亢 杰 (烏蘭察布市民族藝術(shù)學(xué)校 內(nèi)蒙古烏蘭察布 012000)
中華民族的音樂發(fā)展至今已經(jīng)走過了上千年的時(shí)間歷程,音樂在不斷的碰撞、融合、改進(jìn)之中而不斷發(fā)展,最終形成了今天我國音樂的繁盛的境地,本文主要對近代以前的對中國音樂的發(fā)展歷程做了簡要概述,以期幫助大家更好地了解和學(xué)習(xí)我國的音樂。
真正音樂發(fā)展的開始應(yīng)該是這一時(shí)期,從古典文獻(xiàn)記載來看,這時(shí)的樂舞已經(jīng)漸漸脫離原始氏族樂舞為氏族共有的特點(diǎn),它們更多地為奴隸主所占有。從內(nèi)容上看,它們漸漸離開了原始的圖騰崇拜,轉(zhuǎn)而為對征服自然的人的頌歌。夏桀無道,商湯伐之,于是便有了歌頌商湯伐桀的樂舞《大蠖》。商代巫風(fēng)盛行,于是出現(xiàn)了專司祭祀的巫(女巫)和覡(男巫)。他們?yōu)榕`主所豢養(yǎng),在行祭時(shí)舞蹈、歌唱,是最早以音樂為職業(yè)的人。奴隸主以樂舞來祭祀天帝、祖先,同時(shí)又以樂舞來放縱自身的享受。他們死后還要以樂人殉葬,這種殘酷的殉殺制度一方面暴露了奴隸主的殘酷統(tǒng)治,而在客觀上也反映出生產(chǎn)力較原始時(shí)代的進(jìn)步,從而使音樂文化具備了迅速發(fā)展的條件。 據(jù)史料記載,在夏代已經(jīng)有用鱷魚皮蒙制的鼉鼓。商代已經(jīng)發(fā)現(xiàn)有木腔蟒皮鼓和雙鳥饕餮紋銅鼓,以及制作精良的脫胎于石樺犁的石磐。
西周時(shí)期宮廷首先建立了完備的禮樂制度。在宴享娛樂中不同地位的官員規(guī)定有不同的地位、舞隊(duì)的編制。總結(jié)前歷代史詩性質(zhì)的典章樂舞,可以看到所謂“六代樂舞”,即黃帝時(shí)的《云門》,堯時(shí)的《咸池》,舜時(shí)的《韶》,禹時(shí)的《大夏》,商時(shí)的《大蠖》,周時(shí)的《大武》。周代還有采風(fēng)制度,,收集民歌,以觀風(fēng)俗、察民情。周代時(shí)期民間音樂生活涉及社會(huì)生活的十幾個(gè)側(cè)面,十分活躍。世傳伯牙彈琴,鐘子期知音的故事即始于此時(shí)。這反映出演奏技術(shù)、作曲技術(shù)以及人們欣賞水平的提高。在周代,十二律的理論已經(jīng)確立。五聲階名(宮、商、角、徵、羽)也已經(jīng)確立。這時(shí),人們已經(jīng)知道五聲或七聲音階中以宮音為主,宮音位置改變就叫旋宮,這樣就可以達(dá)到轉(zhuǎn)調(diào)的效果。律學(xué)上突出的成就見于《管子-地員篇》所記載的“三分損益法”。就是以宮音的弦長為基礎(chǔ),增加三分之一(益一),得到宮音下方的純四度徵音;徵音的弦長減去三分之一(損一),得到徵音上方的純五度商音;以次繼續(xù)推算就得到五聲音階各音的弦長。按照此法算全八度內(nèi)十二個(gè)半音(十二律)的弦長,就構(gòu)成了“三分損益律制”。這種律制由于是以自然的五度音程相生而成,每一次相生而成的音均較十二平均律的五度微高,這樣相生十二次得不到始發(fā)律的高八度音,造成所謂“黃鐘不能還原”,給旋宮轉(zhuǎn)調(diào)造成不便。 但這種充分體現(xiàn)單音音樂旋律美感的律制一直延續(xù)至今。
秦漢時(shí)開始出現(xiàn)“樂府”。它繼承了周代對采風(fēng)制度,搜集、整理改變民間音樂,業(yè)績終了大量樂工在宴享、郊祀、朝賀等場合演奏。這些用作演唱的歌詞,被稱為樂府詩。樂府,后來又被引申為泛指各種入樂或不入樂的歌詞,甚至一些戲曲和氣越也都稱之為樂府。 漢代主要的歌曲形式是相和歌。它從最初的“一人唱,三人和”的清唱,漸次發(fā)展為有絲、竹樂器伴奏的“相和大曲”,并且具“艷--趨--亂”的曲體結(jié)構(gòu),它對隋唐時(shí)的歌舞大曲由著重要影響。漢代在西北邊疆興起了鼓吹樂。它以不同編制的吹管樂器和打擊樂器構(gòu)成多種鼓吹形式,如橫吹、騎吹、黃門鼓吹等等。它們或在馬上演奏,或在行進(jìn)中演奏,用于軍樂禮儀、宮廷宴飲以及民間娛樂。今日尚存的民間吹打樂,當(dāng)有漢代鼓吹的遺緒。在漢代還有"百戲"出現(xiàn),它是將歌舞、雜技、角抵(相撲)合在一起表演的節(jié)目。漢代律學(xué)上的成就是京房以三分損益的方法將八度音程華劃為六十律。這種理論在音樂實(shí)踐上雖無意義,但體現(xiàn)了律學(xué)思維的精微性。從理論上達(dá)到了五十三平均律的效果。
