吳 禾

(泰山學(xué)院美術(shù)學(xué)院，山東泰安 271021)

泰山作為中國古代文明信仰和中華民族精神的象征，眾多人文杰作與自然景觀完美和諧地融合在一起，被聯(lián)合國教科文組織授予中國第一個“自然與文化雙遺產(chǎn)”。［1］在泰山及周邊地區(qū)，以獅子雕塑作為宮殿、廟宇、宅門或牌坊裝飾的現(xiàn)象比比皆是，獅雕藝術(shù)成為泰山文化和建筑藝術(shù)的有機(jī)組成部分。

獅雕藝術(shù)在世界各國歷史與文化遺址中同樣豐富多彩。如果孤立地欣賞某地區(qū)的一個獅雕作品，往往不知從何處入手，但是如果把不同國家、民族的獅雕放在一起進(jìn)行比較，就會相對明確地辨析出每件作品的不同特點(diǎn)。因此，將泰山獅雕藝術(shù)與西方著名文化遺址中的獅雕藝術(shù)進(jìn)行橫向比較，是解析中西獅雕文化內(nèi)涵及造型特點(diǎn)差異的最直觀有效的方法。

一、個性鮮明的西方獅雕

獅雕是西方建筑裝飾雕塑中最常見的題材，在西方漫長的文化積淀中具有眾多重要的象征意義。如果說獨(dú)創(chuàng)性是藝術(shù)的生命，個性是藝術(shù)的靈魂，那么西方獅雕就以不可重復(fù)性為其主要標(biāo)志，強(qiáng)調(diào)的是與世不同的個性。

(一)古老雄壯的《獅子門》

建于公元前1300年前后的世界文化遺產(chǎn)邁錫尼考古遺址《獅子門》，具有古希臘建筑典型特征的柱梁結(jié)構(gòu)，［2］門寬3．5米，高4米，可供騎兵和戰(zhàn)車通過。門上過梁是塊中間比兩頭厚的巨石，巨石的門楣上方鑲著一塊三角形石板雙獅浮雕，《獅子門》因此而得名。浮雕正中間上粗下細(xì)的柱子象征宮殿，柱子兩邊是兩只對稱的雄獅。雕工粗獷傳神，銳利的線條刻出獅子的前爪按在高處的祭臺上，粗壯的后腿撐起高昂的身體，生動挺拔，壯碩的身軀構(gòu)成雙獅拱衛(wèi)城池之狀，威風(fēng)凜凜地向下俯視著進(jìn)入城門的人，彰顯著荷馬史詩中描述的廝殺慘烈的戰(zhàn)爭風(fēng)云。城門口用整塊巖石鋪成的階梯上，還殘留有當(dāng)年隆隆碾過的戰(zhàn)車輪轍。雖然邁錫尼城堡已成廢墟，但古老雄壯的獅子門，歷經(jīng)三千年的風(fēng)雨依然巍然屹立，威風(fēng)不減當(dāng)年。

(二)勇猛頑強(qiáng)的《亞述王國獵獅浮雕》

古代亞述王國的獵獅被認(rèn)為是帝王的運(yùn)動，是國王保護(hù)子民、捍衛(wèi)國土的象征。創(chuàng)作于約公元前645年現(xiàn)藏于大英博物館的獵獅浮雕，表現(xiàn)了亞述國王阿蘇爾巴尼帕(Ashurbanipal)的狩獵生活。［3］在其中一塊浮雕中，受傷的母獅身中數(shù)箭，鮮血淋漓，后半身已喪失支撐力量而癱在地上，但它健壯的前爪仍在掙扎并試圖重新站起來。母獅生命垂危之際發(fā)出狂怒嘶鳴的動態(tài)令人震驚，充滿了悲壯頑強(qiáng)的氣氛。另一塊浮雕則表現(xiàn)了人與獅對峙的瞬間，屹立的亞述國王一手避開撲面而來的雄獅，另一只手順勢將長矛刺進(jìn)咆哮雄獅的身體。雄獅帶劍前撲的動勢與國王鎮(zhèn)定勇敢的靜態(tài)，形成強(qiáng)烈的對比，從而襯托出國王威武的無敵形象。這組浮雕還顯示出亞述人的堅(jiān)毅性格和尚武精神，同時也反映了殘酷戰(zhàn)爭在人們心靈上留下的烙印。

