陳路芳
(廣東外語藝術(shù)職業(yè)學(xué)院,廣東 廣州 510640)
文化素養(yǎng)對于一位編導(dǎo)來講既是知識的積累,又是不可抗拒的重要責(zé)任,特別體現(xiàn)在民間舞的編創(chuàng)上。民間舞的編導(dǎo)更是需要一份民間文化的依托,來支撐自己的編創(chuàng)。沒有如此的修養(yǎng),就不必勉為其難地去編創(chuàng)民間舞。本文通過對民間舞創(chuàng)作現(xiàn)狀的思考,與民間舞編創(chuàng)中需重視的文化性,談一談民間舞蹈文化對民間舞創(chuàng)作的重要作用,以此促進(jìn)民間舞蹈編創(chuàng)事業(yè)的發(fā)展。
編導(dǎo)采用元素混搭進(jìn)行創(chuàng)新較為常見,如藏族舞穿上芭蕾的足尖鞋、傣族舞摻雜肚皮舞的元素等。對于這種現(xiàn)狀的行為價值判斷,筆者認(rèn)為若編創(chuàng)者稍加對已提煉的民間舞蹈元素的原生形態(tài)之生成條件——民間信仰與地域文化進(jìn)行學(xué)習(xí)與研究的話,就會明白這樣的創(chuàng)作是否是有價值的創(chuàng)新。以傣族為例,在地理環(huán)境上“傣族人民生活在天氣炎熱的亞熱帶地區(qū),人們喜歡樹蔭和水邊,喜歡明月和繁星,連勞動生活的節(jié)奏也不能過于激烈”;在水文化的積淀下,傣族人民就將“水的清純和水波輕柔的流淌,化為他們安詳、舒緩的舞蹈動率”[1];最重要的是傣族人民信仰小乘佛教,崇拜“唯我獨善”的精神,從而形成了和平、善良的性格。而肚皮舞則源于中東地區(qū),最早是作為一種宗教儀式,用來祈求大自然和人類繁衍的循環(huán)不息,慶祝婦女多產(chǎn)頌揚生命的舞蹈。19世紀(jì)末,歐美人發(fā)現(xiàn)了這個以腹部、胯部、腰部抖動為主的舞蹈,很有性感的色彩,于是肚皮舞開始風(fēng)靡全球,成為了一種娛樂舞蹈,變?yōu)楦尤A麗、性感、妖嬈的風(fēng)格舞蹈。一種是“內(nèi)省”性格的舞蹈,一種是“外放”性格的舞蹈,拼湊在一起能否和諧?若是說這就是“舞蹈藝術(shù)”,那么編導(dǎo)們則需要先弄明白族群文化的形成再來定奪語匯的搭配。
一提及維族舞蹈,就會立刻使觀眾想到熱情、灑脫的維族姑娘小伙的形象,近期一批維族舞蹈作品如《一朵可愛的玫瑰花》獨舞版與群舞版、《掀起你的蓋頭來》、《花兒為什么這樣紅》等一系列表達(dá)愛情主題的維族舞蹈劇目,作為編創(chuàng)者,是否思考過維族舞蹈還可以用哪些題材來表現(xiàn)?同樣是在新疆地區(qū),其宗教信仰先后有:薩滿、摩尼、佛、伊斯蘭等宗教。信仰伊斯蘭教的女性比較含蓄、內(nèi)斂,也受炎熱的生活地域影響,她們除了臉部外露,其他身體的任何一個部位都被包裹著,只能回到家中給自己的丈夫看,而表現(xiàn)她們端莊、安詳、沉穩(wěn)性格的維族舞蹈少之又少。再看“刀郎舞”,其實了解維族的歷史我們便得知,很久以前,刀郎人居住在人跡罕至,到處是雜草灘,紅柳叢生的地區(qū),“刀郎”是麥蓋提的古地名,它的意思是成堆成群。自古以來,勇敢驃悍、勤勞樸實的刀郎部落就在這里生息。這里森林茂盛,野獸出沒,刀郎人經(jīng)常狩獵,所以刀郎舞的最初是表現(xiàn)出狩獵的緊張和戰(zhàn)斗氣氛的舞蹈。而現(xiàn)在舞臺上的“刀郎舞”多為興高采烈的為男女互送秋波而服務(wù),很少有表達(dá)維族人民原始生存狀態(tài)的舞蹈作品。
