孫志虹 李 峰

摘要:本文闡述了綜合性聲樂(lè)藝術(shù)的特性,并針對(duì)如何創(chuàng)建雅俗共賞的綜合聲樂(lè)藝術(shù)形式提出了幾點(diǎn)構(gòu)想。文章圍繞在聲樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作與演唱中如何注重發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)、洋為中用,提高作品藝術(shù)品位和順應(yīng)時(shí)代、勇于創(chuàng)新等問(wèn)題展開(kāi)論述。

關(guān)鍵詞:雅俗共賞 中西結(jié)合 發(fā)揚(yáng)民族 注重藝術(shù) 順應(yīng)時(shí)代 勇于創(chuàng)新

眾所周知,在歌曲的演唱與創(chuàng)作中我們經(jīng)常見(jiàn)到的有美聲歌曲、民族歌曲和通俗歌曲三種形式。在這三個(gè)領(lǐng)域中優(yōu)秀藝術(shù)家很多,但是隨著社會(huì)的發(fā)展,藝術(shù)的進(jìn)步,當(dāng)今國(guó)際上流行著一種新的歌曲演唱與創(chuàng)作趨勢(shì)。這類唱法和作品的特點(diǎn)是將幾種唱法或多種音樂(lè)因素加以綜合、相互借鑒已達(dá)到新鮮、時(shí)尚、雅俗共賞的效果。音樂(lè)劇泰斗安德魯勞埃德韋伯,是在這方面做得最為成功的音樂(lè)家代表。在他的音樂(lè)劇中經(jīng)常把傳統(tǒng)的、流行的、古典的、爵士的、甚至宗教的、世俗的等等音樂(lè)因素加以融合,呈現(xiàn)給我們一場(chǎng)場(chǎng)豐富多彩、耳目一新的音樂(lè)盛宴。他的音樂(lè)劇帶給了我們?cè)S多經(jīng)典的曲目,如其作品《歌劇院幽靈》中著名的唱段《想念我》,這首作品無(wú)論是從作曲手法還是從演唱方法上都是將通俗與傳統(tǒng)相結(jié)合,其中的花腔等傳統(tǒng)美聲演唱方法的運(yùn)用將觀眾置身于18世紀(jì)正歌劇風(fēng)靡的時(shí)代,而一些流行音樂(lè)因素和通俗演唱方法的使用則令觀眾感到親切、真實(shí),更具時(shí)代感和娛樂(lè)性。這部作品的首唱者莎拉布萊曼是一位出眾的跨界歌手,她將美聲與流行唱法結(jié)合的完美自然。近些年我國(guó)在這方面也涌現(xiàn)出一些優(yōu)秀的人才,比如:周杰倫,他可謂是當(dāng)今我國(guó)流行、通俗歌曲界炙手可熱的明星。他的歌曲可謂是家喻戶曉,尤其受到年輕人的喜愛(ài)和青睞。他是一位擅于將傳統(tǒng)與現(xiàn)代,西洋與民族等因素相結(jié)合的歌手。其作品如《青花瓷》就是將民族調(diào)式與流行音樂(lè)節(jié)奏等因素相結(jié)合并配以中國(guó)味兒很濃的歌詞,既不失中國(guó)特色又時(shí)尚、前衛(wèi)。而他的作品《菊花臺(tái)》更是將西洋樂(lè)器與中國(guó)民族樂(lè)器的配置溶于一爐,既給人以歷史滄桑感又不乏濃厚的藝術(shù)氣息。

綜合性聲樂(lè)藝術(shù)的特性

通過(guò)以上實(shí)例我們不難看出其實(shí)各種聲樂(lè)形式都可以是融會(huì)貫通的,無(wú)論是哪一種唱法都離不開(kāi)科學(xué)性,離開(kāi)了科學(xué)性是難以發(fā)展的。創(chuàng)建綜合性歌唱藝術(shù)形式就是要在歌曲的創(chuàng)作與演唱中提倡古今結(jié)合、中西結(jié)合、雅俗共賞,就是要加強(qiáng)歌曲創(chuàng)作與演唱的科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性與時(shí)代性。

