姜忠平
工筆人物畫是中國(guó)最古老的畫種之一,是中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓,有著獨(dú)特的藝術(shù)特色。所謂工筆畫法,指的是用筆著色工整細(xì)致,一絲不茍,平潔亮麗,不存瑕疵,相較粗筆水墨而言,工筆畫色彩亮麗工整。
一、工筆人物畫的用線造型
工筆人物畫有著中國(guó)畫最基本的形式語(yǔ)言——線條。豐富的線條由一而二,由二而三,由三而四地不斷地生發(fā)而出,滿紙的線條繁復(fù)卻有章法,流動(dòng)而又整體、和諧、統(tǒng)一、自然,往往成為工筆人物畫的美景所在,耐人尋味。
1、運(yùn)用散點(diǎn)透視在畫面不要求只有一個(gè)固定的視點(diǎn)和一條明確的視平線。正是由于中國(guó)畫這種移動(dòng)的散點(diǎn)透視,運(yùn)用到各種造型的陶瓷器皿上,才使得每件瓷器畫面都保持著其連貫性和完整性。
2、飽滿均衡的構(gòu)圖。中國(guó)畫的構(gòu)圖飽滿均衡,一般運(yùn)用散點(diǎn)透視的表現(xiàn)手法,采取平面布局,強(qiáng)調(diào)賓主、虛實(shí)、開(kāi)合等構(gòu)圖法則,非常適合陶瓷裝飾的造型,達(dá)到錦上添花的效果。
3、重線條畫結(jié)構(gòu)。中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)線條的作用,著眼于物體的組織結(jié)構(gòu),靠各種線條來(lái)刻畫。中國(guó)畫線描技法積累了豐富經(jīng)驗(yàn),歷代有顧愷之的“春蠶吐絲” ,吳道子的“吳帶當(dāng)風(fēng)” ,“人物十八描”等,都是陶瓷裝飾上所運(yùn)用和借鑒的線描技法。無(wú)論畫粉彩、青花、新彩、古彩都離不開(kāi)線條的運(yùn)用。如張松茂畫人物用筆力量含蓄、線條均勻、疏密有致;李俊的人物畫,多用偏急之鋒,給人一種生動(dòng)、大氣、豪放的藝術(shù)效果;戴榮華嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩,筆觸嫻靜;趙惠民的人物線條具有規(guī)整、飄逸、剛勁、柔美的藝術(shù)效果。從這幾位藝術(shù)大師的線條中我們能夠體會(huì)出工筆人物畫在陶瓷上的裝飾情趣。
二、工筆人物畫的形神表達(dá)
在具體創(chuàng)作描寫其形神狀態(tài)時(shí),必須要充分理解構(gòu)成人物形神狀態(tài)的本質(zhì)特征。這種本質(zhì)特征,最明顯地表現(xiàn)在人物的面貌上。所以古人畫人物就叫“傳神寫照” 。人物的精神雖然集中于面貌表情上,但要達(dá)到完全描寫出神氣畢現(xiàn),單從面部去著手還是不夠的。因?yàn)橐粋€(gè)人的精神狀態(tài),是與其思想活動(dòng)及整個(gè)形體的運(yùn)動(dòng)分不開(kāi)的。休息時(shí)的安閑自逸、激昂時(shí)的手舞足蹈、愉悅時(shí)的怡然自得等等表現(xiàn),都是內(nèi)心和外形的和諧統(tǒng)一。
筆者在《八仙祝壽》瓷板畫創(chuàng)作中,以工筆的手法表現(xiàn)八仙的不同氣質(zhì),不同的性格特征。呂洞賓白衣秀士儒雅神態(tài),劍現(xiàn)靈光鬼魅驚;漢鐘離灑脫豪放,輕搖小扇樂(lè)陶然;鐵拐李神態(tài)瘋癲,葫蘆豈只存五福;張果老仙風(fēng)道骨,漁鼓頻敲有梵音;曹國(guó)舅神態(tài)持重,玉板和聲萬(wàn)籟清;藍(lán)采和、韓湘子性格開(kāi)朗,花籃內(nèi)蓄無(wú)凡品,紫霄吹度千波靜;何仙姑端莊溫柔,手持荷花不染塵。
