陳婧

850萬(wàn)參觀(guān)者——這是全世界參觀(guān)人數(shù)排名第一的博物館法國(guó)盧浮宮，在2011年創(chuàng)下的全年累計(jì)參觀(guān)人數(shù)。但一項(xiàng)名為谷歌藝術(shù)計(jì)劃的升級(jí)版虛擬博物館項(xiàng)目，似乎正在比肩盧浮宮的榮耀。

日前，谷歌公司在世界文化之都巴黎宣布，其藝術(shù)計(jì)劃已成功升級(jí)，全新版正式上線(xiàn)。至此，線(xiàn)上用戶(hù)不用出門(mén)便可以“360度實(shí)景參觀(guān)”155座博物館，將32000幅“超高清”世界名畫(huà)收于眼底，參與的藝術(shù)機(jī)構(gòu)遍布澳大利亞、日本、印度、菲律賓、以色列以及卡塔爾等全球40個(gè)國(guó)家。無(wú)論是仰望梵高的《星空》，還是參觀(guān)他的《臥室》，或是與倫勃朗一同《夜巡》，只消跟隨谷歌穿梭在世界各大美術(shù)館，不用跋山涉水、舟車(chē)勞頓，更不用籌錢(qián)訂機(jī)票酒店，它就在你眼前，細(xì)致到能看清油畫(huà)布上納米級(jí)的顏料顆粒。不知道這算不算谷歌給全球“窮苦”文藝青年的一大福利？

谷歌藝術(shù)計(jì)劃第一批博物館正式上線(xiàn)是在2011年2月初，第一期僅容納了9個(gè)國(guó)家17座博物館的1000多幅作品，基本來(lái)自歐洲和美國(guó)。據(jù)悉，這項(xiàng)藝術(shù)計(jì)劃源自谷歌員工在業(yè)余時(shí)間的興趣之作。谷歌針對(duì)內(nèi)部員工有一項(xiàng)名為“80/20”的計(jì)劃，即允許員工在上班時(shí)間擁有20%自由支配的時(shí)間，用于構(gòu)思和開(kāi)發(fā)自己感興趣的東西，“谷歌郵箱”和“谷歌新聞?lì)l道”都源自這個(gè)計(jì)劃。藝術(shù)計(jì)劃由一群愛(ài)好藝術(shù)的谷歌工程師提出，18個(gè)月后，第一批藝術(shù)機(jī)構(gòu)上線(xiàn)。據(jù)谷歌藝術(shù)計(jì)劃團(tuán)隊(duì)披露，上線(xiàn)第一年，“這項(xiàng)藝術(shù)計(jì)劃的訪(fǎng)問(wèn)用戶(hù)數(shù)已經(jīng)達(dá)到了2000萬(wàn)人。”這個(gè)數(shù)字相當(dāng)于全球參觀(guān)人數(shù)排名前三位的博物館（盧浮宮、大都會(huì)博物館和大英博物館）當(dāng)年累計(jì)參觀(guān)人數(shù)的總和。

今年4月全新上線(xiàn)的谷歌藝術(shù)計(jì)劃在數(shù)量上有了質(zhì)的飛躍，除了之前耳熟能詳?shù)膫惗赜?guó)國(guó)家美術(shù)館、紐約大都會(huì)博物館、佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館和阿姆斯特丹梵高美術(shù)館等老牌博物館，谷歌方面充分考慮到文化的多元性與代表性，收納了來(lái)自以色列國(guó)家博物館、南非國(guó)立美術(shù)館、圣保羅當(dāng)代藝術(shù)博物館、臺(tái)北故宮博物院等世界其他大洲的優(yōu)秀代表。短短1年就增加了138座博物館，藏品數(shù)量增加了30倍，而且這個(gè)數(shù)字還在持續(xù)擴(kuò)容中，讓每個(gè)用戶(hù)禁不住大呼過(guò)癮。那從此之后，咱也能在家里就賞玩“翡翠白菜”了？

