李紅敏

直至最終完成這次采訪，才驚奇的發(fā)現(xiàn)，蕭煌奇和大陸文學(xué)家史鐵生的經(jīng)歷有著驚人的相似之處。他們的出生并沒有轟轟烈烈的事跡可言，在享受了歡快的童年甚至是青少年的時光之后，殘酷的疾病從他們手里分別奪走了光明和行走的權(quán)利。在經(jīng)歷過無數(shù)血淋淋卻又不為人知的心路歷程之后，一個帶著明媚的微笑在音樂的世界里發(fā)光發(fā)熱，一個用嚴峻的筆觸，一筆一畫在文學(xué)的世界里為我們剖析生命的殘酷與感動。他們不知道的是，對于很多至今仍在迷茫、在摸索、在為夢想而拼搏的人來說，他們與命運不斷博弈的情形，他們在踐行命運安排的一份艱巨的契約的時候，在用單薄的個體生命承受歲月的燃燒、炙烤和風干的場景，已經(jīng)深深嵌入許多人的淚水和感動之中，因為人們從他們飛舞著的音符，鐫刻著的文字里看到了勇氣與希望。原來，一個人，一輩子，只要不言棄就好！

不能因為“我的看不見”，然后就忘記了我本來就可以做到的事情。

音樂時空：十年前，你帶著專輯《你是我的眼》走進了北京盲人學(xué)校，十年后，你更是將北京演唱會的第一張門票贈予了校方。

蕭煌奇：對，對，我是希望十年之后，大家可以知道蕭煌奇還可以站上舞臺，我也希望我們的這些盲人朋友們，這些小朋友們可以有自己的夢想，讓他們感受到世界其實是很寬廣的，舞臺是很大的，靠他們自己，不要對人生、對生活失去希望，還是要擁抱很多的夢想去過生活。

音樂時空：十年時間發(fā)生了很多改變，再次來到學(xué)校都有哪些感觸？

蕭煌奇：可能還是當初去盲人學(xué)校的那種感觸，這些孩子依然是這么天真，給我的感覺就好像回到自己的學(xué)校去看望自己的學(xué)弟學(xué)妹一樣，我覺得也是很熟悉的一個地方，就像回到自己的家一樣，然后去跟學(xué)弟學(xué)妹分享自己這十年來的心情，這十年來的感受，這十年來跌跌撞撞的過程，總是希望學(xué)弟學(xué)妹們將來走的路不要像我這樣，總是希望他們可以好好的……我還是覺得不要放棄任何的機會，還是要堅持在自己夢想的道路上。

音樂時空：每次跟他們交流最多的是什么呢？

蕭煌奇：還是以音樂為主啦，有時候小朋友不一定能靜下來聽我們講太多，我們就直接用音樂說服，音樂其實是以最快的速度拉近彼此關(guān)系的最好方式，在短短的幾分鐘里，在一段旋律中就能讓彼此覺得很靠近。

音樂時空：你給所有人的感覺可能都是積極、向上，甚至是很多人的榜樣和人生道路上的目標，摒棄所有外人對你的評論，在你內(nèi)心之中，你是怎樣看待自己的？

蕭煌奇：其實走過這么多年了，我覺得自己已經(jīng)是刀槍不入了，在面對自己眼睛這樣一個狀況的時候，其實就是很平常的一件事情啊，就是一般人的一個障礙。有些人在面對殘疾人的時候，可能覺得有些事情不方便問，其實不是這樣的，這是社會一種錯誤的認識，錯誤的想法。就像我現(xiàn)在就是扮演一個看不見的角色，其實我已經(jīng)習慣它了，所以你以后遇到不同類型的有障礙的朋友不用擔心會刺痛他，會傷害到他，他會很樂意告訴你他是怎樣走出他的不愉快，走出他的孤獨，走出他的害怕的，那個過程是他很樂意去分享給你的，你自己事先假設(shè)的一些東西，其實只是你自己的一種害怕而已。