(三)宗教與藝術(shù)完美結(jié)合的《威尼斯飛獅》

意大利威尼斯全城擺滿了飛獅雕塑，在圣馬可廣場的圓柱上、大教堂的大門上、廣場路燈頂端上、里亞托橋旁邊的建筑上、慕拉諾島的橋頭上，以及彩色玻璃商品的櫥窗里，無不彰顯出風(fēng)格獨(dú)特的飛獅造型，［4］據(jù)說這都與《馬可福音》的作者圣馬可有關(guān)。公元828年，兩個威尼斯商人把圣馬可的遺骨從埃及的亞歷山大城偷運(yùn)至威尼斯，葬在教堂祭壇下，教堂即以圣馬可的名字命名，教堂前的廣場也由此得名“圣馬可廣場”，圣馬可因而成為威尼斯的守護(hù)神，其標(biāo)志是一只帶翼的獅子。從此，廣場一側(cè)的圓柱頂端挺立著一只展翅欲飛的雄獅。位于圣馬可教堂頂端的是鍍金的飛獅，渾身金光燦燦，高揚(yáng)著展開的翅膀，四爪挺立在柱頭上，左前爪扶著一本打開的《圣經(jīng)》，上用拉丁文書寫著圣諭:“我的使者馬可，你在那里安息吧!”

有西方學(xué)者指出，飛翼獅子的造型可能源于古代蘇美爾人的拉馬蘇(lamassu)，即亞述王國宮殿入口處的守護(hù)神獸，其造型特征是人頭、牛身、背上長著鷹的翅膀。也有學(xué)者認(rèn)為威尼斯的飛翼獅雕是于公元1172年從敘利亞掠奪后，安放在圣馬可廣場石柱上的。［5］另據(jù)芝加哥大學(xué)東方藝術(shù)研究院報(bào)道，飛翼獅子的造型是來自于阿契美尼德王朝的項(xiàng)鏈垂飾。［6］如果以上學(xué)說成立的話，那么這個著名的雕像就不是威尼斯人原創(chuàng)的，而是威尼斯人在外來獅雕的原型基礎(chǔ)上，賦予了飛獅基督教的意義和想象，成為宗教與藝術(shù)的完美結(jié)合。

(四)世上最悲壯感人的《獅子紀(jì)念碑》

位于瑞士盧塞恩市一個懸崖上的《獅子紀(jì)念碑》，是紀(jì)念1792年為保衛(wèi)法國皇室而犧牲的七百多名瑞士雇傭兵，由丹麥雕塑家巴特爾·托瓦爾森(Bertel Thorvaldsen 1770–1844)在1820–1821年設(shè)計(jì)雕鑿，并被美國作家馬克·吐溫(Mark·Twain 1835–1910)譽(yù)為“世界上最悲壯感人的一塊石頭”。［7］

今天繁榮富足的瑞士，幾百年前還是阿爾卑斯山區(qū)貧窮落后的聯(lián)邦體，許多瑞士人為養(yǎng)家糊口不得不背井離鄉(xiāng)為其他國家充當(dāng)雇傭軍。險惡的生存環(huán)境造就了瑞士人勇敢善戰(zhàn)、紀(jì)律嚴(yán)明的作風(fēng)，成為歐洲皇權(quán)爭相購買的雇傭軍。令人唏噓的是，在那場廝殺中，當(dāng)忠誠的瑞士衛(wèi)兵與試圖沖進(jìn)杜樂麗宮(Tuileries Palace)的人群殊死戰(zhàn)斗之時，他們的皇室雇主已悄悄地離開了宮殿，而以忠誠聞名的瑞士衛(wèi)兵卻為保衛(wèi)雇主而廝殺到最后犧牲。石雕上方刻有拉丁文“獻(xiàn)給忠誠和勇敢的戰(zhàn)士”，下方刻有陣亡者的名字和慘劇發(fā)生的時間。

