王忠

(山西戲劇職業(yè)學(xué)院美術(shù)系，山西太原 030002)

當(dāng)代山西油畫藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀研究

王忠

(山西戲劇職業(yè)學(xué)院美術(shù)系，山西太原 030002)

以當(dāng)代中國美術(shù)的歷史變革為大背景，記載評(píng)述近三十年以來發(fā)生在山西油畫藝術(shù)各時(shí)期的大事要聞，涵蓋生活工作在山西的當(dāng)代美術(shù)家和在省外生活工作的山西籍美術(shù)家的生平事跡、藝術(shù)簡歷、藝術(shù)風(fēng)格以及他們的代表作品，將對(duì)他們?cè)谒囆g(shù)形式語言、材料和技法、創(chuàng)新觀念等方向的嘗試、探索和反思進(jìn)行研究，正面反映當(dāng)代社會(huì)改革開放艱難歷程中，山西文化精神在美術(shù)領(lǐng)域的新的突破和學(xué)術(shù)成果。探討這一時(shí)期的山西油畫藝術(shù)如何用理性的思考與觀念的拓展，走出困惑與彷徨期，漸向成熟。同時(shí)，以藝術(shù)本體為基點(diǎn)，對(duì)發(fā)生在這個(gè)歷史時(shí)期的藝術(shù)思想偏差現(xiàn)象以及所得所失做出盡可能客觀公允的評(píng)論。

山西油畫;當(dāng)代;發(fā)展現(xiàn)狀

西方的油畫傳入中國已有上百年的歷史，而山西自有油畫這門藝術(shù)至今至多也不到五十年的歷史。記得在上世紀(jì)60年代中葉，油畫還被視為“洋人”的藝術(shù)，由于廣大工農(nóng)兵看不懂且不能為其服務(wù)而被排斥在外。偌大一個(gè)山西省真正搞油畫創(chuàng)作的畫家實(shí)在屈指可數(shù)，少得可憐。從這里明顯地感到，油畫這門外來藝術(shù)在黃河文明的腹地——山西生存與發(fā)展的坎坷與壓抑。可以說一開始她在娘胎里懷的就是歪胎，以至于一出生便受到冷遇。世界上任何事物的生長、發(fā)展離不開它賴以生存的環(huán)境、基礎(chǔ)與條件，作為一門外來藝術(shù)更是如此。

當(dāng)我們今天站在新世紀(jì)的制高點(diǎn)上俯望山西的油畫時(shí)，卻是令人興奮的，50年前還是寥寥幾人的油畫“小分隊(duì)”，到今天已發(fā)展壯大到幾百人的油畫隊(duì)伍，更令人可喜的是，這支隊(duì)伍年青而充滿活力。他們大多數(shù)人受過系統(tǒng)而完整的專業(yè)訓(xùn)練，不僅學(xué)歷高而且素質(zhì)好。幾十年來這支隊(duì)伍在中國畫一統(tǒng)天下的山西仍能堅(jiān)持自己的藝術(shù)追求，為發(fā)展繁榮山西的油畫事業(yè)做出了不懈的努力。

“山西有當(dāng)代藝術(shù)嗎?”“沒有!”“山西沒有當(dāng)代藝術(shù)嗎?”“有!”外地人和山西人常常有上述問答。這使我想起上世紀(jì)在上海一位出租車司機(jī)的發(fā)問:“山西不就是黃土和黑色的煤炭，有樹嗎?”當(dāng)我回答山西是擁有中國五千年文明史的文物大省時(shí)，他邊開車邊搖頭，對(duì)于上海人在內(nèi)的無數(shù)中國人，山西只是個(gè)提供廉價(jià)煤炭的煤都!面對(duì)如此的尷尬，我實(shí)在難以言對(duì)。

