打開通往世界音樂舞臺之門——第七十五屆施坦威國際青少年鋼琴比賽中國區(qū)總決賽評獎揭曉
　　2011年12月4日，由施坦威鋼琴（上海）有限公司主辦，寶馬汽車傾情贊助的第五屆施坦威全國青少年鋼琴比賽暨第七十五屆施坦威國際青少年鋼琴比賽中國區(qū)總決賽落下帷幕。
　　來自全國二十個城市，經(jīng)過為期六個月的初賽與分賽區(qū)決賽，從四千三百名參賽選手中脫穎而出的三十位專業(yè)組選手、三十二位業(yè)余組選手匯聚在中國音樂學院國音堂，各顯身手。最終二十八名選手脫穎而出分獲專業(yè)及業(yè)余兩大組別的各個獎項。
　　本次總決賽評委會由十一位來自全國頂級音樂學府的知名教授、鋼琴演奏家及教育家組成。
　　來自港澳賽區(qū)的黃蔚園最終摘得專業(yè)組特等獎的桂冠，將獲推薦參加2012年在德國漢堡舉辦的“施坦威國際藝術(shù)節(jié)”。同樣來自港澳賽區(qū)的李欣潼獲得了業(yè)余組特等獎，將獲贈施坦威家族系列之艾塞克斯EUP-123E/PE黑色拋光立式鋼琴一臺。2012年特別設(shè)立的為紀念李斯特誕辰二百周年的“李斯特獎”由來自華東華中賽區(qū)的閔嘉欣摘取。
　　施坦威公司副總裁維爾納·胡斯曼說：“十年前，我們把施坦威國際青少年鋼琴比賽帶到中國是為了促進鋼琴教育在中國的發(fā)展和跨國界的藝術(shù)交流，并為學琴的孩子們搭建一個施展才華的國際舞臺。我們很高興地看到，確實越來越多的孩子及他們的父母對音樂教育越發(fā)重視，我們的比賽由最初的四百多名選手發(fā)展到這屆的七大賽區(qū)四千三百名選手規(guī)模，充分顯示了中國的家庭和社會對鋼琴藝術(shù)的熱愛日益加深。我們鼓勵孩子們擁有自己的音樂夢想，并通過努力實現(xiàn)夢想，找到屬于自己的表演舞臺。”
　　在頒獎晚會上，施坦威公司副總裁維爾納·胡斯曼對參賽小選手們所展示的音樂才華給予了高度贊賞。同時，胡斯曼還談到了對下一屆施坦威青少年鋼琴大賽的期待。來自國內(nèi)陣容強大的專家評委團也對此次大賽以及參賽選手的表現(xiàn)給予了深入的點評，他們認為施坦威全國青少年鋼琴比賽是國內(nèi)舉辦的最具國際氛圍的比賽，對于促進國內(nèi)鋼琴教育的提高有著特殊的意義。
　　歐米勒奏響法蘭克福之聲
　　近日，德國法蘭克福市副市長艾麗卡·弗洛舒女士率領(lǐng)藝術(shù)家代表團在廣州市著名的雕塑公園，舉行了一場非常精彩震撼的音樂會。歐米勒鋼琴見證了這一精彩的音樂會，并親臨現(xiàn)場奏響“法蘭克福之聲”。
　　音樂會的負責人說，我們等待這場音樂會已經(jīng)等了一年了，事實上這絕對值得，他們太棒了！據(jù)代表團成員介紹：法蘭克福是德國最國際化的一個多元化文化中心，來自世界各地的人們來到這里尋找他們的文化藝術(shù)之路。這次進行演奏的藝術(shù)團“法蘭克福之聲”就是一個國際化的多元組合。
　　主辦方非常感謝到場的弗洛舒女士及廣州市人民政府外事辦公室的領(lǐng)導，感謝他們借助廣州及法蘭克福的友好城市交流的機會為音樂愛好者帶來這么棒的藝術(shù)享受！