一頭中箭垂死的雄獅奄奄一息地俯臥著，斷裂的矛尖仍然插在身上，它悲戚地皺著眉頭，面露痛苦的神情，頸部鬃毛凌亂無力地披散著，微張的大嘴露出利齒，身后盤繞低垂的尾巴，它的一只前爪按在象征法國皇家的鳶尾花盾形紋章上，頭邊緊靠著印有瑞士十字國徽的盾牌和散落的長矛，暗示著悲劇發(fā)生的歷史緣由。綠色的藤蔓從巖壁上垂懸下來，映襯著灰色冷硬的巖壁，清澈的流水如同眼淚般從巖壁上方涓涓流入獅雕下方的一汪碧水中，人們似乎能聽見雄獅漸漸衰微的喘息，整體造型處處彰顯著無奈與不甘的凜然氣概?！丢{子紀(jì)念碑》是對世界和平的祈求呼喚，是對生命頑強(qiáng)不屈和忠誠堅(jiān)守精神的謳歌，恰似一首悲劇英雄的奏鳴曲，回蕩在觀眾的心底。

二、文化厚重的泰山獅雕

就在邁錫尼遺址古老威嚴(yán)的“獅子門”已經(jīng)矗立在地中海岸、亞述王國“受傷的母獅”咆哮不屈時，中國人還從未看到過獅子?！逗鬂h書·班超傳》:“初，月氏嘗助漢擊車師有功，是歲貢奉珍寶、符拔、師子，因求漢公主?！庇纱丝芍{子是在漢代由西域進(jìn)獻(xiàn)到中國，而且以“師子”記之。［8］

獅子進(jìn)入中國恰逢佛教東傳之時，隨著歷代帝王對佛教的推崇，富于幻想的華夏民族演繹出許多關(guān)于獅子的神話。皇帝是真龍?zhí)熳?，龍生九子，第五子是狻猊，“狻猊即獅子也，出西域”。［9］獅子地位的提升，給獅子在原有佛教護(hù)法象征意義的基礎(chǔ)上，賦予了驅(qū)兇辟邪、祈福納祥等更多的象征涵義。莊嚴(yán)神圣的泰山一直是帝王、圣賢朝拜的對象，這種不同文化的發(fā)展和變異，必然反映在泰山獅雕藝術(shù)之中。

(一)儒釋道和諧共存的孔子登臨處獅雕

將具有佛教意義的獅雕恰如其分地融入華夏文明的藝術(shù)標(biāo)志，當(dāng)是泰山起始處的“孔子登臨處”牌坊。在道教圣地泰山腳下，象征佛教文化的野性獅子終于以福瑞祥和的形象，蹲坐在頌揚(yáng)儒家圣人的牌坊下。這座四柱三門式跨道石坊，始建于明嘉靖三十九年(1560年)，綠色古藤掩映青灰石坊，典雅端莊。石坊額題“孔子登臨處”，兩側(cè)石柱刻有楹聯(lián)，柱聯(lián)下方的正背面分立四個須彌座，正背面各有一對雕琢質(zhì)樸的雌雄石獅相對而坐。雄獅前爪踩一繡球，表示“統(tǒng)一環(huán)宇”或寓意財(cái)源滾滾，雌獅爪下則是頑皮的小獅。用大小獅子組成“太師少師”造型，是根據(jù)古代有太師、少師等官制的諧音，祈愿官運(yùn)亨通、望子成龍。［10］

中國獅雕擺放通常以人從大門里走出的方向?yàn)閰⒄?，左雄右雌，符合中國傳統(tǒng)男左女右的陰陽哲學(xué)，而“孔子登臨處”牌坊獅子的擺放則是左雌右雄，與通常情況正好相反。在禮制等級觀念盛行的明代，出現(xiàn)這種有悖常理的現(xiàn)象，不可能只是工匠的失誤而致，肯定有其深刻的文化象征內(nèi)涵，尚需后人深入挖掘考證。

