“當湛藍的海豚灣泛起猩紅的海水,當一只只海豚掙扎著做最后一次換氣后都漸漸沉到了海底,一場血腥的屠殺正在悄無聲息地進行……”這是紀錄片《海豚灣》里的一幕,因為赤裸裸的真實影像,本片拿下了第82屆奧斯卡最佳紀錄片獎。但凡看過影片的人,都會被深深震撼,為海豚這樣一個大自然里最有靈性的動物所遭受的災(zāi)難而流下同情的眼淚。
影片的拍攝地點在日本南部的漁村太地町。那里三面環(huán)海,風景宜人,到處可見以海豚為標志的建筑、路標以及海豚形狀的輪船。初來乍到者甚至日本本土觀光客,都會誤以為這是一個熱愛海豚的小鎮(zhèn)。誰能想到,美麗的海灣背后,竟隱匿著一個從未被世人發(fā)現(xiàn)的海豚屠宰場。太地町每年屠殺23000頭海豚,國際捕鯨委員會對這里的屠戮完全不起作用。而當?shù)卣驗榫薮蟮睦嬲T惑,對漁民的捕殺行為不僅沒有制止反而給予支持。
影片的主人公是理查德?奧巴瑞,一個美國人。他在1962年一手創(chuàng)辦了電視節(jié)目《海豚的故事》,他認為正是這個節(jié)目讓利欲熏心的人看到了靠販賣海豚獲利的可能。所以當他意識到自己的行為對海豚這個物種帶來多大的災(zāi)難后,奧巴瑞下定決心,結(jié)束如日中天的海豚訓練師生涯,用之后的生命來贖罪并解救海豚。當《海豚灣》的導演路易?皮斯霍斯接觸到了奧巴瑞后,深深為這樣的大肆屠殺行為所震撼,“為了將這個‘地獄’里的事情公諸于世,奧巴瑞聯(lián)同導演,組成了一個由社會活動家、電影人和自由潛泳者所參與的精英制作團隊,他們在這個四處張貼著‘禁止拍攝’、‘危險’等字樣標語的海港小鎮(zhèn),共同展開了一個在隱蔽狀態(tài)下進行的偷拍任務(wù),滲透進這個位于日本且地形險要的海灣——太地町”[1],通過攝影機鏡頭記錄下血色“海豚灣”的驚天秘密。經(jīng)歷了三年千辛萬苦的拍攝,這樣一群拯救海豚的美國人終于完成了這部紀錄片,片長106分鐘。
《海豚灣》的藝術(shù)方法技巧,主要表現(xiàn)在如下幾個方面:
1、通常影片遵循歌頌美回避丑的美學原則,而《海豚灣》記錄的恰恰是日本人捕殺海豚的丑陋一面。影片中主創(chuàng)人員對人類對生態(tài)資源的破壞深惡痛絕,在影片中不遺余力地進行最真實的畫面紀錄,甚至用了法律規(guī)定以外的非常規(guī)手段來獲取珍貴畫面。《海豚灣》攝制組成功地在太地町海底、屠宰灣的山頭和樹林里安裝了各種攝像頭。鏡頭下,捕魚船緩緩地在靜止的方格中移動,原本蔚藍色純凈的海水,瞬間漫出大片大片鮮紅的血色,最后整個海灣都被刺眼的紅色所浸染,海豚們此起彼伏的跳躍、掙扎,發(fā)出慘烈的哀叫聲。揮舞著長槍的漁民們,好像沒有靈魂、沒有知覺,他們將死去的海豚尸體用鐵鉤一具具挑上船。第二天,第二輪屠宰再次上演……“面對丑的課題,紀錄片審美課題不能回避丑的范疇。暴露既是對丑惡的震懾,也是為了讓人們正視現(xiàn)實、增強免疫力;打擊丑惡才能伸張正義,清理人類生存環(huán)境,這是歷史和民心賦予藝術(shù)的使命?!盵2]
2、長畫面大容量。在影片后端的一長段圍圈海豚、刺殺海豚、海水血流成河的長畫面,十分震撼人心。許多看過電影的觀眾都表示,影片最令人印象深刻的場景,就是太地町海灣像血一樣鮮紅的海水。“我花了一年半時間把40個小時的畫面剪到17分鐘。有一個月的時間,我每天花2-14個小時看這17分鐘的片斷。其中一些鏡頭實在太血腥了,會嚇壞觀眾。我們最終剪成了不到三分鐘?!盵3]對導演皮斯霍斯來說,片中最恐怖的鏡頭,是一只逃生的海豚寶寶奮力跳過巖石和圍網(wǎng),在水面上留下串串血色后,終于沉了下去?!斑B續(xù)性拍攝的鏡頭——體現(xiàn)了現(xiàn)代電影的敘事原則,屏棄了戲劇的嚴格符合因果邏輯的省略手法,再現(xiàn)現(xiàn)實事物的自然流程,因而更有真實感?!保?)