　　代表團還特別感謝德國博蘭斯勒鋼琴（中國）有限公司對這次音樂會的大力支持！博蘭斯勒鋼琴中國公司代表則表示，博蘭斯勒公司非常樂于為這樣的國際藝術(shù)交流活動盡一份力！法蘭克福是與博蘭斯勒有著密切關(guān)系的城市，博蘭斯勒能為法蘭克福與廣州友好城市搭建一座音樂交流的橋梁是非常值得高興的事情。博蘭斯勒公司希望今后能夠有更多這樣的機會把更多優(yōu)秀的藝術(shù)家及音樂帶給中國的觀眾！
　　2012第九屆中國（廣州）國際樂器展覽會即將舉辦
　　2012第九屆中國（廣州）國際樂器展覽會將于2012年2月29日至3月3日于中國進出口交易會琶洲展館A區(qū)舉行。目前，主辦方在展商服務和觀眾服務等方面正在進行緊張的籌備工作，竭盡所能為展商和觀眾呈獻最佳的樂器行業(yè)盛宴。
　　此次展覽會舉辦地點廣交會A區(qū)比前幾屆展會舉辦地廣交會C區(qū)面積更大、檔次更高、配套設(shè)施更完善。截至目前，國內(nèi)外知名樂器企業(yè)踴躍報名參展，展覽面積預計將達二萬平方米，參展商數(shù)達三百五十家，堪稱華南地區(qū)最具規(guī)模的樂器展。參展的國內(nèi)著名品牌有珠江鋼琴、海倫鋼琴、嘉德威鋼琴、海舸鋼琴、子昊鋼琴、保嘉樂器、津?qū)殬菲鳌⒔鹨?、沃克管樂、羅曼士、朗晴、小天使節(jié)拍器、卓樂科技、星海民樂、粵升民樂、金韻民樂、鳳靈提琴、格利蒙那提琴、曹氏提琴、沈氏提琴等；國外品牌有Marco Piccinotti Violin（意）、Patricola Fratelli（意）、Scalerail鋼琴練習器（英）、Andrea Schudz（意）、Piano Disc （美）、Del Valle （意） 、Clarke Tinwhistle （英）等。
　　由于展品類型豐富多樣，為了給觀眾創(chuàng)造各具風格的樂器體驗，營造舒適便利的觀展氛圍，廣州樂器展將繼續(xù)優(yōu)化展館布局，特設(shè)2.2號館為鋼琴、弦樂器館，1.2號館為民樂、管樂、電聲、打擊樂館，實行展品分館或分區(qū)展示的措施。同時，在展前提供網(wǎng)上搜索展品的功能，使觀眾的參觀之行更為方便、有效。
　　雖然觀眾人數(shù)眾多，我們依然竭盡全力，以真誠的服務回報每一位前來參觀的觀眾。今年為觀眾提供的預登記服務也更加到位，簡化了預登記的程序，在12月底之前登陸官網(wǎng)www.guangzhoumusic.cn 預登記的觀眾將會在展前收到參觀證和禮品卡，免除了現(xiàn)場繁瑣的填表過程和排隊等候的煩惱；同時，我們更加重視觀眾的意見，通過回訪記錄觀眾的意見，并多次開會討論改善現(xiàn)場服務的措施，以最大限度滿足觀眾的參觀需求。
　　云集中外馳名樂器品牌，囊括鋼琴、提琴、管樂、吉他、打擊樂等各類樂器的廣州樂器展，將繼續(xù)立足于國家重點樂器生產(chǎn)基地，發(fā)揮華南市場的獨特魅力，將在開春之際展示各大企業(yè)的最新產(chǎn)品，為業(yè)內(nèi)人士帶來潛力無限的巨大商機。展會同期舉辦2012第十屆中國（廣州）專業(yè)音響燈光展暨恩平麥克風展，展覽總面積預計將達到九萬平方米，九個展覽館（二個樂器館、二個燈光館、五個音響?zhàn)^），共一千多家展商，規(guī)模歷屆之最。我們將用心辦展，貼心服務，為廣大業(yè)界人士送上一場開年首場精彩奪目的行業(yè)盛宴！