自古以來，泰山就是道教興盛之地，廟宇遍布，歷代不息。經(jīng)過隋唐時期的儒、釋、道三教鼎立，宋代以后逐漸走向了三教會同，提倡“以佛治心，以道治身，以儒治世”。孔子“登泰山而小天下”，寓意人的眼界心胸要不斷尋求更高的突破，超越自我，這與佛教倡導(dǎo)以超然度外的心境觀看世間變幻紛擾異曲同工。所以，“孔子登臨處”牌坊上的石獅雕塑，借助它所處的頌揚(yáng)儒家精神的具體環(huán)境，更能體現(xiàn)獨(dú)特的精神內(nèi)容。

另外，由于泰山粗硬石材質(zhì)地的限制，“孔子登臨處”的石獅蜷縮成團(tuán)、蹲守基座的造型，已沒有了西方雄獅的凜冽威風(fēng)，中國工匠把圓雕與浮雕相結(jié)合，用特有擅長的線條簡略地雕刻出獅子的形體，更顯稚拙古樸而乖巧。這也許可以解釋，為什么在一些西方藝術(shù)資料中，對于此類獅雕賦予了別樣名稱，如:“富狗”、“福獅”和“獅子犬”。［11］但是在泰山民俗文化中，蹲坐在廟宇、宅門或牌坊前的守護(hù)神——獅子從來與狗無關(guān)。這是由于獅雕外表的造型差異，引起了中西文化的誤解。再者，西方對“?！弊值囊糇g可能與漢語拼音的FO或 FU有關(guān)，因?yàn)檫@意味著“佛”或“繁榮”。總之，泰山獅雕不強(qiáng)調(diào)對客觀動物的逼真塑造，而要求表達(dá)充實(shí)的思想內(nèi)容，它造型的突出特色是為了“言志”——表達(dá)儒家、道家與佛家于一體的思想以及包容博大的中華精神。

(二)驅(qū)兇避邪的岱廟配天門銅獅

矗立在配天門大殿前方左右兩側(cè)的一對銅獅，是明代萬歷年間建造。［12］銅獅以鋪有錦鋪的須彌座為基座，采用圓雕與浮雕相結(jié)合的技法，由金屬熔鑄而成。銅獅的面部造型猙獰而清晰，用深浮雕技法刻出一對醒目而凸起的眼球、扁平而寬闊的鼻子和夸張而呲牙的大嘴。隆起卷曲的“佛螺髻發(fā)”從渾圓碩大的頭部延伸到肩背部，而“佛螺髻發(fā)”的數(shù)量也暗示著官職的高低。粗壯的前肢撐起挺胸昂揚(yáng)的上身，兩條后腿僅用幾下簡潔的淺浮雕線條即顯示形體，兩條后腿連成一個整體，共同承載著敦實(shí)厚重的身軀。雄獅閃耀著寒光的利爪下，撫按一象征權(quán)力的繡球，雌獅爪下?lián)岚搭B皮可愛的幼獅，同樣含有“太獅少獅”仕途順利的寓意。兩獅均用淺浮雕刻出綬帶等配件，表示事事如意、吉慶綿綿。［13］

配天門是取孔子語“德配天地”而名，蓄含東岳大帝“配天作鎮(zhèn)”之意，為岱廟正陽門之后的第二道門。古代帝王來岱廟祭祀泰山神時，要于此門前降輿，入門內(nèi)黃帷少憩，并盥手而入仁安門再行祭禮。在帝王遠(yuǎn)道而來、行祭祀大禮之前的盥洗整裝要處，精心設(shè)置一對威風(fēng)凜凜的銅獅鎮(zhèn)守護(hù)衛(wèi)，驅(qū)兇避邪。原本佛界護(hù)法的獅子，也被引到了人間為帝王護(hù)駕，從而彰顯皇威浩蕩、德配天地。

