隨著與娛樂業(yè)緊密聯(lián)系的流行歌曲的廣泛傳播，流行歌曲也逐漸商業(yè)化產(chǎn)業(yè)化，于是更多的選秀出現(xiàn)，更多的歌手誕生了，隨之而來的是優(yōu)秀作品的匱乏這一問題逐漸浮出水面，由于流行歌曲創(chuàng)作的門檻較低，越來越多的不管是業(yè)余的還是專業(yè)的人士都加入到流行歌曲創(chuàng)作群體中來，其中只學(xué)習(xí)過一點(diǎn)樂理知識的人士大有人在，于是乎低級的模仿與重復(fù)的作品蜂擁而至，尤其是利用前人作品中經(jīng)典固定的和聲布局模式作為自己新作品的框架來創(chuàng)作的手法，已經(jīng)成為一部分歌手乃至創(chuàng)作者快速成功的捷徑，拿來為我所用，既簡單而又有效，何樂而不為呢？這種心態(tài)下，又何談創(chuàng)新與藝術(shù)性。這種狀況下，作品之間也就很容易出現(xiàn)雷同現(xiàn)象，甚至陷入“抄襲門”的質(zhì)疑中。
　　本文通過對過去以及近年來優(yōu)秀的或是成功流行歌曲中兩種特定和聲布局的分析，并結(jié)合每一首作品的主題發(fā)展手法，揭示其作品技術(shù)含量與藝術(shù)創(chuàng)新程度，旨在強(qiáng)調(diào)與證明藝術(shù)創(chuàng)作中創(chuàng)新的重要性，讓更多的流行歌曲創(chuàng)作者得到警示，避免在自己的創(chuàng)作中出現(xiàn)和別人雷同的作品。
　　
　　一、Ⅰ—Ⅲ—Ⅳ—Ⅴ（Ⅰ）或
　　
　?、瘛蟆颉酰á瘢?br/>　　這是一種被重復(fù)使用最多的和聲布局，也是一種最常見的特定的和聲布局，說其特定，是因?yàn)槠洳煌谝话愕恼拖业膹?fù)式進(jìn)行，其特點(diǎn)是在Ⅰ—Ⅳ（Ⅱ）—Ⅴ之間添加Ⅲ級作為經(jīng)過和弦，形成固定不變的模式。
　　由于Ⅲ級和Ⅰ級是三度關(guān)系，二者有兩個(gè)共同音，連續(xù)出現(xiàn)時(shí)色彩上是一種漸變的發(fā)展式的和聲音響效果，與Ⅳ或Ⅱ級又是二度強(qiáng)進(jìn)行關(guān)系，由于沒有共同音，Ⅳ級或Ⅱ級出現(xiàn)時(shí)更加有下屬方向的新鮮感，然后順理成章進(jìn)行到Ⅴ或Ⅰ（一般反復(fù)使用時(shí)作呼應(yīng)變化）形成終止式，這種和聲進(jìn)行已經(jīng)形成一種固定創(chuàng)作模式。
　　變化的形式是Ⅱ與Ⅳ都是下屬和弦，尤其是Ⅱ７的第一轉(zhuǎn)位，更像Ⅳ，所以有時(shí)也用Ⅰ—Ⅲ—Ⅱ—Ⅴ。
　　看下面經(jīng)典的例子：
　　例１：湯尼《月亮代表我的心》
　　
　　
　　歌曲第一段一開始采用該模式創(chuàng)作，每兩個(gè)和弦一句，奠定了該歌曲的基調(diào)，之后轉(zhuǎn)入其他進(jìn)行，引向終止；第二段開始仍采用該模式，不過旋律從高出開始向下進(jìn)行，然后翻轉(zhuǎn)上去停留在Ⅰ上面然后重復(fù)一遍停留在Ⅴ級上作半終止，緊接著再現(xiàn)第一段。該歌曲是運(yùn)用該模式最為成功的一首作品，使得很多創(chuàng)作者對其進(jìn)行模仿。
　　再看下一個(gè)例子：
　　例２：谷建芬《燭光里的媽媽》
　　
　　
　　《燭光里的媽媽》這首歌曲，旋律也是以該模式為創(chuàng)作基礎(chǔ)，第一段主要是Ⅰ—Ⅲ—Ⅱ—Ⅴ；到了第二段改為Ⅰ—Ⅲ—Ⅳ—Ⅴ，Ⅱ級換成Ⅳ級后，旋律與和聲的色彩也隨著音區(qū)的提高而明亮，注意第一段旋律中的七音，并未下行解決，而是上行到九度音后下行，是泛爵士樂化的和聲用法，因?yàn)槠咭舫霈F(xiàn)在旋律聲部，總是下行二度解決，雖然獲得了完滿和聲進(jìn)行，卻限制了旋律的發(fā)展，上例的變通用法為旋律的發(fā)展提供了更多的可能。
