術(shù)的大門(mén)，在這里，吳冠中被藝術(shù)的魅力所吸引而義無(wú)反顧地決定從理工科轉(zhuǎn)考藝術(shù)科。為了達(dá)成吳冠中轉(zhuǎn)學(xué)藝術(shù)的愿望，朱德群積極地幫助吳冠中準(zhǔn)備藝術(shù)考試，并向當(dāng)時(shí)的主考教授劉開(kāi)渠作了推薦，最終達(dá)成了吳冠中的愿望，從此，兩人結(jié)下了深厚的友誼，在學(xué)校，共同的學(xué)習(xí)和不斷的交流也為兩人后來(lái)的藝術(shù)之路也奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

20世紀(jì)上半葉，中國(guó)社會(huì)風(fēng)雨飄搖，經(jīng)歷了巨大的變遷，與社會(huì)變革一樣，中國(guó)藝術(shù)也在20世紀(jì)上半葉發(fā)生了質(zhì)的改變，出現(xiàn)了新的美術(shù)格局，爭(zhēng)論伴隨著西方新鮮的藝術(shù)形式傳人中國(guó)，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)何去何從，這些問(wèn)題是當(dāng)時(shí)從事藝術(shù)的人面臨的大的社會(huì)背景。國(guó)立杭州藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校的第一任校長(zhǎng)林風(fēng)眠是當(dāng)時(shí)一位非常著名的畫(huà)家，更是一位卓有見(jiàn)地的藝術(shù)教育家，這位早年留學(xué)法國(guó)的畫(huà)家在藝術(shù)上走的是一條中西融合的道路，這對(duì)吳冠中的影響十分巨大?？梢哉f(shuō)正是林風(fēng)眠為吳冠中以后的藝術(shù)提供了世界性的眼光。據(jù)吳冠中回憶，林風(fēng)眠任校長(zhǎng)期間并未直接教授過(guò)吳冠中，但是吳冠中經(jīng)常將自己的畫(huà)作拿給林風(fēng)眠看，林風(fēng)眠評(píng)語(yǔ)不多，大都在點(diǎn)頭和搖頭之間，但卻正是在這點(diǎn)頭和搖頭之間，林風(fēng)眠將一種眼光傳遞給了吳冠中。吳冠中在后來(lái)的畫(huà)語(yǔ)錄中往往對(duì)中西繪畫(huà)有獨(dú)到而一針見(jiàn)血的論斷大都應(yīng)該歸于這種眼光吧。例如，他在評(píng)價(jià)梵高的向日葵時(shí)說(shuō)：“梵高不倦地畫(huà)向日葵。當(dāng)他說(shuō)‘黃色何其美!這不僅僅是畫(huà)家感覺(jué)的反應(yīng)，其間更包含著宗教信仰的感情。對(duì)于梵高，黃色是太陽(yáng)之光，光和熱的象征。他眼里的向日葵不是尋常的花朵，當(dāng)我第一次見(jiàn)到他的向日葵時(shí)，我立即感到自己是多么渺小，我在瞻仰一群精力充沛、品格高尚、不修邊幅、胸中懷有郁勃之氣的勞苦人民肖像!藝術(shù)是人情，作者從一個(gè)畫(huà)像者進(jìn)入了窺視感情深層的探索者。西方現(xiàn)代文化吸引我，因其從現(xiàn)實(shí)出發(fā)，從性情出發(fā)，張揚(yáng)個(gè)性，挖前人未曾察覺(jué)的情之奧秘?！眳枪谥幸苍@樣評(píng)價(jià)宋代繪畫(huà)巨匠李公麟：“宋代杰出畫(huà)家李公麟筆底的人物極其精美，馬匹也栩栩如生。他畫(huà)過(guò)密密麻麻的馬群，雖每匹馬都很?chē)?yán)謹(jǐn)，但整體效果不佳，近乎一群耗子。他重視個(gè)體之形，忽視了全局的整體造型效果，這是我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)致命的弱點(diǎn)之一，巨匠李公麟，也不免犯此失誤?！?/p>