由相和歌發(fā)展起來的清商樂在北方得到曹魏政權(quán)的重視,設(shè)置清商署。兩晉之交的戰(zhàn)亂,使清商樂流入南方,與南方的吳歌、西曲融合。在北魏時(shí),這種南北融合的清商樂又回到北方,從而成為流傳全國的重要樂種。漢代以來,隨著絲綢之路的暢通,西域諸國的歌曲以開始傳入內(nèi)地。北涼時(shí)呂光將在隋唐燕樂中占有重要位置的龜茲(今新疆庫車)樂帶到內(nèi)地。由此可見當(dāng)時(shí)各族人民在音樂上的交流已經(jīng)十分普及了。這時(shí),傳統(tǒng)音樂文化的代表性樂器古琴趨于成熟,這主要表現(xiàn)為:在漢代已經(jīng)出現(xiàn)了題解琴曲標(biāo)題的古琴專著《琴操》。三國時(shí)著名的琴家嵇康在其所著《琴操》一書中有"徽以中山之玉"的記載。這說明當(dāng)時(shí)的人們已經(jīng)知道古琴上徽位泛音的產(chǎn)生。當(dāng)時(shí),出現(xiàn)了一大批文人琴家相繼出現(xiàn),如嵇康、阮籍等,《廣陵散》(《聶政刺秦王》)、《猗蘭操》《酒狂》等一批著名曲目問世。 南北朝末年還盛行一種有故事情節(jié),有角色和化妝表演,載歌載舞,同時(shí)兼有伴唱和管弦伴奏的歌舞戲。這已經(jīng)是一種小型的雛形戲曲。這一時(shí)期律學(xué)上的重要成就,包括晉代荀瑁找到管樂器的“管口校正數(shù)”。南朝宋何承天在三分損益法上,以等差迭加的辦法,創(chuàng)立了十分接近十二平均律的新律。他的努力初步解決了三分損益律黃鐘不能還原的難題。
隋唐兩代,政權(quán)統(tǒng)一。特別是唐代,政治穩(wěn)定,經(jīng)濟(jì)興旺,統(tǒng)治者奉行開放政策,勇于吸收外城文化,加上魏晉以來已經(jīng)孕育著的各族音樂文化融合打基礎(chǔ),終于萌發(fā)了以歌舞音樂為主要標(biāo)志的音樂藝術(shù)的全面發(fā)展的高峰。唐代宮廷宴享的音樂,稱作“燕樂”。隋、唐時(shí)期的七步樂、九部樂就屬于燕樂。它們分別是各族以及部分外國的民間音樂,主要有清商樂(漢族)、西涼(今甘肅)樂、高昌(今吐魯番)樂、龜茲(今庫車)樂、康國(今俄國薩馬爾漢)樂、安國(今俄國布哈拉)樂、天(今印度)樂、高麗(今朝鮮)樂等。其中龜茲樂、西涼樂更為重要。燕樂還分為坐部伎和立部伎演奏,根據(jù)白居易的《立部伎》詩,坐部伎的演奏員水平高于立部伎。 風(fēng)靡一時(shí)的唐代歌舞大曲是燕樂中獨(dú)樹一幟的奇葩。
宋、金、元時(shí)期音樂文化的發(fā)展以市民音樂的勃興為重要標(biāo)志,較隋唐音樂得到更為深入的發(fā)展。隨著都市商品經(jīng)濟(jì)的繁榮,適應(yīng)市民階層文化生活的游藝場“瓦舍”“勾欄”應(yīng)運(yùn)而生。在“瓦舍”“勾欄”中人們可以聽到叫聲、嘌唱、小唱、唱賺等藝術(shù)歌曲的演唱;也可以看到說唱類音樂種類崖詞、陶真、鼓子詞、諸宮調(diào),以及雜劇、院本的表演;可謂爭奇斗艷、百花齊放。這當(dāng)中唱賺中的纏令、纏達(dá)兩種曲式結(jié)構(gòu)對后世戲曲以及器樂的曲式結(jié)構(gòu)有著一定的影響。而鼓子詞則影響到后世的說唱音樂鼓詞。諸宮調(diào)是這一時(shí)期成熟起來的大型說唱曲種。其中歌唱占了較重的分量。 承隋唐曲子詞發(fā)展的遺緒,宋代詞調(diào)音樂獲得了空前的發(fā)展。這種長短句的歌唱文學(xué)體裁可以分為引、慢、近、拍、令等等詞牌形式。在填詞的手法上已經(jīng)有了“攤破”“減字”“偷聲”等。
由于明清社會(huì)已經(jīng)具有資本主義經(jīng)濟(jì)因素的萌芽,市民階層日益壯大,音樂文化的發(fā)展更具有世俗化的特點(diǎn)明代的民間小曲內(nèi)容豐富,雖然良莠不齊,但其影響之廣,已經(jīng)達(dá)到“不問男女”“人人習(xí)之”的程度。由此,私人收集編輯,刊刻小曲成風(fēng),而且從民歌小曲到唱本,戲文,琴曲均有私人刊本問世。明清時(shí)期說唱音樂異彩紛呈。其中南方的彈詞,北方的鼓詞,以及牌子曲,琴書,道情類的說唱曲種更為重要。南方秀麗的彈詞以蘇州彈詞影響最大。在清代,蘇州出現(xiàn)了以陳遇乾為代表的蒼涼雄勁的陳調(diào);以馬如飛為代表的爽直酣暢的馬調(diào);以俞秀山為代表的秀麗柔婉的俞調(diào)這三個(gè)重要流派。
至于近當(dāng)代的音樂,鑒于大家平時(shí)接觸的比較多,再次,就不做概述了,希望大家能認(rèn)真了解中華民族的音樂的發(fā)展歷程,了解其發(fā)展史,不僅會(huì)唱歌,更要懂得音樂的本質(zhì)和發(fā)展。