■楊芳
音樂素質(zhì)的培養(yǎng)應(yīng)以樂理知識學(xué)習(xí)為基礎(chǔ),以試聽賞析訓(xùn)練為重點(diǎn),以樂感體驗(yàn)為核心,使舞蹈專業(yè)學(xué)生。
舞蹈形象是由音樂和舞蹈動作共同創(chuàng)造出來的。舞蹈一般以音樂伴奏,依據(jù)音樂所提示的情感,用人體的“外在”肢體、身段的律動和眼神及面部表情來藝術(shù)地呈現(xiàn)“可視性”的精神生活,透過舞蹈動作,觀眾甚至可以“看”到音樂,使視聽統(tǒng)一,變聽覺為視覺。舞蹈動作的連續(xù)、節(jié)奏的變化、情緒的表現(xiàn)都賴于音樂。由此可見,作為一名舞蹈專業(yè)人員,不僅需要具備良好的身體素質(zhì)、高超的舞蹈技巧,還需要具備扎實(shí)的音樂素質(zhì),音樂素質(zhì)的培養(yǎng)對于舞蹈專業(yè)學(xué)生十分重要。筆者認(rèn)為舞蹈專業(yè)學(xué)生綜合音樂素質(zhì)的培養(yǎng)必須從這三方面入手。
1.理解音樂色彩、體會音樂情感。不同的音程與和弦由于音距的不一樣,其音響效果及色彩也就各異。在音樂曲調(diào)中,哪種性質(zhì)的音程與和弦占主要地位,其所表達(dá)的情感與描述的音樂形象就會相應(yīng)地呈現(xiàn)出來。舞蹈專業(yè)學(xué)生必須通過音程、和弦等基本樂理知識學(xué)習(xí),去理解掌握各調(diào)式中不同音樂色彩的性質(zhì)及運(yùn)用,才能生動地體會音樂所表達(dá)的情感色彩,準(zhǔn)確地塑造舞臺藝術(shù)形象。
2.把握音樂節(jié)拍、體會音樂情感。音樂風(fēng)格、特點(diǎn)、情緒的形成主要取決于音樂的節(jié)拍與節(jié)奏。節(jié)拍與節(jié)奏既是音樂的骨架同時也是舞蹈的骨架。不同拍子體現(xiàn)的音樂風(fēng)格各異。節(jié)奏快慢對于音樂風(fēng)格的形成也非常重要,有些特殊的節(jié)奏因其特殊的韻律特點(diǎn),可以形成極富特色的音樂。舞蹈專業(yè)學(xué)生如果能熟練地掌握各種節(jié)拍與節(jié)奏特點(diǎn),準(zhǔn)確地把握不同節(jié)奏節(jié)拍本身的風(fēng)格,就能在舞蹈中找到內(nèi)心節(jié)奏發(fā)展的規(guī)律,把握舞蹈動力過程中的內(nèi)在發(fā)力點(diǎn),從而準(zhǔn)確地表現(xiàn)音樂本身所蘊(yùn)含的情緒情感,增強(qiáng)舞蹈的音樂藝術(shù)表現(xiàn)力。
1.訓(xùn)練讀譜即唱的技能。視聽能力是正確理解和把握音樂節(jié)奏和旋律的關(guān)鍵。視唱要求音準(zhǔn)正確、節(jié)奏準(zhǔn)確、富有表現(xiàn)力而完整。練耳是聽覺的訓(xùn)練,通常是對鋼琴上彈奏出來的音進(jìn)行聽辨,訓(xùn)練靠聽覺分辨音程、和弦、節(jié)奏,能把聽到的音或曲調(diào)用五線譜準(zhǔn)確記錄下來,更進(jìn)一步還要能夠聽辨和弦,分析和弦的性質(zhì)、功能,構(gòu)唱相應(yīng)的音程與和弦等等。
其實(shí)視唱練耳是了解音樂的基礎(chǔ)課程之一。對舞蹈專業(yè)學(xué)生而言,良好敏銳的視昕可以準(zhǔn)確地把握音樂節(jié)奏,捕捉音樂的靈魂,更好地展現(xiàn)舞蹈形體語言。視唱可循序漸進(jìn)地按照節(jié)奏視唱、單聲部旋律視唱、多聲部旋律視唱和帶伴奏的單聲部及多聲部的旋律視唱等內(nèi)容細(xì)分進(jìn)行。練耳訓(xùn)練也應(yīng)該遵循從易到難、由引導(dǎo)到應(yīng)用的原則,分項(xiàng)進(jìn)行單音的聽辨,連續(xù)單音聽辨,單個音程、和聲音程連接、單個和弦、和弦連接、節(jié)奏的聽辨以及旋律聽寫等方面內(nèi)容的訓(xùn)練。
