伴奏，就要以“伴”為主，其次才是“演奏”作為音樂的體現(xiàn)者，只有在準確把握人物性格了解劇情及掌握樂器性能和技能的前提下，充分發(fā)揮每件樂器的獨特性能，為劇情服務(wù)，為劇中人物服務(wù)，從而達到高度的統(tǒng)一。另外，旋律行進的快慢強弱及器樂特殊音色的運用等，都要因人物性格的不同特定環(huán)境的需求而改變欲沖必先緩，欲強必先弱把自身融入劇中，化為音符，樂魂就能得到體現(xiàn)。戲曲樂隊的伴奏也是千變?nèi)f化的,它是與演員、觀眾交流的橋梁與紐帶。樂隊伴奏要靈活得善于利用劇中的情節(jié)、作曲者所提示的人物感情及曲型環(huán)境,從戲曲音樂的角度予以補充刻劃人物,在情感上達成共鳴默契。

戲曲藝術(shù)是一門集文學(xué)、歌唱、音樂、舞蹈以及雕塑、美術(shù)等多種藝術(shù)因素于一體的綜合戲劇藝術(shù)。這些藝術(shù)因素嚴謹?shù)刂萍s于戲曲舞臺的美學(xué)思想,以其獨特的藝術(shù)規(guī)律有機綜合、相互諧調(diào)。戲曲音樂是構(gòu)成各自具有獨特風(fēng)格的許多不同劇種的主要因素。戲曲音樂分為唱腔和配樂兩大部分。其素材來源于民歌、曲藝音樂、民間器樂曲以及民間歌舞樂曲等等。戲曲的音樂形象是構(gòu)成戲曲演出形象極為重要的組成部分,對演出起到美化、強化、深化和推波助瀾的作用。與其說戲曲的演員和樂隊是紅花與綠葉的關(guān)系,不如說是魚水之情更加貼切些。因此,戲曲樂隊演奏者的個人演奏技巧,對戲曲音樂的板式、演員唱腔特點的了解等綜合素質(zhì)顯得尤為重要。戲曲樂隊分為“文場”和“武場”，也就是現(xiàn)在的民族管弦樂和打擊樂。文場是為人物的唱腔音樂服務(wù)，武場則是服務(wù)于人物的身段表演，因為兩者均為服務(wù)性質(zhì)，因此，它們就必須以伴為主，切勿喧賓奪主。

戲曲樂隊的編制是根據(jù)演出的位置、場地和性質(zhì)而定通俗的說法，分“大樂隊”和“小樂隊”大樂隊編制齊全，樂手多達五六十人，小樂隊則只有十余人編制大而全的樂隊在全劇的音樂唱腔中表現(xiàn)力是很強的樂隊編制的大小是決定唱腔音樂能否在整臺劇目中完整體現(xiàn)的關(guān)鍵因素。怎樣才能盡可能地縮小大樂隊和小樂隊在演出效果中的差別呢？這就要求在改變配器的同時，之改變伴奏方法。另外，傳統(tǒng)唱腔和現(xiàn)代唱腔及各大流派唱腔的伴奏方法是有很大區(qū)別的，伴奏時也要因唱段而異。

作為伴奏的每一個樂手,首先對自己所演奏的樂器性能要有充分的了解。除了三大件以外,弦樂器一般比較善于演奏抒情性、歌唱性的或歡快活潑的旋律,也可直接跟唱腔演奏;彈撥樂器既適合演奏鮮明流暢的旋律,也可以用不同的彈奏法演奏徐緩抒情的旋律,還可以組成和弦給唱腔以和聲襯托,對一些中慢速度唱腔托腔或加處理,比如黃梅戲中二行板,正常由琵琶演奏;樂隊伴奏低音聲部的主要樂器比如大提琴,它的低音區(qū)音色渾厚,中音區(qū)壯實,既能演奏戲曲描寫音樂中的抒情旋律,又是樂隊伴奏中音樂的和聲低音基礎(chǔ),正常演奏唱腔撥弦的過門長音。

通常的戲曲樂隊沒有專任指揮,都由鼓師兼任。鼓師通過手勢、打法以及鼓板的點子,來引領(lǐng)其他演奏人員進行伴奏。由于受多種劇種的限制,每一個劇種都有專門的鼓師、主胡。例如京劇的京胡、柳琴戲中的柳葉琴等(他們都受過專門的專業(yè)訓(xùn)練,在此不作介紹)。鼓師引領(lǐng)的鑼鼓打擊樂是戲曲音樂的一大特色。它把唱腔、念白和動作的美感強化出來,使戲有鮮明的外形節(jié)奏,因此演奏者必須懂得“鑼鼓點”。戲曲音樂,特別是好多地方戲曲音樂,記譜通常都是簡譜記譜,這就要求演奏者在具備音樂理論基礎(chǔ)的同時,既要懂五線譜又要適應(yīng)簡譜。比如一些演奏西洋樂器的樂手,習(xí)慣了“固定調(diào)”,在“首調(diào)”面前總顯得手足無措。

戲曲伴奏不是簡單的機械的照譜演奏。對演員的演唱風(fēng)格、唱腔藝術(shù)特點都要有深入的了解。善于變化音量,尤其在演員開口唱時,伴奏音樂要隨時把音量適當(dāng)壓低,突出演員的聲情。越劇《白蛇傳.斷橋》中白娘子的一段唱腔,由長笛獨伴。起初節(jié)奏平穩(wěn),后漸慢又還原。演奏者不了解演員的唱腔韻味特點,把握不好語氣節(jié)奏的輕緩是不可能配合得天衣無縫?！都t樓夢.哭靈》中賈寶玉的一段清唱,整個樂隊休息,只有大提琴奏出極富表情的復(fù)調(diào),通過與演員的情感交流,用藝術(shù)的感染力打動著聽眾的心靈。

另外，同一板式的伴奏方法及表現(xiàn)形式也要以劇中人物所處環(huán)境的不同、性格的不同來決定，這一點至關(guān)重要。劇中人物的每一段唱腔前和唱腔中間都有或長或短的“過門”，“過門”速度的快慢強弱和伴奏方法，均要以劇中人物的性格特定的環(huán)境及劇情的進展來決定，真正起到“在伴奏中塑造人物、烘托劇情”的作用。因此，在戲曲唱腔伴奏中，一個合格的樂手，除了具備高超的專業(yè)技術(shù)和音樂素質(zhì)外，還要充分了解劇情、準確把握劇中每個人物的不同性格。

“伴奏”，就要以“伴”為主，其次才是“演奏”作為音樂的體現(xiàn)者，只有在準確把握人物性格了解劇情及掌握樂器性能和技能的前提下，充分發(fā)揮每件樂器的獨特性能，為劇情服務(wù)，為劇中人物服務(wù)，從而達到高度的統(tǒng)一。另外，旋律行進的快慢、強弱及器樂特殊音色的運用等，都要因人物性格的不同特定環(huán)境的需求而改變欲沖必先緩，欲強必先弱，把自身融入劇中，化為音符，樂魂就能得到體現(xiàn)。