邵寶珍

上世紀(jì)80年代以來，圍繞青花瓷水墨風(fēng)格的展現(xiàn)，一批青花瓷藝術(shù)家展開了一系列極為有益的藝術(shù)實踐與理論探討，掀起了水墨青花之風(fēng)，并將各種現(xiàn)代藝術(shù)理念融入其中，使青花瓷步入了現(xiàn)代化進程。脫胎于古典水墨風(fēng)格當(dāng)代水墨風(fēng)格青花瓷是各種力量碰撞融合的結(jié)果，對于青花瓷的未來發(fā)展具有重要意義。

一、水墨風(fēng)格青花瓷歷史演變軌跡概述

自元代真正興起的青花瓷因技法上與國畫相通，從一開始即出現(xiàn)了明顯的水墨表現(xiàn)。雖然在構(gòu)圖上元青花呈現(xiàn)出顯著的異域特征，但是在紋飾繪制上卻是民族性的。元青花采用大筆揮灑的技法，筆墨極為飄逸粗獷，再加之用以繪制的蘇麻青料所產(chǎn)生的暈散作用，與當(dāng)時興起的元代文人水墨畫風(fēng)非常相似。有的作品儼然一幅水墨繪畫，如高安窖藏出土的元青花松竹梅紋高足杯，筆法酣暢、水墨氤氳，不輸于文人畫名家之作。

進入明代以后，青花瓷的異域風(fēng)格逐漸消退，民族性進一步增強。明代官窯青花以宮廷繪畫風(fēng)格為主流，繪制工細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)，勾線染色一絲不茍，而明代民窯青花瓷卻呈現(xiàn)出與水墨寫意畫極為逼近的風(fēng)格，構(gòu)圖簡潔、逸筆草草。當(dāng)然明代民窯青花的水墨風(fēng)格表現(xiàn)屬自發(fā)式的民間表現(xiàn)，并未受到上層社會的關(guān)注。明代民窯水墨風(fēng)格青花在明代末年官窯青花基本停止生產(chǎn)時達(dá)至全盛時期，其筆法之精練純熟、意境之高遠(yuǎn)蒼茫致有不少人認(rèn)為其開創(chuàng)了明末清初文人大寫意水墨畫之先河，畫風(fēng)酷似八大山人、石濤等大寫意水墨畫風(fēng)。

明末清初民窯青花的寫意水墨畫風(fēng)發(fā)展代表著自由的創(chuàng)作氛圍，至康熙中期官窯重新正式確立以后即成強弩之末。清康熙中期時，隨著青花瓷分水技法達(dá)至爐火純青，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、線條規(guī)整、層次分明的青花瓷作品占據(jù)了主流，水墨寫意之作迅速退潮。至清乾隆時期時，青花瓷更趨于繁縟刻板，并產(chǎn)生繁冗沉悶之流弊，對后世影響深遠(yuǎn)。

直到民國時期，隨著新粉彩瓷文人畫風(fēng)的發(fā)展，一批青花瓷藝術(shù)家也開始擺脫傳統(tǒng)束縛而追求文人水墨氣息，這其中最有代表性的人物當(dāng)屬王步。王步可以說是青花瓷發(fā)展中劃時代的人物，他改變了傳統(tǒng)的清代宮廷藝術(shù)風(fēng)格，成功地將青花瓷推向了水墨境界，以其卓越成就而為人譽稱“青花大王”。

新中國成立以后的很長時間內(nèi)，青花瓷在藝術(shù)上并未有突破性進展。直到改革開放以后，青花瓷藝術(shù)才呈現(xiàn)出新的發(fā)展趨勢，表現(xiàn)出顯著的多元化，圍繞著傳統(tǒng)青花瓷的現(xiàn)代性開拓出當(dāng)代青花瓷藝術(shù)新路，并取得了許多成就，而水墨風(fēng)格青花瓷的突破性發(fā)展是其中最突出的成就之一。如今，水墨風(fēng)格青花瓷正方興未艾，并呈現(xiàn)出日趨升溫的趨勢，成為當(dāng)代青花瓷藝術(shù)風(fēng)格的主流。

二、水墨風(fēng)格青花瓷的當(dāng)代表現(xiàn)