2.訓(xùn)練音樂鑒賞的能力。音樂賞析是音樂鑒賞的—個過程,是學(xué)生實(shí)現(xiàn)由感性認(rèn)識階段到理性認(rèn)識階段的認(rèn)識飛躍。音樂賞析既受到音樂藝術(shù)作品的形象和內(nèi)容的制約,同時又根據(jù)賞析人自己的思想感情、生活經(jīng)驗(yàn)、藝術(shù)觀點(diǎn)和藝術(shù)興趣對形象加以補(bǔ)充、完善和拓展。舞蹈專業(yè)學(xué)生的音樂賞析不同于一般音樂賞析,可作為學(xué)生視聽訓(xùn)練的一項(xiàng)重要內(nèi)容。在視聽素材的選擇上,一方面應(yīng)該注意選擇舞蹈音樂進(jìn)行視聽和賞析教學(xué),如國內(nèi)外舞劇中的經(jīng)典音樂片等。這些舞蹈音樂具有突出的個性和鮮明的形象,能準(zhǔn)確地概括并深刻地展現(xiàn)音樂的情緒特點(diǎn)及其變化特征。
樂感是指人對音樂的主觀感知和對音樂藝術(shù)美的反應(yīng)能力。但對于舞蹈專業(yè)人員來說,僅對音樂的音準(zhǔn)調(diào)式、調(diào)性旋律、音質(zhì)節(jié)奏的主觀感知是不夠的,還應(yīng)體現(xiàn)在對音樂感受、音樂體驗(yàn)、音樂領(lǐng)悟的肢體表達(dá)能力上,這就是肢體音樂感覺的再現(xiàn)。鋼琴彈奏尤其是數(shù)碼鋼琴彈奏對樂感的體驗(yàn)和培養(yǎng)十分有利。鋼琴彈奏使彈奏者以一種外顯的動態(tài)形式參與到音樂的審美實(shí)踐活動中,包含了由“內(nèi)化”再到“外化”的過程,并使其在“二度刨作”的過程中獲得充分的審美體驗(yàn),從而積累起豐富的審美經(jīng)驗(yàn),在傳達(dá)和再現(xiàn)音樂的同時也融入了演奏者的創(chuàng)造,是學(xué)習(xí)者主動激活音樂的過程。舞蹈學(xué)生通過鋼琴彈奏能積極主動探視音樂,深人體會并表達(dá)鋼琴音樂中旋律、節(jié)奏、情緒、結(jié)構(gòu)和發(fā)展,同時又可直接或者間接地反應(yīng)到肢體上,為自身舞蹈動作、節(jié)律、情緒、結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)提供依據(jù)和藝術(shù)化審美體驗(yàn)。
數(shù)碼鋼琴也稱為“電鋼琴”,通過數(shù)碼技術(shù)實(shí)現(xiàn)對傳統(tǒng)鋼琴的逼真模仿,具有機(jī)械鋼琴的全部功能,還具有獨(dú)特的多種音色、存貯記憶、變調(diào)、混音、節(jié)拍器功能,并可通過MIDI接口實(shí)現(xiàn)多聲部的、極富表現(xiàn)力的直接音響效果。因此數(shù)碼鋼琴更有助于彈奏者將音樂記憶、音樂想象和音樂形式提升為音樂審美感,繼而通過舞蹈動作設(shè)計(jì)和肢體語言來藝術(shù)地再現(xiàn)音樂魅力和特定的舞美形象。
綜上所述,由于舞蹈與音樂之間可以通過節(jié)奏自然結(jié)合,音樂配合舞蹈在整個過程中表達(dá)情緒,烘托氣氛并塑造形象,且能幫助舞蹈組織動作,音樂與舞蹈不可分割。舞蹈專業(yè)學(xué)生必須摒棄“技術(shù)唯一”的舞蹈藝術(shù)觀,努力提高音樂修養(yǎng),使舞蹈動作和造型通過音樂得以完全表現(xiàn),同時在舉手投足和旋律起落間,詮釋音樂的內(nèi)在魅力。
[1]徐福平.樂舞交融相得益彰——從第三屆CCTV電視舞蹈大賽看高校舞蹈教育中對學(xué)生音樂素質(zhì)及審美能力的培養(yǎng)[J].吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào),2005(4).
[2]蔡麗紅.淺談高師舞蹈專業(yè)學(xué)生音樂素質(zhì)的培養(yǎng)[J].福建論壇,2007(1).