吳冠中很好地貫徹了林風(fēng)眠中西融臺(tái)的藝術(shù)理論，對(duì)中西藝術(shù)都采取了開(kāi)放的態(tài)度，這是師承的表現(xiàn)，但同時(shí)兩人也有不同，在吳冠中后來(lái)的藝術(shù)創(chuàng)作里，吳冠中面臨的問(wèn)題和所處的環(huán)境發(fā)生了變化，如果說(shuō)林風(fēng)眠是以一種東方的神韻豐富了西方的繪畫(huà)面貌，那么，吳冠中則將中國(guó)的水墨表現(xiàn)方法嵌入了現(xiàn)代繪畫(huà)的格局。而他在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)上的造詣也得益于另外一位老師——潘天壽，作為近代一代國(guó)畫(huà)大師，潘天壽對(duì)吳冠中的影響在于是他引導(dǎo)吳冠中體味到了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的精髓。在國(guó)立杭州藝專(zhuān)期間，潘天壽是直接教授過(guò)吳冠中的一位老師，他早年受教于海派繪畫(huà)大師吳昌碩，擅長(zhǎng)寫(xiě)意花鳥(niǎo)和山水，在美術(shù)史、書(shū)法、詩(shī)詞、篆刻等方面都有很高的造詣，畫(huà)風(fēng)雄奇高古，注重境界的升華。在校期間，吳冠中與潘天壽的接觸非常多，潘天壽的教導(dǎo)基本確定了吳冠中對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)格調(diào)的欣賞品味。有研究認(rèn)為，吳冠中的中國(guó)畫(huà)沒(méi)有能夠達(dá)到潘天壽的“壯美”，這也不難理解，我們依然要回歸歷史的大背景，如果說(shuō)，對(duì)待潘天壽的繪畫(huà)，我們依然可以用一些傳統(tǒng)的詞匯來(lái)描述的話，那么，對(duì)待吳冠中的作品，我們已經(jīng)無(wú)法將它完全納入到傳統(tǒng)的語(yǔ)匯中了。吳冠中的彩墨是現(xiàn)代繪畫(huà)潮流的產(chǎn)物，是藝術(shù)家面對(duì)錯(cuò)綜復(fù)雜的新形勢(shì)進(jìn)行的變革。他對(duì)形式美感的追求是對(duì)傳統(tǒng)和現(xiàn)代審美的高度提煉，是不斷線的風(fēng)箏，線深深扎在傳統(tǒng)里，而飛得更高。

在杭州藝專(zhuān)期間，吳大羽是對(duì)吳冠中繪畫(huà)道路產(chǎn)生深刻影響的另一位教師。吳大羽當(dāng)時(shí)在杭州藝專(zhuān)教授西畫(huà)，威望很高，對(duì)西方現(xiàn)代派有著很高的熱情。從吳大羽那里，吳冠中對(duì)西方繪畫(huà)，尤其是現(xiàn)代派產(chǎn)生了濃厚的興趣，這也是他畢業(yè)后不久，即奔赴法國(guó)留學(xué)的一個(gè)重要原因。1946年，吳冠中以美術(shù)類(lèi)第一名的優(yōu)異成績(jī)通過(guò)教育部舉辦的全國(guó)留學(xué)生考試，翌年開(kāi)始了在法國(guó)的留學(xué)生活。吳冠中自己認(rèn)為在法國(guó)的學(xué)習(xí)打開(kāi)了他的眼界，他如饑似渴地吸取著西方藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)，其間保持著與他

的老師吳大羽的通信，在信中他們深入地交流著對(duì)西方藝術(shù)的各種認(rèn)知，吳冠中說(shuō)吳大羽的每一封信都有如教案一般，由此可見(jiàn)，吳太羽在吳冠中的藝術(shù)道路上有著多么深刻的影響。