3、絕對真實的鏡頭語言。如果說故事片是一種“虛構(gòu)性創(chuàng)作”,那么紀錄片則是一種“紀實性創(chuàng)作”,真實性是紀錄片的根本原則?!懊绹霞又荽髮W的著名電影學教授在1979年出版的《電影術(shù)語詞典》中對紀錄片作出了界定——紀錄片,記錄影片,一種非虛構(gòu)的影片。它具有一種吸引人的、有說服力的主題或觀點?!盵5]紀錄片《海豚灣》正是嚴格遵循了非虛構(gòu)、真實記錄這一原則,雖然在拍攝過程中困難重重,花了巨大代價。為了躲開警察和當?shù)鼐用竦母缮?,攝制組人員全副武裝,穿著迷彩服,臉上涂抹著彩繪,在夜色的掩護下秘密作業(yè)。他們使用的全部都是只有在軍事領(lǐng)域中才會用到的無熱源的高清攝像機,最終他們在這樣極具危險挑戰(zhàn)性的環(huán)境中捕捉到了他們所需要的畫面,向觀眾展示了一部無任何雜質(zhì)全真實紀錄的影片。正如《紀錄片創(chuàng)作》一書中說到的:“紀錄片的真實性是影視紀實藝術(shù)的各種功能、價值賴以存在的基礎(chǔ)。真實性是紀錄片感染力的釀造基。失實的紀錄不僅無益,而且有害;缺乏真實感的紀錄雖真猶假,全無價值。”[6]真實性是最具感染力最能打動人的,《海豚灣》用這些給人以強烈震撼的鏡頭組接起了節(jié)奏變化連貫的作品,使影片高潮迭起,驚心動魄。這種殘酷的真實深深震撼了觀影者?!逗k酁场吩谥黝}的深刻性、影像的準確與精美以及敘事的流暢與震懾人心上,呈現(xiàn)了一個紀錄片佳作的范本,并以此擊碎了謊言與偽善,讓人見證了真實的爆發(fā)力。
影片拍攝的海底是那么美,湛藍清澈的海水中,成群結(jié)隊的海豚們嬉戲暢游。影片中有一段是攝制組的女成員在深海里與海豚玩耍的場景,你能看見海豚是那么聰明和友好,它和人類好像能夠互相理解和交流,它們也像人類一樣,需要被撫摸,被關(guān)愛。它們是有記載以來唯一會主動拯救人類的可知野生動物。他們可愛天真,像個孩子一樣,甚至會微笑。
影片最后,70 多歲的奧巴瑞頂著滿頭白發(fā),胸前掛著一臺移動電視,屏幕上放映的正是太地町漁民屠宰海豚的錄像。他就這樣踏進國際反捕鯨協(xié)會會場,走到各國代表前無聲地抗議,被帶走也沒有任何反抗;他還這樣走上東京澀谷的十字街頭,在人潮中靜靜地佇立著……終于,一個人停下腳步,接著,兩個、三個,駐足觀看的人越來越多。這是導演本人最滿意的鏡頭。
導演皮斯霍斯表示,如果《海豚灣》的放映有收入就把它全交給當?shù)貪O民,希望他們可以重整漁船做別的事,而不是去繼續(xù)獵殺海豚。
[1]張黎:《海豚灣——用心感受它們的悲傷》,騰訊新聞2010年04月12日。
[2]&[6]朱景和主編:《紀錄片創(chuàng)作》,中國人民大學出版社2002年6月第一版,第41頁、第68頁。
[3]黃克:《海豚灣一部比阿凡達更震撼的電影》,龍淵期刊網(wǎng)轉(zhuǎn)自重慶晚報。
[4]長鏡頭理論,摘自百度百科。
[5]單萬里、張宗偉主編:《紀錄電影分析》,中國廣播電視出版社2007年1月第一版,第7頁。