杜海紅

2008年，教育部辦公廳下發(fā)了《關(guān)于開展京劇進中小學(xué)課堂試點工作的通知》，要求將京劇納入九年義務(wù)教育階段的音樂課程之中。教育部在已修訂的《義務(wù)教育音樂課程標準》中增加了有關(guān)京劇教學(xué)的內(nèi)容，確定了15首京劇經(jīng)典唱段作為中小學(xué)音樂課的教學(xué)內(nèi)容，并決定先行試點，然后在試點的基礎(chǔ)上逐步向全國推開。如此，培養(yǎng)對京劇藝術(shù)的品賞能力、演唱能力，就成為中小學(xué)音樂教育不可缺少的內(nèi)容。由于剛剛起步，條件不足，經(jīng)驗缺乏，目前很多中小學(xué)音樂教師對京劇進課堂教學(xué)還感到疑難、困惑，不知所措。因此，如何推進京劇進課堂教學(xué)就成為音樂教師、教育管理部門和學(xué)術(shù)界亟待解決的問題。

一、與歌曲進行比較是搞好京劇進課堂教學(xué)的有效途徑

有比較才能鑒別，在與同類事物的比較中，事物的特性、本質(zhì)、規(guī)律才能充分顯現(xiàn)，從而便于人的認知和把握。善于與同類事物進行比較，是認識事物、提高自身應(yīng)對和操作能力的訣竅。當人們對一個事物感到懵懵懂懂的時候，拿出一個比較熟悉的同類或相近的事物進行一番比較，人們就會對其產(chǎn)生清晰的印象[1]。比如，有些農(nóng)村人還沒見過電腦，但家里有電視，就可通過與電視的比較來讓其認識電腦。比如，電視只能被動地觀看節(jié)目，電視臺播放什么，你才能看什么，而電腦則可自己挑選節(jié)目，想看什么就看什么；對電視，自己沒法主動調(diào)整節(jié)目的播出時間及時長，只能按電視臺播放的順序從頭到尾觀看，而電腦，自己則可隨意選擇播放時間，可自由地倒退、前行和跳轉(zhuǎn)；電視的節(jié)目是十分有限的，大多數(shù)就幾十個頻道，但電腦的節(jié)目卻是無限的、海量的，要什么有什么；電視沒有內(nèi)存器，無法輸入、保存信息，無法錄入文字、進行數(shù)學(xué)計算、處理圖表、制作圖像、傳遞聲像字符信息，而電腦則恰恰以這些為主要功能。通過這一番比較，即便沒有見過電腦的人，也會對電腦有個較為清晰的認識。

京劇為眾多戲曲中的一個典型代表，眼下的人們，都對歌曲很熟悉，而對京劇等傳統(tǒng)戲曲卻感到陌生，那么就可通過與歌曲的比較來讓學(xué)生把握京劇的特征、藝術(shù)特色和演唱技巧。無可置疑，與歌曲進行比較是搞好京劇進課堂教學(xué)的有效途徑。

二、戲曲與歌曲的差異

戲曲和歌曲都是以歌唱為主，伴隨以文學(xué)、舞蹈、表演及器樂的藝術(shù)形式，有很大的共同性，這是人人都可感受到的，這里不復(fù)贅述。但是，對于戲曲和歌曲的差別，很多人卻感到模糊，理不出頭緒，現(xiàn)對此做一下歸納。

第一，歌曲的內(nèi)容比較簡單，每一首大多都各自獨立存在，不能表達完整的故事情節(jié)，而戲曲的內(nèi)容則比較復(fù)雜，由多個唱段組合而成，可以表達完整的故事情節(jié)。一場戲就是一個情節(jié)連貫、跌宕起伏、懸念頓生的故事系列。

第二，歌曲主要是用來抒情的，不管敘事，而戲曲則主要是用來敘事的，通過敘事來表達感情和思想觀點。故而聽歌完全是娛樂，看戲聽戲則既是娛樂，又是在長知識、受教育，可懂得為人處事的道理，了解歷史知識、文學(xué)知識。早年，教育不普及，大多數(shù)人都沒上過學(xué)，不識字，沒有讀過歷史書籍，其對歷史的了解主要就是通過觀賞戲曲獲得的。

第三，歌曲主要是用來抒發(fā)詞曲作者和演唱者個人的情感，而戲曲主要是用來表達民眾心底固有的穩(wěn)定情感。故歌曲的個人色彩比較濃重，而戲曲的群體共性色彩比較明顯。