其實我覺得像我這樣一個看不見的人，在學(xué)習或者其他事情上要比其他明眼朋友多花一些時間，以我不認輸?shù)膫€性，還是希望不僅要超越自己，還要超越更多人，然后要求得到社會的認同，所以必須要從自己本身做好，我對人生的一些想法和概念才有希望慢慢實現(xiàn)。我已經(jīng)排除了自己眼睛看不見的障礙，它已經(jīng)不再屬于任何困難了，只是一個局部的功能的喪失，而不是所有的思想，所有能力的喪失。如果說你已經(jīng)把自己的心態(tài)調(diào)整到這樣一種狀態(tài)的時候，你才有能力去面對社會的挑戰(zhàn)，因為真正需要競爭的是這個社會，所以我們要投入到這個社會中去，我們怎么樣讓自己的心態(tài)跟這個社會連接，成為一個普通人，我跟你們不一樣，我跟你們也是一樣的，我也是個正常人，只是喪失了其中某個器官的功能，其他的能力我依然是跟大家一樣的，甚至是可以超越其他人的，那我希望自己能夠做到很多事情，所以我會在音樂上面去不斷的求突破，比如說寫歌、創(chuàng)作、制作或者說在各種表演上面都做得很好。像這次演唱會上唱歌、跳舞，或者說不同音樂上的安排，我不能因為“我的看不見”，然后就忘記了我本來就可以做到的事情。

音樂時空：這次演唱會上有舞蹈的環(huán)節(jié)，還了解到你特別愛好柔道，這樣一些環(huán)節(jié)對你來說會不會是很大的挑戰(zhàn)？

蕭煌奇：柔道是我一個很大的愛好，對于很多人來講可能是一項挑戰(zhàn)，對我來講更是一種挑戰(zhàn)。還有舞蹈部分，我從來沒有看到怎么樣跳舞是非常美的，我只能是通過老師給我的一個動作，然后加上自己對節(jié)奏的敏銳度去感知。我比較擔心的就是跳出來的動作是美或者說丑，這是我沒有辦法去決定，也沒有辦法判斷的，只能說盡力去模仿到標準的位置。但是我認為其實誠意最重要，做任何一件事情，只要你用心了、盡力了，大家會感受到你的誠意，那個感受是最直接的。

音樂時空：那你自己會怎樣去感受舞蹈動作的美好呢？

蕭煌奇：這是非常抽象的，因為我沒有看過舞蹈動作什么是美，什么是丑，所以我能將每個動作做得很順暢了，可以按照老師給我的指示去完成了，可以跟音樂融合在一起了，我覺得這樣已經(jīng)是很好了。至于美不美我必須去請教我周遭的人，我會問他們“你們覺得這個動作哪里需要修正？你們覺得這個動作怎樣才能做到更好，怎樣才能更符合看得見的標準？”因為我沒有看到過，所以我沒有標準，標準是取決于明眼人的，他能判斷這個動作是不是對的，是不是完美的，所以我只能用這樣的方式去得到一個標準，一種反饋。

他的心里住著一個五彩繽紛的世界，這個世界你也能“聽到”。

音樂時空：很多人認識你是通過《你是我的眼》這首歌，不僅僅是為這首歌感動，更是被歌中正面、積極的立意所打動，十多年過去了，再去唱這首歌，談這首歌的時候，心境會有哪些不一樣的地方？

蕭煌奇：其實我覺得每次演唱的時候心境都不一樣，因為每一次站上舞臺面對的觀眾都不同，唱歌的狀態(tài)也絕對是不一樣的，不會說我唱這首歌唱了千百次就膩了，絕對不會膩，因為每一個人給我的感受都不一樣，那我唱出來的心情就是屬于給這些臺下的朋友，我覺得這個“你”是非常大愛的你，歌曲中的“你”就是臺下的每一個觀眾，我覺得應(yīng)該一輩子都會覺得它是一首不一樣的歌，不是每次都在復(fù)制，不能復(fù)制，因為每次的心情是不能復(fù)制的。所以是蠻感恩、蠻幸運的有這樣的一首歌，讓那么多人可以知道自己的音樂，知道自己。哪怕十幾年過去了，再唱這首歌，再說到這首歌的時候心里的感動還是會有，而且跟當初寫這首歌的時候想要傳達給大家的訊息是一樣的。

