袁宏武

（湖南科技學(xué)院 美術(shù)系；湖南 永州 425100）

跨越時(shí)空的交響
——試論格列科對(duì)畢卡索早期繪畫的影響

袁宏武

（湖南科技學(xué)院 美術(shù)系；湖南 永州 425100）

本文試圖通過格列科與畢卡索早期作品風(fēng)格的對(duì)比，從題材內(nèi)容、藝術(shù)風(fēng)格、圖式分析、價(jià)值觀念等方面入手，旨在尋找格列科對(duì)畢卡索的諸多影響，冀望辨析出相隔數(shù)世紀(jì)之久的兩位藝術(shù)家在西班牙繪畫藝術(shù)上的暗合趣味。

繪畫藝術(shù)；跨時(shí)空；影響

在西方藝術(shù)史上，西班牙繪畫史是頗為濃墨重彩的章節(jié)，大師輩出，名作彪炳。諸如十六世紀(jì)的格列科，十七世紀(jì)的委拉斯貴支，十八世紀(jì)的戈雅，二十世紀(jì)的畢卡索，可以說是這些大師締造了西班牙繪畫藝術(shù)的傳統(tǒng)。當(dāng)我們回溯西班牙的繪畫歷史，探究藝術(shù)傳統(tǒng)的源流和動(dòng)因之時(shí)能否有所斬獲？事實(shí)上，西 方的藝術(shù)演變潮流中從不缺乏后輩向前輩學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)和汲取靈感的案例。比如十九世紀(jì)法國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)中的“納比派”得名于后印象派畫家高更的名作《我們從哪里來，我們要往何處去》，并以此向高更致敬；又比如十九世紀(jì)英國(guó)的“拉斐爾前派”因挑戰(zhàn)自文藝復(fù)興大師拉斐爾以來形成的繪畫傳統(tǒng)而聞名。諸如此類，在西班牙這塊充滿藝術(shù)傳奇的土地上并不是什么罕見的事情，只是鮮為人知罷了。本文中，筆者試圖從題材內(nèi)容、圖式分析、藝術(shù)風(fēng)格、觀念價(jià)值等方面入手對(duì)格列科與畢卡索早期繪畫的淵源進(jìn)行辨析，冀望從中有所斬獲。

格列科（EI Greco），原名D·特奧托科波洛斯(Domenikos Theotokopoul)，由于生于希臘的克里特島，后被稱為格列科(El Greco)，意即希臘人，當(dāng)時(shí)那里屬于威尼斯共和國(guó)管轄。年輕時(shí)的格列科到過威尼斯學(xué)畫，因此他的繪畫受到威尼斯畫派提香等大師在繪畫色彩方面的影響。后來，他又輾轉(zhuǎn)到了羅馬，在那里受到風(fēng)格主義的影響，學(xué)會(huì)了對(duì)形體結(jié)構(gòu)的把握。最后，他定居在了西班牙的托萊多。這三個(gè)國(guó)家不同藝術(shù)風(fēng)格的熏陶，導(dǎo)致格列科的繪畫作品風(fēng)格多變，頭部造型來自他的家鄉(xiāng)希臘，色彩和線條來自意大利，最靈性的人物內(nèi)心世界則來自天主教國(guó)家西班牙。

畢卡索（Pablo Picasso），1881年出生在西班牙北方的馬拉卡，他是地道的西班牙人。繪畫風(fēng)格多變，是20世紀(jì)最偉大的畫家之一。其早年藍(lán)色時(shí)期的藝術(shù)作品都有著格列科藝術(shù)思想的深深烙印。其中有畢卡索對(duì)前輩大師格列科的神秘主義與風(fēng)格主義因素的繼承，兩位大師之間繪畫作品的這些聯(lián)系歸根結(jié)底是由西班牙的民族傳統(tǒng)及格列科所處的時(shí)代決定的。

格列科雖與畢卡索相隔了300年之久，但將格列科與畢卡索聯(lián)系在一起的是畢卡索藍(lán)色時(shí)期的繪畫作品，這個(gè)時(shí)期的作品像鏡子一樣映照出格列科的影子。