第四，歌曲由于短小、轉(zhuǎn)向容易、掉頭快，故適應(yīng)時代的能力較強，可表達時興的內(nèi)容，緊扣時代脈搏，代表新潮流，容易受到思想單純、閱歷淺的年輕人的喜愛；而戲曲，由于篇幅長、內(nèi)容多，轉(zhuǎn)向不易，掉頭慢，故適應(yīng)新時代的能力較弱，但累積精華的功能較強，從而導(dǎo)致歷史劇目較多，即使是現(xiàn)代戲，也多為表達民眾主流穩(wěn)固觀念的劇目，容易受到思想深沉、閱歷豐富的年齡較大的人們的喜愛。

第五，歌曲的表演形式很簡單，一個人或幾個人就可以表演，有無道具、舞臺均可；而戲曲則很復(fù)雜，需要化妝、道具、舞臺、背景、文武場及一大堆工作人員，這些都齊備了，才能表演。

第六，歌曲演唱，主要靠胸腔、腹腔共鳴；而戲曲演唱，則主要靠鼻腔、頭腔共鳴，發(fā)聲位置不一樣。

第七，歌曲基本是一種單純的聲樂藝術(shù)，而戲曲則是一門綜合性的藝術(shù)，把文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演等多門藝術(shù)有機地結(jié)合在了一起。其中的音樂，不僅有“唱”，還有“念”。戲曲表演，需“唱念做打”四工俱全。

第八，在表演中的自由度大不相同。歌曲的詞和曲，是由創(chuàng)作者事先寫好的，在演唱中，必須嚴格地尊重原作，態(tài)度嚴謹，一個字、一個音符都不能改，個性、風格并不是改變歌詞、音符，只是利用依音和滑音做一些修飾而已。而在戲曲的演唱中，則靈活多了，對同一劇目的同一唱段，不同的演員可有不同的唱詞，即便唱詞相同，具體唱法也會有所差別。如果演員覺得有些字唱起來拗口，完全可以稍作改動，只要不違背語音的自然規(guī)律即可。

第九，使用的語音不同。在中國大陸，除了某些少數(shù)民族，演唱歌曲都是用的普通話。而戲曲由于是在某特定的地區(qū)形成，往往使用方言進行演唱，同一方言的人聽來雖特別好懂，但不同方言的人往往會聽不懂。比如，北方人聽越劇、滬劇、淮劇、閩劇等，幾乎一句也聽不懂。京劇因為是徽班進京后適應(yīng)北京地區(qū)的語音而形成的，故其語音是在湖廣音、中州韻的基礎(chǔ)上融合了京音及其它好幾種地方語言而形成的一種特殊的“藝術(shù)語音”。其語音跟一般的地方戲又有區(qū)別。而這種“藝術(shù)語音”在中國乃至世界歌唱藝術(shù)中都是獨具一格的。京劇語音的伸縮性也很大，它的語音標準很靈活，不僅語音標準不同，還要照顧到字與字之間的關(guān)系。注重咬字清晰，字正腔圓，在吐字、行腔收音時，講究聲音要“立”。

第十，聲樂格調(diào)不同。歌唱聲樂的拖腔是“小波浪”，甚至有的是“直”的，而戲曲聲樂具有其獨特的風格，在拖腔時，聲音顫動的幅度比較大，體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)的美學(xué)原則[2]。

三、在與歌曲的比較中推進京劇進課堂教學(xué)的具體辦法

京劇進課堂是對于傳承藝術(shù)的有益探索形式，如何開展和有序推進這個探索的進程都有待進一步的研究，就目前可進行的探索途徑和方式方法提供一個可供借鑒的范本。

1.先對戲曲與歌曲進行總體比較

在京劇進課堂教學(xué)的一開始，就要對戲曲與歌曲進行總體比較，以此讓學(xué)生了解戲曲與歌曲的共性和差異，對其個性特征、藝術(shù)風格、演唱技巧、歷史淵源、演變軌跡及發(fā)展規(guī)律有個概括性的了解。上文所概括的戲曲與歌曲的十點差異，可作參考，并可根據(jù)自己的理解、領(lǐng)悟再加補充、完善。

2.接連播放歌曲和京劇唱段

在上課的時候，可先播放一些現(xiàn)在學(xué)生們都比較熟悉的流行歌曲，比如說周杰倫的歌曲等，然后再播放京劇唱段。這樣，就可使學(xué)生對二者間的差別有一個聽覺上的直觀感受，產(chǎn)生切實的感悟。心理上也有利于消除學(xué)生的疏離感、隔膜感、排斥心理?，F(xiàn)在的學(xué)生都熟悉流行歌曲，而對京劇等戲曲比較生疏，如果一上課就開始給學(xué)生們播放京劇，那么就很容易讓學(xué)生產(chǎn)生一種厭煩的情緒，甚至開始排斥。若先播放流行歌曲，再播放京劇唱段，他們自然會耐心體味二者間的差別，從而消除疏離感、隔膜感，逐漸產(chǎn)生了解、學(xué)習(xí)的興趣[3]。

