姜 濤
(皖西學院 藝術(shù)學院,安徽 六安 237012)
*收稿日期:2013-11-02
朱踐耳這個名字,在我國是一個家喻戶曉的作曲家名字,他于1947年創(chuàng)作的作品《打得好》以及1963年創(chuàng)作的《唱支山歌給黨聽》、《接過雷鋒的槍》等作品,都早已經(jīng)成為了中國人民非常熟悉的交響樂作品。他所創(chuàng)作的優(yōu)秀交響樂已經(jīng)形成了一種較為突出的文化現(xiàn)象,即“朱踐耳現(xiàn)象”。迄今為止,朱踐耳在十三年的時間跨度里已經(jīng)完成了十一部交響樂的創(chuàng)作,一共包含了“第一”至“第十”交響曲和《小交響曲》。這十一部交響樂的創(chuàng)作時期正好處于中國政治、經(jīng)濟等發(fā)生重大變化的時期,很多領域都在進行著急劇的轉(zhuǎn)型與突變,這就使得朱踐耳的交響樂創(chuàng)作具有多元化的時代背景,而這也成就了朱踐耳交響樂對于藝術(shù)創(chuàng)作的不斷探索與追求,尤其是期望對自己的交響樂創(chuàng)作實現(xiàn)一個新的定位,他對于交響樂擁有了獨特的創(chuàng)作思想,并進而把自己的交響樂推向了更高與更廣的發(fā)展道路。
作為我國一位具有開拓進取精神的作曲家來說,朱踐耳在交響曲的創(chuàng)作方面不斷的要求實現(xiàn)創(chuàng)新與突破。他一生中都在不斷的探尋交響樂的創(chuàng)作特色,力求把中國交響樂推向一個更高的藝術(shù)境界。他在進行交響樂創(chuàng)作的時候,他給自己的獨特定位就是“兼容并蓄,立足超越”。他的核心理念就是要實現(xiàn)把交響樂的創(chuàng)作進行中西合璧,古今合一,從而讓中國現(xiàn)實的生活與傳統(tǒng)文化作為其交響樂創(chuàng)作的根基所在。應該來說,這是朱踐耳對交響樂的藝術(shù)創(chuàng)作挑戰(zhàn),也是對當時時代背景的挑戰(zhàn)。他的十一部交響樂都充分體現(xiàn)了他從現(xiàn)實生活中汲取創(chuàng)作養(yǎng)分的過程,并讓我們能夠清晰的看到其把對自然世界的客觀觀察轉(zhuǎn)變?yōu)橹饔^意向的藝術(shù)靈感,每一部交響樂作品都體現(xiàn)了他由實入虛,寓情于理的音樂藝術(shù)性,具有獨特的交響樂藝術(shù)魅力。那么,他的交響樂作品到底有哪些創(chuàng)作思想呢?具體來說,我們可以把它概括為“新、精、深、真”四個方面。
(一)創(chuàng)新的創(chuàng)作思想
作為我國一位極富創(chuàng)新思想與創(chuàng)新精神的作曲家來說,朱踐耳對于音樂創(chuàng)作的追求可謂是以創(chuàng)新作為核心理念的。他要求自己的交響樂作品能夠不斷的求新、更新與創(chuàng)新,并把自己個人的獨到之處盡可能的展現(xiàn)出來。他主張在進行交響曲創(chuàng)作的過程中,要盡量的排除各種陋習和陳詞,要把古今中外一切有用的精華之處都吸收進來,讓每一部交響曲作品都含有大量的內(nèi)容,又能夠超越一定的傳統(tǒng)音樂元素。正是基于這樣的創(chuàng)新思想,他的交響曲創(chuàng)作往往都在努力找尋著獨特的視角和構(gòu)思,力求在不斷超越與更新中創(chuàng)作出與眾不同的交響曲作品來,讓別人感受到作曲家鮮活的音樂語言,新穎的音樂創(chuàng)意以及獨具特色的音樂風格。
朱踐耳創(chuàng)作的交響樂作品《第一交響曲》與《第二交響曲》,它們有著相似的音樂題材,“第一”主要是采取了傳統(tǒng)的四樂章交響套曲結(jié)構(gòu),“第二”則是采用的單樂章結(jié)構(gòu)。就他的第一交響曲來說,他在該部作品中創(chuàng)造性的使用了“賦格曲”體裁,其主要是突破了傳統(tǒng)的賦格框架結(jié)構(gòu),使得傳統(tǒng)復調(diào)曲式有了更為新穎的音樂面貌與風格。第二交響曲則是朱踐耳把核心三音與傳統(tǒng)音樂中的創(chuàng)作動機有機結(jié)合的典范,他把勛柏格“嚴格十二音序列”和赫爾的“六音組”序列思維進行了創(chuàng)新與拓展,還將“鋸琴”引入到交響曲中去了,從而讓聽眾能夠清晰的感受到他交響曲作品中的創(chuàng)新精神與創(chuàng)新思維。那么,他所創(chuàng)作的《第三交響曲—獻給西藏同胞》,是一首以組曲形式出現(xiàn)的交響曲作品。這首交響曲作品中主要是把藏戲、民間說唱“格薩爾”等多種原生態(tài)的藏族音樂形式與西方現(xiàn)代化的序列技法、音色旋律等組合在一起,從而實現(xiàn)了對調(diào)性與無調(diào)性共存的音樂創(chuàng)作新思維。那么,他所創(chuàng)作的《第四交響曲》則是一部把竹笛與弦樂相融合的室內(nèi)樂性交響曲。他把中國傳統(tǒng)的民族樂器引入到了作品當中,還把古琴、琵琶等中國民族彈撥樂器等演奏法移植進來,從而使得該首交響曲體現(xiàn)出獨特的音樂文化理念與風格。這些不同的交響曲,都在不同的側(cè)面展現(xiàn)著朱踐耳對于交響樂創(chuàng)作的獨特創(chuàng)新精神。
