王燕

粉彩是景德鎮(zhèn)陶瓷工藝中的一絕，也是景德鎮(zhèn)人智慧創(chuàng)造的結(jié)晶。粉彩人物瓷畫是由古彩演變而來(lái)。在清代以前粉彩人物瓷畫基本上是以古彩人物畫形式出現(xiàn)的，人物大多數(shù)是以線條勾畫，再以粉彩顏料填其上面燒制而成。人物頭像沒有立體感，衣服也沒有質(zhì)感，非常簡(jiǎn)單是以裝飾圖案為主。如清代雍正年間的五彩仕女圖罐《庭院仕女嬰戲圖》畫面繪四仕女游玩、賞花，四小童子伴隨左右，一仕女手提花籃，其面前有兩仕女并肩相依而立，身后閃出一小童子趨前伸手取花，另一側(cè)梧桐樹下玲瓏剔透的怪石下，一秀裝仕女微笑坐在石凳上注視前面的童子，一嬌小的幼童游戲其中，所繪仕女均發(fā)鬢高聳，面目清秀，以線條勾畫，沒有任何層次。這就是粉彩人物畫的前身。

說(shuō)起粉彩人物瓷畫就不得不說(shuō)景德鎮(zhèn)著名瓷畫家，珠山八友之首王琦，他對(duì)景德鎮(zhèn)陶瓷繪畫發(fā)展的貢獻(xiàn)是有目共睹的，尤其是他的人物畫，堪稱一絕，至今無(wú)人能比媲。王琦，號(hào)碧珍，民國(guó)時(shí)瓷繪名家，是“珠山八友”的領(lǐng)軍人物，1901年來(lái)景德鎮(zhèn)后學(xué)習(xí)陶瓷人像繪畫藝術(shù)，人物畫法為寫意，人物繪畫主要是瓷板肖像，后又學(xué)海派畫家錢慧安的繪畫技法， 因扎實(shí)的繪畫功力和聰穎的繪畫悟性，很快就超過老師鄧碧珊先生。1916年王琦參觀海上畫派畫展，接觸了揚(yáng)州八怪，對(duì)人物畫有更深的了解，特別是對(duì)黃慎的畫風(fēng)，更是喜愛尤佳，以至于黃慎的畫風(fēng)影響他的一生。王琦的作品運(yùn)用油畫的透視方法繪一般瓷器之人物頭面（俗稱西法頭子），仿黃慎寫意法畫衣紋具有書法之灑脫，頗稱新奇。1920年后，所繪瓷板畫《瞎鬧一場(chǎng)》、《鉆錢眼》均名噪一時(shí)。所畫人物不繪布景，突出形態(tài)表情，別有趣味。王琦因捏過人像、雕塑、畫過瓷像、又吸收了西方油畫技法，并確定了用西畫明暗畫人物頭像，以寫意筆法畫衣紋的畫風(fēng)。因此，王琦的繪畫風(fēng)格雖給景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)帶來(lái)了一股清新的空氣，也是他率先在陶瓷繪畫上使用素描技法，但他狂放崎嶇，典雅飄逸的畫風(fēng)，仍保留黃慎的畫風(fēng)，而尚未自成一格。如他的作品粉彩瓷板《久練金丹成正果》，畫中繪一托缽僧人，頂天立地，身軀略側(cè)，臉作正面。內(nèi)著黃衫系領(lǐng)，腰系綠色飄帶，外披藍(lán)布法衣，腳穿僧家草鞋，全圖未畫背景。只是僧人足下以淡綠點(diǎn)染小片草地，微風(fēng)將衣角拂起，極具動(dòng)感。僧人面像慈善，笑臉明目。由于王琦早年是繪畫人物肖像的，五官表情極富立體感，此幅僧人臉部的畫法，正是運(yùn)用西方油畫畫法，細(xì)筆擦染，層次分明，而衣袍填以玻璃白，上面渲染淡藍(lán)油彩，整幅畫色彩淡雅，是王琦中年經(jīng)典力作。

