■池文杰

吳碧霞,是近年來活躍在國際、國內(nèi)舞臺(tái)上的優(yōu)秀歌唱家。作為一名歌唱家，她跨越了被學(xué)術(shù)界認(rèn)為絕無關(guān)聯(lián)的兩種演唱風(fēng)格，以其對(duì)中國民族聲樂作品、西方古典藝術(shù)作品以及外國歌劇詠嘆調(diào)的駕馭能力,分別獲得了國內(nèi)和國際大獎(jiǎng)的同時(shí)也贏得了國內(nèi)外聲樂界的廣泛關(guān)注。而被新聞媒體和聲樂界人士稱之為“吳碧霞現(xiàn)象”。在當(dāng)前聲樂界依然存在著＂西洋唱法＂和＂民族唱法＂紛爭的時(shí)候,＂吳碧霞現(xiàn)象＂的出現(xiàn)打破了＂西洋唱法＂和＂民族唱法＂不可跨界的觀念,她不但跨界了而且在這兩類聲樂藝術(shù)上都取得了輝煌的成績。她的成功在聲樂界引起了很大的反響,也引發(fā)了人們眾多的思考。

為什么她能做到“魚”和“熊掌”都能兼得？究竟一名歌唱演員在自己的本唱法之外是否能有跨界發(fā)展的可能？怎樣去多元發(fā)展？

在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)過程中，聲樂演員大都有著明顯的劃分界限，經(jīng)常有人會(huì)問：你是哪種唱法？雖然也有學(xué)術(shù)界在爭論三種唱法劃分的科學(xué)性，在這我們姑且還按照美聲、民族、通俗三種唱法劃分。這三種唱法都是具有很高的技術(shù)性和藝術(shù)性，沒有經(jīng)過系統(tǒng)的訓(xùn)練和刻苦的努力，是很難達(dá)到一個(gè)藝術(shù)頂峰的，然而這三種唱法都各具特色、各有千秋，也都有著不同的欣賞群體。

美聲唱法是混合聲區(qū)唱法，其特點(diǎn)是在真聲的基礎(chǔ)上，隨著音高的上升，假聲的成分逐漸增多而變得以假聲為主，用的是混合共鳴。民族唱法的音色較美聲真實(shí)、明亮、靠前。講究聲情并茂，也要求氣息深，多用局部共鳴，高音多用真聲，聲帶及喉部的肌肉的緊張度較大。通俗唱法又稱之為自然唱法或流行唱法，是上個(gè)世紀(jì)八十年代由港臺(tái)傳入大陸，早期從吉他彈唱發(fā)展到以電聲樂器四大件伴奏為主，通俗唱法注重演唱者個(gè)性的表現(xiàn)與表演，音域不寬，聲帶及喉部肌肉用得較多，注重真情實(shí)感，重情輕聲。這三種唱法都經(jīng)歷了長時(shí)間的發(fā)展，其理論已經(jīng)相對(duì)成熟和穩(wěn)定，也都有一整套的技巧和理論，而一個(gè)歌唱演員又如何做到多方位發(fā)展呢？首先讓我們來看看三種唱法在嗓音的具體運(yùn)用上有何異同。

一.呼吸的運(yùn)用

美聲唱法有一整套訓(xùn)練呼吸的方法，重視呼吸，大多運(yùn)用胸腹式聯(lián)合呼吸，要求氣吸得深而飽滿，氣息流暢自如，聲音托在氣上并始終在氣上流動(dòng)。聲音成管狀，豎向運(yùn)行，即聲音從喉室發(fā)響后經(jīng)過喉腔、口咽腔，往上通過鼻咽腔到上部共鳴腔體的鼻腔、額腔等部位再送出來。聲音要有良好的高位置，而不是直接從口腔唱出。民族唱法要求氣沉“丹田”，即用橫隔膜呼吸。民族唱法要求明亮的音色，因此聲音比美聲普遍靠前，也講究高位置但不需要太深的呼吸，大多利用胸式呼吸。但民歌唱法較之于美聲唱法在呼與吸的控制上還是有相同之處的，引用著名歌唱家吳雁澤先生的一句話叫做“吸氣一大片，呼氣一條線”。