傳統(tǒng)過于深厚的地方包袱太重，總是很難變革。山西如此，上海也不例外。上海一百多年的西化歷史，要掉轉(zhuǎn)頭來從事中式或非中非西的藝術(shù)，就很不容易;同樣，山西傳統(tǒng)文化所形成的慣性，要想掉轉(zhuǎn)頭來學(xué)北京、上海，也是無比的困難。不過，當(dāng)中式當(dāng)代藝術(shù)被中國美術(shù)界開始關(guān)注的今天，山西美術(shù)界卻有著得天獨(dú)厚的條件。他們不必掉頭只需改頭換面朝前走，即可能出現(xiàn)新意。中國當(dāng)代藝術(shù)在山西已經(jīng)有了一些苗頭，在短期的未來極可能會(huì)有突出的表現(xiàn)。

自70年代末以來，山西當(dāng)代油畫藝術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)一種有高峰但卻缺失全面繁榮的局面，個(gè)中原委有多種因素促成。山西省大致有這么幾種同時(shí)行進(jìn)的油畫創(chuàng)作團(tuán)體或個(gè)人，最大的就是美協(xié)統(tǒng)領(lǐng)下的正規(guī)隊(duì)伍(精力主要是安排官方主旋律的相關(guān)事宜，這一點(diǎn)在油畫學(xué)會(huì)成立前后有些微的轉(zhuǎn)變)，然后就是游離于美協(xié)之外的非體制內(nèi)人員(更多的研究藝術(shù)本身的問題，)，二者互相排斥，其余則是一些相對(duì)獨(dú)立的人員。

一、30年來山西油畫的發(fā)展脈絡(luò)

單從山西油畫的創(chuàng)作水平來看，今日山西的油畫發(fā)展與數(shù)十年前相比已不可同日而語。幾十年來這支隊(duì)伍在油畫創(chuàng)作方面先后經(jīng)歷“文革”的“紅、光、亮”時(shí)期，“文革”后的“傷痕美術(shù)”以及80年代的“’85美術(shù)思潮”和后來的油畫回歸時(shí)期。80年代末和90年代初，山西的油畫家開始注意油畫本體在學(xué)術(shù)層面上的探索與研究，特別是在油畫的形式語言、材料技法、創(chuàng)作觀念等方面的種種嘗試與反思。這一時(shí)期山西的油畫按理性的思考與觀念的拓展，在創(chuàng)作上走出了困惑與彷徨期，無論在形式語言、體裁內(nèi)容等方面所呈現(xiàn)出的多樣性與豐富性，都標(biāo)志著山西的油畫家開始走向成熟。［1］

山西油畫的學(xué)術(shù)和領(lǐng)悟還表現(xiàn)在一批成熟畫家的穩(wěn)步探索，包括劉建平、忻東旺、白羽平、周毅、韓植墨等，又由于這批力量基本服務(wù)于幾所院校，對(duì)教學(xué)和更年輕學(xué)生的直接影響而富有生機(jī)，幾年來堅(jiān)持穩(wěn)定的探索并有一批成熟的系列。當(dāng)然，更加充沛和有力量的發(fā)展還有待于信心與投入;有待于學(xué)科和學(xué)術(shù)建設(shè)的系統(tǒng)性與理性;有待于社會(huì)和人們給予多元化發(fā)展以環(huán)境條件;有待于所有個(gè)體對(duì)可視世界之新發(fā)現(xiàn)的全面補(bǔ)給。問題還在于對(duì)個(gè)體和多元化發(fā)展的尊重是否具有明確、認(rèn)真、具體和持久的態(tài)度。畫界以至整個(gè)社會(huì)的普遍意識(shí)，仍然是山西油畫進(jìn)退的最重要條件。

但我們也應(yīng)看到山西油畫發(fā)展缺乏良好的人文環(huán)境，與周邊的省份相比還有一定的差距。我們身邊雖然有得天獨(dú)厚的文化資源，但卻缺乏對(duì)這些資源的研究和利用，在體裁與內(nèi)容方面還缺乏對(duì)民族精神的挖掘。從整體上看，山西油畫的面貌無論在藝術(shù)性，還是地域性方面，還沒有形成自身特色，還需建立一支有學(xué)養(yǎng)有素質(zhì)的批評(píng)家隊(duì)伍，加強(qiáng)學(xué)術(shù)理論研究和指正。縱觀省內(nèi)美術(shù)現(xiàn)象，既有全國通病，也有自身的痼疾。山西美術(shù)家不應(yīng)盲目跟風(fēng)，如何找準(zhǔn)自己的藝術(shù)坐標(biāo)和社會(huì)坐標(biāo)，多多思考自己的責(zé)任如何，能為山西的美術(shù)做些什么，是每一個(gè)藝術(shù)家的當(dāng)務(wù)之急。我們也希望每個(gè)油畫家能多一些執(zhí)著，少一些急功近利;多一些真誠，少一些浮躁。扎扎實(shí)實(shí)地開拓創(chuàng)新，并勇于挑戰(zhàn)自我!