雖然說藝術(shù)來源于生活而高于生活,但是“高”是永無止境么?筆者認(rèn)為在民族文化中一定是有限度的。如今看一看舞蹈賽事中民間舞作品的舞蹈服飾,便可知一二。如上文中提到的伊斯蘭教的婦女們無論跳什么舞蹈,永遠(yuǎn)都是長衫、長褲,用紗巾裹住頭發(fā),這是民族文化的象征。而眼下維族舞蹈,幾乎一律坦胸,文胸式的上衣,毫無遮擋的肚臍,下配幾乎透明紗質(zhì)的低腰褲?!胺検俏璧傅闹匾橥?,也是作用于舞蹈的‘生態(tài)項’之一。它的質(zhì)地、樣式、色澤都直接影響著舞蹈的審美效應(yīng),傳統(tǒng)的民族服飾,甚至對于舞蹈的原初功能有印征與解釋作用。舞蹈對于形體美的展示,不一定都要通過強(qiáng)化裸露度來實現(xiàn),它應(yīng)服從于不同舞種的審美特質(zhì)”[2]。對民族宗教信仰與地域文化有了解的編導(dǎo),就會杜絕此類舞蹈服飾在舞臺上的運用,特別是在面向普通大眾時,這樣的東西只會使受眾的審美趣味下降,是對整個民族精神文明的摧毀。
上述在民間舞蹈編創(chuàng)中出現(xiàn)的問題,正是由于編導(dǎo)缺少對民間文化的學(xué)習(xí)與研究,沒有注重和意識到自己所承載的文化傳承的使命,只是一味按照個人的喜惡和迎合某一部分人的需求而創(chuàng)作的快餐作品。所以,重視民間舞蹈文化的積累對于編導(dǎo)的創(chuàng)作而言非常重要。
“任何一種文化現(xiàn)象,都有它們各自形成與發(fā)展的規(guī)律;都有顯而易見的部分和難于發(fā)現(xiàn)的深層文化因素。”[3]
“顯而易見的部分”在民間舞蹈文化中稱為“表層結(jié)構(gòu)”。是指民間舞表演中可見的物質(zhì)性、動態(tài)性、符號象征物。“物質(zhì)性”和“動態(tài)性”通常就是我們所說以身體為媒介,身體語言的展示,通過服裝、道具、飾物等等“符號象征物”的表達(dá),屬于民間舞蹈表達(dá)的一切形式。
“深層文化因素”在民間舞蹈文化中稱之為“深層結(jié)構(gòu)”。是指民間舞主體即特定民族群體的宗教信仰、民族心理、審美情趣等無形的意識形態(tài),也就是上述的“顯而易見的部分”背后深藏著的文化要素。這就是我們主要談?wù)摰牟糠郑彩蔷帉?dǎo)所需深入學(xué)習(xí)與研究的部分。
作為民間舞蹈編導(dǎo)雖然不可能像舞蹈理論家那樣掌握非常全面的知識,來對民間文化進(jìn)行研究。但是在這里所提出“特定民族群體的宗教信仰、民族心理、審美情趣”等民間文化是創(chuàng)作與創(chuàng)新的依據(jù)與根基。編導(dǎo)們在創(chuàng)作的同時要介入對他們的了解以及深入地學(xué)習(xí)。
使民間文化成為民間舞蹈創(chuàng)作的根基,“也可以理解為是尊重民間舞蹈的文化品格……我們在對民間藝術(shù)進(jìn)行創(chuàng)造的時候,需要特別尊重它們的信仰習(xí)俗,從信仰與審美的兩端認(rèn)真尋求民間宗教與民間藝術(shù)的文化通融,使劇場民間藝術(shù)中的信仰意識、宗教心理與理想追求更為具體地得到文化學(xué)、心理學(xué)與社會學(xué)的多重證明?!保?]