另外，明朝萬歷年間也是政治上最獨(dú)裁的時期，相對于之前的石材獅雕的厚重、稚拙、祥瑞，岱廟配天門前這一對泛著耀眼強(qiáng)光、用昂貴的金屬澆鑄的銅獅，面目更加猙獰可怖，它們與同時代建立的紫禁城皇宮里矗立的銅獅遙相呼應(yīng)，是“惡以誡世，善以示后”的體現(xiàn)。［14］

(三)祈福納祥的岱廟沉香木獅雕

相比西方國家獅雕材料的單一，泰山獅雕可謂取材豐富、應(yīng)用廣泛。常見的有石雕、鑄銅、鑄鐵、木雕、玉雕等等。其中最罕見、最珍貴的就是1762年乾隆皇帝封禪大典時，御賜泰山，并成為鎮(zhèn)山三寶之一的沉香木雕獅子。在眾多千篇一律的獅雕中，這對沉香獅子可謂獨(dú)樹一幟。

一件高37．5厘米，長36．5厘米，重3．5公斤，另一件高36厘米，長38厘米，重3．75公斤。獅雕利用千年沉香樹根的天然形狀，巧妙地雕鑿、粘合和鑲嵌，獅體古色古香、灰綠典雅，質(zhì)地堅(jiān)硬且散發(fā)清香。兩只獅子均采用了中國民間舞獅的造型，前腿直立，后腿蜷坐，雙目圓睜，微微啟口，顯得生動可愛，活靈活現(xiàn)。扭動的頭部嵌入的寶石眼睛熠熠生輝，凹凸起伏的樹根疙瘩形似獅子的卷毛。象征喜慶吉祥之態(tài)的高高翹起的尾巴，是根據(jù)獅子“怒則威在齒，喜則威在尾”的特性雕刻的。它們頭大身短的比例，更像是一對憨態(tài)可掬的小獅子，其造型寓意可謂巧奪天工、奇想妙成、栩栩如生?！耙粋€自然物，一件藝術(shù)作品，只要有生意，只要它充分表現(xiàn)了宇宙一氣運(yùn)化的生命力，那么丑的東西也可以得到人們的欣賞和喜愛”。［15］岱廟沉香木獅雕在造型上不模仿自然的動物，夸張其特征，用呲牙咧嘴的“丑”顯示宇宙的生命力而生成意象，即成為神奇之美。

從原始的山岳崇拜到歷代帝王的封禪祭祀，泰山始終是國泰民安的象征，是皇權(quán)與上天對話之地。歷代帝王祭泰山以告天下，成為數(shù)千年不變的皇家大禮。乾隆祭祀泰山，雖有對泰山的敬仰之因，也定有展示“康乾盛世”豐功偉業(yè)之意。當(dāng)時，獅子從傳統(tǒng)文化里的避邪靈獸又拓展為祥瑞的象征，舞獅已成為民間祈福納祥的喜慶活動，岱廟沉香獅子與舞獅活動中夸張稚拙的獅子造型如出一轍，即是借用舞獅的美好寓意，祈望吉祥如意、國泰民安，普天之下都能夠“獅子滾繡球，好事在后頭”。

三、中外獅雕藝術(shù)比較

縱觀以上中西頗具代表性的獅雕作品，盡管雕塑作為人類最古老的藝術(shù)形式之一，有著許多共同的藝術(shù)特征，但由于中西兩種不同的歷史與文化背景，又各自表現(xiàn)出眾多風(fēng)格差異。中國獅雕藝術(shù)主要凸顯以下幾個特點(diǎn):

(一)造型形象逐步趨向程式化

西方藝術(shù)有著寫實(shí)模仿的藝術(shù)傳統(tǒng)，追求造型形似。然而，中國獅雕追求造型神似，究其原因，一是中國具有“神似勝于形似”的寫意表現(xiàn)藝術(shù)傳統(tǒng)，二是中國不產(chǎn)獅子，傳入中國后也只限于權(quán)貴階層，民間藝人缺乏寫實(shí)模仿的“模特”。中國獅雕在其寫意藝術(shù)傳統(tǒng)和獅文化涵義不斷拓展演變的雙重作用下，造型形象逐步走向了程式化。

