楊茜

與蘇繡、蜀繡、湘繡一比較，粵繡在整體風(fēng)格上則表現(xiàn)為布局緊湊飽滿、圖案繁茂、場(chǎng)面熱烈、用色富麗、對(duì)比強(qiáng)烈，迥然有異于其他“三繡”。

“花佬”不僅有組織，有堂口（綺蘭堂），有行頭（錦繡行）；還有專門(mén)給年紀(jì)大的、沒(méi)有家室的男繡工養(yǎng)老用的別墅；甚至在他們過(guò)世后，行里的人還會(huì)將他們埋在義地。

筆者第一次接觸到粵繡，是在廣東東莞老街上的一家禮服鋪?zhàn)永铩Ｔ谀羌也淮蟮牡曛?，整整齊齊擺滿了身著龍鳳裙褂和各色旗袍的塑料模特。其中最搶眼的是一套大紅色的雕金琢銀的龍鳳裙褂：不僅主體上布滿了龍纏鳳繞、蝙蝠鴛鴦等圖案，甚至連領(lǐng)口、袖口也絲毫不肯放松，密密匝匝鑲滾著祥云和花枝等圖案……裙褂上所有的圖案一律都是以金線、銀線、珠片，手工縫制而成。其花樣之繁復(fù)、針腳之細(xì)密，令人嘆為觀止。

然而對(duì)于廣東人來(lái)說(shuō)，龍鳳裙褂雖然常見(jiàn)，卻很少會(huì)有人將它與中國(guó)“四大名繡”之一的粵繡聯(lián)系起來(lái)。的確，中國(guó)的刺繡就和它們所產(chǎn)生的古老朝代一樣，美麗、神秘，同時(shí)也陌生、遙遠(yuǎn)——粵繡自然也不例外。

沒(méi)有最華麗，只有更華麗

顧名思義，“粵繡”，就是指產(chǎn)于廣東地區(qū)的手工刺繡品。它包括以廣州為中心的“廣繡”和以潮州為代表的“潮繡”兩大流派。其中，廣繡繡品色彩變化細(xì)膩，歷史上多用作朝廷官服等貢品，而潮繡繡品則色彩鮮艷濃烈，多用作戲服及寺院、廟宇、戲臺(tái)的陳設(shè)品。

但廣繡、潮繡在風(fēng)格上的這種差異也只是相對(duì)而言的。與蘇繡、蜀繡、湘繡比較，粵繡在整體風(fēng)格上則表現(xiàn)為布局緊湊飽滿、圖案繁茂、場(chǎng)面熱烈、用色富麗、對(duì)比強(qiáng)烈，迥然有異于其他繡種。

產(chǎn)生這種差異的原因是紛繁復(fù)雜的。從自然地理因素上看，廣東深處嶺南腹地，歷史上受到中原儒家正統(tǒng)思想影響較小，加上地處亞熱帶，溫?zé)釢駶?rùn)的氣候特點(diǎn)也易于形成當(dāng)?shù)亍按竽懘肢E”的審美觀；與此同時(shí)，與黎族織錦同源的粵繡還深受廣州版畫(huà)和佛山剪紙藝術(shù)的浸淫影響，創(chuàng)造性地發(fā)明了“留水路”、“墊高繡”等獨(dú)特針?lè)?，從而形成了粵繡圖案凸出繡面數(shù)厘米等“壯舉”。

“留水路”是粵繡獨(dú)有的技法，具體是指每一個(gè)相鄰的刺繡面積間，起針和落針之間，會(huì)留出0.5毫米左右的等距離，形成鏤空的線條，從而在花瓣、鳥(niǎo)羽間留下一條清晰、均齊的“水路”——既能使前后層次更突出，也能使繡面上的主體形象更醒目?！皦|高繡”則屬于粵繡中潮繡一派的“獨(dú)門(mén)絕活”，也就是根據(jù)紋樣要求，在繡底上鋪貼一些棉絮，然后繡上金絲絨線，使繡物形成浮雕一樣的立體效果。據(jù)說(shuō)，墊高繡的凸起部分，最高可達(dá)１寸（3.33厘米），無(wú)論是遠(yuǎn)觀還是近賞都令人拍案叫絕。