一 題材選擇的比較

畢卡索的《卡薩吉瑪斯的葬禮》和格列科的《奧爾伽斯伯爵的葬禮》的主題都屬于葬禮題材。兩幅畫的內(nèi)容都是由天堂和人間組成，構(gòu)圖上都是由送葬者將它們一分為二。《奧爾伽斯伯爵的葬禮》這幅畫中，天堂派了兩位圣徒從天而降，親手為伯爵埋葬，把他的尸體送還大地。葬禮的主持是托萊多的第一市民，每張臉都栩栩如生。格列科把自己也畫了進(jìn)去，看著讓我們身臨其境。前景指著兩個(gè)圣徒的男孩，是格列科的兒子。伯爵的靈魂，被畫成了嬰兒狀，從而意味著重生的神秘產(chǎn)道升起，前去向耶穌、圣瑪麗和其他的圣徒致意。有變幻的色彩和銳利線條的心靈之風(fēng)刮起。耶穌指著拿著天堂之門鑰匙的圣彼得。油畫的副題寫道：這樣的獎(jiǎng)賞便是為主和圣徒們服侍。而畢卡索的《卡薩吉瑪斯的葬禮》是以一種陰冷、悲哀的藍(lán)色調(diào)構(gòu)成的。畫面的前景人間部分橫躺著一具蓋著白色尸布的遺體，周圍圍著一群送葬者，他們身著深藍(lán)色的衣服，表情悲痛欲絕。而畫面天堂部分有僅穿襪子坐在云端的婦人，有緊緊抱著嬰孩的母親和抱著象征死者靈魂的黑影的裸體女子組成。在畢卡索對(duì)畫面的處理上，無論是人物衣著及面部、背景傾斜的殘?jiān)?，都被蒙上了一層感傷的藍(lán)色。而格列科的《奧爾伽斯伯爵的葬禮》的送葬者身影的輪廓都以格列科式沉重的藍(lán)黑色調(diào)來描繪。兩位大師相隔了300年之久，在揭示同一葬禮主題的過程中，無論是格列科的宗教題材或者畢卡索的非宗教題材，都反映了他們很愛表達(dá)痛苦和死亡的主題，很想要表現(xiàn)死與生的戲劇情節(jié)的共同愿望。這些無疑反映了西班牙人以自身特有的方式來表達(dá)一種對(duì)人生戲劇化的情結(jié)。他們從藝術(shù)中為煩惱求得解脫，為不幸找到安慰。雖然格列科是出生在希臘而定居西班牙的，而畢卡索是一個(gè)擁有西班牙血統(tǒng)的人，但在他們的性格里無疑西班牙藝術(shù)傳統(tǒng)都扎下了根。

二 畫面構(gòu)成比較

就二者的畫面構(gòu)成比較而言,在格列科的畫作《Francisco》中畫面人物Francisco前的那塊大石頭上放著一個(gè)骷髏，圣人削瘦的手背上有被釘過的血，雙手交叉著放在胸前，眼睛看著左上方，畫面處理簡(jiǎn)潔概括,用色樸素深沉。而畢卡索的畫作《老猶太人》中，一個(gè)正在吃水果的大眼睛小男孩旁邊茫然地倚坐著一位雙目深陷的老猶太人，眼睛視而不見地望著左上方。整幅畫面以一種藍(lán)色的單色背景呈現(xiàn)出來，從他的眼神中似乎能感覺到的是對(duì)眼前的慨嘆和對(duì)來世的幻想，隱含了一種無助與彷徨。藝術(shù)家將人物的面部及背景等以近乎素描的形式表現(xiàn)出來，與格列科的《Francisco》那幅圣人作品有著異曲同工之處。兩幅畫面沉重嚴(yán)肅的氣氛正是在這種同種顏色，不同深淺，尋求變化的過程中得以體現(xiàn)。除去色彩的比較之外就兩幅畫的形象而言，畫面中更為明顯的就是：老猶太人被無休止拉長(zhǎng)的幾近條形符號(hào)的四肢與Francisco修長(zhǎng)而無血色的雙手形成強(qiáng)烈的呼應(yīng)，看一眼老猶太人又細(xì)又長(zhǎng)的腳我們就能一目了然地了解它們之間的聯(lián)系。相隔幾個(gè)世紀(jì)的兩位大師是借鑒是繼承抑或是二者心有靈犀。

