尤慧娣

律動教學引導學生體驗音樂的人文性、表演性、情景性居多,卻很少能夠深入到音樂的內在結構中去。在小學的教材中有非常多的結構規(guī)整的作品,可以運用律動幫助學生直觀地感知音樂結構,而且我覺得從小就在學生心里播下音樂結構這顆種子,有著非凡的意義。

筆者在過去的一年里就律動參與音樂結構體驗這一塊進行了初步探索,發(fā)現(xiàn)小學階段兒歌大多結構規(guī)整,而通過教師精心設計的一些律動教學,可以更有效地幫助學生感知音樂的結構要素,培養(yǎng)兒童對音樂的分句、分段、節(jié)拍、形象的敏銳感覺。

一、律動教學的現(xiàn)狀與不足

1.過于重視創(chuàng)造性、主動性,忽視節(jié)奏性、音樂性

律動教學,就是要引導學生讓身體動感與律動和諧吻合,用整個身心體驗音樂的流動?？晌覀兂Ｄ芸吹揭魳氛n堂上的律動只流于形式,例如在一些創(chuàng)編的環(huán)節(jié)和律動環(huán)節(jié)里學生明顯沒有配合節(jié)奏,創(chuàng)編的內容沒有質量,可由于老師過于注意學生的自主性和創(chuàng)造性,沒有叫停,這樣的參與違背了律動教學的本意,是一種無效的律動。

2.過于重視表演性,忽視挖掘音樂內在規(guī)律

音樂結構的感知是我們教學中比較薄弱的方面。進行律動教學時,應有機地、巧妙地將培養(yǎng)幼兒感受音樂的樂句,樂段的起(開始)止(結束)過程,樂句、樂段的重復變化等,逐漸使學生具有感知曲式結構的基本能力。

二、律動參與音樂結構體驗的意義

1.感知音樂結構的能力,對于全面的審美體驗具有重要意義。

2.能夠提高學生感知音樂要素的敏感性,為學生在音樂上的可持續(xù)發(fā)展打下基礎。

三、律動參與音樂結構體驗的設計與實踐

1.通過律動參與,加深對樂句的體驗

為了幫助學生更快地掌握作品的曲式結構或基本節(jié)奏型,就需要教師分析作品的結構,劃分出音樂的段落或樂句,據(jù)此精心地設計律動。在小學低段有許多歌曲如《粉刷匠》等都是由節(jié)奏相同的樂句組成,結構規(guī)整,筆者通過讓學生聽音樂走樂句,并在樂句最后一個音停住,加深對樂句的感知。設計走步的律動,一是符合音樂的節(jié)奏;二是貼合學生的年齡特點,在聽音樂走走停停的過程中,借助身體達到對樂句的聽覺體驗。

2.通過律動參與,加深對樂段的體驗

作品的結構以音樂的段落為單位。小學階段的二段體、三段體作品大多數(shù)都可以通過律動體現(xiàn)音樂作品中的對比、變化、重復、再現(xiàn)等結構變化。相同的動作體現(xiàn)相同(或相似)的音樂,用不同的動作表現(xiàn)音樂的變化,這些都是最簡單可行的方法。

3.通過律動參與,加強音樂節(jié)拍的感知

音樂欣賞需要深入體驗,其實在學唱歌曲之前,進行豐富的音樂節(jié)拍體驗,能使歌唱教學的效率大大提高。二年級第一課《早上好》雖然簡短,全曲只有兩個樂句,可卻是個變拍子歌曲,前一句是三拍子,后一句是二拍子,學生在變拍時常轉不過來,這也是歌曲最大的難點。對此筆者引導前一句用拍手律動,第二句時要求手腳并用,拍手踏步,律動幾遍后,難點迎刃而解。

4.立足結構感知,引導學生創(chuàng)作

律動教學提倡創(chuàng)造,一度我曾將重心完全偏離到了動作的創(chuàng)新上,學生的創(chuàng)編只是為了想出更新穎的動作,與音樂關系不大,這中間體現(xiàn)的創(chuàng)造力太膚淺,所謂“新穎動作”會將音樂支離破碎。律動還是要回歸到音樂中來,讓創(chuàng)造為音樂服務,學生的創(chuàng)作是需要教師引導的,在教師不斷的引導過程中,學生才會有正確的審美能力,慢慢找到規(guī)律,培養(yǎng)出獨立的音樂創(chuàng)造力。如果在律動過程中,一味放任學生天馬行空,是很難達到音樂教學的目的的。

《趕圩歸來啊哩哩》是一首很有動感的音樂,在上課時我曾問過我的學生,他們也很有同感,想動但不知道怎么動。我想創(chuàng)作應該并非完全的天馬行空,而是需要老師點撥的,要給他們一個坡度,讓他們上得去,這首歌曲有個典型節(jié)奏,×× ×,我先讓學生聽到啊哩哩三個字時,合著音樂拍手。等學生找到這種熱情的氣氛以后,教師再啟發(fā)學生以×× ××—×××— 為依據(jù)進行律動設計,教師可示范一些有彝族舞蹈特點的動作進行啟發(fā),讓學生自由設計一些簡單動作。給了學生創(chuàng)作空間以后,再師生一起進行自由的律動體驗。上升到簡單的舞蹈形式(最好能從學生中挖掘出動作,再加以提煉)。

這樣我就引導學生從最簡單的律動提升到了表演層面,律動表演也很好地烘托了歌曲熱鬧的情緒。在學生對歌曲有了形象體驗之后,就對歌曲有了好感,學起來也得心應手,減免了很多枯燥的講解、說明。

四、實踐后的反思與啟示

1.身體律動與音樂節(jié)奏相符合。

2.身體律動與音樂形象相符合。

3.律動的設計與音樂結構相符合。

4.律動設計盡量簡單。

以上只是筆者對律動參與音樂結構體驗的初步認識,音樂的學習不能依靠描述、講授,必須要依靠審美主體的自身體驗。借助各種手段能讓學生體驗到一種自己親身參與掌握知識的情感,是喚起學生音樂興趣的重要手段,也是每一個教師的責任。

參考文獻:

1.楊燕迪譯.音樂美學觀念史引論

2.蔡覺民,楊立梅.達爾克羅茲音樂教育理論與實踐

作者單位:浙江省杭州市余杭區(qū)運河鎮(zhèn)五杭小學