音樂時空：你參加過很多公益活動，也是很多公益活動的宣傳大使，包括“我要上學(xué)”、“為你加油”，到監(jiān)獄演出等，還為孩子特別創(chuàng)作了歌曲，為什么會有這一系列的活動呢？

蕭煌奇：其實對于我來說，我曾經(jīng)也是受過幫助的人。在我看不見以后，社會給我的溫暖跟照顧很多很多，我念盲校的時候，老師給我的一些指導(dǎo)或者說在生活上得到的一些照料，畢業(yè)以后，自己組了樂團，曾經(jīng)有一些公益團體也伸出援手來幫助我們籌措音樂上的事情，自己在這些經(jīng)歷中得到了很多幫助。其實我是想說今天我們可以有這樣的機會，我們自己有能力了，得到了一些音樂上的資源或者說站上了一些夢想的舞臺以后，我希望用這樣一種互相激勵的方式去激勵更多人，去鼓勵更多人，所以我會自己在有限的時間內(nèi)去做這樣一些事情，哪怕這些事情要花很多時間和精力去完成，或者說是義務(wù)性的幫忙，我也非常樂意這樣去做，因為取之于社會，用之于社會這樣一個概念對我影響很大，所以我覺得自己要多一點這樣的想法并付諸行動。

音樂時空：講到樂團，我們知道有一個全方位樂團，現(xiàn)在還在嗎？

蕭煌奇：現(xiàn)在應(yīng)該說大家還是有一個共同的目標那就是音樂，只是說我們彼此在各自的領(lǐng)域里，因為每個人擅長的樂器，每個人喜歡的音樂是不一樣的，所以不是經(jīng)常在一起做表演，而是大家都在音樂這個大的領(lǐng)域之內(nèi)。

音樂時空：從第一張專輯開始，你陸續(xù)推出了很多單曲、專輯，當然，還有為別人創(chuàng)作過很多作品，這些作品為你贏得許多榮譽，你對這諸多的榮譽是怎樣看待的？

蕭煌奇：獲獎其實也就是一種肯定，是社會各界和音樂上的一些專業(yè)人士對我的一種肯定，或者說是社會大眾對我音樂的一種支持，當然這是一個最大的動力。可是最原始的做音樂的本質(zhì)不是為了獎項，不是為了其他的什么，而是為了自己，也只有做音樂是為了自己，你才能長長久久，你愿意做的，愿意付出的，你開心的事情，你會這樣一直做下去。如果說是為了拿什么獎，那這樣就會失去最本質(zhì)的、最初的那份感動。你在寫歌的時候，也不知道這首歌是不是會讓人們喜歡，如果說你在寫歌之前就已經(jīng)知道標準答案了，那就沒有太大的意義了，所以寫歌的時候還是要按照自己的想法去做。我喜歡做自己，我喜歡過自己的生活，其他朋友給予我的鼓勵跟支持只是讓我做音樂的生活變得更完美，更多彩多姿來，但是沒有這些東西，你還是要回到自己的崗位上去繼續(xù)寫歌，繼續(xù)唱歌，因為不管怎么樣，這件事情是你自己喜歡的事情。我對這些事情的看法還是蠻順其自然的，有，當然我很開心，我很感動；沒有，就繼續(xù)努力的為自己的音樂加油。

音樂時空：在音樂的道路上不是時時都有鮮花和掌聲，更多的是獨自面臨坎坷的時候，就很好奇，一個人的內(nèi)心要強大到怎樣一種程度才能將身邊的溫暖不斷地轉(zhuǎn)換成音樂中的正能量呢？

蕭煌奇：我有時候會去看電影，去看舞臺劇，欣賞不同人的生活故事，我覺得有時候每個人的生活故事中都會有讓人驚喜，讓人感動落淚的地方。對于這些能夠在當下馬上記錄下來的一些片段，也許我馬上就會進到錄音室里將自己的感動，自己的靈感寫下來，放進歌曲中去。因為自己的生活不可能有那么多的故事，所以我必須要去找尋，從別人身上得到感受、感動，然后用音符去寫成每一個記號，每一段旋律。那這些旋律在發(fā)行以后，或者說賦予到每個人身上的時候，他自己就會在旋律中找到一些感動，找到貼近自己的生活的部分。