三 關(guān)于對(duì)人生觀價(jià)值體驗(yàn)比較

格列科的《拉奧孔》是在他生命最后四年里創(chuàng)作的作品。這件作品以高度的悲劇性激發(fā)出人們的感受和想象力。它取材于人與神相沖突的神話：希臘人久攻不下特洛伊城，最后將一匹巨大的木馬放在城外，讓一些士兵藏入馬肚，然后假裝撤退。特洛伊人以為希臘人撤走了，就打開城門，見到一只巨大的木馬，想把它拖進(jìn)城去。祭司拉奧孔出來警告特洛伊人，不要把木馬拉進(jìn)城，以免中計(jì)。這觸怒了雅典娜和眾神，因?yàn)槔瓓W孔破壞了眾神要?dú)缣芈逡脸堑挠?jì)劃。于是雅典娜從海中調(diào)來兩條巨蟒把拉奧孔和他兩個(gè)兒子活活纏死。《人生》也像《拉奧孔》一樣，都是比較有爭(zhēng)議的作品。《人生》是畢加索“藍(lán)色時(shí)期”的代表作。他在這一時(shí)期，接觸到許多貧困、絕望與孤寂的人們，加上好友卡薩吉瑪斯因失戀而自殺的影響，其作品以藍(lán)色為主調(diào)，加強(qiáng)了憂郁和悲哀的氣氛。畫面中，右側(cè)的婦女停下沉重的腳步，默默無言，雙眼直盯著對(duì)面的兩個(gè)依偎著的年輕人。在這位婦女的視線里究竟隱藏了什么？這眼光也許在說，懷中的嬰兒即使在絕望中也得繼續(xù)那無法逃避的人生。而在這幅畫上能夠看出畫家似乎在探索某種新的表達(dá)方式。畢卡索的《人生》反映了他對(duì)人生的看法，使人感受到他與現(xiàn)實(shí)人生始終緊密相聯(lián)系。而格列科由于所處的時(shí)代注定他對(duì)人生看法的表達(dá)離不開深沉憂郁而神秘的色調(diào)。

通過以上的闡釋，畢卡索的說法：“繪畫不是為了裝潢公寓，它是一種進(jìn)攻敵人和防御敵人進(jìn)攻的戰(zhàn)斗工具，格列科的畫筆或許便是?！闭岛狭烁窳锌剖怯米陨碇饔^感受宣泄于繪畫。在西班牙文藝復(fù)興帶來的局限下生活的格列科，由于他遭受著現(xiàn)實(shí)世界與宗教相沖突的矛盾，懷才不遇才使他一時(shí)茫茫然，如此的打擊下，于是產(chǎn)生了他的神秘氣質(zhì)的繪畫作品。格列科筆下的人物無休止的變形、內(nèi)心的矛盾與痛苦的掙扎正好與意大利當(dāng)時(shí)流行的風(fēng)格主義相吻合，于是他將內(nèi)心不可捉摸的這些因素都傾灑在藝術(shù)作品中。而畢卡索所處的是在世界美術(shù)轉(zhuǎn)折的時(shí)代，那是幾乎遺忘傳統(tǒng)藝術(shù)觀念與分類的時(shí)代，畢卡索卻在探索著西班牙藝術(shù)的傳統(tǒng)并吸收著它們，藍(lán)色時(shí)期的畢卡索與格列科吻合的個(gè)性，使得畢卡索繼承了格列科血液中本身所具有的特有的天分及神秘性等諸多因素。

西方歷史學(xué)家科林伍德在其書《歷史的批判》中寫道：“人類歷史的發(fā)展總是存在驚人的相似，在此過程中并不是簡(jiǎn)單的重復(fù)，而是充滿了批判和繼承。就其整體而言是螺旋升的狀態(tài)。”此話也適用于同屬西班牙藝術(shù)歷史中的格列科和畢卡索，如果拋開二者的時(shí)間順序，就其藝術(shù)成就而言，二者都是各自時(shí)代的佼佼者，都有著強(qiáng)烈的藝術(shù)個(gè)性和感染力。他們之間的藝術(shù)是一種對(duì)西班牙民族藝術(shù)精髓最深刻的傳承發(fā)展，為西方美術(shù)史添上了最濃重的一筆。

[1]邵大箴,奚靜之.歐洲繪畫史[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,2009.

[2]約翰·伯格(John Berger).畢卡索的成敗[M].廣西:廣西師范大學(xué)出版社,2007.

[3]方昱.華麗的回歸:文藝復(fù)興的輝煌與榮耀[M].北京:北京大學(xué)出版社, 2005.

[4]丁寧.西美術(shù)史十五講[M].北京:北京大學(xué)出版社,2003.

J21

A

1673-2219（2011）04-0204-02

2010－10－22

袁宏武（1973－），男，大連人，碩士，主要研究方向?yàn)闅W洲古典寫實(shí)油畫。

（責(zé)任編校：何俊華）