3.對京劇的唱詞與歌曲的歌詞進行比較

不管是歌曲的歌詞還是京劇的唱詞，一般都是每兩句組成一個相互呼應(yīng)的樂句，都要求押韻，尤其下句必須要押韻。但歌曲的句式比較靈活，各種各樣的都有，而京劇唱詞是在我國古律詩與說唱藝術(shù)影響下形成的，字句比較嚴格規(guī)整。一般來說，京劇唱詞的句式大體有七字句、十字句和五字句三類。七字句的結(jié)構(gòu)為“二二三”式，如《搜孤救孤》中的“二黃原板”：娘子不必太烈性，卑人言來你是聽……十字句的結(jié)構(gòu)為“三三四”式，如《捉放曹》中的“西皮慢板”：聽他言嚇得我心驚膽怕，背轉(zhuǎn)身自埋怨自己做差……五字句的結(jié)構(gòu)為“二三”式，如《沙家浜》中阿慶嫂所唱的“西皮流水”：壘起七星灶，銅壺煮三江……七字句為基本句式，用得最多，敘事、抒情很多都用七字句。十字句用的也不算少，常用于導(dǎo)板、原板、散板和搖板，也用于慢板。五字句大多是揉在其他句式的唱段中，如《轅門斬子》中的“西皮散板”的開頭：怒惱楊延昭，蠢子聽根苗……五字句的獨立唱段，不是很常見。不管哪種句式，上句的唱，結(jié)尾時要揚起，給人以伸展延續(xù)的感覺；下句的唱則要平穩(wěn)、短促，給人以間歇和結(jié)束的感覺。當然，為了豐富表現(xiàn)力，劇作家們也對京劇唱詞的句式作了新的探索，采用了與傳統(tǒng)不同的句式，取得了很好的效果。如一些新編歷史劇和現(xiàn)代戲唱段，對七字句與十字句都有所突破，采用了長短句相結(jié)合的形式。比如在《平原作戰(zhàn)》中“想那年殺敵掛花來村上，你撕破了棉衣來裹傷；煎藥湯，親口嘗，果樹下，勤了望，北風刺骨寒，鬢發(fā)結(jié)冰霜，日夜守護在身旁……”使唱腔更加變化多端，酣暢淋漓，人物感情得到充分揭示[4]。

4.對京劇和歌曲的曲譜進行比較

不管歌曲，還是戲曲，都需有過門，但用過門的頻率是大不相同的。歌曲要比戲曲少得多。歌曲的開頭常有過門，段落的銜接處也常有過門，但各個樂句之間并不一定有過門，用休止符就可把各個樂句區(qū)別開來。京劇等戲曲，使用過門的頻率非常頻繁，不僅開頭有，各個樂句之間有，而且除了快板外，每個樂句中間的停頓處也都常有過門，至少會有休止符。比如，七字句的第二三字、四五字之間，十字句的第三四字、六七字之間就常有小過門或休止符。如京劇《鍘美案》中包公的著名唱段《包龍圖打坐在開封府》的首句導(dǎo)板“包龍圖打坐在開封府”一句，“包龍圖”之后、“打坐在”之后都有小過門，而尾節(jié)“開封府”之后則有長長的過門。樣板戲《紅燈記》中李玉和的唱段《臨行喝媽一碗酒》的首句“臨行喝媽一碗酒”中，“臨行”之后有休止符，“喝媽”之后有小過門，而尾節(jié)“一碗酒”之后也有小過門[5]。

四、推進京劇進課堂教學(xué)的其它措施

雖然說，與歌曲進行比較是搞好京劇進課堂教學(xué)的有效途徑，但并不等于說僅有這條途徑就夠了，還需采取其它措施與其相配合。筆者建議再采取以下措施：

1.架構(gòu)京劇藝術(shù)通識教育大課堂

京劇除了獨具一格的表演形式之外，它的每一個唱段都是一個故事，尤其是一些經(jīng)典的曲目，可能在這里面包含了一段歷史，一個故事，或者是一個神話傳說。京劇是中華民族文化的一個組成部分。