　　Ⅰ—Ⅲ—Ⅳ（Ⅱ）—Ⅴ的進(jìn)行貫穿全曲的發(fā)展，尤其是第一段，結(jié)合獨(dú)特的歌詞語言節(jié)奏，形成了富有個(gè)性的獨(dú)特的主題旋律進(jìn)行與和聲音響效果。
　　例３：中島美雪《漫步人生路》
　　
　　
　　日本著名流行兼創(chuàng)作歌手中島美雪的作品中常出現(xiàn)這個(gè)進(jìn)行，其主題在強(qiáng)拍上先長后短的揚(yáng)抑格設(shè)計(jì)，使旋律非常具有律動(dòng)感。
　　再看另一位日本音樂家近藤真彥的作品。
　　例４：近藤真彥《千千闕歌》
　　
　　
　　日本近藤真彥的作品《タ燒けの歌》，港臺(tái)歌手翻唱名為《千千闋歌》，該例第一段是在不斷反復(fù)Ⅰ—Ⅲ—Ⅱ—Ⅴ的基礎(chǔ)上以變化模進(jìn)的方式創(chuàng)作的，與燭光里的媽媽有異曲同工之妙，注意九音以正規(guī)方式下行解決。
　　相似的例子還有很多：
　　例５：高曉松《同桌的你》
　　
　　
　　上例同為該模式基礎(chǔ)上創(chuàng)作的前兩句，第二句以對第一句溯型的方法發(fā)展而來。很多流行歌曲作者都明白，借用特定的經(jīng)典和聲布局模式作為創(chuàng)作旋律的基礎(chǔ)，成功的概率要大很多。
　　相似的例子還有很多，例如由陳家樂作曲、香港歌手周惠演唱的《約定》，臺(tái)灣歌手潘美辰創(chuàng)作并演唱的《我想有個(gè)家》、王杰演唱的《最后一個(gè)冬季》等。
　　重復(fù)使用和聲布局雖算不上抄襲，但是，能不能在創(chuàng)作中用得和別人不一樣，能不能用得有新意，這才是關(guān)鍵。
　　
　　二、Ⅰ—Ⅴ—Ⅵ—Ⅲ—Ⅳ—Ⅰ—Ⅳ（Ⅱ）—Ⅴ
　　
　　這個(gè)和聲進(jìn)行起源于巴洛克時(shí)期音樂家帕海貝爾的一首復(fù)調(diào)作品《Ｄ大調(diào)卡農(nóng)》的低音主題，盡管是低音主題，原曲基本將其按照和弦根音來處理，和恰空舞曲的創(chuàng)作手法比較接近。
　　例６：帕海貝爾《Ｄ大調(diào)卡農(nóng)》
　　
　　
　　自１９４０年美國波士頓流行音樂家費(fèi)德勒與他的小交響樂團(tuán)首次將其以流行手法演奏后，該曲便在美國以及歐洲不斷被改成各種流行器樂與聲樂作品。由于其和聲風(fēng)格溫暖流暢，故其低音進(jìn)行則被作為流行的和聲序進(jìn)，引入到流行音樂創(chuàng)作中來，形成了一個(gè)帶有《Ｄ大調(diào)卡農(nóng)》標(biāo)志的獨(dú)特的流行創(chuàng)作風(fēng)格。
　　該低音主題進(jìn)行首先是一個(gè)變格的下行四度進(jìn)行，然后下行三度模進(jìn)Ⅵ—Ⅲ，相當(dāng)于關(guān)系自然小調(diào)的主屬進(jìn)行，需要說明的是，Ⅲ級和弦在古典時(shí)期以前很少出現(xiàn)在大調(diào)的作品里面。之后再下行三度模進(jìn)一次Ⅳ—Ⅰ，相當(dāng)于下屬調(diào)的主屬進(jìn)行，這樣在模進(jìn)中巧妙地經(jīng)過兩個(gè)關(guān)系調(diào)的主屬進(jìn)行，然后引向半終止，和聲音響效果非常溫暖流暢，每一個(gè)模進(jìn)音組之間的和弦剛好又是二度關(guān)系的強(qiáng)烈色彩對比關(guān)系，這又使得每一次音組出現(xiàn)充滿新鮮感。下面看其在流行歌曲中的廣泛運(yùn)用。