在法國(guó)，吳冠中的成績(jī)優(yōu)異，他的法國(guó)老師蘇弗爾皮對(duì)他非常滿意。同時(shí)，他與同在法國(guó)的其他中國(guó)畫(huà)家如趙無(wú)極、潘玉良等有很好的交往。1950年，學(xué)有所成的吳冠中回到了祖國(guó)。對(duì)于回國(guó)，吳冠中曾有過(guò)一段掙扎，畢竟國(guó)外的創(chuàng)作條件要比當(dāng)時(shí)的國(guó)內(nèi)好，但最后，吳冠中還是決定回國(guó)，一方面他割臺(tái)不下的是濃濃的中國(guó)情懷，另一方面他的法國(guó)老師蘇弗爾皮也告誡他領(lǐng)略寫(xiě)意的深味才是藝術(shù)不竭之源的真理。從巴黎回到國(guó)內(nèi)后，吳冠中在他杭州藝專(zhuān)時(shí)的同學(xué)，也是一位非常著名的畫(huà)家董希文的推薦下，到中央美術(shù)學(xué)院任教，當(dāng)時(shí)已初步顯露了他在繪畫(huà)形式方面的追求。1952年，在文藝整風(fēng)運(yùn)動(dòng)中，他的教學(xué)言論被認(rèn)為是“資產(chǎn)階級(jí)形式主義的堡壘”，因?yàn)椴辉敢獍凑债?dāng)時(shí)的政治意圖作畫(huà)，他開(kāi)始了長(zhǎng)時(shí)間的風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作?！拔母铩北l(fā)后，他一度被禁止畫(huà)畫(huà)，并要參加勞動(dòng)改造，在勞動(dòng)間隙，他常常偷偷到田間作畫(huà)，因?yàn)闂l件惡劣，身背糞筐，又被戲稱(chēng)為“糞筐畫(huà)家”。

從回國(guó)以后到“文革”結(jié)束，吳冠中因?yàn)楦鞣N現(xiàn)實(shí)原因畫(huà)了大量的風(fēng)景畫(huà)，這也是他一度被看作是專(zhuān)業(yè)風(fēng)景畫(huà)家的原因。其間，在政治較為寬松的時(shí)期，倡導(dǎo)文藝工作者深入生活和百花齊放的文藝政策為吳冠中提供了外出寫(xiě)生的機(jī)會(huì)，他在幾年內(nèi)，幾乎踏遍全國(guó)的每一個(gè)角落，經(jīng)歷了“漫長(zhǎng)、艱苦而又興味盎然的經(jīng)歷，在他的藝術(shù)生涯中具有關(guān)鍵性意義。如果沒(méi)有這一段富有成效的探索，六十年代中期開(kāi)始發(fā)作的極左政治狂潮將會(huì)徹底葬送他的藝術(shù)生命?！?水天中語(yǔ))

改革開(kāi)放后，中國(guó)藝術(shù)進(jìn)入了全新的發(fā)展時(shí)期，吳冠中迎來(lái)了他事業(yè)發(fā)展的高峰，他的創(chuàng)作逐漸進(jìn)入鼎盛時(shí)期，畫(huà)風(fēng)也隨之發(fā)生嬗變。50至70年代，吳冠中的作品帶有一種雅俗共賞的意味，人們從他的作品中感受到的更多是寫(xiě)實(shí)的描繪、淡雅的格調(diào)和溫潤(rùn)的感情。這種體會(huì)更多來(lái)源于畫(huà)家對(duì)生活中各種形式美感的發(fā)掘和放大。在60年代的油畫(huà)作品《拉薩龍王潭》《山村晴雪》中，我們可以看見(jiàn)他喜愛(ài)的樹(shù)的排列位于畫(huà)面的前端，這種布局在他的很多作品中出現(xiàn)，這便是對(duì)實(shí)際生活中具有形式美感景色的截取。這種表現(xiàn)在90年代油畫(huà)作品《莎士比亞故里》中已經(jīng)有了更高的升華，而在最近的作品《劍尤在》中，我們已經(jīng)看到了更為自由和放松的表現(xiàn)。進(jìn)入80年代，吳冠中開(kāi)始大量創(chuàng)作彩墨畫(huà)，他的彩墨畫(huà)也經(jīng)歷了從形在到意在的變遷。他在畫(huà)語(yǔ)錄中說(shuō)：“我作風(fēng)景畫(huà)往往是先有形式，先發(fā)現(xiàn)具形象特色的對(duì)象，再考慮其在特定環(huán)境中的意境。好比先找到有才能的演員，再根據(jù)其才能特點(diǎn)編寫(xiě)劇本?！笨梢哉f(shuō)，在創(chuàng)作中，吳冠中走的是一條超越中西畫(huà)種界限的道路，也是一條“油畫(huà)民族化”“國(guó)畫(huà)現(xiàn)代化”的道路。他的油畫(huà)和水墨不是各自孤立的，反而是相互關(guān)聯(lián)的，這種風(fēng)格的來(lái)源既有師承，又有創(chuàng)造，深受人們喜愛(ài)。對(duì)于這樣的繪畫(huà)道路，吳冠中說(shuō)：“品嘗了西方的禁果，又不愿被逐出自家東方的伊甸園，確有這樣的現(xiàn)代亞當(dāng)和夏娃吧，我屬于他們的后裔?！?/p>