1996年，隨著中國油畫學(xué)會(huì)的成立，由劉建平牽頭成立了中國油畫學(xué)會(huì)山西團(tuán)體分會(huì)，團(tuán)體會(huì)員大約有數(shù)十人。分會(huì)成立前后舉辦了96’方位油畫藝術(shù)展，1998的“山西油畫作品展”。

1996年10月20 ——25日，由38位中青年油畫家參展的《96’方位油畫藝術(shù)展》是以學(xué)術(shù)交流的辦展宗旨，以不同手法的80余幅作品展示他們對(duì)油畫語言的探索和追求。這是若干年來，山西畫壇首次以畫家自由組合、自籌資金、自選作品和自己主辦的特別方式舉辦的展覽。參展畫家有王衛(wèi)東、王懷宇、王中、王瑩、孔令中、孔晉平、白羽平、石磊、申冠群、劉建平、劉國偉、孫海青、忻東旺、李新銘、折建剛、張華騮、張然、張虎榮、於平、周建宏、周洪海、周毅、武明明、鄭永秀、金偉、金立宏、楊紀(jì)文、梁力強(qiáng)、常青、曾玲(女)。其主辦動(dòng)機(jī)僅僅是為一個(gè)聯(lián)合的展覽調(diào)節(jié)沉悶的氣氛，而“方位”的言外之目的是為了種種面貌和不同水平層次可能出現(xiàn)的不協(xié)調(diào)找到一個(gè)借口。這38位青年油畫家，既不是一個(gè)群體性質(zhì)，也不是持有某種主義的風(fēng)格流派，他們帶著探索、交流藝術(shù)語言的強(qiáng)烈愿望走到一起，帶著沒有光環(huán)的歷史使命閃射一瞬。《96’方位油畫藝術(shù)展》以其藝術(shù)個(gè)性、風(fēng)格特征的充分展示和學(xué)術(shù)層面的深度拓展引起強(qiáng)烈的社會(huì)反響。該展覽取得的學(xué)術(shù)成果，對(duì)山西油畫藝術(shù)多元化、深層次的學(xué)術(shù)探索產(chǎn)生積極深遠(yuǎn)的影響。1998年《山西油畫作品展》。此次山西油畫作品展，準(zhǔn)確體現(xiàn)了當(dāng)代油畫在山西的一般狀況。這種狀況形成在山西美術(shù)略為特殊的背景之下——一方面畫家們由于一定的局部成果或者經(jīng)歷了一定時(shí)間的鍛煉，在參與全國的比較中，已不大是一種缺乏沉著的弱者心理;另一方面由于各方面的進(jìn)步和幾年磨合，官辦展覽和評(píng)論自覺不自覺已經(jīng)淡薄了圖解主題、說明思想、辨認(rèn)美丑的引導(dǎo);又由于地域和其它客觀基礎(chǔ)方面的局限，油畫基本沒有商業(yè)環(huán)境;再加上整個(gè)山西美術(shù)并沒有得到如歌舞的黃河系列、文學(xué)的“晉軍”崛起及影視方面的成功，更不具備戲劇地方特色的深厚等可以被重視的基本條件——主觀和客觀各方面實(shí)際的結(jié)果是為山西作者留下一方周轉(zhuǎn)空間，避免了許多急攻的草率和近利的迷茫;同時(shí)又有中國油畫發(fā)展的大形勢(shì)，這些都對(duì)正常學(xué)術(shù)意識(shí)和心理狀態(tài)的形成已經(jīng)起了和正在起著作用?！?998年山西油畫作品展”直觀的齊整程度不及96’方位展，但是作為基本的官辦展覽，豐富和絕對(duì)多數(shù)作品的學(xué)術(shù)取向和品位規(guī)格，同它所能建立的對(duì)山西油畫整體的自信，以及由此帶來的大面積的心態(tài)、意識(shí)與學(xué)術(shù)相互作用的良性環(huán)境具有了其它展覽所沒有的意義。如同96’方位展，它明確體現(xiàn)了學(xué)術(shù)感覺和視覺優(yōu)先的選擇，但與96’方位展不同的是，它能說明更普遍的情況和代表著更大的范圍。不能說山西的油畫和教育在這一點(diǎn)已經(jīng)普遍自覺，而是指相當(dāng)數(shù)量的畫面上已經(jīng)見到端倪。李新銘的《工地》，俯視的畫面，表性了對(duì)形象的新認(rèn)識(shí)，他對(duì)畫面“直接”意識(shí)的成熟與他已有的良好寫生訓(xùn)練基礎(chǔ)的進(jìn)一步協(xié)調(diào)，使他獲得新的依托和充實(shí)。幾年前王忠畢業(yè)創(chuàng)作的大幅藏人，以生澀沉重給我們分量的感覺，幾年來有興致怪異形象的組合，表現(xiàn)了微妙的內(nèi)心感受，《我的天堂》系列是他最成熟的作品;但畫面體現(xiàn)出的平衡溫和已基本弱化了他可能考慮過了的形象含義，留給大家的除情境狀態(tài)的真實(shí)以外，是視覺因素運(yùn)用的分寸和整體平衡的印象，實(shí)際上這才是最讓人感興趣的地方。谷正月畫光照之中的金屬器皿、蘋果和紡織制品，她要畫得“真實(shí)”而又不喜歡“太小”，留意著光照之中物與物細(xì)節(jié)的燦爛的輝煌，如果現(xiàn)在畫的畫面真有一些遠(yuǎn)山的“蒼?！?，則符合了她的意象。［2］《中國油畫》98年第2期專文介紹了此次展覽?！睹佬g(shù)耕耘》98年1、2期合刊也作了專輯。