“第二代虛擬博物館”究竟什么樣？

谷歌藝術(shù)計(jì)劃并非是嘗試把各國(guó)藝術(shù)品搬到網(wǎng)上去的第一家，Europeana是歐盟籌措巨資建立的文化門(mén)戶(hù)，收藏了2000多個(gè)歐洲機(jī)構(gòu)的古籍、繪畫(huà)、博物館展品，其中包括了達(dá)·芬奇的蒙娜麗莎、達(dá)爾文和牛頓的手稿以及莫扎特的手繪五線(xiàn)譜等。加拿大集合了全國(guó)3000座博物館的資源，推出了VMC加拿大虛擬博物館計(jì)劃，共包含了90萬(wàn)張圖片。比起前兩者，谷歌藝術(shù)計(jì)劃在藏品的豐富程度上還相去甚遠(yuǎn)。但輕輕點(diǎn)開(kāi)谷歌藝術(shù)計(jì)劃的神秘大門(mén)，這座虛擬博物館奪人眼球的兩大重要因素是“3D實(shí)景參觀(guān)”和“極限高清”。

3D實(shí)景參觀(guān)脫胎于谷歌2007年推出的街景技術(shù)，在專(zhuān)用街景車(chē)上裝載有9個(gè)360度全景定向相機(jī)進(jìn)行拍攝，用戶(hù)只要點(diǎn)擊博物館的平面圖，就可以進(jìn)入對(duì)應(yīng)的房間參觀(guān)，走近展品，最大程度地還原了參觀(guān)過(guò)程的體驗(yàn)感。

極限高清則借助谷歌最先進(jìn)的GigaPixel技術(shù)，使用拍攝精度高達(dá)70億像素的高清圖，是普通百萬(wàn)級(jí)像素相機(jī)分辨率的600倍以上。要拍攝這樣一張作品，需要花費(fèi)整整6個(gè)小時(shí)毫不移動(dòng)的曝光，才能保證拍攝所得的圖像不會(huì)產(chǎn)生抖動(dòng)和模糊。然而真實(shí)放大的細(xì)節(jié)，彌補(bǔ)了觀(guān)眾因?yàn)椤翱床磺濉倍a(chǎn)生的遺憾——博物館因?yàn)楸Ｗo(hù)畫(huà)作而給觀(guān)眾設(shè)置的1米線(xiàn)，或是故意使用那幽幽柔柔對(duì)畫(huà)作無(wú)傷害的燈光。極限高清使得畫(huà)作中包含的信息量均有顯著提升，畫(huà)家的筆觸到技法，甚至油彩的裂痕，都像禿子腦袋上的虱子般，明擺著。

如果說(shuō)博物館的理想是“博”，那這座谷歌博物館的理想則是把散落在世界各地的藝術(shù)杰作，按照不同的邏輯方式重新聚集到一起。除了最傳統(tǒng)的對(duì)博物館逐一進(jìn)行瀏覽，體現(xiàn)出這座虛擬博物館技術(shù)優(yōu)越性的一種呈現(xiàn)方式，更是按照“藝術(shù)家姓名”將作品歸類(lèi)。舉個(gè)例子來(lái)說(shuō)，梵高在1885到1889年間的4年時(shí)間內(nèi)創(chuàng)作過(guò)40多幅《自畫(huà)像》，但這些《自畫(huà)像》在他死后因?yàn)榕馁u(mài)、戰(zhàn)亂而散落世界各地，為了看到這些畫(huà)作的真容，必須輾轉(zhuǎn)于阿姆斯特丹、巴黎、華盛頓、芝加哥等地的博物館。而現(xiàn)在只需搜索“文森特·梵高”，便能在同一空間內(nèi)匯集他的多幅自畫(huà)像，慢慢品味，悉心比較。更讓人不由想起一年前在巴黎舉辦的莫奈回顧大展，巴黎幾乎全城空巷，在大皇宮門(mén)口排隊(duì)數(shù)小時(shí)，創(chuàng)下歷年觀(guān)展人數(shù)之最，就是為了一睹展出的300余幅從世界各地匯集而來(lái)的莫奈作品。谷歌藝術(shù)計(jì)劃的推出，對(duì)莫奈的粉絲們來(lái)說(shuō)，真是莫大的欣慰。