音樂時空：如果可以將人生等分，你覺得音樂會在你的生命中占有多大的比重？

蕭煌奇：音樂在我的人生當中占據(jù)了五分之三，我的家人，我的朋友各占了五分之一。

音樂時空：那你自己呢？

蕭煌奇：沒有，是說等分嘛，音樂對于我來說是很重要的，那其他的事情當然就是做自己嘛，做自己喜歡的事情，愛我的家人，愛我的朋友，所有這些東西合在一起就是我的整個人生。

音樂時空：在你的專輯、歌曲中“夢”、“追夢”的意向體現(xiàn)得比較多，能談?wù)劇皦簟苯o你的感覺是什么嗎？

蕭煌奇：追夢這件事情你不覺得很好嗎？每一個階段，都有一個目標、一個小小的夢想，可能近期的目標就是完成這次在北京的演唱會，它是一個夢，是一個舞臺，跟以往的舞臺可能不一樣，因為面對的人是不同的，那我也是很期待這次能夠站上工體的舞臺，我覺得這是一個夢，人生就是為了不斷不斷的夢想，我們生活和工作都是在追求夢想，有不斷的夢想才能激勵自己好好的過生活，要認真的過生活，對我來講，我喜歡不斷的追求不同時期，不同層次的一些夢想。也許一個夢想不一定能夠馬上實現(xiàn)，但你會不斷的向著那個夢想去追尋，你就不會放棄任何的事情。就像我也希望有一天，如果說科技進步到足夠的水平，我要去追尋的夢想就是讓我的眼睛再看得見，這個夢我光在想的時候，就會覺得很有希望，就會非常開心，想象著自己哪天還可以看得見的時候，就可以開車載著身邊的工作人員一起去哪里玩，做很多很多我曾經(jīng)沒有辦法做的事情，光想這些夢的時候，心里面就會覺得很開心，然后就會很努力，很踏實的完成每件事情，把握每次機會，去實現(xiàn)每個階段的夢想。

音樂時空：可能通過歌曲，你帶給人們的是積極正面的東西，而音樂既是你的興趣愛好，也是你現(xiàn)在的工作，那你覺得音樂給你帶來更多的是什么？

蕭煌奇：音樂帶給我最大的是一種自信，一種肯定，一種信仰，一種價值，我覺得這是我從音樂當中或者我從工作當中獲得的。

我的音樂是跟著我的生活去記錄的，所有的生活對于我來講都有獨特的意義在里面。

音樂時空：在已發(fā)行的幾張專輯中，幾乎是按照一張臺語專輯，一張國語專輯的比例，是刻意的嗎？

蕭煌奇：對，一張國語，一張臺語，也沒有刻意這樣去做，就是很自然的就形成了這樣的模式。因為在家里我們都會講自己的家鄉(xiāng)話，自然而然就希望說也要為這樣的語言寫一些歌，因為畢竟生活就是這樣，你在家里可能跟爸爸媽媽爺爺奶奶講話都是用方言，出來工作的時候，面對社會大眾，面對每一個人你有會用中文在講。所以我覺得寫兩種語言的歌對我來講就是很自然的事情，是生活上的習慣，雖然溝通的方式、思考的邏輯，生活的方式都不一樣。我在每一年做這樣事情的時候，可能自己的系統(tǒng)就會自動轉(zhuǎn)換，今年在做華語專輯，明年就是做閩南語專輯，其實我倒蠻喜歡自己這樣的生活狀態(tài)的，也沒太關(guān)注別人會怎么看，我就是喜歡這樣子。華語專輯是所有人都聽得到，所有人都容易認同的，出閩南語專輯的時候，可能只照顧到一群人，我覺得我不喜歡讓市場去操控音樂，我喜歡做自己，讓音樂去掌控市場。我覺得這樣的一種生活才是按照自己的步調(diào)去完成，自己會覺得很開心，還是要回到先前說到的話題，做音樂是要讓自己開心，是要做自己的，而不是為了別人，就像《好好先生》這張專輯中的同名主打歌里有一句歌詞，我覺得寫的特別好，“過我的生活”，我覺得我一直在過我的生活，我不希望被生活的壓力或者任何的一切去包圍，去約束，一個音樂人，一個唱歌的人，其實應(yīng)該要自由自在的去發(fā)揮自己的想象力，發(fā)揮自己的創(chuàng)作能力，你才有更多的養(yǎng)分去感動自己，感動別人。