　　小克萊伯蟬聯(lián)有史以來最偉大指揮家
　　意大利古典音樂月刊Classic Voice隨著12月刊的發(fā)行也發(fā)布了有史以來最偉大指揮家榜單。該雜志邀請世界上百位指揮家投票決出心目中的最愛，受邀投票的指揮家包括老牌大師克勞迪奧·阿巴多、張弦、法比奧·路易斯、里卡多·穆蒂、祖賓·梅塔、里卡多·夏依、丹尼爾·蓋蒂和尤里·特米爾卡諾夫等，也包括年輕一代的丹尼爾·哈丁、古斯塔沃·杜達梅爾和迪耶戈·馬修斯等。在這份名單上，小克萊伯名列首位，阿巴多作為唯一一位在世的指揮家上榜。令人大跌眼鏡的是一大批活躍在意大利的指揮家，比如斯卡拉歌劇院新任首席指揮丹尼爾·巴倫博伊姆、羅馬圣塞西莉亞學院樂團的安東尼奧·帕帕諾和羅馬五月音樂節(jié)的祖賓·梅塔連前二十都沒排進，而且排名都在加迪納、布列茲和萊托之后。作為現(xiàn)代指揮學派的創(chuàng)始人，馬勒名列第十，雖然沒有人聽過他指揮的現(xiàn)場音樂會。夏依在評價小克萊伯的指揮時說道“無與倫比的指揮技巧后無來者，總能找到演釋的真諦和高峰”。
　　無獨有偶，今年三月份，英國《BBC音樂雜志》也邀請了全球一百位指揮家投票決出他們心中最偉大的指揮家。比對兩份前十名排位，BBC榜單中的萊托、布列茲和朱利尼消失了，但前兩名均由小克萊伯和伯恩斯坦摘得。如下是前十位排名。
　　奧斯卡影帝首發(fā)專輯
　　因主演《沉默的羔羊》而廣為人知的老牌奧斯卡影帝安東尼·霍普金斯爵士（Sir Anthony Hopkins）憑借他的首張專輯展現(xiàn)不為人知的一面——作曲?；羝战鹚归L久以來都對古典音樂情有獨鐘。他也有作曲經(jīng)驗，曾為不少電影譜寫配樂并自己創(chuàng)作過一些作品。收入這張專輯中的音樂，有的甚至可以追溯到霍普金斯幼時的創(chuàng)作。
　　去年夏天，霍普金斯曾與伯明翰市立交響樂團合作。樂團演出了一些他的作品。這張專輯就是在伯明翰交響音樂廳錄制的，由英國最大的古典音樂電臺Classic FM出版，1月16日發(fā)行。
　　專輯名稱叫“安東尼·霍普金斯——作曲家”。專輯收錄有九首音樂，包括他為自己的電影《八月》和《滑溪》（Slipstream）創(chuàng)作的電影配樂。此外荷蘭傳奇小提琴家安德烈·里歐（Andre Rieu）也在自己的最新專輯中收錄有霍普金斯創(chuàng)作的圓舞曲《華爾茲響不斷》（And The Waltz Goes On）。
　　霍普金斯年幼時是一位出色的琴童，六歲時開始學習鋼琴，同時還作曲。他通過閱讀父親的一本百科全書學會了配器學。
　　影帝本人表示：“多年來我的一大心愿就是將自己零碎的樂思和旋律寫成完整的作品，并由全編制的管弦樂團演出。在伯明翰市立交響樂團和Classic FM的合作下，我的夢想成真，備感珍惜?！?br/>　　名古屋愛樂樂團任命首席指揮
　　現(xiàn)年五十二歲的英國指揮家馬丁·布拉賓斯（Martyn Brabbins）近日被任命為日本名古屋愛樂樂團首席指揮，他將于2012年4月上任，接替的是于2008-2011年間出任樂團首席指揮的指揮家泰利·費舍爾（Thierry Fischer）。