不用走遍全球就能觸摸到全人類(lèi)藝術(shù)的多元性，這也是谷歌藝術(shù)計(jì)劃讓不同的文明能夠相互欣賞而創(chuàng)造的杰出貢獻(xiàn)。這項(xiàng)藝術(shù)計(jì)劃的創(chuàng)始人、谷歌的一名工程師Amit Sood說(shuō)：“全新版的谷歌藝術(shù)計(jì)劃，不再只是滿(mǎn)足了那些想去紐約大都會(huì)博物館的印度學(xué)生們，現(xiàn)在該輪到那些美國(guó)學(xué)生想去新德里當(dāng)代藝術(shù)博物館看看了?！痹谶@位印度裔工程師眼里，世界終于是平的了。

當(dāng)藏品不再局限于西方審美觀(guān)中的油畫(huà)與雕塑，巴西街頭的涂鴉和非洲部落的原始藝術(shù)都在此展現(xiàn)了別樣的生機(jī)，參觀(guān)者眼中看到的是何等豐富多彩的文化世界以及多元文化共存的生態(tài)。尤其是那些在本國(guó)具有一定知名度、在國(guó)外未必人盡皆知的博物館，也在“相互窺視”的過(guò)程中，完成了吸引新觀(guān)眾的任務(wù)。以色列博物館館長(zhǎng)表示：“谷歌藝術(shù)計(jì)劃可以給那些從未有機(jī)會(huì)來(lái)到死海的人們一次機(jī)會(huì)，了解耶路撒冷的文明。”

值得一提的是，新版谷歌藝術(shù)計(jì)劃的網(wǎng)頁(yè)中還增添了社交化功能，與Google+進(jìn)行了整合。在“我的藝術(shù)館”里，無(wú)論你貧窮或是富有，都可以創(chuàng)建個(gè)性化的私人博物館，并在每幅作品中添加自己的評(píng)論，通過(guò)社交網(wǎng)站將個(gè)人收藏與朋友分享。而且在谷歌看來(lái)，這種收藏不是基于金錢(qián)的誘惑，也不是基于作品增值的預(yù)期，而是“建立起了對(duì)作品的內(nèi)在深厚情感”。

谷歌藝術(shù)計(jì)劃的負(fù)責(zé)人蘇德表示，谷歌藝術(shù)計(jì)劃的推出，“并非是想復(fù)制博物館的參觀(guān)經(jīng)驗(yàn)，而是給未來(lái)的虛擬博物館新的啟迪?！辈┪镳^不再以保存、傳承為首要目的，展品將成為可以流通的“公共物品”，每個(gè)人都有機(jī)會(huì)被激發(fā)成為藝術(shù)的傳播者。倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館館長(zhǎng)Nicolas Serota認(rèn)為，谷歌藝術(shù)計(jì)劃的誕生和升級(jí)，象征了第二代虛擬博物館已經(jīng)萌芽：第一代追求的是信息的數(shù)量和所有藝術(shù)作品盡可能的電子化，不受博物館開(kāi)放時(shí)間和展覽地點(diǎn)的限制；第二代則將視線(xiàn)轉(zhuǎn)向了提供有深度的、有質(zhì)量的信息，不求量，也不求全，讓觀(guān)眾更好地品鑒細(xì)節(jié)。

“蒙娜麗莎”不需要谷歌？

谷歌藝術(shù)計(jì)劃已經(jīng)將觸角伸向全球藝術(shù)機(jī)構(gòu)，但所到之處，有歡呼，也有抗拒?；ヂ?lián)網(wǎng)與博物館的聯(lián)姻，能不能讓受眾接受不同以往的藝術(shù)傳播方式？

“復(fù)制就是復(fù)制，再高清的像素也不是真跡?！边@是谷歌藝術(shù)計(jì)劃推出后遭受的首要質(zhì)疑。就連Sood也坦誠(chéng)地說(shuō)：“谷歌藝術(shù)計(jì)劃希望帶給大家與藝術(shù)互動(dòng)的趣味方式，并且激發(fā)你前去實(shí)地參觀(guān)的興趣?！睋Q句話(huà)說(shuō)，谷歌藝術(shù)計(jì)劃再好，也代替不了你的肉眼。