著名民間舞蹈文化學(xué)者羅雄巖也曾在自己的著作中提到“一個民族或地區(qū)的物質(zhì)文明與精神文明的發(fā)展過程中,由勞動群眾直接創(chuàng)作,又在群眾中進(jìn)行傳承,而且仍在流傳的舞蹈形式。它具有鮮明的地域與民族特點,表現(xiàn)了一定歷史時期經(jīng)濟(jì)條件下的文化背景,又隨著社會生活的發(fā)展而注入新的成分。”民間舞蹈是勞動群眾直接創(chuàng)作并流傳至今的舞蹈形式,它鮮明地表現(xiàn)了地域特點和民族特點,表現(xiàn)出了一定時期的文化特征。在編導(dǎo)創(chuàng)作中所體現(xiàn)的文化性是民間舞蹈的個性所在,是擁有不同的民族文化積淀所形成的,也是民間舞蹈區(qū)別于其他舞蹈的最主要特征。所以,民間舞蹈編導(dǎo)在編創(chuàng)一個作品時除了要運用編創(chuàng)技法對其藝術(shù)化的處理之外,首先要以民族信仰與地域文化為根基,得到族群的認(rèn)同為基礎(chǔ)。然后再延伸到對舞蹈思維的構(gòu)想包括作品主題、編創(chuàng)動機(jī)、整體精神內(nèi)涵等進(jìn)行考慮。如膠州秧歌作品《扇妞》,在吸收了民間表演中“扇女”和“小嫚”的舞蹈語匯基礎(chǔ)上,運用秧歌扇舞中“團(tuán)扇撲蝶”、“折扇戲法”、“取扇游走”等舞蹈動態(tài),刻畫了一個小巧玲瓏、淘氣可愛,富有山東女孩俏皮活潑的性格特點。
對于民間舞蹈舞臺再造的時候,如果丟棄了民間舞蹈文化,就等于丟棄了創(chuàng)作的精神核心。那么,長此以往“民間舞”的民間性便會在舞臺上銷聲匿跡,民間文化的傳播途徑也只能由其他藝術(shù)門類承擔(dān),舞蹈在中國的“藝術(shù)之母”地位,我們就不知從何談起了。
同樣是以“孔雀”手型為象征性符號而創(chuàng)作的傣族舞蹈作品,空間位置處理得不同,獲得的反響也不同。用“孔雀”手型表現(xiàn)兩只小孔雀在嬉戲的《孔雀飛來》在全國舞蹈比賽中獲得了很好的獎項,卻在傣族當(dāng)?shù)氐奈璧副荣愔?,得不到認(rèn)可。因為傣族人民不能接受“孔雀”手型放置在胯部與臀部部位的表演,認(rèn)為是對神靈(孔雀手型表示神靈)的不敬。而作為20世紀(jì)經(jīng)典之作的《雀之靈》,編導(dǎo)楊麗萍將其孔雀手型放在頭頂與心間,就有了“人神合舞”的高度境界。其實,從表現(xiàn)的體態(tài)和動律特征來看,前者“三道彎”更加突出,更加像傣族舞蹈;而后者弱化了傣族舞蹈的痕跡更強(qiáng)調(diào)對“神靈”形象塑造與強(qiáng)化。在這里,民間素材也只是作為一個表現(xiàn)的工具,關(guān)鍵是看編導(dǎo)對素材創(chuàng)作時的觀念體現(xiàn)。而觀念的表達(dá),是在出動作之前,創(chuàng)作思想的整理,這就需要編導(dǎo)對民間文化的深入了解才能有準(zhǔn)確的表達(dá),或者再藝術(shù)化的創(chuàng)造。楊麗萍作為白族的舞蹈家,從小對傣家文化耳濡目染,在族群文化的影響下,對其藝術(shù)的加工與提煉,才創(chuàng)造出永恒的“孔雀”形象。
我國各民族原生態(tài)民間舞由于其自娛性、群眾性、廣場性的特點,它所抒發(fā)和表達(dá)的也是一種集體的社會情感,其內(nèi)容也與民俗活動緊密相關(guān)。而作為表演形態(tài)的民間舞也需要表達(dá)一種集體的共識,才能打動觀眾的情感。這種共識一定是和人民的生活息息相關(guān)的,在情感上可以有喜有悲,在情節(jié)上可以家長里短等等??傊?,筆者認(rèn)為當(dāng)今的民間舞編導(dǎo)更應(yīng)該把創(chuàng)作視角轉(zhuǎn)向生活的方方面面,去尋求個性的情感抒發(fā)。當(dāng)然,對生活情感表達(dá)的依據(jù)通過對民間文化的采集而得來的不是憑空的想象與創(chuàng)造。如:舞蹈《獵鬣趔》,將少數(shù)民族人民在原始生活中狩獵的過程表現(xiàn)出來,短短的4分鐘舞蹈,沒有任何民間舞蹈程式的羈絆,沒有任何民族的標(biāo)識框定,有的只是原始風(fēng)情舞蹈的自由、奔放、雄健、質(zhì)樸與藝術(shù)幻象的創(chuàng)造。用舞姿動律滲透出對生命的贊揚;藏族舞蹈《牛背搖籃》,從低重心的藏族舞蹈語匯創(chuàng)作出發(fā),將藏族人民雄健粗獷的民族氣質(zhì)和牦牛的堅韌沉穩(wěn)的動態(tài)融合在一起,運用擬人手法,將牦牛的動作人性化,并設(shè)計了一系列情景動作:小姑娘的在牛背上的遠(yuǎn)眺、戲耍、牦牛似大哥哥一樣照顧呵護(hù)小妹妹……作品用生動凝練的語匯表達(dá)出藏區(qū)民眾與大自然和諧相處的依存關(guān)系。這些反應(yīng)的是在民間生活中的點點滴滴,但卻是永恒旋律的個性表達(dá)。