2003年前后山西油畫學(xué)會(huì)成立，韓植墨任會(huì)長，周毅、田宏寶、張保亮、李先勇、石磊、武宣、楊京、王衛(wèi)東、武大明、王晉平任副會(huì)長。學(xué)術(shù)委員:劉淳、董智敏、梁強(qiáng)、盧文勇。秘書長:劉樹山。副秘書長:王晉平。秘書助理:原坤。組委會(huì)主任:劉樹山。組委會(huì)副主任:王晉平。組委會(huì)秘書:原坤。組委委員:付愛國、楊巖、王昕、常曉君、段堪煌、吳智江、武高平、苗勇忠、粱強(qiáng)、盧文勇，現(xiàn)共有會(huì)員122名。

山西省油畫學(xué)會(huì)是山西省美術(shù)家協(xié)會(huì)下設(shè)的一個(gè)繪畫研究組織。是山西省省油畫家自愿結(jié)合的群眾性專業(yè)團(tuán)體，發(fā)揚(yáng)藝術(shù)民主，尊重油畫家的創(chuàng)作自由。進(jìn)行創(chuàng)作實(shí)踐和理論研究，以優(yōu)秀的油畫作品為社會(huì)主義精神文明和物質(zhì)文明建設(shè)做出貢獻(xiàn)。

油畫學(xué)會(huì)自成立以來，每年舉辦油畫寫生展和油畫藝術(shù)主題展，每年舉行一次學(xué)術(shù)交流會(huì)，每年編輯一期學(xué)會(huì)簡報(bào)。通過這些系列性的油畫實(shí)踐活動(dòng)，逐步使我省的油畫創(chuàng)作形成了具有時(shí)代精神，又有地域文化特色的油畫藝術(shù)。同時(shí)，油畫學(xué)會(huì)在團(tuán)結(jié)我省油畫家共同探討研究山西油畫的今天和未來，探討外來油畫藝術(shù)與本土傳統(tǒng)文化的融含，研究我同油畫與當(dāng)代世界藝術(shù)必然的聯(lián)系，包括與其它省區(qū)和海外的油畫組織建立廣泛的交流與聯(lián)系構(gòu)建了新的平臺(tái)。油畫學(xué)會(huì)的成立，為繁榮我省的油畫事業(yè)起到了積極的推動(dòng)作用。

