中國教育學(xué)會音樂教育分會理論作曲學(xué)術(shù)委員會主辦的第九屆全國高等學(xué)校理論作曲學(xué)術(shù)研討會?熏于２０１０年９月２４日至２６日在安徽師范大學(xué)舉行。來自全國各地７０多所高校和教學(xué)研究單位的１５０多名專家學(xué)者參加了會議。會議共收到論文５８篇，藝術(shù)歌曲（指定體裁）３３首。
　　本次研討會的主要議題是高師和聲理論與教學(xué)研究，除此以外，作曲技術(shù)理論的其他方面也有廣泛涉及。
　　一、關(guān)于和聲及其他作曲技術(shù)理論
　　１．高師和聲到底應(yīng)該教什么？——是重理論，還是重實(shí)踐？
　　圍繞和聲到底應(yīng)該教什么，本次研討會上高師作曲理論作曲學(xué)會會長杜曉十教授在專題報(bào)告“在理論與實(shí)踐間徘徊——近三十年我國高等師范院校和聲教學(xué)述評”①中，首先對我國近百年的和聲教學(xué)進(jìn)行了簡要的回顧，然后對我國和聲教學(xué)近三十年的歷史，做了較為詳盡的介紹，通過對大量和聲著作或教材以及研究論文的評述和分析。他指出，在理論與實(shí)踐的探索過程中，“有的更偏重和強(qiáng)調(diào)學(xué)科基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)和聲的完整性和學(xué)術(shù)品格，屬于‘偏理論型’；而有的則更看重師范的客觀實(shí)際，更強(qiáng)調(diào)應(yīng)用性和可操作性，屬于‘偏實(shí)踐型’”。杜曉十將過去的和聲教學(xué)總結(jié)為“在理論與實(shí)踐間徘徊”。然而，到底是應(yīng)該重理論，還是重實(shí)踐呢？杜先生提出“高師和聲教學(xué)首先屬于和聲學(xué)的子項(xiàng)目，因此必須遵循和聲學(xué)的基本規(guī)律才有可能找出自己的特點(diǎn)，按照客觀規(guī)律開展教學(xué)?！憋@然，杜先生認(rèn)為，高師和聲教學(xué)首先應(yīng)該是理論，但也不能不顧實(shí)踐。
　　杜先生對過去和聲教學(xué)的總結(jié)恰如其分，然而筆者認(rèn)為，還需要深入探問這種現(xiàn)象是如何形成的？為什么會形成這兩種傾向？
　　筆者認(rèn)為，形成這種分歧的主要原因在高師音樂教育自身，即高師音樂教育究其本質(zhì)是“高師”的職業(yè)屬性和“音樂”的專業(yè)屬性的結(jié)合體，在這兩大背景下進(jìn)行的作曲技術(shù)理論教學(xué)，當(dāng)然就有了二重屬性，即專業(yè)性與職業(yè)性。正如杜先生所言，高師和聲教學(xué)首先應(yīng)該是和聲學(xué)的子項(xiàng)目，即專業(yè)屬性是音樂——作曲技術(shù)理論，而師范性則主要體現(xiàn)在這門課程如何為教師職業(yè)教育服務(wù)，進(jìn)一步說就是作為音樂專業(yè)教師的從教技能中所必需的專業(yè)技能。當(dāng)然，音樂教師的專業(yè)技能到底應(yīng)該是什么，也是一個見仁見智的問題。無論如何，強(qiáng)調(diào)音樂專業(yè)屬性的，必然重視和聲學(xué)理論體系的完整性，而強(qiáng)調(diào)師范職業(yè)屬性者，必重視師范教育的從教技能訓(xùn)練，也就是更加重視和聲學(xué)的實(shí)用性。
　　在我國存在這種專業(yè)與職業(yè)相疊加的大學(xué)教育，是有深刻歷史根源的。中國的現(xiàn)代學(xué)校教育體制是２０世紀(jì)初才開始形成的，而中國的專業(yè)音樂教育更是在“五四”新文化運(yùn)動之后才開始在一些大學(xué)里逐漸建立起來，如“北京女子高等師范學(xué)校音樂科”（１９２０年）、“北京大學(xué)音樂傳習(xí)所”②（１９２２年）等，在這個歷史階段中并沒有專業(yè)音樂教育和師范音樂教育之分。關(guān)于和聲學(xué)理論，從１９０４年曾志忞在《醒獅》上發(fā)表的《和聲略意》③第一次撰文介紹西方和聲學(xué)理論開始，到１９１４年高硯耘編譯的第一本和聲學(xué)的譯作《和聲學(xué)》④，再到１９２０年蕭友梅為北京大學(xué)音樂傳習(xí)所和北京女子高等師范學(xué)校音樂科編纂的第一本教材《和聲學(xué)綱要》⑤，這些都不是專門為音樂學(xué)院或師范學(xué)院編寫的，都只是純作曲技術(shù)層面的。這就是說中國的現(xiàn)代音樂教育，從誕生伊始就是一個天然的專業(yè)與職業(yè)相融合（或稱模糊）的混合體，這就給以后的發(fā)展預(yù)埋了許多值得爭議的問題。