漢代獅雕以力為美，以大是崇。魏晉隋唐，獅雕猶如佛之護(hù)法，氣勢恢宏，威嚴(yán)寧靜。宋元時期，伴隨國勢走向衰落，獅雕之獰厲威嚴(yán)氣勢大減，顯現(xiàn)出溫順柔情的世俗意味。進(jìn)入明代以后，獅雕造型完全實(shí)現(xiàn)了程式化，雌雄有別，成對設(shè)置，雖用途種類豐富，但造型大同小異。

為什么泰山獅雕與中國其他地區(qū)獅雕如此雷同呢?明代正是西方的文藝復(fù)興時期，就在西方藝術(shù)沖破中世紀(jì)宗法的戒律、創(chuàng)新蔚然成風(fēng)之時，明代之后的泰山獅雕造型卻是非常師承古人。需要特別指出的是，明朝是一個在推翻元朝蒙古人統(tǒng)治之后漢人復(fù)興的政權(quán)，因此明朝是一個特別強(qiáng)調(diào)復(fù)古和傳統(tǒng)的時代。另一個重要原因，從漢唐到宋元是獅雕藝術(shù)由起步發(fā)展到興盛的時代，明代之后的雕刻工匠們在復(fù)古之風(fēng)的影響下，完全籠罩在前人的制作范式中，藝術(shù)仿制病入膏肓，泰山獅雕已經(jīng)沒有自己的創(chuàng)作了。

相比西方那些個性鮮明的獅雕作品，從明朝開始的中國獅雕就呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的保守性，尤其是由皇家出資熔鑄的泰山銅獅完全是前人獅雕的翻版，復(fù)古傳承，技巧雖好但沒有自己的創(chuàng)新。這種獅雕模仿風(fēng)氣，從明代一直延續(xù)且泛濫到今天的中國各地。

(二)象征涵義更加世俗和功利化

中西獅雕藝術(shù)在各自的歷史文化背景下，都有其內(nèi)在的象征涵義。相對而言，西方獅雕藝術(shù)較多服務(wù)于歷史紀(jì)念性等精神范疇，如《獅子門》浮雕就是古希臘神話中英雄的象征，《獵獅》浮雕意在頌揚(yáng)亞述國王衛(wèi)國護(hù)民的功德，《獅子紀(jì)念碑》更是紀(jì)念那段可歌可泣、為王室而忠誠獻(xiàn)身的瑞士雇傭兵。那么，中國的獅雕藝術(shù)從傳入時起，就一直向著世俗功利化的方向發(fā)展。

獅子與佛教基本上是同時傳入中國的。由于獅子在佛教中是文殊菩薩的坐騎，是佛教的護(hù)法者，有時被看作佛的化身，所以其形象傳入中國后，就立即被視為佛界之靈獸。在佛教造像運(yùn)動中，獅子常被作為佛的衛(wèi)道者和信徒，置于佛像的兩側(cè)或下方，其形象已沒有了西方獅子的兇猛氣勢。泰山“孔子登臨處牌坊獅雕”應(yīng)是這種佛教文化觀念的體現(xiàn)。

中國人認(rèn)為，既然獅子是護(hù)佛靈獸，它自然也能保護(hù)佛的信徒。于是，唐代以后獅子雕像理所當(dāng)然地進(jìn)入了人間，扮演起驅(qū)兇避邪的守護(hù)神角色，其護(hù)衛(wèi)范圍和對象從寺廟、陵墓逐步擴(kuò)展到凡塵人世。在岱廟配天門前設(shè)置銅獅，彰顯皇權(quán)君臨泰山的威嚴(yán)，自然成為必不可少的重要舉措和象征。

