李瑾

摘要: 舞蹈思維主要是指舞蹈借助于舞蹈語言進行的思維過程。舞蹈語言主要包括舞蹈動作語言、舞蹈形象語言和舞蹈抽象語言。由此看來，舞蹈思維的種類也可以分為舞蹈動作思維、舞蹈形象思維和舞蹈抽象思維。在舞蹈中無論什么劇目、什么清潔、什么場面都要靠舞蹈動作這個核心去表現(xiàn)。舞蹈的方式就是“身體、動作”我們要做的就是發(fā)掘自己身體的可行性，出現(xiàn)動作怎樣去結(jié)構(gòu)它、變化它，用舞蹈的語言去表達內(nèi)心情感的思維模式。

關(guān)鍵詞：舞蹈動作；思維；創(chuàng)新

舞蹈是用身體語言去傳達情感，它的思維最后也是表現(xiàn)在身體里動作中。舞蹈是一個動作的世界，動作是舞蹈思維的材料、也是舞蹈思維的工具，又是舞蹈思維的物質(zhì)載體，只不過作為思維材料、思維工具的動作，只是一種原始素材；經(jīng)過舞蹈家思維過程的分解、變化、發(fā)展、重組并同表現(xiàn)內(nèi)容相契合，成為形式和內(nèi)容不可剝離的整體。

一、思維表現(xiàn)性的身體動作

動作是指人類直接與實踐活動相聯(lián)系的思維，有叫感知運動思維或直觀行動思維。著名兒童心理學家，發(fā)生認識論和結(jié)構(gòu)論主義創(chuàng)始人皮亞杰認為，智力起源于動作，動作是兒童早期關(guān)于客體和主體之間唯一的一個聯(lián)結(jié)點。在思維發(fā)展史上，人類早期的思維內(nèi)容，是通過動作作為媒介的，利用動作，人們可以操縱一些外界事物，可以通過動作進行交流，表達自己的意思，相互傳遞信息。人們的內(nèi)心世界和情感，除了用語言表達外，還更多地使用身體動作，包括眼神、手勢、體形變化等。動作本身也是語言的一種——體語。人們通過動作，在表達自己的情感和與他人進行溝通時，增加了表達的色彩，也使對方理解起來更加明確。

舞蹈是肢體動作的藝術(shù)，所以舞蹈的思維也是動作肢體的思維，但是它區(qū)別于生活行動動作是需要進行訓練。在舞蹈課上的思維表現(xiàn)從動作上來談主要是訓練身體素質(zhì)，專業(yè)技能和藝術(shù)表現(xiàn)力。但是中間避免不了學生向老師學習舞蹈動作的模式，在其中缺少學生自己的創(chuàng)造能力和想象力。因此對舞蹈訓練中的思維培養(yǎng)也是重要的，培養(yǎng)學生自己去觀察事物的習慣、自由創(chuàng)作的空間、廣泛的藝術(shù)興趣、創(chuàng)造的膽識等去開發(fā)這些才能更好的運用到以后的舞蹈作品中，提高自身的思維鑒賞能力，也能使反映到運動中也就是動作思維能更加的敏感。

二、舞蹈情感思維

在舞蹈界中常說，舞蹈的一個重要特點是“長于抒情，拙于敘事”。情感是通過情緒的傳遞以后發(fā)生的。現(xiàn)代心理學把情感分為理智感，道德感和美感三種。作為舞蹈工作者也是需要具備的，因為這樣才能更好的創(chuàng)作，理智的分析作品的情感路線、審美的能力等。創(chuàng)作中從抽象的思維到加入情感思維的過程是需要編導和演員的配合，雙方的一種駕馭才能展示作品。在舞蹈創(chuàng)作中情感思維包括了，情緒（喜、怒、哀、樂），表情中的（面部表情、頭部表情、身段表情、手勢表情、言語表情）等多樣的方式。這些都是人類正常的思維體現(xiàn)，是通過舞蹈的媒介去更好的展示它，提高一種藝術(shù)的品位享受。從情節(jié)舞蹈來說它的創(chuàng)作過程是通過借鑒一些姐妹藝術(shù)，得到的啟示和方式，從舞蹈動作風格來考慮重新構(gòu)思故事。這樣的舞蹈作品會有情節(jié)，被大眾所容易接受。它區(qū)別與抽象的舞蹈，當然舞蹈藝術(shù)就是抽象的藝術(shù)，只是我這里抽象的舞蹈是指只有動作元素而沒有經(jīng)過舞蹈思維提煉的缺乏情感的。加入情感的舞蹈能使舞蹈動作更人性化、平民化、從姐妹藝術(shù)中提取的只是一些素材，加入了本有的情感構(gòu)思會更豐富。如：借鑒戲劇里的語言方式，臺詞的對白加入舞蹈中，讓舞蹈有了一種新的形勢，還有包括生活場景。例：本人參與的現(xiàn)代舞專場《立體注義》中的《可否？》節(jié)目就是加入了，語言臺詞的部分。我們通過觀察生活找到舞蹈部分的素材，經(jīng)過提煉加工后呈現(xiàn)出舞蹈思維動作然后在中間加入戲劇中借鑒的臺詞部分，融合在一個舞蹈作品中，最后的體現(xiàn)是一種全新的舞蹈形式。當然有的說加入臺詞后的舞蹈不再是舞蹈，它會是音樂劇的形式或者什么種類的，只是通過我們已經(jīng)演出的作品反映，在舞蹈思維的運行中，不光是舞蹈論舞蹈而言的傳統(tǒng)模式，為動作而動作機械的運動。借鑒戲劇臺詞的運用使舞蹈的思維方式有著多樣性的變化，舞蹈只是動作的藝術(shù)，加入語言的說明抽象的舞蹈動作也會變的更清晰，表達人物性格或者特征也更簡練。說話的語言形式本來也就有情緒，加入其中也能豐富情感。在改變中提升舞蹈的本質(zhì)，這些嘗試在我們演出后的反饋中，也得到了證實我們改變思維的方式是有著可行性的。