音樂時空：國語和臺語在語言表達和受眾群體上都有很大區(qū)別，那你在創(chuàng)作的時候會有區(qū)別嗎？

蕭煌奇：區(qū)別就是語言不同，在寫閩南語歌的時候，那你就必須要去了解閩南語的講話方式，你只要了解表達習慣，也不會特別困難，而且你對自己經(jīng)常講到的語言肯定會很清楚，所以就會很自然的寫出來，然后去表達自己對這種語言的認知。

音樂時空：我初步做了一個統(tǒng)計，你出道十年，十張專輯，一本自傳，還有無數(shù)為別人創(chuàng)作的歌曲，這已經(jīng)是很不錯的成績了，你對自己這十年的成績滿意嗎？

蕭煌奇：差不多，已經(jīng)超過十年了，2002到現(xiàn)在。其實這個不是滿不滿意的問題，它就是生活，而且我的音樂就是跟著我的生活去記錄的，所以也沒有什么標準答案，所有的生活對于我來講都有獨特的意義在里面。如果非要問我滿意與否，我可能說只能繼續(xù)加油，讓更多的人聽到我的歌，我的音樂。

音樂時空：從《孤獨的和弦》開始，你的國語專輯中出現(xiàn)了不同的音樂人，與他們合作都帶給你怎樣的碰撞和嘗試？

蕭煌奇：我覺得音樂就是不斷在嘗試，不斷在進步，有時候自己一個人玩音樂會遇到一個“撞墻期”，就是說在錄音室的時候你覺得自己已經(jīng)非常完美了，這個時候就要讓自己的心胸更寬廣一些，讓自己接觸一些不同的觀點。我喜歡學(xué)習新鮮的事物，包括別人制作的音樂，別人對音樂詮釋的一種感受，所以我才會在《孤獨的和弦》、《好好先生》這幾張華語專輯中去尋找一些不一樣的音樂，也是給自己一個學(xué)習的空間，所以找了那么多制作人一起來玩音樂。在玩音樂的過程中是非常有趣的，因為我曾經(jīng)組過樂團，很多人在一起共同玩音樂的那種團體效果是非常好的，一起玩音樂的那種喜悅跟一個人獨自玩音樂的喜悅和快樂是不一樣的，又可以學(xué)習到新的知識，又可以讓自己快樂，其實就會在不知不覺中改變一些過去的思維。通過和這么多優(yōu)秀的音樂人、制作人的合作，我覺得肯定會有很多加分，因為有些或許是你之前沒有接觸過的音樂類型，那你自己在唱的時候你就會覺得原來我也可以做到這樣一種演唱的模式。比如說這次《好好先生》這張專輯，我跟Tanya，蔡健雅合作的《誰說你可以》，有時候會限制自己說演唱是美聲一點的，或者說演唱模式是比較中規(guī)中矩的，或者沒有想象過要唱一首比較抒情的英式搖滾，那這個對我來講算是一個進步，算是一種新的感受，所以我覺得這樣的出發(fā)點是對的，因為在下一張專輯或者往后自己在做音樂的時候就會去想我曾經(jīng)做過這樣的事情，我曾經(jīng)感受到別人給我的建議或者幫我調(diào)整的音樂的方向，那我就可以在創(chuàng)作上或者音樂詮釋上有更新的啟發(fā)，更新的開始。

會為對方付出，會有平凡的煩惱，也渴望感受相處的快樂，渴望得到自己不曾感受到的那種圓滿。

音樂時空：年初發(fā)行的《好好先生》又是一張國語大碟，首先在專輯封面上就給人耳目一新的感覺，清新、亮麗。

蕭煌奇：對，對于我來講我很樂意接受一些新鮮事物。因為我看不見，所以大家給的一些視覺上的分享我會盡量去配合，盡量去接受，因為我不知道哪一種顏色，哪一種方式是對或者錯，是協(xié)和或者不協(xié)和，所以對我來講，每一次的專輯，我只要把音樂的部分做好，其他部分我會盡量配合公司給我的一個想法和企劃，即使會有一些讓我覺得尷尬的地方，或者說曾經(jīng)沒有做過的事情，也愿意去嘗試，因為我會去想象很多人都這么辛苦的做這么多事，所以我盡量會去配合。