1、 堅(jiān)持科學(xué)性

是指無(wú)論是那種唱法都要遵循規(guī)律、吸納精華,它是沒(méi)有國(guó)別的,它是從事聲樂(lè)藝術(shù)的人需要掌握的一種技術(shù)、一種方法,在這一方面中國(guó)的和外國(guó)的都是相通的。無(wú)論是西洋的歌劇還是中國(guó)的京劇都有用人體樂(lè)器擴(kuò)大音量、美化音色的能力。任何歌曲的演唱都要符合人體器官的發(fā)聲規(guī)律。

一、 繼承傳統(tǒng):我國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)如民歌、戲曲、曲藝等藝術(shù)的表現(xiàn)方法都是非?？茖W(xué)的,如戲曲在聲學(xué)設(shè)計(jì)合理的劇場(chǎng)里演出時(shí)不用任何擴(kuò)音設(shè)施聲音都能灌滿全場(chǎng);再如原始的山歌、號(hào)子等甚至在山野、平原都能傳得很遠(yuǎn)。對(duì)于這些寶貴的民族財(cái)富我們要著力的繼承和發(fā)揚(yáng)。

二、 擅于借鑒:在歌曲的創(chuàng)作與演唱中我們對(duì)于國(guó)外的一些藝術(shù)精華,如:西方美聲唱法的氣息、共鳴腔體的運(yùn)用等要借鑒運(yùn)用。人體既是樂(lè)器又是演奏者。這既是它的優(yōu)點(diǎn)也是缺點(diǎn)。好處是方便攜帶,隨時(shí)都能使用。弊端是演奏者對(duì)于自己的樂(lè)器很難直觀。有不少人唱了很多年歌但對(duì)于自己的樂(lè)器構(gòu)造卻并不清楚。這樣很盲目,不利于歌唱狀態(tài)良好的保持和樂(lè)器性能良好的發(fā)揮。還有西方的聲樂(lè)生理論就是很科學(xué)的教我們認(rèn)識(shí)人體樂(lè)器系統(tǒng)的構(gòu)造與功能,從而合理、科學(xué)地運(yùn)用它。我們對(duì)于國(guó)外這些科學(xué)的、有價(jià)值的東西要學(xué)會(huì)借鑒和運(yùn)用。

綜上所述,堅(jiān)持科學(xué)性就是將中國(guó)的、外國(guó)的、傳統(tǒng)的、優(yōu)秀的元素加以綜合,融會(huì)貫通。但是我們還應(yīng)明確,科學(xué)性和技術(shù)性不是最終的目的,它是歌曲創(chuàng)作與演唱的前提與基礎(chǔ)。

2、 堅(jiān)持民族性

堅(jiān)持民族性是指我們要傳承民族,面向世界。

一、傳承民族:我國(guó)是一個(gè)多民族的國(guó)家,民族聲樂(lè)植根于傳統(tǒng)的音樂(lè)文化沃土之中,帶有鮮明的民族特色。如戲曲的咬字、唱腔、等都是屬于中國(guó)音樂(lè)藝術(shù)特有的風(fēng)格,再如蒙古族、苗族、藏族等各少數(shù)民族也都有自己的音樂(lè)特色和藝術(shù)風(fēng)格。比如:蒙古的長(zhǎng)調(diào)給人以悠長(zhǎng)、廣闊、抒情等風(fēng)格;而藏族歌曲則給人以高亢、嘹亮、自然、質(zhì)樸的特色。我們應(yīng)該把這些優(yōu)秀的東西繼承并不斷地發(fā)揚(yáng)下去。傳統(tǒng)的藝術(shù)形式是民族聲樂(lè)發(fā)展的源泉,因此科學(xué)的方法要掌握但民族的特色也絕不能丟。當(dāng)今我國(guó)有一些美聲唱法的歌手在演唱西洋歌曲時(shí)游刃有余但在演唱中國(guó)歌曲時(shí)卻不盡人意,有的甚至在唱中國(guó)歌曲時(shí)出現(xiàn)了咬字不清、發(fā)音不正確、情感表達(dá)不貼切等問(wèn)題,令人大跌眼鏡。

二、面向世界:作為一名從事聲樂(lè)藝術(shù)的中國(guó)人在掌握科學(xué)的演唱方法的同時(shí)還應(yīng)兼具本身的個(gè)性,運(yùn)用美聲唱法的形式把民族的藝術(shù)傳達(dá)給世界,這是我們的責(zé)任與榮譽(yù)。越來(lái)越多的歌唱家走向了世界,如宋祖英、譚晶等她們都曾在維也納金色大廳成功地舉辦了獨(dú)唱音樂(lè)會(huì)并得到了世人的好評(píng),這說(shuō)明她們的演唱是科學(xué)的、是民族的、是與世界相通的。只有民族的才是世界的,因此我們要大力提倡洋為中用,為我們本民族的聲樂(lè)藝術(shù)服務(wù)。

