摘 要: 本文主要論述了中學(xué)美術(shù)教學(xué)中傳統(tǒng)教材里所存在的一些問題和所要采取的一些解決方法,并指出了現(xiàn)今美術(shù)教材中出現(xiàn)的一些好的發(fā)展趨勢,并展開了分析。
關(guān)鍵詞: 中學(xué)美術(shù)教材 教學(xué)改革 教學(xué)方法
中國是一個具有悠久的歷史文化、積淀著豐富的文化遺產(chǎn)的國家,這使得我國非常重視本國的傳統(tǒng)文化,因此在以往的美術(shù)課程中引入了有決定性比例的傳統(tǒng)美術(shù)內(nèi)容,讓學(xué)生以美術(shù)鑒賞為出發(fā)點,從而了解中國的文化,提高鑒賞能力和審美能力,這固然很重要,但很明顯的是,其中存在很多問題。
首先,在傳統(tǒng)美術(shù)教育過程中,教師使用的方法太單一,只是一味地灌輸、說教或強制,這樣只會讓學(xué)生反感,只能達到事倍功半乃至相反的效果。曾經(jīng)看過有一篇調(diào)查報告:學(xué)生在課堂上所“贊許”的,同他們在閑暇時間中所熱衷的大相徑庭,為什么會出現(xiàn)這種情況?這是值得我們深思的。
其次,教材內(nèi)容方面較少考慮到學(xué)生的個性傾向和心理水平,違背了教育心理學(xué)規(guī)律及促進學(xué)生健康成長的宗旨,造成了揠苗助長與停滯不前的后果。教師讓學(xué)生欣賞藝術(shù)品,主要不是培養(yǎng)職業(yè)的鑒賞家和批評家,但經(jīng)常對各種審美類型和特征作比較與鑒別,經(jīng)常對各種藝術(shù)作品優(yōu)劣之處進行區(qū)分與評價,確實有助于實現(xiàn)審美趣味的敏銳化。但這種審美趣味的培養(yǎng),要充分尊重和愛護學(xué)生個性獨特傾向。
最后,傳統(tǒng)的美術(shù)教材在歷史領(lǐng)域、批評領(lǐng)域很受重視,即引導(dǎo)學(xué)生了解中國傳統(tǒng)的藝術(shù)文化及培養(yǎng)學(xué)生鑒賞能力,但在制作領(lǐng)域、創(chuàng)作領(lǐng)域出現(xiàn)嚴重空白。藝術(shù)的真正價值在于將美術(shù)與實際生活聯(lián)系起來,為學(xué)生提供機會,體驗美術(shù)、工藝和設(shè)計的不同方法,參加各種小組、班級的藝術(shù)活動,并運用創(chuàng)造力、想象力和實踐技能創(chuàng)造出各種藝術(shù)作品。
當代中學(xué)美術(shù)教育課程標準,已經(jīng)意識到要解決上述存在的問題,并在此基礎(chǔ)上有了新的發(fā)展。
首先,新課程中由重教師“教”向重學(xué)生“學(xué)”轉(zhuǎn)變,現(xiàn)在的美術(shù)教科書都充分體現(xiàn)了以學(xué)生發(fā)展為中心,激發(fā)了學(xué)生參與表現(xiàn)與鑒賞活動欲望的思想。這一角色的轉(zhuǎn)變,充分發(fā)揮了學(xué)生在美術(shù)課程學(xué)習(xí)中的主體作用,給學(xué)生創(chuàng)造了發(fā)現(xiàn)個性和創(chuàng)造能力的空間,使得學(xué)生在表現(xiàn)過程中真正感受到了創(chuàng)造的喜悅,在自己制作的過程中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)的豐富性、深度及魅力。這一點的發(fā)展正是美術(shù)教育在制作創(chuàng)作領(lǐng)域中突飛猛進的結(jié)果。美術(shù)是一門很特殊的學(xué)科,單純依靠老師的教無法激起學(xué)生廣泛的興趣,只會讓學(xué)生覺得枯燥無味。
其次,教材中美術(shù)與音樂有機融合。之前,美術(shù)課和音樂課是各屬一家的,而現(xiàn)在中學(xué)的美術(shù)教材中卻將美術(shù)和音樂融合為一體構(gòu)成了現(xiàn)在的藝術(shù)課。教材方面,美術(shù)和音樂分別以一個個小單元互相交疊穿插出現(xiàn),讓學(xué)生得到視、聽覺美的全面感受,這不能不說是一個偉大的嘗試,開辟了藝術(shù)教學(xué)在新世紀新課程中的新天地,讓學(xué)生的內(nèi)在思想與感情得以表現(xiàn),進而發(fā)展個性。學(xué)生在追求美好事物的同時,也能洞察音樂的韻律和調(diào)和,從中感受到情感的線條和協(xié)調(diào)色彩、動感地帶。而在動感和美妙的音樂氛圍中挖掘美的內(nèi)涵,真的是一個偉大的創(chuàng)舉。說實話,音、美本一家,將它們割裂開來本身就是一個很大的錯誤。美妙的音樂、動人的舞蹈、感人的戲劇中沒有透露出美的含義嗎?而精彩的繪畫中,強烈的色彩、振奮人心的設(shè)計中沒有音樂的動感在里面嗎?