作為非主流文化的民間舞蹈正是因其文化內(nèi)涵的包容性才能長存于歷史的流變中。對于民間舞蹈作品的編創(chuàng)而言,除了讓表演者來展示舞蹈動態(tài)形象、情感表達(dá)的外在表現(xiàn)之外,更重要的是負(fù)載著傳統(tǒng)文化地本質(zhì)。在舞臺上的民間舞,雖然表演者不再是民間的藝人,跳的樣式不再是老百姓在生活中粗糲的動作形態(tài)。然而在中國的民間舞蹈文化傳承方面,編創(chuàng)者始終是要以中國文化精神與各民族審美心理為依托編創(chuàng),從而開拓當(dāng)代青年編導(dǎo)們在民間舞蹈文化方面精神的督導(dǎo)。
由此可見,民間舞蹈的素材、情感表達(dá)與文化傳承方面,迫切的需要編導(dǎo)們廣采博收民間文化。關(guān)于民間舞的編創(chuàng)存在穩(wěn)定和變異兩種方向是必然的,是在其發(fā)展不可或缺的東西,但是創(chuàng)作要有理可依,有一定的積淀再進(jìn)行創(chuàng)作。
1.實地采風(fēng):尋找原生形態(tài)的舞蹈原貌
實地采風(fēng),是直接從民間舞蹈文化養(yǎng)分提取藝術(shù)元素的基本途徑。民間舞編導(dǎo)應(yīng)該經(jīng)常進(jìn)行民間的實地采風(fēng),到原生形態(tài)的舞蹈中去尋找在課堂中沒有的舞蹈動作、舞蹈樣式,參與民間特有的宗教祭祀儀式活動體會當(dāng)?shù)氐娜饲轱L(fēng)貌,核實自己創(chuàng)作的動機(jī)是否能與民間文化達(dá)成共識。這樣一來為創(chuàng)作建立了第一手資料庫,也夯實自己的民間舞蹈文化基礎(chǔ),為編創(chuàng)的藝術(shù)性和文化性提煉了大量民間舞蹈文化素材。
2.經(jīng)典研究:在舞臺藝術(shù)中尋找民間再現(xiàn)
所謂經(jīng)典研究,就是指對民間藝術(shù)走進(jìn)劇場以來的經(jīng)典劇目進(jìn)行學(xué)習(xí)與分析。揣摩經(jīng)典劇目的是如何將民族、地域文化底蘊與藝術(shù)表現(xiàn)相結(jié)合的。其作品的文化品格是否反映準(zhǔn)確,也可通過與民俗學(xué)家們的探討與交流獲得一些準(zhǔn)確的信息。經(jīng)典劇目是對民間舞蹈風(fēng)格把握較為準(zhǔn)確的實例,正如上述分析的那些作品一樣,都有值得借鑒與采納的編創(chuàng)方法。
3.理論學(xué)習(xí):把知識的積淀作為創(chuàng)作的動力之一
理論學(xué)習(xí)一是對中國民間舞蹈文化的專門論著的學(xué)習(xí)與研究,另外是相關(guān)社會科學(xué)領(lǐng)域,如史學(xué)、民俗學(xué)、文化人類學(xué)等方面的廣泛的閱讀與思考。對于民間舞編導(dǎo)來說若深入對民族信仰與地域文化的學(xué)習(xí),將會打開對民間舞蹈編創(chuàng)的新認(rèn)識,把知識的積淀作為創(chuàng)作的動力之一,就會使民間舞的編創(chuàng)在探索中不斷地前進(jìn)。
當(dāng)中國舞蹈努力尋找自己的語言方式的時候,當(dāng)中國舞蹈面臨與世界接軌的藝術(shù)對話的時候,民間舞蹈文化的積累將給創(chuàng)作者拓展出一條更加寬闊的道路。所以,珍貴的民間舞蹈文化是我們土生土長的文化瑰寶,民間舞蹈編導(dǎo)們都要清醒地認(rèn)識和珍視這份瑰寶與流淌在自己血液中的文化基因,通過不斷地學(xué)習(xí)與研究,積累自己的文化素養(yǎng)和文化底蘊,并以此來盡快突破編創(chuàng)上的困境。只有這樣,才會使中國民間舞的創(chuàng)作事業(yè)不斷發(fā)展、不斷進(jìn)步。
[1]羅雄巖.中國民間舞蹈文化教程[M].上海:上海音樂出版社,2006:164.
[2]資華筠.舞蹈編導(dǎo)“大腕兒”與“舞八股”[J].文藝?yán)碚撆c批評,1996,(4):24-27.
[3]羅雄巖.中國民間舞蹈文化教程[M].上海:上海音樂出版社,2006:35.
[4]鄧小娟.當(dāng)代中國民間舞創(chuàng)作探析[J].舞蹈,2005,(9):22-23.