粉彩人物線條是從中國(guó)畫技法傳承過來(lái)的，中國(guó)古代“十八描”是我們祖先通過長(zhǎng)期的文化積累，經(jīng)過歷代文人的篩選，才有“十八描”的線條技法，而我們又把這種技法繼承下來(lái)，在陶瓷上發(fā)揮得淋漓盡致。陶瓷中的人物畫，大多畫師喜歡用鐵線描和高骨游線描，因?yàn)樗梢园讶宋锟坍嫷蒙駪B(tài)優(yōu)美自然，特別是線條流暢，給人以美的感覺。粉彩人物瓷畫的創(chuàng)作，要求準(zhǔn)確描繪人體結(jié)構(gòu)，熟悉人物的日常生活氣息，在創(chuàng)作過程中充分表現(xiàn)人物的性格思想、感情和精神面貌及人物的面部表情，同時(shí)處理好人物與人物之間、人物與特定的環(huán)境之間相互照應(yīng)關(guān)系。使人物神態(tài)與環(huán)境畫面協(xié)調(diào)統(tǒng)一。繼珠山八友之后，景德鎮(zhèn)瓷畫界涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀的青年美術(shù)工作者，陶瓷美術(shù)家趙惠民便是其中的佼佼者。趙惠民，藝名趙壁，浙江紹興人。12歲學(xué)藝，1948年考入景德鎮(zhèn)東方藝術(shù)學(xué)校，1954年進(jìn)入景德鎮(zhèn)美術(shù)合作社，后在景德鎮(zhèn)市藝術(shù)瓷廠等單位工作，專職從事陶瓷美術(shù)創(chuàng)作和陶瓷裝飾設(shè)計(jì)。他擅長(zhǎng)粉彩人物尤精畫仕女，所繪仕女作品，線條流暢、體態(tài)優(yōu)美、風(fēng)姿綽約、形神兼?zhèn)?。趙惠民習(xí)藝之初，以吳道子、仇英、周舫、馬駘、吳友如畫家之畫風(fēng)畫技為宗，又經(jīng)專業(yè)培訓(xùn)，并在長(zhǎng)期研究和創(chuàng)作陶瓷人物繪畫的藝術(shù)實(shí)踐中，從陶瓷裝飾角度出發(fā)融古今人物繪畫之優(yōu)長(zhǎng)，結(jié)合瓷繪特點(diǎn)，把握器型材質(zhì)燒成的變化，逐步形成了清新秀麗工致典雅之畫風(fēng)。他從藝60年來(lái)，創(chuàng)作成果豐碩，成就卓著，享譽(yù)海內(nèi)外。如他在50年代創(chuàng)作的《庭院納涼》粉彩瓷板畫，描繪庭院內(nèi)的柳陰下，一群活潑可愛、形象生動(dòng)的小孩，圍著慈祥的母親，歡喜玩耍的情景，小孩天真爛漫，有的舉著風(fēng)車，有的牽扯著青蛙，有的拖著玉免，人物各具動(dòng)態(tài)，情景交融，互相呼應(yīng)。母親形象端莊、體態(tài)秀美，畫家以優(yōu)美的自然環(huán)境烘托母親賢淑善良的特征，畫面細(xì)膩，生動(dòng)傳神。背景樹木填色精細(xì)，粉潤(rùn)柔和，色彩豐富，艷而不俗，顯示畫家超高的繪畫功底和深厚的文化修養(yǎng)。

當(dāng)代繪畫粉彩人物瓷畫的陶瓷藝術(shù)家如雨后春筍，涌現(xiàn)許多優(yōu)秀年輕畫家，而且人物瓷畫造型能力很強(qiáng)，具有扎實(shí)深厚的功底和寫實(shí)創(chuàng)作能力。他們給景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)瓷畫帶來(lái)新的活力，是瓷畫界一道亮麗的風(fēng)景線。在眾多的畫家之中甘肅隴西畫家何笠農(nóng)的人物畫較有特色。何笠農(nóng)，生長(zhǎng)在西北部，對(duì)家鄉(xiāng)的情感有不解之緣，而青藏高原是他長(zhǎng)期寫生基地。憑借少數(shù)民族風(fēng)情的題材大受青睞。據(jù)何笠農(nóng)透露，他每年都會(huì)安排一次西藏之類的遠(yuǎn)行，作一次深入的采風(fēng)。在他的作品當(dāng)中表現(xiàn)少數(shù)民族的服飾很有特色，例如牧民寬大厚重服裝的腰部常見一些掛鉤、包袋之類，這其實(shí)不是簡(jiǎn)單的裝飾，掛鉤是用來(lái)掛奶桶的，包袋是裝針線、打火石、錢物的，如果不知道這些功效，可能就會(huì)流于形式。少數(shù)民族人腰間比較喜歡佩帶一些匕首之類的刀具，這些俱是生活中的必需品。這些元素只有深入當(dāng)?shù)厣畈拍芰私狻Ｈ缢姆鄄首髌贰赌缸忧樯畹谝徊健樊嬅嫔弦晃徊刈迥赣H穿著寬大厚重衣袍，頭戴項(xiàng)珠，在開滿鮮花的草原上，彎著腰牽撫他的孩子學(xué)習(xí)走路的場(chǎng)景。作者將母子親情通過細(xì)膩的手法將二人的神態(tài)表現(xiàn)得溫馨感人。草地上的野花和瀝落的花瓣象征著母親對(duì)兒子人生的美好祝福，溫暖而偉大的母愛在此作品中得到了很好的詮釋。