再次,音樂、美術(shù)在融合的同時,自身內(nèi)容也在不斷地改進和提高。如美術(shù)除了保留傳統(tǒng)的美術(shù)史(古今中外歷史),美術(shù)作品的欣賞、素描、水彩繪畫外,還新增了雕塑、工藝設(shè)計、建筑設(shè)計、動感網(wǎng)頁制作等一些很新潮的內(nèi)容。同時美術(shù)與音樂的內(nèi)容還進行了融合,如描繪京劇的臉譜、畫出芭蕾舞的造型、舞蹈中服裝的穿著、顏色的搭配。這些都是新課程中藝術(shù)課的新特征、新特點,這些新發(fā)展是值得肯定的,是社會進步的一個見證。
最后,對于學(xué)生作品的評價方式多元化了,傳統(tǒng)教學(xué)中給學(xué)生布置美術(shù)作業(yè)就像一項任務(wù)一樣,只求數(shù)量,不求質(zhì)量,一味讓學(xué)生臨摹書上現(xiàn)成的作品而忽略學(xué)生在藝術(shù)活動中的創(chuàng)新。
二十一世紀是一個科技、信息都飛速發(fā)展的世紀,美術(shù)教育也要隨著社會的發(fā)展而跟上時代的步伐。本著創(chuàng)新和跨越的精神面貌迎接新的挑戰(zhàn),并樹立新的發(fā)展方向和發(fā)展趨勢,我認為新世紀下,中學(xué)美術(shù)教育發(fā)展的新的方向應(yīng)該是:
進一步確立與終身學(xué)習(xí)、信息化發(fā)展相對應(yīng)的美術(shù)教學(xué)目標。社會在發(fā)展,科技在進步,美術(shù)的生命就在于和社會接軌,離開社會生活這片土壤,美術(shù)就如一朵枯萎的花朵毫無生氣可言。適應(yīng)社會,就要適應(yīng)廣大人民的口味,生產(chǎn)的產(chǎn)品、創(chuàng)作的繪畫作品都要受到廣大人民的喜愛,甚至它還可以走出中國,走向世界。因此落實在美術(shù)教育中,為了培養(yǎng)新世紀的優(yōu)秀人才,教學(xué)目標要與信息化社會發(fā)展密切聯(lián)系。
不應(yīng)該忽略美術(shù)的歷史潮流,要注重發(fā)掘其中所包含的深刻的文化內(nèi)涵。中國有著悠久而古老的文化傳統(tǒng),作為炎黃子孫,都應(yīng)該了解一點中國古老文化的底蘊,并可以向國內(nèi)甚至國外傳播中國的藝術(shù)淵源和藝術(shù)精髓。貫穿在美術(shù)教材中,這部分內(nèi)容是永遠不可缺少的。
更加重視美術(shù)與日常生活的關(guān)聯(lián),美術(shù)的本義就是美好,因此創(chuàng)造美妙的東西、創(chuàng)造美好的生活是它最基本的要求,它與人們的日常生活不能分開。所以美術(shù)教育中應(yīng)該貫穿一些和日常生活聯(lián)系的知識,以便發(fā)揮它的本質(zhì)含義和現(xiàn)實意義。