俗話說(shuō)“無(wú)米之炊，巧婦也難為”?；浝C的熠熠生輝，當(dāng)然也離不開(kāi)它在用料選擇上的另辟蹊徑和獨(dú)樹(shù)一幟：除絲線、絨線等基本用線之外，粵繡還大量采用孔雀毛或馬尾捻縷作線，不少繡品甚至還采用金線、銀線織就——也即“釘金繡”，或稱“盤(pán)金繡”。所用金銀線有“土金”（國(guó)產(chǎn)的）和“洋金”（進(jìn)口的）之分。

歷史上，突出遠(yuǎn)效果的舞臺(tái)戲服常常選用較粗糙的“土金”繡；而講究近距離欣賞的褂裙與畫(huà)幅，則往往采用“洋金”繡。而今天“釘金繡”最典型的表現(xiàn)形式，便是廣東本地新娘出嫁時(shí)所穿的龍鳳裙褂上的刺繡。

不止是用線，粵繡對(duì)繡底材質(zhì)的選擇也極盡奢華之能事，撇開(kāi)普通的絨布、絲絹、綢緞不說(shuō)，在18世紀(jì)中期，粵繡還產(chǎn)生了“皮金繡”，一種底層多以羊皮金作襯的納絲繡……

“男人執(zhí)針”的“花佬”時(shí)代

也難怪當(dāng)時(shí)會(huì)產(chǎn)生諸如“皮金繡”這樣鋪張奢靡的粵繡品種，縱觀粵繡的發(fā)展年表，在18世紀(jì)中期的清朝，粵繡正處在它最輝煌的高峰時(shí)期。追溯粵繡的歷史，關(guān)于粵繡產(chǎn)生的最早年代人們眾說(shuō)紛紜、不一而足。然而從唐人蘇顎《杜陽(yáng)雜編》中“唐永貞元年（805年），南海貢奇女盧眉娘，時(shí)年十四……能于尺絹繡《法華經(jīng)》七卷，字如粟粒而點(diǎn)畫(huà)分明”的記載可以推知——到唐朝時(shí)，粵繡早已有了相當(dāng)?shù)陌l(fā)展。

發(fā)展到明代，粵繡已經(jīng)成為民間最重要的手工業(yè)之一。相傳，明正德九年（1514年），一個(gè)葡萄牙商人在廣州購(gòu)得龍袍繡片回國(guó)獻(xiàn)給國(guó)王而得到重賞，粵繡從此揚(yáng)名海外，漸漸成為葡萄牙、英、法等國(guó)宮廷和皇室、貴族們寵愛(ài)的服飾品，每年均有不少產(chǎn)品輸出國(guó)外。到了乾隆二十二年（1757年），廣州成為全國(guó)唯一一個(gè)對(duì)外通商口岸，更加促進(jìn)了粵繡的發(fā)展。

就在越來(lái)越多的外國(guó)訂單雪片般紛飛而至?xí)r，五花八門(mén)的繡行也應(yīng)運(yùn)而生了。據(jù)史料記載，乾隆五十八年（1793年），廣州成立了刺繡行會(huì)“錦繡行”和專營(yíng)刺繡出口的洋行，對(duì)于繡品的工時(shí)、用料、圖案、色彩、規(guī)格、繡工價(jià)格等，都有具體的規(guī)定。與此同時(shí)，潮州也成為粵繡的重要產(chǎn)地，有繡莊20余家，繡工5000余人，繡品通過(guò)汕頭出口泰國(guó)、馬來(lái)亞（今新加坡和馬來(lái)西亞）等國(guó)。光緒年間（1875～1908年），廣東又成立工藝局，在廣州舉辦繽華藝術(shù)學(xué)校，專設(shè)刺繡科，致力于提高刺繡技藝，培養(yǎng)人才。