　　布拉賓斯同時也是位于安特衛(wèi)普的皇家弗萊芒什愛樂樂團的首席客座指揮，以前則是BBC蘇格蘭交響樂團的助理首席指揮、皇家蘇格蘭音樂與戲劇學院指揮顧問、Huddersfield合唱協(xié)會愛樂樂團當代音樂項目的首席指揮。
　　2008-2010年，布拉賓斯與名古屋愛樂樂團合作了兩個演出季，反映良好。同時樂團也宣布任命現(xiàn)任廣島愛樂樂團首席田野倉雅秋出任下任樂隊首席。
　　瑞士琉森交響樂團上升態(tài)勢
　　2010-11演出季對瑞士琉森交響樂團來說呈上升勢頭。樂團整個演出季的亮點包括與沃爾夫?qū)だ锬罚╓olfgang Rihm）以及謝德林（Rodion Shchedrin）的合作，還有一次叫座的中國巡演。
　　在常規(guī)演出季中，樂團共售出近三萬張音樂會票，比上一年略有3.6%的回落。但是演出季套票預訂則較之去年有2.7%的增長，達到一萬七千張。音樂會平均上座率為93%，巡演共吸引聽眾達到一萬六千人左右。
　　名古屋愛樂樂團任命首席指揮
　　美國紐約大都會歌劇院近日宣布，音樂總監(jiān)詹姆斯·萊文（James Levine）因病不得不取消本演出季內(nèi)原定的所有演出邀約。萊文目前仍處于背部手術(shù)的術(shù)后康復階段，自2011年9月起就不再指揮。歌劇院總經(jīng)理彼得·蓋伯在聲明中強調(diào)“康復期可以讓萊文好好休息，同時也可以讓大都會歌劇院呈現(xiàn)給觀眾最好的替補指揮”。聲明也指出萊文將慢慢承擔起除了指揮以外音樂總監(jiān)的職責，比如面試演奏員和制定未來演出季。
　　新任首席指揮法比奧·路易斯（Fabio Luisi）將在接下來的演出季頂替萊文完成新版《指環(huán)》全集的演出，同時他也將指揮新版制作的《曼儂》和最后四場老版《茶花女》。
　　紐約愛樂樂團創(chuàng)設(shè)作曲大獎
　　紐約愛樂樂團將首屆瑪麗-何塞·科拉維斯（Marie-Josée Kravis）新音樂大獎授予法國作曲家亨利·蒂迪耶（Henri Dutilleux）。這一大獎將每兩年舉辦一屆。首屆獲獎者的消息是2011年12月7日在法國巴黎的雅典廣場酒店宣布的。
　　這一大獎由亨利·科拉維斯為妻子瑪麗-何塞而命名，由其基金會撥款資助，獎金包括二十萬美元現(xiàn)金以及紐約愛樂樂團的委任邀約一份。蒂迪耶當月迎來九十五歲生日，他表示將于其他三名作曲家分享這一大獎。大家將一起為紐約愛樂樂團寫委約作品。
　　這一大獎旨在獎勵在新音樂方面作出突出貢獻的作曲家。紐約愛樂樂團為此將于今年6月26日在埃弗里·費舍爾音樂廳舉辦蒂迪耶專場音樂會。
　　大獎的評委包括紐約愛樂樂團音樂總監(jiān)艾倫·吉爾伯特，鋼琴家、紐約愛樂樂團協(xié)會榮譽成員艾曼紐埃爾·艾克斯、朱利亞音樂學校校監(jiān)阿·古澤曼、愛樂樂團的駐團作曲家馬格努斯·林德伯格、小提琴家宓多里、法國廣播愛樂樂團藝術(shù)總監(jiān)瑪泰伯蒂和女高音道恩·阿普肖。
　　蒂迪耶得悉獲獎消息后十分激動，他說道：“老天爺啊，我太激動了，從紐約遠道而來的消息。我能說什么呢？我真是太高興了，很榮幸，也很慚愧。我要感謝科拉維斯夫婦，祝他們一切都好！”
　　大獎的獎金來自于科拉維斯家族于2009年捐贈給紐約愛樂樂團的一千萬美元的基金。
　　女高音尤里納克逝世