二.喉頭位置的區(qū)別

美聲唱法要求喉頭下降，保持在吸氣時(shí)的低部位，喉嚨打開，特別要把喉嚨低部打開，發(fā)音管拉長，穩(wěn)定喉器。呼吸是歌唱的動(dòng)力，開喉是發(fā)聲的關(guān)鍵；民族唱法要求喉嚨打開的大小或喉位的高低相對(duì)比美聲唱法要高一些，但也要根據(jù)作品的風(fēng)格的需要而定，不能千篇一律地要喉嚨大開，例如唱《在那遙遠(yuǎn)的地方》這首歌，喉頭的位置一直比較高，這樣聲音非常的明亮而不是暗淡，而有些作品允許喉頭上下稍作挪動(dòng)，例如《疼愛媽媽》這首歌，歌曲開頭“一顆心融化著酸甜苦辣，一雙手沒日沒夜忙活這家”兩句中，“辣”和“家”兩個(gè)字要比前面幾個(gè)字的喉位要高一些，這樣處理后，這兩字就顯得特別的親切。從以上比較可以看出，民族唱法較美聲唱法的喉位略偏高喉嚨打開得也較小些。而通俗唱法男女聲都以真聲為主，喉位普遍偏高，喉嚨打開不大，例如《等待》基本上就是張嘴就唱的，聲音非常的真實(shí)，極富感染力。

三.共鳴方面的對(duì)比

美聲唱法講究的是混合共鳴，強(qiáng)調(diào)整體歌唱感，整個(gè)聲區(qū)充分發(fā)揮共鳴的作用，要求聲區(qū)統(tǒng)一，轉(zhuǎn)換音區(qū)不留痕跡，因此音量大，穿透力強(qiáng)，不必借助麥克風(fēng)來擴(kuò)大音響。民族唱法多用局部共鳴，民族唱法相對(duì)用頭腔共鳴多一些，允許中間換氣，形成獨(dú)特的風(fēng)格。民族傳統(tǒng)唱法中稱頭腔共鳴為“腦后音”，胸腔共鳴為“膛腔”。通俗唱法，由于借助話筒擴(kuò)音。一般不需要強(qiáng)大的共鳴，氣聲輕唱為主，利用口腔共鳴多用真聲，保持自然狀態(tài)，就像朗誦、說話一樣。

四.音域的不同

美聲唱法由于是上、中、下三個(gè)聲區(qū)貫通，音域?qū)拸V，一般能達(dá)到兩個(gè)八度，甚至是三個(gè)八度；民族唱法，作品音域一般不寬，但也有些山歌上下流動(dòng)很大。部分民歌改編曲音域稍寬，某些戲劇性作品音域?qū)拸V，嗓音條件一般或未經(jīng)訓(xùn)練的較難勝任。通俗唱法，作品音域大多在十至十二度之間。

綜上所述，美聲唱法強(qiáng)調(diào)共鳴和音質(zhì)，演唱偏于唱“聲”，注重發(fā)聲的科學(xué)性，聲音不易疲勞，但由于其來自異域，與本民族的審美觀有些差異，大部分意大利美聲的唱詞不能讓人聽懂，欣賞者只能通過表情或翻譯揣摩作品的真實(shí)意義，因此還不能被中國廣大的民眾普遍接受，是一種曲高和寡的聲樂演唱形式，但隨著我國嚴(yán)肅音樂的推廣，現(xiàn)在也逐漸被大家接收和欣賞了。民族唱法講究吐字清晰，以字帶音，字正腔圓，中國有五十六個(gè)民族，每個(gè)名族都有自己獨(dú)特的音樂，而且由于其流傳甚廣也會(huì)被其他民族喜愛，形成了民族音樂受眾較多，符合民族審美習(xí)慣的質(zhì)樸感和親切感，雅俗共賞，老百姓一聽就能入耳、上口。通俗唱法平鋪直敘，發(fā)聲自然，崇尚口語化，對(duì)聲音的處理更偏于“情感”，達(dá)到宣泄的程度。關(guān)于這種唱法有褒貶不一的爭論，但老百姓聽聽就會(huì)唱了，其平易近人的表演的方式和強(qiáng)烈的感染力，成為一種大眾喜愛的自娛自樂的演唱方法。