　　例７：邁克爾?杰克遜《Ｉ ｗｉｌｌ ｂｅ ｔｈｅｒｅ》
　　
　　
　　大調(diào)的時(shí)候已故美國流行巨星的作品，采用卡農(nóng)和聲進(jìn)行的經(jīng)典例子，主題結(jié)合低音進(jìn)行，采用模進(jìn)的手法，后面略去了半終止兩個(gè)和弦，轉(zhuǎn)向全終止。大調(diào)的時(shí)候該進(jìn)行到一半Ⅰ—Ⅴ—Ⅵ—Ⅲ剛好停留在關(guān)系小調(diào)的自然Ⅴ級上，情緒離開大調(diào)，避免了大調(diào)過于明亮的色彩，產(chǎn)生和聲音響的明暗對比。
　　例８：黃家駒《光輝歲月》
　　
　　
　　這是一首已故香港搖滾歌手黃家駒的經(jīng)典作品，全曲包括歌曲的前奏以及間奏均以卡農(nóng)低音和聲進(jìn)行反復(fù)為基礎(chǔ)，是一首以呼喚人種平等為主題的歌曲。歌曲第一段沒有采用模進(jìn)句式，而是采用不均等的三句式，非常巧妙地規(guī)避開了低聲部過于規(guī)律化帶來的單調(diào)與重復(fù)，同時(shí)也避免了由于方正樂句的摸進(jìn)帶來的作品之間的雷同感。
　　例９：久石讓《天空之城》
　　
　　
　　 日本作曲家久石讓為卡通片《天空之城》做的經(jīng)典配樂，后被改編變成各種流行器樂與流行聲樂作品。作品為ｃ小調(diào)。前兩句為變化模進(jìn)關(guān)系，情緒保持統(tǒng)一；第三句逐漸轉(zhuǎn)變情緒，變?yōu)閮蓚€(gè)向上跳進(jìn)的小短句；第四句采用承遞的發(fā)展手法，由重復(fù)前一句的最后一個(gè)音Ｅ音（和弦七音）下行解決到Ｄ音的方式引入，又合二為一引向半終止。上例箭頭所示的七和弦七音的延遲解決，先經(jīng)過Ⅰ級和弦，再解決的方法，是古典和聲的一種變通用法，非常有特色。這在古典音樂中，這種用法主要體現(xiàn)在古典時(shí)期重屬和弦不是直接解決到屬和弦，而是必須先經(jīng)過終止Ｋ４６和弦，此時(shí)重屬七和弦的七音由于和終止Ｋ４６和弦是共同音關(guān)系必須保持，然后再解決到屬和弦。
　　而到了最后小節(jié)，二級變?yōu)榇笮∑吆拖?，離調(diào)到屬和弦，這種手法常出現(xiàn)在小調(diào)式歌曲里面，是日韓流行歌曲最常用的風(fēng)格和手法。
　　另外，小調(diào)式的時(shí)候和聲進(jìn)行到一半時(shí)Ⅰ—Ⅴ—Ⅵ—Ⅲ，剛好停留在關(guān)系大調(diào)主和弦上，旋律非常溫暖，避免了小調(diào)過于猶豫的性格。
　　例１０：中島美雪《騎在銀龍背上》
　　
　　
　　日本著名創(chuàng)作歌手中島美雪的作品，該歌曲只是在其第三段轉(zhuǎn)同名大調(diào)時(shí)，采用該和聲進(jìn)行創(chuàng)作兩句，并且在反復(fù)時(shí)引入離調(diào)進(jìn)行到其他和弦，用得非常巧妙富有變化而不留痕跡。兩個(gè)句子首尾銜接，同時(shí)第二句引入了新的帶有對比的節(jié)奏和樂思，主要是對比的發(fā)展手法。該歌曲曾被臺(tái)灣歌手范瑋琪以《最初的夢想》的歌名翻唱。
　　
　　注意上例最后一小節(jié)的九音是采用延留音的方式解決的。
　　例１１：張真／呂禎晃《不讓我的眼淚陪我過夜》
　　
　　