　　以優(yōu)雅姿態(tài)和真情實感的演唱而著稱的女高音尤里納克（Sena Jurinac）于2011年11月22日在她位于德國奧古斯堡附近的寓所內(nèi)逝世，享年九十歲。她的死訊是由維也納國立歌劇院宣布的。尤里納克在那里演唱了足足三十七個年頭。
　　尤里納克具有優(yōu)雅的舞臺表現(xiàn)力，聲音具有穿透力而又不失渾厚，是二戰(zhàn)后歐洲涌現(xiàn)出的第一批明星歌唱家。她于1945年5月1日在維也納首次登臺，演唱莫扎特《費加羅的婚禮》中的凱魯比諾。這一角色后來也成為她的招牌，一共演唱了一百二十九場之多。
　　1982年，她以理查·施特勞斯《玫瑰騎士》中的元帥夫人作了告別演出，期間一共在維也納國立歌劇院唱過一千二百六十八場，覆蓋四十六個角色，包括《藝術(shù)家的生涯》中的咪咪、《唐璜》中的唐娜·埃爾維拉、《唐卡洛》中的伊麗莎白。此外她還嘗試過次女高音的角色，比如凱魯比諾、《玫瑰騎士》中的奧克塔維安。
　　尤里納克1921年10月24日出生于現(xiàn)今的波斯尼亞境內(nèi)，早年在克羅地亞扎格勒布學習音樂，1942年與當?shù)馗鑴≡貉莩觯莩端囆g(shù)家的生涯》中的咪咪。
　　雖然在維也納聲名鵲起，但讓尤里納克獲得國際知名度的是在英國格林德波恩，她在那里演唱的莫扎特歌劇精彩至極，隨后她受邀赴薩爾茨堡和拜羅伊特音樂節(jié)演唱，并成為倫敦皇家歌劇院、布宜諾斯艾利斯科隆歌劇院、米蘭斯卡拉歌劇院和舊金山歌劇院的常客。
　　她的紐約首演來之不易。本來她要在1958年登臺紐約大都會歌劇院，在塞繆爾·巴伯的歌劇《瓦內(nèi)薩》中演唱主角，但她在開演幾周前臨時退出，說是“抱病”。
　　后來，在1971年接受采訪中，巴伯提到尤里納克其實并不是因病退出演出，而是“當時在維也納陷入了一場不愉快的戀愛”。尤里納克后來也提到，覺得自己難以進入角色，但也承認個人生活上的打擊。1953年，她與男低音布魯斯坎蒂尼（Sesto Bruscantini）結(jié)婚，兩人在舞臺上經(jīng)常合作。三年后兩人離婚。1965年，她與倫德爾（Josef Lederle）結(jié)婚，后者于2005年逝世。尤里納克沒有留下子嗣。
　　1961年，尤里納克計劃登臺大都會歌劇院，但與幾個歌唱家在最后關(guān)頭改變主意，因為他們害怕樂團罷工。當她真正在紐約開唱，已經(jīng)是1968年，與伯恩斯坦指揮的紐約愛樂樂團在理查·施特勞斯的《最后四首歌》中合作。
　　古樂先驅(qū)女高音費格拉斯逝世
　　西班牙加泰蘭早期音樂女高音，也是西班牙古樂權(quán)威喬蒂·薩瓦爾（Jordi Savall）的太太蒙塞拉特·費格拉斯（Montserrat Figueras）于2011年11月23日逝世，終年六十九歲。她的先生和女兒、巴洛克大鍵琴演奏家兼歌唱家阿麗亞娜（Arianna Savall）都健在。
　　薩瓦爾一家通過對西班牙早期音樂的探索與研究，極大豐富了早期音樂的研究領(lǐng)域。他們創(chuàng)建的合奏團Hespèrion XX（現(xiàn)在改成了XXI）以及自己的專屬唱片品牌Alia Vox大力推廣西班牙早期音樂，他們的演奏和演唱令人激動，水準極高，屢獲大獎。
　　費格拉斯生前錄制的最后一張唱片是地中海通航時代的以大海為主題的歌曲，名叫Mare Nostru