縱觀吳冠中的繪畫(huà)作品，我們大致可以總結(jié)出幾種類(lèi)別。首先是點(diǎn)、線、面的結(jié)合，吳冠中的畫(huà)滿，荷花和樹(shù)是吳冠中筆下的重要題材，他畫(huà)過(guò)盛開(kāi)的荷花，也畫(huà)過(guò)慘敗的荷塘，還有很多表現(xiàn)密密的樹(shù)的作品，往往是滿滿的畫(huà)面，滿滿的點(diǎn)線面。畫(huà)家對(duì)點(diǎn)線面的熱愛(ài)非常直接，點(diǎn)線面一方面是形式上的升華，另一方面卻也是畫(huà)家豐富情感的表達(dá)，他說(shuō)：“流動(dòng)的線、斷斷續(xù)續(xù)的點(diǎn)、出沒(méi)無(wú)常的形、彩色的跳躍與跌落……當(dāng)她們相互擁抱在同一空間，映入了同一畫(huà)面，似紛亂的雪掠過(guò)人間春色，予人蒼茫、迷惑之感?！背它c(diǎn)線面之外，如果說(shuō)還可以總結(jié)出一個(gè)類(lèi)別，那應(yīng)該是吳冠中畫(huà)中重疊的結(jié)構(gòu)，仿佛臥著無(wú)數(shù)猛虎的高原、俯視的無(wú)數(shù)人家的屋頂、無(wú)盡船只停泊的漁港等等，這些重疊的結(jié)構(gòu)往往可以帶動(dòng)觀者的情緒，也許這正是畫(huà)家所想要達(dá)到的。吳冠中作品的面貌非常豐富，僅兩類(lèi)是不足以概括的，只不過(guò)，這兩類(lèi)均可以作為一個(gè)例證，證明吳冠中的繪畫(huà)與自然的關(guān)系，就像畫(huà)家自己所說(shuō)：“還是師法自然要緊。大自然永遠(yuǎn)在誘惑我們，啟示我們，嘲笑我們的保守和固執(zhí)偏見(jiàn)。”

與一些畫(huà)家不擅表達(dá)不同，吳冠中更像一個(gè)文人，為自己的創(chuàng)作寫(xiě)下了大量的文字，這些文字是畫(huà)家創(chuàng)作心情的紀(jì)錄，是畫(huà)家創(chuàng)作靈感的紀(jì)錄，更是畫(huà)家創(chuàng)作來(lái)源的紀(jì)錄。這些紀(jì)錄對(duì)于我們更好地理解畫(huà)家的作品是非常有幫助的，這些文字仿佛是交流的使者，使觀者更好地與畫(huà)者產(chǎn)生共鳴。同時(shí)，吳冠中還是一個(gè)為藝術(shù)不要命的戰(zhàn)士，真摯而誠(chéng)懇地表達(dá)自己的創(chuàng)作理論，這體現(xiàn)著畫(huà)家深深的文化責(zé)任感。雖然，他的文論引起了諸多的爭(zhēng)議，但也許正是在不同聲音中，未來(lái)者才會(huì)發(fā)現(xiàn)前進(jìn)的道路。如今，畫(huà)家已九十高齡，依然筆耕不輟，依然執(zhí)著地不斷探索和創(chuàng)新，相信，他一定能在耄耋之年，為中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)史譜寫(xiě)更大的傳奇。