　　 臺(tái)灣歌手齊秦演唱的作品中傳唱比較廣泛的一首作品，例中最后一小節(jié)的二級九和弦，采用七音迂回到九音的形式，然后下行到Ⅴ級的五音，避免了Ⅱ級七和弦七音出現(xiàn)在旋律聲部時(shí)，只能下行解決的單調(diào)方式。圓圈內(nèi)的弱起節(jié)奏型，采用貫穿的發(fā)展手法，使得四個(gè)句子情緒上保持統(tǒng)一感，另外和弦音的旋律位置也不是采用模進(jìn)的方式，避免了不必要的雷同。
　　例１２：繆森《２０１０等你來》
　　
　　
　　該例中采用兩個(gè)和弦作為一個(gè)短句的創(chuàng)作基礎(chǔ)，并且采用了最普遍的模進(jìn)手法，如果和例７比較的話①，會(huì)發(fā)現(xiàn)開始主題旋律的組成音與句法基本一樣，在主題旋法創(chuàng)作上基本沒有新意可言，和其他作品雷同也不足為怪。
　　音樂創(chuàng)作者都知道，主題樂句的個(gè)性特征是很重要的，所以即使是相同和聲布局，如果能規(guī)避一些常用的旋律音位置，而采用獨(dú)特的旋律位置，獨(dú)特的旋法，獨(dú)特的節(jié)奏，也可以創(chuàng)作出優(yōu)秀的具有創(chuàng)新意義的作品，否則其旋律很容易雷同而陷入不必要的抄襲嫌疑中。
　　例１３：劉志宏《朋友》
　　
　　
　　前兩個(gè)短句為對應(yīng)發(fā)展關(guān)系，后兩個(gè)短句采用既有對應(yīng)又有引申的發(fā)展方法是周華健演唱的作品中，傳唱最為廣泛的一首，其朗朗上口的旋律，是以該和聲進(jìn)行為基礎(chǔ)創(chuàng)作的。
　　該作品的另外一個(gè)特點(diǎn)就是調(diào)式的Ⅳ級音和Ⅶ級音（偏音）多出現(xiàn)在內(nèi)聲部，而在旋律中較少使用，使得旋律呈現(xiàn)出較多的東方五聲調(diào)式的色彩與風(fēng)格，這種手法早在很多音樂理論家的著作中就有論述，在港臺(tái)華語流行音樂創(chuàng)作中也廣泛使用，由于此論題不在本文論述范圍，故不再贅述。相同手法另見齊秦《大約在冬季》，譜例略。相同風(fēng)格相同作曲手法的作品還有成龍先生演唱的《真心英雄》（作曲：李宗勝），譜例略。
　　下面是臺(tái)灣歌手周杰倫的例子。
　　例１４：周杰倫《簡單愛》
　　
　　
　　這是一首周杰倫帶有Ｈｉｐ－ｈｏｐ風(fēng)格的作品的第二段，作品巧妙采用卡農(nóng)低音進(jìn)行作為和聲基礎(chǔ)，只是在最后小節(jié)改為小下屬和弦，以便在反復(fù)時(shí)和開頭的主和弦形成有特色的變格進(jìn)行。第二句以對第一句溯型的方式來展開，情緒保持統(tǒng)一；第三句ｂ突然轉(zhuǎn)為強(qiáng)拍強(qiáng)起的由Ｃ音引申出來的兩個(gè)小短句見ｂ句內(nèi)兩個(gè)圓圈內(nèi)的音；第四句ｂ１筆鋒一轉(zhuǎn)，節(jié)奏上突然改為弱起，卻保留了第二句由Ｃ音引申的發(fā)展手法。周杰倫的歌曲創(chuàng)作吸收了很多元素，但是其創(chuàng)作并未拋棄傳統(tǒng)，剝開其作品時(shí)尚的節(jié)奏外衣，可以看見內(nèi)部隱藏著最古老的內(nèi)核，這便是中國老話“換湯不換藥”又一次最好的例證。
　　臺(tái)灣歌唱組合五月天的很多作品都采用過這個(gè)進(jìn)行來創(chuàng)作，僅以《知足》為例。
　　 例１５：五月天《知足》
　　
　　