當(dāng)代水墨風(fēng)格青花瓷大致分為三種表現(xiàn)類型。第一類為傳統(tǒng)文人寫意類。由一批頗具古典文化修養(yǎng)的實力派青花瓷藝術(shù)家為代表。當(dāng)代文人寫意青花創(chuàng)作者的構(gòu)成比較復(fù)雜。一部分直接繼承于王步等民國時期青花大家，屬傳統(tǒng)名家后輩傳人，講求功力深厚和古典修養(yǎng)，忠實于古代文人畫筆墨逸趣與寫意精神，作品具有濃郁的古典文人水墨韻味；一部分為近年來進入瓷畫界的水墨畫家群體。在當(dāng)代陶瓷繪畫趨熱的形勢下，越來越多的中國畫家進入到陶瓷繪畫界，不少投身于水墨風(fēng)格的青花瓷創(chuàng)作中，與傳統(tǒng)文人寫意水墨畫風(fēng)有一定差別，工藝把握上稍遜，但文化修為上則往往更勝一籌。

第二類為現(xiàn)代民間水墨類。于上世紀(jì)80年代在秦錫麟等人的提倡下蔚然成風(fēng)，其借鑒的主要是明代民窯青花瓷，以傳統(tǒng)精神為指歸。其興起的主要推動力是傳統(tǒng)民間青花的強大慣性和貼近普通大眾的審美趣味?，F(xiàn)代民間水墨青花在筆墨運用與意蘊內(nèi)涵上繼承了傳統(tǒng)民窯的自由奔放、揮灑率意的精神，但顯然在追求一種新的水墨形式語言。既不同于清代程式化的勾線分水青花相比，也并不追求隱逸脫俗的文人雅趣，有令人耳目一新之感，一時之間，許多青花瓷畫家紛紛加入現(xiàn)代民間青花的陣營，形成水墨風(fēng)格青花中最重要的流派之一。

第三類是在現(xiàn)代藝術(shù)觀念，特別是西方藝術(shù)觀念影響下而形成的具有探索性意義的實驗性水墨風(fēng)格的青花瓷。這類青花瓷并不排斥傳統(tǒng)，只是更強調(diào)水墨表現(xiàn)的現(xiàn)代性，大力提倡對青花水墨表現(xiàn)的個性化。這類現(xiàn)代實驗性水墨青花的創(chuàng)作群體主要是具有美院背景的師生，是隨現(xiàn)代陶藝潮流的深入發(fā)展于近年來應(yīng)運而生的。由于既不強調(diào)描繪的技術(shù)性，也不強調(diào)傳統(tǒng)的精神傳承，只追求視覺上貼近于當(dāng)代審美意趣和人文精神，甚至只是一味地表現(xiàn)某種變異的肌理和理念，因而，盡管其手法很多，探索前景也很廣闊，但是在短期內(nèi)還無法擺脫為大多數(shù)人所不理解的窘境。

三、當(dāng)代水墨風(fēng)格青花瓷內(nèi)涵探析

當(dāng)代出現(xiàn)的現(xiàn)代民間水墨青花畫派與古典式水墨青花有著非常顯著的區(qū)別，其并不真正關(guān)注于青花的水墨表現(xiàn)及文人趣味，而只是將青花料作為一種媒介，在筆墨表現(xiàn)和立意上拋卻了一切規(guī)范，重在空間形式的一種表達(dá)，呈現(xiàn)出顯著的裝飾性或圖案性特征。也正是這種裝飾性特征使現(xiàn)代民間水墨青花仍具有一定的民間性，但這種民間性并不同于傳統(tǒng)民間氣息，也并非與當(dāng)代民眾審美趨向相一致。而正因為如此，現(xiàn)代民間水墨青花實際處于一種比較尷尬的地位，一方面不如傳統(tǒng)寫意水墨青花所傳達(dá)的古典美，帶有一種精英文化的特質(zhì)；另一方面也并沒有真正走入民間，而仍是青花藝術(shù)家的墨戲。也正因定位的尷尬，使得其發(fā)展方向并不清晰，只能看作是由傳統(tǒng)向現(xiàn)代的一種過渡形式的水墨青花流派。

而近幾年才真正興起的現(xiàn)代實驗性水墨青花，其實質(zhì)是以觀念加以支撐的流派，這種觀念均為西方現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術(shù)觀念，畫面的基本框架和視覺感受完全不同于上述以傳統(tǒng)形式為媒介的水墨青花類型，是創(chuàng)作者主觀情感與靈魂的一種外化。由于主觀性太強和所表達(dá)的觀念不為中國民眾所普遍接受，其大眾化的特征變得十分顯明。由于其所推崇的主要為西方抽象表現(xiàn)主義，既缺乏深刻的哲思，也缺乏傳統(tǒng)水墨之美，淪為觀念的圖式化，因而這種帶有都市水墨品味的實驗水墨青花究竟能走多遠(yuǎn)確實非常未知。