摘要：高中繪畫課程教案、教材和教學(xué)形式中，存在著一些不容忽視的問題與弊端，它們有礙于學(xué)生造型能力、繪畫能力的提升，限制后續(xù)課程和專業(yè)課程的學(xué)習(xí)質(zhì)量，甚至更深遠(yuǎn)地影響到高中學(xué)生以后的教育目標(biāo)和職業(yè)素養(yǎng)的培育。
　　關(guān)鍵詞：觀察方式；新鮮感；風(fēng)格；情感
　　現(xiàn)在多數(shù)高中美術(shù)專業(yè)的學(xué)生還是以文化課為主，導(dǎo)致美術(shù)教育專業(yè)的教育形式和內(nèi)容僵化單一，缺乏多樣性。繪畫課程缺乏專業(yè)特色，沒有專業(yè)方向性，有悖于高中學(xué)校的教程目標(biāo)。在美術(shù)教學(xué)中，學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力的開發(fā)尤其重要。繪畫能力的基本功應(yīng)包括對學(xué)生的觀察能力、思維能力、動手能力這三個(gè)環(huán)節(jié)的綜合訓(xùn)練，形成一個(gè)良好互動的系統(tǒng)，才能收到一個(gè)良好的訓(xùn)練效果。 本文就如何提高高中美術(shù)專業(yè)學(xué)生的繪畫能力提出一些建議。
　　一、認(rèn)識寫生練習(xí)的重要性
　　寫生是直接面對對象進(jìn)行描繪的一種繪畫方法，二十世紀(jì)中期以來的“寫生”，更是異彩紛呈：有作為提高技法的寫生，有作為收集素材的寫生，有作為體驗(yàn)生活的寫生，也有作為創(chuàng)作方法的寫生。在課堂教學(xué)中，要引導(dǎo)他們通過寫生，細(xì)致地觀察生活、認(rèn)識生活，不斷提高發(fā)現(xiàn)美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力。
　　二、讓學(xué)生養(yǎng)成正確的觀察方式
　　正確的繪畫始于正確的觀察方式，養(yǎng)成正確的觀察方式，在美術(shù)學(xué)習(xí)的全過程中最為重要。那么，繪畫的正確觀察方式是什么呢?即四個(gè)字——整體觀察。在素描訓(xùn)練時(shí)，經(jīng)常是畫一會兒，就要退遠(yuǎn)看一會兒，也就是這個(gè)道理。美術(shù)最本質(zhì)的認(rèn)識是如何培養(yǎng)視覺能力，用自己的眼睛去觀察，用自己的心去體會，去感悟所看到的事物。寫生除了提高技能訓(xùn)練外，還是發(fā)展視覺寫實(shí)表現(xiàn)能力的重要手段，它不但有利于培養(yǎng)造型的基本方法和基本能力，對發(fā)展感覺器官訓(xùn)練和培養(yǎng)注意觀察，思維、記憶有著重要作用。在指導(dǎo)學(xué)生畫全身像時(shí)，主要是從三方面入手——人物的頭部、身體姿勢和服飾，要求三部分都細(xì)致描繪，馬虎不得，在規(guī)定的時(shí)間內(nèi)完成，養(yǎng)成細(xì)致觀察、慎重落筆的良好習(xí)慣。
　　三、 讓自己在繪畫過程中始終保持新鮮感，提高他們的興趣
　　繪畫能夠讓你更了解自己，特別是你自己感受到的但又模糊、無法用語言來表達(dá)的東西，你的畫能夠向你展示如何觀察和感受事物。在我們看到的事物中，第一眼的印象是很重要的，也是最美的，必須想方設(shè)法保持這種新鮮感受，并將其維持到一幅畫畫完為止。從某種意義上講，興趣是學(xué)生學(xué)習(xí)繪畫的關(guān)鍵，興趣決定了學(xué)生繪畫教學(xué)的效果好壞，繪畫教學(xué)中應(yīng)始終抓住一個(gè)“趣”字，在“趣”字上做文章，隨b3d4674af3924f8f699ea7247686b31bd0d25ec19345d1fd00cb2401b3830737時(shí)注意激發(fā)、保護(hù)學(xué)生的興趣，讓它至始至終貫穿于學(xué)生的學(xué)習(xí)過程中。突出學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的主體地位，不斷提高學(xué)生學(xué)習(xí)繪畫的積極性和主動性。