又如兩件200件觀音樽瓷瓶,一件《五子登科》 ,一件《庭院嬰戲》。童子形體比例準(zhǔn)確,衣飾、五官、玩具都以寫實(shí)的手法描繪,動(dòng)感較強(qiáng)。在嬉戲中生動(dòng)活潑的姿態(tài),專注喜悅的表情,稚嫩可愛(ài)的模樣,妙趣橫生,不覺(jué)讓人心生憐愛(ài),更能感受到童稚世界的無(wú)憂無(wú)慮,展示出兒童積極、活潑、向上的精神面貌,充分體現(xiàn)了對(duì)人性真善美的追求,且設(shè)色濃麗,描寫工細(xì),雅俗共賞,寓意吉祥,有豐富的審美文化內(nèi)涵。
三、工筆人物畫的意境美
陶瓷繪畫很注重意境美,古人云:“意在筆先,不到處皆筆,繁皴濃染,刻劃形似,生氣漓矣”虛實(shí)相生,無(wú)畫處皆成妙境。畫中每于空靈處見(jiàn)蒼潤(rùn),在疏略中顯精致,同時(shí)又使“無(wú)象”的空間成為“意象”的空間。陶瓷繪畫的題材多為人物、山水、花鳥(niǎo)、走獸。這些景物不能單純的認(rèn)為是自然界的景物。繪畫藝術(shù)與文學(xué)語(yǔ)言一樣,借代、比喻、擬人等文學(xué)手法在藝術(shù)中也被廣泛運(yùn)用。畫家表達(dá)思想感情可以對(duì)自然景物進(jìn)行一切取舍、凝煉、夸張或變形。張松茂一幅粉彩瓷板《昭君出塞》,畫面雖然只有裘皮拽地的王昭君與幾只飛雁。卻表現(xiàn)王昭君身負(fù)國(guó)家重任,遠(yuǎn)嫁夷邦,表現(xiàn)出她的深明大義和高風(fēng)亮節(jié),同時(shí)表現(xiàn)畫家對(duì)奇女子昭君的無(wú)比尊敬,抒發(fā)了畫家的愛(ài)國(guó)情操,畫雖簡(jiǎn),而意未盡,該作品可謂運(yùn)筆巧到、意境深遠(yuǎn)。
相同的景物,通過(guò)文學(xué)家、畫家的不同意境表達(dá)處理,可以達(dá)到不同的效果。營(yíng)造陶瓷繪畫藝術(shù)作品的意境,是畫家對(duì)生活的認(rèn)識(shí)、提煉、也是一種再創(chuàng)造。
以上是筆者在繪畫與創(chuàng)作中對(duì)工筆畫在傳統(tǒng)精神上的一點(diǎn)小小認(rèn)識(shí)。如今,工筆畫家隊(duì)伍已成浩蕩之勢(shì),更重要的是當(dāng)代工筆畫正以全新的姿態(tài)展現(xiàn)在陶瓷畫壇上,它以開(kāi)放的包容性向其它藝術(shù)汲取營(yíng)養(yǎng),用以充實(shí)自身。在色彩的運(yùn)用方面,重彩畫被更多的人掌握;在題材方面,民居、城市景物、靜物等等都納入畫中。當(dāng)代工筆畫的新異和突出成就,重要在于風(fēng)格、樣式、手法、表現(xiàn)形式的拓展與創(chuàng)新。從當(dāng)今繁榮的工筆畫壇可以看出,工筆畫有重大開(kāi)拓與革新,因而具有較強(qiáng)的時(shí)代性。中國(guó)工筆畫走向現(xiàn)代,不能把傳統(tǒng)精神與現(xiàn)代語(yǔ)言對(duì)立起來(lái)。中國(guó)“意向造型”的原則對(duì)造境詩(shī)意般的追求都是具有濃厚東方色彩的。應(yīng)該對(duì)其進(jìn)行有效的把握和繼承,使之與現(xiàn)代題材相結(jié)合,創(chuàng)造出有東方意蘊(yùn)的現(xiàn)代作品,使工筆畫獲得新的發(fā)展,適應(yīng)歷史發(fā)展的需求。