不言而喻，再高清的像素，也始終存在技術(shù)的死角，一種無(wú)法逾越的技術(shù)障礙。70億像素可以看清梵高畫(huà)《星空》時(shí)密密麻麻的“雨點(diǎn)皴”，甚至畫(huà)面上潛藏的裂紋，但卻犯了欣賞油畫(huà)作品的大忌，無(wú)法看出油畫(huà)層層復(fù)層層的堆疊肌理。再加上“原作”常因歲月侵蝕后而變得枯黃暗啞甚至蓬頭垢面，對(duì)比之下，油光可鑒、清晰明媚的復(fù)制品顯得輕薄浮夸，缺乏幾分歷史的厚重感。還有人把質(zhì)疑聲放在了“極限高清”這個(gè)技術(shù)本身，引發(fā)了對(duì)“超高清行為”初衷的討論。國(guó)內(nèi)知名藝術(shù)策展人和評(píng)論家皮力調(diào)侃道，“谷歌用70億像素看世界名畫(huà)，其實(shí)是個(gè)特別沒(méi)必要的行為。這跟趴在美女臉上看雀斑，或者煤老板嫌灣流商務(wù)機(jī)太小其實(shí)沒(méi)區(qū)別的。有錢(qián)有技術(shù)，還是會(huì)被恥笑為沒(méi)文化?！?/p>

谷歌藝術(shù)計(jì)劃也無(wú)法幫助你對(duì)油畫(huà)尺寸有清楚直觀(guān)的理解——從覆蓋博物館整面墻壁的、橫跨整個(gè)走廊的“鴻篇巨作”，到印象派畫(huà)家筆下春光旖旎的小品，呈現(xiàn)在你家的液晶顯示器上時(shí)，都是一樣的“巴掌大小”。這讓人不禁想起，很多國(guó)人第一次在盧浮宮看到《蒙娜麗莎》時(shí)的第一反應(yīng)，不是她的“神秘微笑”，而是一句“好小”。參觀(guān)者之前從來(lái)沒(méi)有見(jiàn)到過(guò)真跡，也談不上1：1大小的仿真品，美術(shù)教材也好，畫(huà)冊(cè)也罷，帶來(lái)的都只不過(guò)是圖片里那位按比例縮減、長(zhǎng)著蒙娜麗莎容貌的姑娘。如此說(shuō)來(lái)，谷歌藝術(shù)計(jì)劃里標(biāo)榜的“極限高清”，會(huì)不會(huì)也僅僅淪為一種升級(jí)版的博物館圖冊(cè)或高清版的中學(xué)美術(shù)教材？

英國(guó)《每日電訊報(bào)》評(píng)論認(rèn)為，谷歌藝術(shù)計(jì)劃的另一個(gè)天生致命傷，便是谷歌提倡的“自由精神”的缺失。這些博物館也好，遴選出來(lái)的作品也好，都是經(jīng)過(guò)博物館之手欽定?！熬秃帽纫粋€(gè)櫻桃采摘機(jī)，別人再說(shuō)是甜的，也只能代表一個(gè)人的欣賞口味?！币耘_(tái)北故宮博物院為例，“翡翠白菜”被挑選上線(xiàn)，而“肉形石”卻藏在深閨，這種挑選中厚此薄彼的行為，是否讓參觀(guān)者喪失了主動(dòng)選擇的權(quán)利，而這恰恰是參觀(guān)博物館時(shí)展開(kāi)的自由之翼？對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的冷落，也是谷歌藝術(shù)計(jì)劃“品味”遭到懷疑的原因。雖然在新版上線(xiàn)的藝術(shù)機(jī)構(gòu)中出現(xiàn)了澳大利亞當(dāng)代美術(shù)館和北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心兩家，但當(dāng)代藝術(shù)在藝術(shù)計(jì)劃中仍然只是微弱的小眾，所占比例不過(guò)僅為1/100。而谷歌藝術(shù)計(jì)劃對(duì)繪畫(huà)的情有獨(dú)鐘，也讓其他門(mén)類(lèi)的展品感到相形見(jiàn)絀，紡織品、玻璃制品、陶瓷制品已經(jīng)開(kāi)始逐漸充實(shí)到展品中，但谷歌藝術(shù)計(jì)劃仍然讓人覺(jué)得一葉障目，或許叫“谷歌美術(shù)計(jì)劃”來(lái)得更加妥帖？