3、 注重藝術(shù)性

藝術(shù)作品不同于原生態(tài)的作品它是經(jīng)過(guò)人們反復(fù)加工創(chuàng)作的。它需要演唱者準(zhǔn)確、生動(dòng)表現(xiàn)作品所反映的現(xiàn)實(shí)生活和思想感情。這就要求演唱者要不斷的提高藝術(shù)修養(yǎng)和文化內(nèi)涵。

一、豐富閱歷提高想象:聲樂(lè)表演中無(wú)論是哪種形式,它們的本質(zhì)都是要“演”。作品中有角色、有情感、有情緒,有情節(jié),有情境,演唱者怎樣進(jìn)入角色和情景關(guān)鍵在于想象。想象的能力受到人的知識(shí)面和生活閱歷的制約。如對(duì)于一些歌曲,我們不一定有主人公那樣的生活經(jīng)歷,但我們可以從看過(guò)的電影、文學(xué)作品中獲得一些信息。所以作為一個(gè)從事聲樂(lè)藝術(shù)的人要努力擴(kuò)大自己的知識(shí)面,深入生活,多多的積累閱歷和知識(shí),以便在演唱任何作品時(shí)都能就角色和時(shí)代做出準(zhǔn)確地想象,從而對(duì)于作品想要表達(dá)的情緒和內(nèi)容做出貼切、生動(dòng)地詮釋。

二、豐富知識(shí)增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力: 聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)是聲樂(lè)藝術(shù)的靈魂,它的依據(jù)是作者賦予作品的形式和內(nèi)涵,它的實(shí)現(xiàn)要靠演唱者對(duì)于作品的正確理解和默契配合,并且還需要演唱者做出帶有自己特色的詮釋和處理。它應(yīng)該引人入勝,使觀眾感動(dòng)并引起情緒上的共鳴,使觀眾既受到藝術(shù)的感染又得到美的享受。我們通過(guò)反復(fù)的學(xué)習(xí)、思考、實(shí)踐、分析、改進(jìn)等努力相信一定能導(dǎo)致出聲樂(lè)藝術(shù)的精品。

4、 增強(qiáng)時(shí)代感

聲樂(lè)藝術(shù)應(yīng)與時(shí)俱進(jìn),有所創(chuàng)新。不管是哪一種聲樂(lè)形式都要與時(shí)代同步,有所創(chuàng)新,順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展,作品的創(chuàng)作與演唱脫離了時(shí)代就會(huì)失去了生命力,具有了新鮮的時(shí)代感才能經(jīng)久不衰。如民族聲樂(lè)中的《走進(jìn)新時(shí)代》等作品就是帶著時(shí)代的氣息,傳達(dá)時(shí)代的精神,深受老百姓的熱愛(ài)與歡迎,因此才可以傳唱不衰,成為經(jīng)得起時(shí)代考驗(yàn)的藝術(shù)精品。

結(jié)語(yǔ),歷史在進(jìn)步、時(shí)代在發(fā)展,人們的思想觀念、生活節(jié)奏以及審美追求都在不斷的發(fā)生變化,因此我們當(dāng)代的聲樂(lè)藝術(shù)作品應(yīng)吸納三種聲樂(lè)藝術(shù)的優(yōu)勢(shì),揚(yáng)長(zhǎng)避短、綜合各種優(yōu)秀的因素。在聲樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作與演唱中打好科學(xué)的基礎(chǔ)兼具民族的個(gè)性,在注重作品藝術(shù)性的同時(shí)有所創(chuàng)新,反映時(shí)代。

參考文獻(xiàn):

馮光鈺《20世紀(jì)中國(guó)音樂(lè)思考》中國(guó)文聯(lián)出版社1999.7

沈致隆 齊東?！兑魳?lè)文化與音樂(lè)人生》北京大學(xué)出版社2007.8

石惟正《聲樂(lè)學(xué)基礎(chǔ)》人民音樂(lè)出版社2002.7

作者:

孫志虹 河北工業(yè)大學(xué)

李峰 河北工業(yè)大學(xué)