不難想象，此時(shí)粵繡的繡工隊(duì)伍一定是人才濟(jì)濟(jì)、洋洋可觀。但如果不是接下來(lái)的這個(gè)偶然事件，也許一時(shí)半會(huì)兒人們還不會(huì)留意到粵繡區(qū)別于蘇繡、蜀繡、湘繡的另一個(gè)特別之處。

清末宣統(tǒng)二年（1910年），潮州繡品曾參加了在南京舉行的第一次“南洋勸業(yè)會(huì)”，出人意料的是，大幅潮繡掛屏《蘇武牧羊》、《丹鳳朝陽(yáng)》、《郭子儀拜壽》、《獅子頭》、《海龍王頭》、《鵪鶉?guó)B》等眾多展出作品都獲了獎(jiǎng)——更令人驚訝的是，完成這些參展繡品的24位“繡娘”竟然清一色全是男性，一時(shí)震動(dòng)全城。

不光潮繡，歷史上廣繡繡工也多為男性，他們有個(gè)統(tǒng)一的稱謂：“花佬”。那時(shí)候習(xí)慣上把“花”字讀成“些”音，所以“花佬”也被讀作“xie lao”?；ɡ械某霈F(xiàn)，早在乾隆年間成立錦繡行時(shí)就已經(jīng)有了：“花佬”不僅有組織，有堂口（綺蘭堂），有行頭（錦繡行）；還有專門(mén)給年紀(jì)大的、沒(méi)有家室的男繡工養(yǎng)老用的別墅；甚至在他們過(guò)世后，行里的人還會(huì)將他們埋在義地。

當(dāng)時(shí)的粵繡業(yè)，門(mén)風(fēng)極嚴(yán)。不僅有“入行者必須為男工”的規(guī)定，而且在技術(shù)傳承上也流傳著“傳男不傳女”，以及“同一時(shí)間內(nèi)限收2名學(xué)徒，學(xué)期至少4年”的行規(guī)。而花佬的親屬如老婆、女兒，即使做得再好，也只能算作“從屬”。

即便是后來(lái)到了清末明初之際，由于人手不足，交貨任務(wù)又緊，不得不放寬條件讓男女繡工都參與到刺繡工作中來(lái)時(shí)，他們之間的分工也是各有不同的。

就一幅作品而言，由于刺繡工序分為上下兩部分，女的就做“下工序”，也就是不太重要的部分，如技藝和針?lè)ㄏ鄬?duì)要求較低的花鳥(niǎo)、山石、桌凳等圖案；男工則只需負(fù)責(zé)“上工序”，如要求更為精細(xì)的人物頭像、手腳、衣裙、袖褶等紋樣。并且女工只能參與繡制祭神貢品，只有男工才能繡制欣賞品。除了刺繡外，男繡工還負(fù)責(zé)“執(zhí)花”（質(zhì)量檢查）和“洗花”（清洗綢緞上出現(xiàn)的污漬）等工作。

而之所以當(dāng)時(shí)的粵繡會(huì)顛覆千百年來(lái)只有女子才穿針引線的傳統(tǒng)，反使男工唱了主角，推究起來(lái)，一是因?yàn)楫?dāng)年的訂單太多，工人需要加班加點(diǎn)趕工，而且很多繡品都是大幅作品，需要長(zhǎng)時(shí)間站立著刺繡，對(duì)繡工的體力和耐力要求很高；二是因?yàn)楫?dāng)時(shí)的男繡工多是民間工藝的“多面手”，他們中既有畫(huà)師，也有不少繪彩瓷和扎花燈的藝人；再者，當(dāng)時(shí)廣東的社會(huì)風(fēng)氣也并不允許女子拋頭露面出來(lái)工作掙錢……

就這樣，男工“一枝獨(dú)秀”，在粵繡最輝煌的歲月里薪火相傳。但正所謂“情深不壽，強(qiáng)極則辱”，在迅速變遷的時(shí)代發(fā)展中，極盡絢爛的粵繡也最終難逃“英雄暮年”的命運(yùn)。

