汪英俊

（銅陵學(xué)院 文學(xué)與藝術(shù)傳媒系，安徽 銅陵 244000）

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17、18世紀(jì)是西方音樂史上的重要時期。這個時期的音樂，旋律精致優(yōu)美，跳躍且連續(xù)，節(jié)奏強(qiáng)烈、活潑，多采用復(fù)音、復(fù)調(diào)。作品大多強(qiáng)調(diào)作曲家的情感表達(dá)，由單一的教會調(diào)式發(fā)展為大小調(diào)形式。同時，隨著小提琴、撥弦古鋼琴等西洋樂器的出現(xiàn)，巴洛克音樂的表現(xiàn)力更加豐富，朝著多元化和大規(guī)模的方向發(fā)展。例如，巴赫曲目中就用到了管風(fēng)琴這樣氣勢宏大的樂器，演奏出來的樂曲規(guī)模宏大、莊嚴(yán)優(yōu)美。

一、思維理性、表現(xiàn)夸張

17、18世紀(jì)，受文藝復(fù)興和啟蒙運(yùn)動的影響，理性思維占據(jù)了人們的思想，人們開始信仰理性萬能。受這種理性思潮的影響，音樂作品也反映出理性的追求，最明顯的例子是巴赫的鋼琴曲。巴赫的作品追求邏輯性、結(jié)構(gòu)的嚴(yán)密性和平衡，在相對與相反、有序與無序、對稱與非對稱之間，與宇宙秩序最高的自然境界獲得同構(gòu)。這一點(diǎn)在他的《創(chuàng)意曲》和《十二平均律鋼琴曲集》中體現(xiàn)得淋漓盡致，尤其是十二平均律的應(yīng)用，揭開了音樂神秘主義的面紗，賦予音樂科學(xué)的面孔。［1］（P85～86）巴赫的音樂富于哲理性，具有沉思冥想的性質(zhì)和內(nèi)在的思想情感，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，具有宏大的氣勢，在統(tǒng)一的基礎(chǔ)上又富于變化，令人想起同時代的體積宏大、結(jié)構(gòu)嚴(yán)密、比例對稱的巴羅克建筑。

這一時期，科學(xué)迅速發(fā)展，人們揭開了宗教的神秘面紗，開始意識到自身的創(chuàng)造力，開始關(guān)注自身，要求將自己的情感表達(dá)出來。地理大發(fā)現(xiàn)激發(fā)了人們的全球冒險，人們對于人類居住的地球有了更清醒的認(rèn)識；貿(mào)易的發(fā)展、領(lǐng)土的擴(kuò)張，極大地拓展了人們的視野。新興階級要求獲得權(quán)力和平等對待，教皇的權(quán)威受到質(zhì)疑，人們從宗教狹隘的牢籠中解放出來，充分感受到自由的氣息。人們急于表達(dá)自己塵封已久的情感，于是便把這種情感夸張性地體現(xiàn)在藝術(shù)作品之中。［2］藝術(shù)作品的主題、創(chuàng)作技法、表現(xiàn)形式都充滿了實(shí)驗(yàn)性的嘗試，充滿了自由的想象和大膽的創(chuàng)新，不斷突破傳統(tǒng)與規(guī)則，以至于有些作品顯得過于夸張和怪誕。體現(xiàn)在音樂上就是情緒的大起大落，音量變化也呈現(xiàn)出鮮明的對比，突破了傳統(tǒng)的平緩的音調(diào)。在巴赫鋼琴曲中，情緒落差十分明顯，前一樂章情緒還很平穩(wěn)，緊接著，下一樂章就可能變得暴躁不安。［3］這體現(xiàn)了巴洛克鋼琴曲的夸張風(fēng)格。

巴赫《平均律鋼琴曲集》是一個持續(xù)長音，并且是比較雄厚的。高音部分具有舒緩的旋律，讓聽眾如同置身于氣勢宏大的大教堂當(dāng)中。此時，聽眾能夠跟著旋律，在中音區(qū)當(dāng)中聽到那種真實(shí)的交談，仿佛將聽眾的力量匯聚在一起，向同一個目標(biāo)前進(jìn)。所以，巴赫的音樂具有信仰的象征，同時能夠很好地表現(xiàn)人性的堅(jiān)持與執(zhí)著。又如，《小型前奏曲與賦格》是一首小型賦格曲，但是結(jié)尾處卻能夠給人帶來一種震撼感。

二、動感十足、氣勢宏大

17、18世紀(jì)，科學(xué)取得了巨大進(jìn)步，哥白尼的日心說顛覆了人們的宇宙觀，人們發(fā)現(xiàn)地球并不是宇宙的中心。上帝的存在也被質(zhì)疑，人們認(rèn)識到世界上的物體都是在不停地運(yùn)動的，這一發(fā)現(xiàn)使得人們對運(yùn)動產(chǎn)生了崇拜。音樂也是如此，巴洛克時期的鋼琴曲都動感十足，充滿節(jié)奏?！镀骄射撉偾返诎耸踪x格就是在連綿不斷的運(yùn)動中進(jìn)行的，《勃蘭登堡協(xié)奏曲》從開始到結(jié)束都充斥著節(jié)奏的運(yùn)動。［4］這種動感是當(dāng)時新興的商人階層對于未來商業(yè)前景充滿自信的真實(shí)寫照，這種持續(xù)不斷的運(yùn)動也預(yù)示著人民革命運(yùn)動的到來。