三、創(chuàng)新意識

創(chuàng)新意識包括創(chuàng)造的思維、創(chuàng)造性想象、創(chuàng)作思維意識等。心理學家們按照思維的智力品質(zhì)，將思維分為再現(xiàn)性思維與創(chuàng)造性思維兩大類。再現(xiàn)性思維即一般的思維活動，創(chuàng)造性思維，是人類思維的高級過程，它是同人類創(chuàng)造性活動聯(lián)系在一起的。舞蹈創(chuàng)作是一個復(fù)雜的思維過程，思維的目的是要創(chuàng)造出新的藝術(shù)形象。如：思維的獨創(chuàng)性、深刻性、敏捷性、批判性幾個特點的整體表現(xiàn)，才識創(chuàng)造思維的最好品質(zhì)。舞蹈創(chuàng)作是一種有意圖、有目的的創(chuàng)造活動，它的想象是積極的創(chuàng)造性想象。想象是人腦在原有表象基礎(chǔ)上加工，改造成新形象的心理過程。創(chuàng)造性想象就是不依據(jù)已有的描述、模型、形象等的借鑒、啟發(fā)、暗示而獨立地創(chuàng)造出新的形象的心理過程?？陀^世界中的人、事、物都是舞蹈家的觀察對象。創(chuàng)新意識中“破壞”與“重建”即是一種思維能力、想象能力又是專業(yè)操作能力。

（一）編導

編導必須具備有創(chuàng)新的意識，才能更好的創(chuàng)作作品。敢于“打破”常規(guī)找出新的元素和新的方式，去嘗試創(chuàng)造。有的編導是與生俱來的有這些的能力，有的是需要在不斷的找尋中探索。編導要清晰的認清自己的工作線路，對思維的挖掘，觀察事物的能力等。對不同舞蹈創(chuàng)作的整理，勇于去發(fā)現(xiàn)新事物和借鑒姐妹藝術(shù)的方式來用于自己的創(chuàng)作中，提高編導的思維能力和創(chuàng)新意識是非常重要的這是關(guān)系到舞蹈藝術(shù)的整個發(fā)展過程和作品的延續(xù)。當然作為舞蹈編導主要是用動作,也就是舞蹈語言去完成作品。舞蹈編導和其他藝術(shù)的編導的創(chuàng)作方向是不同角度的，他們的創(chuàng)新點也就不一樣。如：舞蹈《繁漪.藥》編導是從文學戲劇劇本，去提煉的人物形象和性格去塑造的作品本身，整個舞蹈作品就只有繁漪一個角色的展示。而電影電視的導演是不可能在一部作品里只展示一個人物的，電影是運動的聲畫，是需要多人物多情節(jié)去補充畫面的。而音樂作曲家是感受電影作品或者文學的文字而去創(chuàng)作的，他出現(xiàn)的是音符的感情是人物在音樂中的變化，是音樂中體現(xiàn)人物劇情的線路。這些藝術(shù)門類的不同展示，說明了他們在創(chuàng)作中的思維線路的不同繪畫是色彩，雕塑是造型與線條，文學是文字的組合等等。

（二）演員的二度創(chuàng)作

演員不再是單一的在教室里，去模仿老師動作的機器。應(yīng)該是展示自己能力（身體素質(zhì)能力和思維能力）的去表現(xiàn)作品，與編導共同完成作品的過程。演員的創(chuàng)新意識就是在編導給你主題后你的理解，見解分析后去完整它展示它。就是再好的編導再好的作品，沒有一個具備這些素質(zhì)的演員也是無法去體現(xiàn)作品的本身的。所以在創(chuàng)作中演員也是重要的環(huán)節(jié)，演員對作品的理解和創(chuàng)作（身與心的創(chuàng)作）也是不能缺少的。單一的技巧動作并不是演員擁有就夠的，主要是心的體會去思考作品的意義，怎樣用自己的優(yōu)勢去更好的完成。最后出現(xiàn)在觀眾視覺中的就是演員，所以演員的完成度是最關(guān)鍵的也是最考究的部分。

結(jié)語

舞蹈的思維，也就是舞蹈動作。是需要經(jīng)過生活自然狀態(tài)動作的提煉和舞蹈思維的轉(zhuǎn)化過程的，它區(qū)別與人類早期的思維內(nèi)容，是通過動作作為媒介來進行交流。舞蹈是有著情感思維、創(chuàng)新意識的舞蹈思維過程，從演員、編導的創(chuàng)新過程中尋找到個性化、多樣性的舞蹈思維方式。

參考文獻：

[1]胡爾巖.舞蹈創(chuàng)作心理學[M].北京：中國戲劇出版社,1998.

[2]平心著.舞蹈心理學[M].北京：高等教育出版社,2004.

（作者單位：貴州遵義師范學院）