沒(méi)有頂級(jí)博物館的加盟，也將成為下一步谷歌藝術(shù)計(jì)劃與博物館結(jié)盟和進(jìn)行市場(chǎng)拓展的一大阻力。羅馬的梵蒂岡博物館的缺席已經(jīng)是一大損失，那盧浮宮的缺席則是參觀(guān)者在瀏覽藝術(shù)計(jì)劃時(shí)，無(wú)法言說(shuō)的傷痛，蓬皮杜藝術(shù)中心的不參與更讓人感到無(wú)比驚訝。法國(guó)作為藝術(shù)大國(guó)，共有包括奧賽博物館、凡爾賽宮、橘園美術(shù)館、楓丹白露宮、布朗利河岸博物館和香堤邑城堡的6家藝術(shù)機(jī)構(gòu)已經(jīng)參與，然而對(duì)是否加入谷歌藝術(shù)計(jì)劃仍各執(zhí)一詞。以?shī)W賽博物館館長(zhǎng)Thierry Gausseron為代表的支持方認(rèn)為谷歌提供了一項(xiàng)有力的技術(shù)工具，“當(dāng)幾乎所有的美國(guó)大博物館都加入的時(shí)候”，他們也坐不住地“該加入”了，“更何況作為美國(guó)公司的谷歌，并無(wú)法掠奪去法國(guó)人的文化。”

然而作為第一個(gè)把藏品從展廳搬上網(wǎng)絡(luò)的博物館，盧浮宮似乎不愿自己網(wǎng)站的優(yōu)勢(shì)被削弱——從1995年到2005年的10年間，盧浮宮網(wǎng)站不斷與先進(jìn)技術(shù)合作，曾率先推出過(guò)“虛擬參觀(guān)”項(xiàng)目，瀏覽者還可以根據(jù)自己的喜好與職業(yè)需要訂制個(gè)性化界面，以及獲取所有藏品的詳細(xì)講解和參觀(guān)博物館的個(gè)人路線(xiàn)。盧浮宮網(wǎng)站的訪(fǎng)問(wèn)人數(shù)已經(jīng)超過(guò)了每年的實(shí)際參觀(guān)人數(shù)，對(duì)于谷歌藝術(shù)計(jì)劃，盧浮宮發(fā)言人對(duì)法新社表態(tài)，“沒(méi)有原則上加以拒絕，但今年的重點(diǎn)是選擇充實(shí)自己的網(wǎng)站?！备螞r，包括蓬皮杜藝術(shù)中心在內(nèi)的眾多藝術(shù)機(jī)構(gòu)也早已有了自己的網(wǎng)站，成為了傳統(tǒng)博物館的延伸和補(bǔ)充，缺乏加入藝術(shù)計(jì)劃的動(dòng)力。

種種問(wèn)題和爭(zhēng)議一直都伴隨著谷歌藝術(shù)計(jì)劃，當(dāng)技術(shù)拉近了普通人與藝術(shù)傳播之間的關(guān)系，究竟成為了好事還是壞事？

國(guó)內(nèi)只見(jiàn)尤倫斯

跟法國(guó)同為藝術(shù)大國(guó)的中國(guó)也只有4家藝術(shù)機(jī)構(gòu)上線(xiàn)，1家在臺(tái)灣，2家在香港，1家是北京的尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，國(guó)內(nèi)3000多座博物館全部選擇了不參加。是谷歌無(wú)情，還是博物館無(wú)意？

可以肯定的是，谷歌藝術(shù)計(jì)劃要在中國(guó)成功，必須首先挑戰(zhàn)的是博物館的“威權(quán)模式”。當(dāng)一夜之間，博物館的藏品被復(fù)制搬遷到網(wǎng)絡(luò)上，就像當(dāng)年的書(shū)籍通過(guò)古登堡的印刷術(shù)革新后可以被大量刊印，博物館的正統(tǒng)和權(quán)威是否也會(huì)隨著谷歌藝術(shù)計(jì)劃在一夜間土崩瓦解呢？