　?。保梗担澳甏院?，我國的教育體制全盤蘇化。１９５７年朱世民翻譯了杜波夫斯基、斯波索賓等四人合著的《和聲學(xué)教程》，此后，這本教程統(tǒng)治我國和聲教學(xué)幾十年，直至１９８０年代都沒有什么大變化。
　?。保梗福澳杲逃款C布了《高等師范學(xué)校四年制本科音樂專業(yè)教學(xué)計(jì)劃（試行草案）》，明確規(guī)定了高等師范院校音樂專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)為“中等學(xué)校和校外機(jī)構(gòu)的音樂教師”。于是，關(guān)于如何體現(xiàn)師范性的問題，開始逐步引起專家和學(xué)者們的思考，焦點(diǎn)問題是高師和聲的內(nèi)容體系究竟該是什么？
　　與此同時，我國專業(yè)音樂學(xué)院的和聲教學(xué)開始有了自己的教材，１９８２年上海音樂出版社出版的桑桐的《和聲的理論與應(yīng)用》，這是一本加入了中國元素的“供理論作曲專業(yè)學(xué)生用的和聲學(xué)教程”⑥，其專業(yè)性毋庸置疑。隨后各種與師范教育掛鉤的新和聲教材陸續(xù)出現(xiàn)，可以說，每一本新教材都有一個新的內(nèi)容體系和一套新的教學(xué)設(shè)計(jì)，但就其實(shí)質(zhì)，偏理論型的和聲學(xué)著作都沒有突破斯波索賓的和聲體系，“還是杜波夫斯基、斯波索賓等《和聲學(xué)教程》的改編本”⑦，只是內(nèi)容深度上有所不同，教學(xué)方法上并沒有也難有什么大的改變。而大量的鍵盤和聲或與即興伴奏相結(jié)合的實(shí)用教程，由于過于重視實(shí)用，其理論性受到了很大的損害，很難成為科學(xué)的體系化的教程。
　　總之，中國高師和聲教學(xué)無論是偏理論，還是偏實(shí)踐，其結(jié)果必然在理論與實(shí)踐間搖擺，造成這個結(jié)果的根本原因是必須顧及專業(yè)（音樂）與職業(yè)（教師）兩個方面，這是中國高師作曲與作曲技術(shù)理論教學(xué)的不可逾越的發(fā)展之路。從另一個角度來說，即使只考慮音樂專業(yè)，和聲教學(xué)也必然是一個理論（知識）與實(shí)踐（技術(shù)）相結(jié)合的教育教學(xué)活動，這也正是“技術(shù)”“理論”學(xué)科特性之所在。
　　２．高師和聲應(yīng)該如何教？
　　圍繞和聲到底如何教的問題，很多學(xué)者發(fā)表了自己的見解。
　　上海音樂學(xué)院甘璧華教授的專題報(bào)告《２１世紀(jì)中國傳統(tǒng)和聲教學(xué)的問題與應(yīng)對》，面對當(dāng)下和聲教學(xué)內(nèi)容多時間少、理論多實(shí)踐少、傳統(tǒng)相對到位而現(xiàn)代相對缺位等三大問題，分別提出了通過“精簡內(nèi)容、滾雪球式疊加、從難從嚴(yán)訓(xùn)練”等方法以克服內(nèi)容多時間少的問題；通過“激活學(xué)生天生的音樂靈感，引導(dǎo)學(xué)生用心靈去感受音樂，寫作、鍵盤、分析與音響相結(jié)合”的綜合訓(xùn)練法，將理論與實(shí)踐充分聯(lián)系起來；通過引導(dǎo)學(xué)生“在傳統(tǒng)中見現(xiàn)代、在現(xiàn)代中找傳統(tǒng)”，在傳統(tǒng)和聲學(xué)習(xí)結(jié)束的時候打開現(xiàn)代和聲的大門。
　　甘教授的報(bào)告與教學(xué)實(shí)例展示贏得了與會代表的陣陣掌聲。但許多代表也指出甘教授的所思所作僅適合音樂學(xué)院作曲專業(yè)的和聲教學(xué)，而不適合高師的教學(xué)，因?yàn)榻虒W(xué)目標(biāo)、教學(xué)對象和實(shí)施教學(xué)的主導(dǎo)者——教師，都存在很大差異。
　　另外，浙江師范大學(xué)賴朝師在《再論高師作曲技術(shù)理論課程的改革》中提出高師教學(xué)應(yīng)該以《普通高中音樂新課程標(biāo)準(zhǔn)》和《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》的基本理念和教學(xué)內(nèi)容為依據(jù)，通過對《新課標(biāo)》和中小學(xué)現(xiàn)狀的調(diào)查，提出了與部頒《多聲部音樂寫作與分析教學(xué)指導(dǎo)綱要》有較大不同的較切合本地實(shí)際的《教學(xué)綱要》，顯示了把部頒《指導(dǎo)綱要》與本地實(shí)際相結(jié)合的努力，這恰恰是每一個實(shí)施具體教學(xué)的老師都應(yīng)該深入研究的問題。