　　四、注意培育屬于自己的風(fēng)格
　　在表達(dá)時(shí)，不必要面面俱到，要記住一個(gè)取舍的“舍”字。能不要就不要，刪繁就簡，這是為了形造自己的風(fēng)格，為了創(chuàng)造自己的款式，像有人專門把畫布周邊不用顏料涂滿那種款式，“舍”為了“取”，是為了只畫那一點(diǎn)點(diǎn)值得畫的，不用任何可有可無的東西填充，這是一種追求，一種對于品質(zhì)的追求，艾納斯說：“任何藝術(shù)問題都不會有唯一正確的答案，都可以多種解釋，沒有什么法則能告訴別人究竟是他好還是你好的解釋才正確?！敝划嬆切└吲d畫的，怎么有趣怎么畫，想畫到哪兒算哪兒，沒有先定的規(guī)則，畫臉不一定要畫全，感受到哪里筆就跟到哪里，畫成什么是什么，用不著特意連連綴綴的修補(bǔ)畫面，并注意自己如何把表現(xiàn)得比較好的方法保留下來，這就形成風(fēng)格，屬于你的獨(dú)一無二的東西，然后在繪畫的過程中不斷積累，讓自己的風(fēng)格能得以發(fā)展，讓自己的風(fēng)格能得以發(fā)展并日趨成熟。教師不僅要教授知識和培養(yǎng)某一種技能，還要張揚(yáng)學(xué)生的個(gè)性，成為學(xué)生人生觀自信心創(chuàng)新精神等非智力因素的培養(yǎng)者和引路人美術(shù)教師也擔(dān)負(fù)著培養(yǎng)各類人才的職責(zé)，而美術(shù)這門藝術(shù)學(xué)科，在張揚(yáng)學(xué)生個(gè)性，開發(fā)創(chuàng)造性思維，促進(jìn)人生觀等非智力因素的培養(yǎng)方面，有著其他學(xué)科所無法替代的作用。
　　五、在實(shí)踐中訓(xùn)練學(xué)生的操作能力
　　美術(shù)基礎(chǔ)教育是通過造型技能的訓(xùn)練方法傳達(dá)一種造型思維方式實(shí)現(xiàn)的，所以對學(xué)生注重操作能力的訓(xùn)練尤為重要。但是在美術(shù)教學(xué)中，對操作能力的訓(xùn)練也存在許多弊端，如對學(xué)生造型能力的培養(yǎng)，一味的要求學(xué)生練線條、畫明暗、臨摹作品，一些學(xué)生操作技能嫻熟了，但畫面卻沒有生機(jī)，作業(yè)呈現(xiàn)出千篇一律，色調(diào)一致的現(xiàn)象。老師對學(xué)生的作業(yè)要求造型嚴(yán)謹(jǐn)、明暗對比、色彩豐富、整體效果等等，畫面變得程式化，缺少創(chuàng)造力和表現(xiàn)力，其結(jié)果只是培養(yǎng)了一批又一批的作坊工匠。
　　結(jié)論
　　教學(xué)方法的趣味性、多樣性使學(xué)生身心處一積極主動輕松愉快的氛圍之中，引導(dǎo)他們?nèi)ビ^察事物，使學(xué)生認(rèn)識事物，開闊眼界，增加知識，盡量讓他們多接觸大自然、接觸社會，多欣賞美的東西。美術(shù)教學(xué)是一個(gè)復(fù)雜的、系統(tǒng)的過程。作為高中美術(shù)教師，一方面，要不斷提高自身的專業(yè)水平;另一方面，要加強(qiáng)對美術(shù)教學(xué)方法的探究。只有這樣，才能滿足學(xué)生與社會不斷發(fā)展的需求。
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