2007年當(dāng)代油畫研究院成立，并在山西民俗博物館舉辦了“面對(duì)現(xiàn)實(shí)”油畫邀請(qǐng)展。面對(duì)現(xiàn)實(shí)，不僅僅是一種姿態(tài)和行為，更重要的在于它是藝術(shù)家高度自覺的對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)精神指向的責(zé)任選擇。也不僅僅是某種對(duì)自我化或自我方式的簡單固守，而是一種立足于當(dāng)代文化創(chuàng)新使命感的守望與堅(jiān)持，創(chuàng)造與承擔(dān)。它體現(xiàn)著藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)與當(dāng)代的一種關(guān)注、一種理解、一種自信、一種情懷和一個(gè)視界……其實(shí)這次展示還是一次呼喚，它渴望并催促著山西當(dāng)代藝術(shù)生命的悸動(dòng)和當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)的繁榮，呼喚著山西當(dāng)代的藝術(shù)家們?nèi)フ曌约旱乃囆g(shù)生命和它的精神品格，真正地立足和對(duì)現(xiàn)實(shí)，從而不愧于對(duì)當(dāng)代有份責(zé)任和使命承擔(dān)。本次參展的藝術(shù)家，大多從20世紀(jì)90年代走來，他們長期在山西工作和生活，繪畫風(fēng)格各有千秋，創(chuàng)作上基本以現(xiàn)實(shí)題材為主，盡管他們都經(jīng)歷了中國當(dāng)代藝術(shù)的轉(zhuǎn)型和變革，但每個(gè)人的內(nèi)心深處并非都能真實(shí)地把握所處時(shí)代的現(xiàn)實(shí)關(guān)系，“面對(duì)現(xiàn)實(shí)”其宗旨是希望藝術(shù)家更主動(dòng)去關(guān)注自己和自己身邊的現(xiàn)實(shí)，用不同的手段，不同的方法真實(shí)把握我們所處的時(shí)代。并且，重新從現(xiàn)實(shí)主義——這個(gè)從西方引進(jìn)的、至今依然統(tǒng)治中國藝壇的現(xiàn)實(shí)主義中尋找新的可能。其實(shí)任何一個(gè)流派都是主觀的，沒有純粹的現(xiàn)實(shí)主義。你只是依托一些現(xiàn)實(shí)的題材和一些現(xiàn)實(shí)的景觀去做而已，我們可能比上一代做的東西離個(gè)人近了一點(diǎn)，時(shí)代往前發(fā)展就是往個(gè)人的身上發(fā)展［3］。

不過山西年輕一代搞當(dāng)代藝術(shù)的人畢竟還是太少，其原因一是山西沒有一支當(dāng)代藝術(shù)的批評(píng)隊(duì)伍，致使年輕一代的探索失之于自生自滅，有才氣的畢業(yè)生離開學(xué)院后很快不知去向;二是包括山西大學(xué)美術(shù)學(xué)院和其他二級(jí)學(xué)院嚴(yán)重欠缺關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)的理論教師，現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史教學(xué)在塞尚之后全部空缺;三是現(xiàn)當(dāng)代學(xué)術(shù)的教學(xué)內(nèi)容也統(tǒng)統(tǒng)沒有。我們認(rèn)為山西各大學(xué)院北上、南下謀職的學(xué)生問題很大，手頭功夫都是過時(shí)沒用的技法，作品沒有觀念;有無當(dāng)代觀念是衡量藝術(shù)作品或行為是否屬于當(dāng)代的必備條件。