　　四川師大的李德隆從人文思考的角度對和聲的文化內(nèi)涵作了解讀，提出“和聲教學(xué)不能忽視其美學(xué)價值和歷史的文化品格，……要與社會生活、其他文化藝術(shù)、美學(xué)思潮的演變等等聯(lián)系起來，即從自然聽覺本能的接受與社會文化的接受來看音樂作品的接受”。
　?。常P(guān)于其他作曲技術(shù)理論研究
　　本次研討會的獲獎?wù)撐闹杏幸宰髌穫€案為研究對象的，有以某個理論課題為研究對象的。如榮獲一等獎的論文杭州師范大學(xué)王旭青的《理查·施特勞斯交響詩的主題發(fā)展及其音樂敘事》以及首都師范大學(xué)研究生鄭剛的《音色旋律的發(fā)展與變異——“踏板旋律”技法研究》，后者從對音色旋律和點(diǎn)描法的分析研究后，提出一個全新的命題“踏板旋律”，并將三者進(jìn)行了比較，進(jìn)一步指出“踏板旋律與點(diǎn)描法都是音樂創(chuàng)作中的階段性成果，體現(xiàn)的新思維是２０世紀(jì)管弦樂創(chuàng)作中音色觀念的發(fā)展延續(xù)，是音樂發(fā)展的必由之路”。
　　二、關(guān)于藝術(shù)歌曲創(chuàng)作
　　本次研討會征集藝術(shù)歌曲作品，旨在推動高師作曲技術(shù)理論的教學(xué)與實(shí)踐。經(jīng)過專家組的嚴(yán)格評審，共有１１首作品獲獎。
　　榮獲一等獎的有廣西藝術(shù)學(xué)院曾海平教授的《我要去西藏》。值得一提的還有首都師范大學(xué)研究生張飛的女高音獨(dú)唱《對月說》，該作品采用自由調(diào)性（泛調(diào)性）手法，將徐志摩的詩情畫意和曲作者個人的情感表現(xiàn)得淋漓盡致，也展現(xiàn)了曲作者對現(xiàn)代作曲技法熟練運(yùn)用的能力。
　　哈爾濱師范大學(xué)方智諾教授用“欣慰”、“遺憾”、“展望”六個字對參評作品進(jìn)行了點(diǎn)評，既有對作品的藝術(shù)性和學(xué)術(shù)性較高的欣慰，也有對參評作品數(shù)量少的遺憾，更有對高師作曲與作曲技術(shù)理論教學(xué)美好明天的熱切希望。
　　三、高師作曲理論教學(xué)的出路及其他
　　中國的高師音樂專業(yè)——現(xiàn)稱音樂學(xué)（教師教育）——?dú)v史不過百年，從無到有，從小到大，從一開始的全盤西化到逐漸與本土結(jié)合，最近二十年又基本完成了從九十年以前的精英教育到大眾教育的歷史嬗變，專業(yè)與職業(yè)相嫁接的觀念已廣為接受。高師作曲技術(shù)理論教學(xué)的學(xué)科定位，必須面對西方特定歷史時期發(fā)展完善的“共性寫作時期”這個歷史歸屬，必須面對“西方－音樂－作曲技術(shù)理論”這個專業(yè)歸屬，本身就兼具理論與實(shí)踐二重性，更不得不面對“教師教育”這個職業(yè)屬性。
　　根據(jù)這個學(xué)科定位，我們可以有一個相對的參考標(biāo)準(zhǔn)——《教學(xué)指導(dǎo)綱要》，但很難規(guī)定一個恒定的內(nèi)容體系，更無需一定的教學(xué)法，只要抓住了“技術(shù)與理論并存”、“專業(yè)和職業(yè)共融”這兩個關(guān)鍵，充分發(fā)揮和尊重教師個人以及不同層次的學(xué)習(xí)者的理論偏向與教學(xué)特色，就能夠達(dá)到該學(xué)科的既定任務(wù)。
　　
　?、佗叨艜允对诶碚撆c實(shí)踐間徘徊——近三十年我國高等師范院校和聲教學(xué)述評》，第九屆（２０１０）全國高等學(xué)校理論作曲學(xué)術(shù)研討會會議論文集。以下所引除特別注明外，均出自該論文集。
　　②汪毓和《中國近現(xiàn)代音樂史》，人民音樂出版社１９８４年版，第５１—５２頁。
　　③④陳聆群《曾志忞——不應(yīng)被遺忘的一位先輩音樂家》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》１９８３年，第３期。
　?、萃?，第５７頁。
　?、奚Ｍ逗吐暤睦碚撆c應(yīng)用》（上、下），上海音樂出版社１９８２年版，《前言》第２頁。
　　
　　王自東 安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院院長、副教授，碩士研究生導(dǎo)師（特約編輯 于慶新）