抗日戰(zhàn)爭(zhēng)期間，廣東境內(nèi)的眾多繡莊無(wú)一幸免，紛紛倒閉，至新中國(guó)成立前夕，散落民間的潮繡繡工竟然只有200多人，繡莊也僅剩下13家；廣繡業(yè)也同樣元?dú)獯髠?，幸存下?lái)的繡莊與繡工數(shù)量皆不到戰(zhàn)前的三分之一。雖然改革開(kāi)放后，廣繡與潮繡也分別成立了研究所，并有不少民間人士做出了復(fù)興粵繡的努力，但粵繡最終還是沒(méi)能重振當(dāng)年的雄風(fēng)。

從“貴族寵兒”到“英雄暮年”

神話雖然終究會(huì)遠(yuǎn)去，卻誰(shuí)也抹不去神話曾經(jīng)留下的印跡。

如果運(yùn)氣好，你遇到的是個(gè)地道的老廣東人，他就會(huì)告訴你，粵繡的流傳地其實(shí)包括了以廣州為中心的整個(gè)珠江三角洲和以潮州為中心的整個(gè)潮汕地區(qū)，除了廣州和潮州之外，番禺、順德、南海、佛山等地的粵繡傳統(tǒng)也十分深厚。而這些地名，每一個(gè)背后都牽涉著一個(gè)朝代或者一個(gè)家族的歷史，每一個(gè)背后都牽扯著數(shù)不清的傳人和他們的故事……

拿廣州來(lái)說(shuō)，位于城區(qū)中部、人民南路上的“狀元坊”和位于城區(qū)西南、歷史上曾作為英法兩國(guó)租界的“沙面”，以及“新勝街”一帶都曾是清代廣繡作坊的聚集地。尤其是狀元坊，誰(shuí)能想到，如今這條專營(yíng)學(xué)生用品和工藝精品的全長(zhǎng)不足300米的老街，在清代中期曾是名震四海的“戲服一條街”呢？

由于粵劇和粵曲的繁榮，當(dāng)時(shí)無(wú)論是鄉(xiāng)下戲班，還是省港大班，無(wú)論是文生、武生還是花旦、大佬倌，一生中均以擁有一套狀元坊繡制的戲服為榮。而隨著粵繡的聲名日盛，漸漸地連京城的宮廷戲班也慕名前來(lái)定制龍袍玉帶、鳳冠霞帔、頭盔彩翎等等行頭……而比戲服生命力更強(qiáng)的，還有披風(fēng)。筆者在廣州走訪時(shí)，一位上了年紀(jì)的老藝人說(shuō)：“大家平時(shí)在電視上看到的那些西班牙斗牛士穿的披風(fēng)斗篷，其實(shí)很多就是粵繡作品。從清朝到現(xiàn)在，一直有不少西班牙斗牛場(chǎng)都持續(xù)在國(guó)內(nèi)的粵繡廠里訂貨?！?/p>

但誰(shuí)都知道，無(wú)論是少量的用于出口的披風(fēng)斗篷和高檔刺繡收藏品，還是諸如許熾光、陳少芳、梁秀玲等僅剩的粵繡傳人的努力都不過(guò)是杯水車薪，最終難挽其式微的命運(yùn)。畢竟，一名繡師從成名到“封針”最多不過(guò)短短十來(lái)年左右，而一幅精品卻需耗費(fèi)數(shù)月甚至數(shù)年才能完成。有多少人當(dāng)真愿用大把的青春去換回一個(gè)旖旎精致的夢(mèng)境呢？

所以，當(dāng)粵繡經(jīng)歷了從“貴族寵兒”到“無(wú)可奈何花落去”的榮辱變遷之后，關(guān)于那個(gè)人人手不離香囊、扇袋，戶戶皆置屏風(fēng)、帳幔的遙遠(yuǎn)古代；關(guān)于時(shí)光深處那些焚香、凈手，“疏影簾櫳對(duì)繡屏”的安寧心境；以及那些諸如“閑坐伴伊拈線”的浪漫情懷……恐怕，都只能從人們口口相傳的記憶里去尋找了吧。