二、30年來山西油畫涌現(xiàn)的思潮和新探索

在山西省無論哪一類藝術(shù)風(fēng)格的創(chuàng)作者，他們中的一些人始終帶有山西本土的烙印。在中國當(dāng)代藝術(shù)一味崇尚歐美的時(shí)尚中，本土味的當(dāng)代藝術(shù)探索值得關(guān)注。眾所周知，京滬等地的當(dāng)代藝術(shù)在形式以致觀念上差不多都是歐美當(dāng)代藝術(shù)的山寨版，中國獨(dú)立的當(dāng)代藝術(shù)還沒有自覺而有份量地呈現(xiàn)。由于當(dāng)代文化學(xué)、社會(huì)學(xué)、哲學(xué)、心理學(xué)、現(xiàn)象學(xué)、語言學(xué)、符號(hào)學(xué)等支撐當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)術(shù)領(lǐng)域，中國還沒有同歐美抗衡的大家;在藝術(shù)媒介上也明顯落后于歐美，因而，無論觀念還是形態(tài)，帶有普世價(jià)值和先鋒性質(zhì)的中國當(dāng)代藝術(shù)，短期之內(nèi)無法同歐美分庭抗禮。立竿見影的作法是尋找和利用本土資源，在國際藝壇形成有別于歐美的另類當(dāng)代。這種當(dāng)代藝術(shù)不同于后現(xiàn)代主義，如果必須進(jìn)行理論定位，它或許可以稱之為形態(tài)上的“后古典”和觀念上的“前當(dāng)代”。

作為一個(gè)藝術(shù)家時(shí)刻要提醒自己，發(fā)生與社會(huì)同呼吸的關(guān)系，不能太封閉自己，別太覺得自己了不起，我們的智慧不見得比一個(gè)胡同老大爺?shù)闹腔鄹呙鳎芏嘀腔鄱荚诿耖g，都在人與人的碰撞當(dāng)中產(chǎn)生，那么經(jīng)常打開自己的腦子，睜開自己的眼睛去到現(xiàn)實(shí)里去體會(huì)，然后你的東西就會(huì)有血有肉，具體怎么操作可能就是多接觸接觸人。跟各行各業(yè)的人打打交道，學(xué)美術(shù)的，從開始每年都會(huì)下鄉(xiāng)采風(fēng)，這是很重要的一門功課，一個(gè)人從中專到大學(xué)每年都要去很偏遠(yuǎn)的地方，都是中國最貧窮落后的地方，你從小就接觸這樣的人，這樣的社會(huì)，等你長大了你能夠理解中國社會(huì)的基礎(chǔ)在哪里，中國社會(huì)的基礎(chǔ)其實(shí)不在北京也不在上海更不在廣州。

我們可以更換自己的生存環(huán)境，生活方式，甚至語言的符號(hào)，但我們不可能改變自己作為中國人的文化血統(tǒng)。隨著時(shí)代環(huán)境的變化，“尋根意識(shí)”也要有所發(fā)展，也要“更新而趨時(shí)”，“推故而別致其新”。［4］而這，也正是山西油畫藝術(shù)家在21世紀(jì)所面臨的一個(gè)嶄新課題。

我們可以發(fā)現(xiàn)，無論對(duì)畫還是書籍，真正的閱讀來自于基本生存問題解決之后;這跟看不一樣，包括對(duì)一件美術(shù)作品和一本書，我覺得閱讀才是一種方式，但是這個(gè)前提必須是基本生存安定了以后，才有無用去看書的心理?！八囆g(shù)無用”就說明要遠(yuǎn)離一些功利，只有沒有那么多功利的人創(chuàng)作的藝術(shù)才耐人尋味，它甚至沒有時(shí)代的功利，甭說是物質(zhì)、金錢的功利，它連這個(gè)時(shí)代他都瞧不起，它的無用在這兒，它思考宇宙的問題，思考完全是人的精神上一個(gè)層面的東西。對(duì)我們很庸俗的物質(zhì)社會(huì)它充滿了不屑，它像個(gè)詩人，詩人為什么令你尊重?它寫幾行字而已，但是它可能用一輩子的心血就寫出了那么幾行字，全世界各民族的人都崇尚詩人，因?yàn)樗唵嗡鼰o用，它跟現(xiàn)實(shí)生活沒有更多的一種厲害關(guān)系，它的東西都直指你的精神層面，這樣的人是受人類文明的尊重，藝術(shù)家從這一點(diǎn)上講是一個(gè)好的職業(yè)。就是它不是那么功利。