這一時期，宗教地位被削弱，皇權(quán)開始顯示出控制力來。法國通過殖民擴(kuò)張和對外侵略取得了歐洲霸主的地位，國王為了顯示他的權(quán)威，在建筑修建和服飾上極盡奢華。當(dāng)時的音樂家很多都是為皇家服務(wù)的，在皇家的要求下，音樂也要體現(xiàn)皇權(quán)的顯貴，題材和內(nèi)容都要表現(xiàn)皇家的氣派，因此音樂作品要?dú)鈩莺甏?、莊嚴(yán)輝煌，以此來顯示皇家的權(quán)威。巴洛克時期的音樂家試圖通過開拓音域的空間范圍，通過24個大小調(diào)的隨意轉(zhuǎn)換、和弦的大量運(yùn)用、復(fù)音方法的運(yùn)用、增加聲部數(shù)量等手段來創(chuàng)造一種恢弘的氣勢。［5］為了創(chuàng)造恢弘的氣勢，巴赫直接加入了管風(fēng)琴這樣巨大的樂器，其氣勢不可謂不宏大。鋼琴曲自然也不無例外地追求氣勢的宏大，鋼琴的低音區(qū)和踏板的配合制造持續(xù)的長音，深沉而又雄厚，而在高音區(qū)風(fēng)格富于變化，二者之間的寬廣音區(qū)使得即使只有一架鋼琴在演奏，聽眾也仿佛置身于規(guī)模宏大的教堂之中，而教堂的每個角落都在表現(xiàn)音樂，四周的音樂向聽眾壓來，然后滲進(jìn)聽眾的靈魂，最后隨著鋼琴一起共鳴。

三、情感豐富、精雕細(xì)琢

17世紀(jì)君主貴族特有的生活方式就是風(fēng)格主義，繁瑣的裝飾不僅能夠?qū)①F族的過剩精力耗散，還能夠?qū)①F族精神上的空虛及蒼白掩蓋。在音樂當(dāng)中，風(fēng)格主義的主要表現(xiàn)就是諸多作曲家精雕細(xì)刻音樂旋律，實(shí)際上應(yīng)當(dāng)非常簡潔的音樂旋律，經(jīng)常性地被來自各個方向的音符不斷纏繞，并且該裝飾通常是雙重性的，形成旋律特有的層次感和立體感。比如，在《降E 大調(diào)法國組曲·阿列曼德》當(dāng)中［6］，實(shí)際上右手部分的旋律僅僅是逐層漸進(jìn)地予以展開的，但是其中的各個音均是被音符所纏繞，形成一條十分復(fù)雜的裝飾線，與此同時，在其下方還有一條輔助進(jìn)行的線。

正是因?yàn)槲乃噺?fù)興的出現(xiàn)，中世紀(jì)的人們逐漸擺脫了來世的永恒主題，激發(fā)了藝術(shù)家對情感的追求。在藝術(shù)欣賞和藝術(shù)創(chuàng)作中，以人為本的理念被確立，藝術(shù)必須滿足人的感官享受以及精神需求，必須傳達(dá)更為深沉及豐富的審美體驗(yàn)和人類情感。人文主義的世界觀倡導(dǎo)音樂藝術(shù)面向現(xiàn)實(shí)、面向生活、面向人，反映人類的力量和智慧，歌頌大自然的美。該思想在巴洛克時期得到進(jìn)一步發(fā)展，使得對客觀世界之美好的贊頌成為當(dāng)時音樂作品的表現(xiàn)主題。因而便出現(xiàn)了一系列描述感情狀態(tài)的音樂作品，甚至還出現(xiàn)了模仿自然音響的音樂作品。［7］

從總體上來說，在文藝復(fù)興時期，巴洛克藝術(shù)獲得了巨大的發(fā)展。隨著時間的推移，人們對巴洛克藝術(shù)有了更全面的認(rèn)識，巴洛克藝術(shù)風(fēng)格在人們的生活當(dāng)中留下了極深的印象。如果沒有巴洛克，那么也將不會有古典音樂的存在。［8］因此，可以說，巴洛克為歐洲音樂的發(fā)展開辟了道路。由于具有獨(dú)特的風(fēng)格，他的很多作品至今依然被人們學(xué)習(xí)和演奏，作為音樂審美的重要組成部分，被賦予新的生命力。

［1］林華.我愛巴赫——巴赫鋼琴彈奏導(dǎo)讀［M］.上海：上海音樂出版社，2007.

［2］楊靜.鋼琴奏鳴曲的歷史概略［J］.中國音樂，2007（1）.

［3］紀(jì)曄曄.巴洛克與古典時期鋼琴音樂風(fēng)格比較管窺［J］.大舞臺，2012（5）.

［4］劉萍.鋼琴藝術(shù)瑰寶——協(xié)奏曲的魅力［J］.文教資料，2008（32）.

［5］戴俊超.巴洛克時期鍵盤藝術(shù)概要［J］.音樂探索，2007（4）.

［6］朱常莉.“音樂之父”巴赫的鍵盤音樂［J］.美與時代，2011（10）.

［7］劉廣伊.巴洛克時代鋼琴藝術(shù)的主要特征［J］.太原師范學(xué)院學(xué)報（社會科學(xué)版），2010（3）.

［8］馬莉.鋼琴：現(xiàn)代音樂的實(shí)驗(yàn)場［J］.人民音樂（評論版），2010（6）.