本人認(rèn)為，自然的歌唱、敞開的共鳴、氣息的穩(wěn)定是這三種唱法具有的共同點(diǎn)，沒有什么互相抵觸與完全不能兼容的方面，一個(gè)歌唱演員，只要做到了求同存異，就完全能夠駕馭幾種以上的唱法，實(shí)現(xiàn)多方位發(fā)展的。中西方的聲樂藝術(shù)有很大的差異，美聲唱法與民族唱法也有很多的不同，但是，一個(gè)歌者的歌唱機(jī)能完全具有足夠的張力去容納。力求在張嘴出聲前，心里先聽到具有準(zhǔn)確音色、力度、彈性表現(xiàn)的聲樂效果，所謂意在聲先。

“吳碧霞現(xiàn)象”告訴我們：一個(gè)歌唱演員如果做到唱法上的多元化發(fā)展，除了技術(shù)上的可能性，本人認(rèn)為最為重要的，是緣于自身的勤奮努力、大膽思考與實(shí)踐。一個(gè)歌唱演員在本專業(yè)內(nèi)勤奮努力，我認(rèn)為并沒有不妥的地方。但是如果我們通過一定的思考與實(shí)踐，能將三種唱法的發(fā)聲、氣息、聲音位置、共鳴運(yùn)用等融會(huì)貫通，從而做到唱法上的多元化發(fā)展。對(duì)于自己能力的體現(xiàn)，特別是拓寬自己演出市場(chǎng)的需要，豈不是更有幫助嗎。吳碧霞一副嗓子具有兩種“結(jié)構(gòu)”，并非天生而，是緣于她的勤奮努力、大膽思考與實(shí)踐。并不是說，她是一個(gè)天才。只能說，她有過人的天賦，更有著有過人的想法。

因此，可以這樣說，一個(gè)歌唱演員，只要系統(tǒng)地懂得幾種唱法的聯(lián)系與區(qū)別，懂得幾種唱法在氣息、聲音位置、共鳴等方面的合理運(yùn)用，勤于思考和實(shí)踐，是有可能夠?qū)崿F(xiàn)演唱的多方位發(fā)展的。但這里還是需要有一個(gè)前提，就是歌唱者本身必須是勤于思考與實(shí)踐。孔子曾說過：“學(xué)而不思則罔，思而不學(xué)則殆”。說的是在求學(xué)的過程當(dāng)中“學(xué)習(xí)”與“思考”具有同樣的重要性。這千年古訓(xùn)同樣適用每一個(gè)歌唱演員。

吳碧霞給我們每個(gè)歌唱演員樹立了一個(gè)非常好的榜樣，“吳碧霞現(xiàn)象”也具有深遠(yuǎn)的社會(huì)意義。她敢于首先“吃螃蟹”，在每一種演唱中靈活地運(yùn)用“手眼身步法”因而備受矚目，也備受歡迎！

本人在這里發(fā)表的這些淺俗的觀點(diǎn)，并非認(rèn)為每一個(gè)歌唱者都必須做到歌唱的多元發(fā)展，只是覺得每個(gè)歌者通過努力都有可能做到這一點(diǎn)并且有利于聲樂的發(fā)展和演出市場(chǎng)的繁榮。希望我這些不成熟的觀點(diǎn)能起到拋磚引玉的作用，因此期待有更多的專家和有識(shí)之士共同來關(guān)注歌唱演員演唱上的多方位的發(fā)展。