在實際教學(xué)中京劇已不只是一門音樂課了，它應(yīng)該是多門學(xué)科共同的任務(wù)。在京劇的課堂教學(xué)中，不能只局限于“唱”這個過程，對于學(xué)生而言，如果直接教他們各種京劇的唱腔，會讓他們覺得乏味，而從戲曲當中所蘊涵的人文思想入手，反可增加他們對京劇的興趣。單純的依靠音樂一門學(xué)科的教育，是不夠的，需其他學(xué)科參與、配合。比如，在語文課上，老師可以多講解戲曲故事，幫助學(xué)生了解戲曲的意境。在歷史課上，老師可以選擇特定的曲目，講述這個故事發(fā)生的歷史背景及真實的歷史情節(jié)。通過各門學(xué)科之間的相互滲透，幫助學(xué)生理解戲曲所展示的故事，形成較為完整的印象。也可以鼓勵學(xué)生進行戲曲編排，使用京劇的樂器、服裝道具進行情境排練、角色扮演，引導(dǎo)學(xué)生融入到戲曲的情境中，激發(fā)他們學(xué)習(xí)京劇的熱情，逐漸培養(yǎng)他們對戲曲文化的熱愛。

除此之外，學(xué)校應(yīng)該多舉辦一些戲曲知識講座、知識競賽或者是校園演出等，借助多媒體一起來欣賞經(jīng)典曲目，教會學(xué)生如何欣賞戲曲，讓學(xué)生主動走進并了解戲曲，這樣便可以減少他們對京劇的抵觸心理。在教學(xué)過程中，要讓學(xué)生們逐漸從美學(xué)的角度學(xué)會自己欣賞京劇中所蘊涵的文化內(nèi)涵，培養(yǎng)他們的民族情感。

2.營造京劇藝術(shù)教育大環(huán)境

京劇進入課堂，不單單是學(xué)校單方面的教學(xué)任務(wù)，同時也有賴于全社會的共同努力。在筆者小時候，因為經(jīng)濟相對較為落后，電視還沒有普及，村里、社區(qū)里經(jīng)常會組織一些文化單位來小區(qū)演出京劇或者其他戲曲節(jié)目，從而營造了一個很好的藝術(shù)教育環(huán)境。可是隨著現(xiàn)在社會的發(fā)展，這些都已經(jīng)被電視等多媒體代替，也隨著各類多彩多色的文藝節(jié)目的出現(xiàn)，反而對戲曲節(jié)目的熱衷度不如小時候。這是個社會普遍存在的問題，很多青少年甚至都沒有接觸過戲曲這門藝術(shù)，自然就會對戲曲藝術(shù)感到冷漠，甚至嫌棄，覺得戲曲不符合歷史的潮流，不符合現(xiàn)在人的審美觀念。因此，我們應(yīng)該從社會的角度為兒童營造一個好的學(xué)習(xí)戲曲的教育氛圍，不要只把學(xué)習(xí)戲曲局限在學(xué)校之中。生活中潛移默化的力量往往甚于學(xué)校教育。

首先，多安排劇場的戲曲演出活動。多組織學(xué)生們到劇場觀看戲曲表演，讓他們與戲曲直接接觸，好讓他們能從中感受到濃厚的戲曲文化氛圍和戲曲本身的藝術(shù)魅力，同時被戲中的人物、故事情節(jié)所感動。

其次，要發(fā)揮戲曲專業(yè)學(xué)校的功能，讓他們走進中小學(xué)進行專業(yè)的演出和輔導(dǎo)。例如，幫助學(xué)校老師設(shè)計課程，創(chuàng)造演出機會，讓學(xué)生們和藝術(shù)家能同臺演出，激發(fā)學(xué)生的興趣，通過這樣的接觸，把被動式的教學(xué)變成主動式的教學(xué)，成為學(xué)生自己的一種需求。

第三，政府要加強對戲曲的關(guān)注程度，增加資金投入，聘請一些專業(yè)的人士及民間藝術(shù)家、藝術(shù)傳人、票友等到學(xué)校定期或不定期地進行戲曲授課。

參考文獻

[1] 楊英法.矛盾的處理、解決方式問題研究.蘭州：蘭州大學(xué)出版社，2003.

[2] 戲曲和歌曲有什么區(qū)別？搜搜問問.http：//wenwen.soso.com/z/q262477400.htm.

[3] 燕筠.“京劇進課堂”的意義及教學(xué)策略.教學(xué)與管理，2009（5）.

[4] 梨園世家.京劇的唱詞結(jié)構(gòu).新浪博客.http：//blog.sina.com.cn/s/blog_4bc37c8b010009l3.html.

[5] 關(guān)迪.淺析京劇演唱與歌曲演唱的關(guān)系.藝術(shù)研究，2004（2）.