做中國人并不容易，追求理想只能折衷;不功利的藝術(shù)才耐人尋味。光靠寫實(shí)方法，每個(gè)時(shí)代都解釋不了每個(gè)時(shí)代。美術(shù)泛化了所有的創(chuàng)作，如果沒有能力提出和發(fā)現(xiàn)可能的話，那最好就別去從事了。

三、30年來山西油畫人才外流概況

山西當(dāng)代油畫藝術(shù)的發(fā)展格局，在進(jìn)入新世紀(jì)以后，的確跟80年代已經(jīng)有所不同。至少有如下五點(diǎn)變化:其一，以往出自山西從事和關(guān)注當(dāng)代油畫藝術(shù)的人物，比如批評(píng)家鄭英峰和藝術(shù)家劉衛(wèi)平、劉建平、忻東旺、白羽平、錢世剛(已去世)、張華騮、張大敏、周建宏、陳艷麒、韓斐、宋永平、王亞中、周毅、劉劍釗、石磊等，差不多都是以個(gè)體的方式和各種原因離開山西并在北京、上海、天津、江蘇、廣東、海南或海外發(fā)展，老將武尚功則因生病至今無法創(chuàng)作。其二，80年代山西當(dāng)代藝術(shù)的重要理論家劉淳在沒有放棄本土藝術(shù)理論研究同時(shí)，轉(zhuǎn)向了更大更有價(jià)值的全國范圍藝術(shù)理論研究;其三，重要的美術(shù)理論刊物《美術(shù)耕耘》雜志改刊為《新美域》，致使其主要負(fù)責(zé)人周洪海(周海林)一時(shí)“流落”于藝術(shù)實(shí)踐，刊物近年又回歸美術(shù)領(lǐng)域，但難見其當(dāng)年風(fēng)采。其四，一些更加年輕的晉籍藝術(shù)家走出山西，開始闖蕩北京、上海、奧地利等地，比如孔巍蒙、馬建剛、王中文、楊紀(jì)文、支少卿、賈建罡等等……。最后，由于種種原因，一些畫家全部或部分放棄了油畫創(chuàng)作，開始轉(zhuǎn)行其它與經(jīng)濟(jì)社會(huì)聯(lián)系緊密的專業(yè)或干脆辦起美術(shù)高考補(bǔ)習(xí)班，當(dāng)然這就是另外的話題了。

參考文獻(xiàn):

［1］韓植墨.第三屆中國油畫展·山西:序［M］.廣州:嶺南美術(shù)出版社，2003.

［2］劉建平.從近期展覽看山西油畫［M］.中國油畫，1998 (2).

［3］董智敏.面對(duì)現(xiàn)實(shí)——首屆當(dāng)代油畫邀請(qǐng)展:序［M］.2007.

［4］楊衛(wèi).思想解放三百年與湖南當(dāng)代藝術(shù)三十年［Z］.

［責(zé)任編輯:姚曉黎］

Current Situation of Development of Shanxi Oil Painting Art

WANG Zhong
(Painting Art Department，Shanxi Drama Vocational College，Taiyuan 030002，China)

This article mainly investigates and reviews the historical developing tracks of Shanxi painting art and the personal cases and current situations of some artists during the recent 30 years.Taking the historical changes of current Chinese painting art as the background，it records and reviews the great events and important news happening in contemporary Chinese oil painting art during this period of time，and discusses how the Shanxi oil painting art of this period goes out from its confusion and anxiety.At the same time，this article makes comments about the ideological bias，and the achievements and losses of art of this period as objectively as possible.

Shanxi oil painting;contemporary time;current situation of development

J213

A

1671－5977(2012)02－0061－05

2012-04-13

山西省2010年度藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃課題

王忠(1968-)，山西高平人，山西戲劇職業(yè)學(xué)院美術(shù)系講師，三級(jí)美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)藏書票學(xué)會(huì)山西分會(huì)副會(huì)長，山西美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。