音樂時空：除了封面上的不同之外，在這張專輯中都有哪些全新的嘗試？

蕭煌奇：比如說我第一次燙頭發(fā)，要在發(fā)廊里坐很久很久，雖然我不喜歡在同一個地方坐很久，因為我沒有辦法做太多事情，又不能像其他人那樣看報刊雜志，會覺得很無聊。但反過來想，我會覺得這個嘗試也不錯哦！不過我覺得我自己是蠻勇于嘗試這些改變的，因為只要是看得見的人，他說“這個沒問題，這個好”那就好，我剛剛也有說，不知道好或者不好的界線是什么的時候，你只要聽大家的意見就是最好的標準答案。所以有很多很多嘗試，或者說造型，然后去改變。

音樂時空：做到這一點很不容易，因為每個人都有一些自己的堅持和放不下。

蕭煌奇：對呀，但對我來講，我只有對音樂有堅持，音樂的部分我很堅持，我一定要按自己的想法去完成音樂的部分，那在其他方面，因為有一些東西是你不了解的，不是你所擅長的領(lǐng)域，這個時候你當然就要聽專業(yè)人士給你的建議，這樣子才會有一些不一樣啊，才會有一些改變，然后你自身也可以得到一些學(xué)習。在外型、造型上的一些改變，其實你自己也會多少會感受到一些。

音樂時空：在新專輯中，與陳小霞、李偉菘、蔡健雅都算是第一次合作，他們各自交出的作品為這張新專輯帶來最大的驚喜是什么？

蕭煌奇：最大的驚喜就是我的唱法有很大的改變，我的音樂又多了另外一種方向，對我來講就是學(xué)習到不同詮釋音樂的方法，我覺得這是這些音樂人給我最大的幫助和啟發(fā)。

音樂時空：在與不同的音樂人合作的過程中，每個人都有自己鮮明的特色，在合作的時候就要不斷的磨合……

蕭煌奇：磨合期我覺得我會把每一個創(chuàng)作人，每一個制作人當作我的老師，我會放下我所有的顧忌和堅持，先去傾聽他們對音樂的詮釋，那最后我會將好的方面收納在我自己的音樂空間里面，但不一定每件事情都會認同，對于自己不能認同的就放到一邊，不是每件事情都很合適，不是每個方面都是很符合的。

音樂時空：在和不同的人合作的過程中，你會怎樣看待合作的意識、團隊的意識？

蕭煌奇：團隊意識，我覺得我們大家在一起都有一個共同的目標就是將音樂做好，做到感動。跟熟悉的制作人在一起做音樂的話，就是大家都覺得很爽快，我們在音樂的空間里面是玩的很開心，很爽快的，那聽起來也是很刺激的，分享大家對音樂的感受，其實其他部分就沒有太多去在乎了，只專注于一個目標，讓彼此有共鳴，除此之外還要讓聽到的人也產(chǎn)生共鳴。

音樂時空：在專輯文案中，你有說想通過這張專輯與大家分享生活和感受，希望通過這張專輯傳遞怎樣一種感悟？

蕭煌奇：我覺得這張專輯是在追求幸福，雖然我現(xiàn)在已經(jīng)很幸福了，但幸福了還要追求更幸福，希望自己變成一個“好好先生”，當有一天找到自己最幸福的另外一半的時候，我會全心的學(xué)習去當一個好好先生，為對方付出，去感受那樣一種相處的快樂，去得到自己不曾感受到的那種圓滿。我也希望身邊的人也能跟我一樣，也許你已經(jīng)有了幸福，已經(jīng)得到了自己的緣分，那我覺得你就更應(yīng)該好好珍惜彼此擁有的這一切。

音樂時空：這個算是對《好好先生》這張專輯名字的一個解讀嗎？

蕭煌奇：對。