或許，實(shí)際參觀(guān)人數(shù)流失才是博物館選擇不上線(xiàn)的真正隱憂(yōu)。盡管一些博物館對(duì)通過(guò)谷歌藝術(shù)計(jì)劃“吸引新觀(guān)眾”抱有十分樂(lè)觀(guān)的態(tài)度，但悲觀(guān)者亦認(rèn)為，保持博物館的神秘色彩才是吸引觀(guān)眾的驅(qū)動(dòng)因素。谷歌藝術(shù)計(jì)劃不僅將作品擺到網(wǎng)上，還能實(shí)景參觀(guān)，沒(méi)有了神秘感，博物館如何才能吸引觀(guān)眾？從而文物的保護(hù)也會(huì)陷入到資金短缺的困境中。就連法國(guó)總統(tǒng)薩科奇，也忍不住斥責(zé)谷歌“只把法國(guó)當(dāng)作遺產(chǎn)掠奪的對(duì)象，而沒(méi)有承擔(dān)對(duì)國(guó)家稅收應(yīng)做出的貢獻(xiàn)”。

但即便沒(méi)有谷歌的藝術(shù)計(jì)劃，要討好生活在信息“大爆炸時(shí)代”的參觀(guān)者，讓更多的人愿意走進(jìn)博物館，需要的靠“質(zhì)”而非靠“量”取勝，滿(mǎn)足公眾對(duì)于知識(shí)傳播的更高訴求。谷歌甩給我們的問(wèn)題是，假如不收參觀(guān)門(mén)票、不出售紀(jì)念品，大多數(shù)博物館還能自己活得下來(lái)嗎？信息化時(shí)代如何才能建立起更加平易近人的文化傳播模式呢？法國(guó)奧賽博物館和橘園美術(shù)館館長(zhǎng)Guy Cogeval認(rèn)為，“谷歌藝術(shù)計(jì)劃的出現(xiàn)是一種精神食糧，讓傳統(tǒng)博物館持續(xù)反思與谷歌這樣的信息巨人的關(guān)系，更好地去改進(jìn)博物館的盈利模式，建立與觀(guān)眾更加親密的關(guān)系?！弊鳛閲?guó)內(nèi)首個(gè)加入該項(xiàng)目的尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心負(fù)責(zé)人田霏宇認(rèn)為，“該中心對(duì)谷歌藝術(shù)計(jì)劃的使命以及在未來(lái)扮演的角色由衷期待，因?yàn)樗囆g(shù)的發(fā)展與科技的發(fā)展始終有著線(xiàn)性的關(guān)聯(lián)?！?/p>

不過(guò)，國(guó)內(nèi)也有很多阻擾博物館走向數(shù)字化的生態(tài)問(wèn)題，成為加入谷歌藝術(shù)計(jì)劃“極限高清”的關(guān)鍵阻力。谷歌藝術(shù)計(jì)劃推出后的幾周內(nèi)，網(wǎng)絡(luò)上已經(jīng)可以下載到藝術(shù)計(jì)劃中幾乎所有的高清圖像，這為藝術(shù)界猖狂的盜版行為提供了一個(gè)免費(fèi)的源頭。而且如果把博物館平面圖全部清楚地陳列在網(wǎng)上，還提供三維實(shí)景參觀(guān)，業(yè)內(nèi)人士擔(dān)憂(yōu)這會(huì)給居心不良的人提供了偷盜“路演”。

目前在國(guó)內(nèi)，開(kāi)發(fā)虛擬數(shù)字平臺(tái)的藝術(shù)機(jī)構(gòu)已不少，但這些網(wǎng)站的訪(fǎng)問(wèn)人數(shù)遠(yuǎn)不及實(shí)際參觀(guān)人數(shù)，也沒(méi)有成為公眾學(xué)習(xí)、認(rèn)知藝術(shù)的平臺(tái)。其實(shí)不論是谷歌藝術(shù)計(jì)劃，還是那些虛擬博物館，是讓公眾更接近了藝術(shù)還是依然遠(yuǎn)離，才是評(píng)價(jià)它們的根本指數(shù)。