文化演繹仍在繼續(xù)。既然獅子是為人們驅(qū)兇避邪的保護(hù)神，“兇邪”遠(yuǎn)離必然帶來平安祥和，哪里有了獅子，哪里就會祥云普照。清代康雍乾時期，百姓安居樂業(yè)，經(jīng)濟(jì)相對繁榮，皇帝御賜泰山岱廟的沉香獅子，如同感恩上天、昭示天下的功利化符號，象征著國家更加昌盛，其涵義更加明顯。

(三)設(shè)置擺放追求對稱和諧美

西方獅雕大都根據(jù)表現(xiàn)主題，以個性鮮明的單獨(dú)造型設(shè)置在相應(yīng)的環(huán)境中，成對擺放的案例較少。相對于西方獅雕著意追求個性美，中國獅雕卻刻意追求對稱平衡的和諧之美。中華民族自古就有生殖崇拜的文化氛圍，而言“生”則離不開“陰陽”，“陰陽是宇宙、生命構(gòu)成的兩種基本元素”。［16］追求陽剛美與陰柔美的統(tǒng)一和諧，是中國美學(xué)的審美理想。

獅子自傳入中國后，無論設(shè)置在什么地方，無論象征什么涵義，一律都是成對出現(xiàn)，且一般都按左雄右雌規(guī)則擺放。雌獅左腳撫慰著小獅子，象征子孫昌盛;雄獅右腳踩一繡球，象征威力無比。泰山岱廟沉香木獅子也是雌雄一對。這種“陰陽合德”、剛?cè)嵯酀?jì)、對稱和諧的構(gòu)思設(shè)置，正是中國傳統(tǒng)審美觀的寫照。

追求對稱平衡的和諧之美，還表現(xiàn)在牌坊獅雕與詩文、書法有機(jī)結(jié)合，綜合表現(xiàn)同一主題。如泰山《孔子登臨處牌坊獅雕》，一方面，它遵循了成對出現(xiàn)、“陰陽合德”的傳統(tǒng)制式;另一方面，明嘉靖狀元繼洪先題寫的牌坊楹聯(lián)，左為“素王獨(dú)步傳千古”，右為“圣主遙臨慶萬年”，上聯(lián)為“德同天”，詩文對仗相和，書法剛勁雋秀。在這里，無論是牌坊前后兩對相背而蹲、象征佛教的石獅，還是左右相對、直表褒揚(yáng)的詩句，都實(shí)現(xiàn)了詩文、書法、雕塑對稱和諧的完美一致。這既吻合了中國“詩、書、畫合一”的傳統(tǒng)美學(xué)表現(xiàn)風(fēng)格，也集中體現(xiàn)了泰山儒釋道三教合一、和諧共存的主題思想。

［1］http://whc．unesco．org/en/list/437．

［2］［3］李春．西方美術(shù)史教程［M］．西安:陜西人民美術(shù)出版社，2002．

［4］http://zh．wikipedia．org/wiki/%E5%9C%A3%E9%A9%AC%E5%8F%AF%E5%B9%BF%E5%9C%BA．

［5］http://www．waymarking．com/waymarks/WM9G2T_Winged_Lion_of_St_Mark_Englewood_CO．

［6］https://oi．uchicago．edu/order/suq/．

［7］http://en．wikipedia．org/wiki/Lion_Monument．

［8］http://inspier．com/edit．php?id=50008＆catid=16＆catname=%E4%B8%AD%E5%9C%8B%E5%8F%A4%E4%BB%A3%E5%8F%B2．

［9］［13］http://en．wikipedia．org/wiki/Chinese_guardian_lions．

［10］http://wenwen．soso．com/z/q254832799．htm．

［11］［英］愛德華·露西·史密斯，范景中．藝術(shù)詞典［M］．殷企平，譯．北京:生活讀書新知三聯(lián)書店，2005．

［12］http://www．infobase．gov．cn．

［14］http://www．zdic．net/cd/ci/9/ZdicE8ZdicAFZdicAB253746．htm．

［15］葉郎．美學(xué)原理［M］．北京:北京大學(xué)出版社，2009．

［16］陳望衡．中國美學(xué)史［M］．北京:人民出版社，2005．