　　這首作品第一段一開始盡管采用了卡農(nóng)的和聲進(jìn)行，但是主題旋律采用引申的發(fā)展手法，注意橢圓內(nèi)的三個(gè)音組成的核心音型，用前幾個(gè)和弦的共同音Ｅ作為基礎(chǔ)，不斷引申出新的樂思，規(guī)避了該和聲模式常用的模進(jìn)手法，并在第二段馬上引入新的和聲進(jìn)行，和第一段形成對比，算是一首非常成功的作品。另見五月天其他作品如《聽不到》、《倔強(qiáng)》、《天使》等，都不同程度地使用了該模式作為創(chuàng)作的基礎(chǔ)。
　　使用該模式創(chuàng)作的其他歌手演唱的作品還有：林俊杰《江南》，周杰倫《菊花臺(tái)》、《稻香》，張棟梁《當(dāng)你孤單你會(huì)想起誰》，選秀快女李宇春《和你一樣》和曾軼可《獅子座》、《老鼠愛大米》，以及太多的成名的與不成名的網(wǎng)絡(luò)歌曲等。如果去比較分析的話，可以發(fā)現(xiàn)很多歐美日韓港臺(tái)明星的作品中也都有該模式的存在，證明該模式在創(chuàng)作中具有強(qiáng)大的生命力，此處限于篇幅譜例略去。
　　
　　三、運(yùn)用相同和聲布局模式帶來作品風(fēng)格
　　以及旋律雷同的思考
　　
　　盡管采用經(jīng)典的布局模式創(chuàng)作是一條成功的捷徑，事實(shí)上很多選秀歌手、音樂人以及網(wǎng)絡(luò)歌手也確實(shí)借助其獲得了成功和知名度，但是如果沒有獨(dú)特的匠心和專業(yè)的作曲技能，便盲目跟風(fēng)模仿創(chuàng)作，難免會(huì)創(chuàng)作出太多千人一面，而又風(fēng)格雷同旋律相似的作品，這也是近來由于采用相同和聲布局創(chuàng)作，而導(dǎo)致主題旋律句法很相像而涉嫌抄襲的個(gè)案不斷增多的原因②，簡單的重復(fù)和低級的模仿是廣大音樂創(chuàng)作者不足取的行為，也是一種不負(fù)責(zé)任的行為。
　　近年來隨著網(wǎng)絡(luò)與媒體的發(fā)展，以音樂作為賣點(diǎn)的娛樂行業(yè)很快興起，很多選秀歌手、音樂人與網(wǎng)絡(luò)歌手為了快速成功而選擇了走捷徑的方式，用上述這些現(xiàn)成的經(jīng)典模式做了幾首歌，便聲稱自己是創(chuàng)作型歌手，而媒體由于節(jié)目的需要和經(jīng)濟(jì)利益的關(guān)系，也跟著吹捧炒作，動(dòng)不動(dòng)就冠以這些人“創(chuàng)作型歌手”、“音樂才子”等稱號，來誤導(dǎo)大眾，而殊不知，他們之中除少數(shù)具有創(chuàng)新意思外，大部分只不過是做了一些低級的重復(fù)和模仿而已，其作品創(chuàng)作與創(chuàng)新的成分非常之少，所以他們的旋律很容易和一些前輩們的作品旋律雷同，這也就不難理解為何他們的作品很容易不斷陷入抄襲的質(zhì)疑之中，這應(yīng)該引起廣大負(fù)責(zé)任的音樂創(chuàng)作者的警惕，從而避免這類低級現(xiàn)象的再次發(fā)生。
　　
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　　①繆森的作品《２０１０等你來》第一段落和快女曾軼可《獅子座》同樣采用相同和聲布局，除了和邁克爾杰克遜的《Ｉ ｗｉｌｌ ｂｅ ｔｈｅｒｅ》前半部分相似之外，后半部分還和日本歌手崗本真夜的《不變的你就好》相似。
　　②例如選秀快女曾軼可成名作《獅子座》和臺(tái)灣音樂人Ｍｉｃｋｅｙ的作品《天際》（早于前者）這兩首作品，二者除和聲布局基本一樣外，連節(jié)奏都雷同，加之主題發(fā)展均采用模進(jìn)手法，旋律構(gòu)成音也基本一樣，陷入抄襲質(zhì)疑中也就不奇怪了。
　　周天星廣東省潮州市佛山師范學(xué)院講師
　　（責(zé)任編輯金兆鈞）