(二)精致的創(chuàng)作思想
朱踐耳對于音樂藝術(shù)的魅力追求,他自己就說到了,音樂魅力主要就在于其創(chuàng)作的精致,要對音樂作品創(chuàng)作的時候,體現(xiàn)出精巧的構(gòu)思和精湛的技藝,讓音樂作品顯得精益求精。而且,這種精致的音樂創(chuàng)作功力要能夠不露痕跡。事實上,任何一門音樂的作曲都是一項技藝性要求較高的學科,如果作曲家沒有超高的音樂技能與功力,將無法創(chuàng)作出較好的音樂藝術(shù)精品,而作為音樂藝術(shù)中的更高境界的交響曲來說,其創(chuàng)作更是有著超高的藝術(shù)技藝要求。我們對朱踐耳的交響曲創(chuàng)作來進行綜合考量的話,我們不難發(fā)現(xiàn),他對于交響曲的創(chuàng)作有著深厚的熱忱與足夠的動力,他對于交響曲的創(chuàng)作在不斷的夢想追求中實現(xiàn)著精益求精的藝術(shù)追求。朱踐耳對于音樂的學習與創(chuàng)作,經(jīng)歷了很多不平凡的過程。他有幸在蘇聯(lián)留學進行音樂創(chuàng)作學習,還在回國后趕上了改革開放的春風,這些經(jīng)歷與時代背景都給了他交響曲創(chuàng)作的扎實根基與良好氛圍。他對于交響曲的創(chuàng)作可謂是潛心鉆研的態(tài)度與不懈的追求。他在蘇聯(lián)留學期間,系統(tǒng)的接受了西方傳統(tǒng)的作曲技術(shù)訓練以及全面的音樂教育,當時,他就創(chuàng)作了三部交響曲,甚至其中還有兩首被蘇聯(lián)國家電臺收錄起來進行收藏。
應該來說,朱踐耳的交響曲創(chuàng)作已經(jīng)從原來的業(yè)余水準正逐步走向?qū)I(yè)化水準,也是他音樂創(chuàng)作生涯中的重要收割期,標志著他交響夢在一定程度上的實現(xiàn)。然而,他在蘇聯(lián)求學回國以后,正好趕上了中國災難的文革時期,他在特殊的歷史政治環(huán)境下,交響曲創(chuàng)作幾乎陷入了困頓與沉默之中去了。直到改革開放的春風襲來,朱踐耳才又開始拾起了原先的交響曲創(chuàng)作熱情,努力的恢復并學習創(chuàng)作交響曲。因而,他的創(chuàng)作之筆開始又散發(fā)出創(chuàng)作的光輝,他在1980年創(chuàng)作了交響曲《交響幻想曲》充分體現(xiàn)了他在原有音樂作曲基礎上的精湛技法的運用。另外,改革開放以后,我國開始接受西方那種先進的音樂觀念與作品技法等,朱踐耳又開始彌補了對于西方音樂創(chuàng)作的不足。加之他又游歷了祖國大好河山,并發(fā)現(xiàn)了其中蘊藏著巨大的民間與民族音樂的能量與元素,他開始把中國民間民族音樂中獨有的調(diào)式、音律、節(jié)拍等與西方現(xiàn)代化的作曲技法相結(jié)合,從而創(chuàng)作了一大批優(yōu)秀的交響曲作品,比如《黔嶺素描》和《納西一奇》等,就是民族音樂與西方現(xiàn)代音樂完美結(jié)合的典范。當然,他對西方現(xiàn)代音樂作曲技法的使用方面,并不是盲目的拿來主義,而是經(jīng)過了自身的吸收與消化以后,把其中的韻味與中國傳統(tǒng)音樂元素有機結(jié)合在一起,從而形成了具有個性化的朱踐耳交響樂風格。
(三)深邃的創(chuàng)作思想
朱踐耳還認為音樂創(chuàng)作的價值就在于深邃的立意與內(nèi)涵。那么,他也把這種創(chuàng)作思想實踐到了自己的交響曲創(chuàng)作當中去了。他對于中國傳統(tǒng)社會與現(xiàn)實生活有著個人獨到的見解,他所創(chuàng)作的《第一交響曲》和《第二交響曲》,實際上都是對人類社會與民族命運的深刻感悟,有著較為深刻的思想內(nèi)涵。比如說,《第一交響曲》就是以一種驚心動魄的音樂氣勢再現(xiàn)了當時文革中的歷史悲劇,從而讓人對文革那段歷史進行深刻的反思,因而,有人把它稱之為“命運交響曲”。而《第二交響曲》則是主要刻畫了歷史悲劇給人們帶來的嚴重心理創(chuàng)傷,又被冠之以“悲劇交響曲”的別稱。這兩部交響曲的創(chuàng)作,不僅是音樂的魅力,更是對當時歷史悲劇的深刻反思與反省。朱踐耳作為當時文革的見證者與親歷者,他對于文革的悲劇更具有深刻的理解力,他從歷史的高度與哲學的高度對這兩部交響曲進行了藝術(shù)加工與創(chuàng)作,從而啟示著人們不要隨意的丟棄掉那段歷史,要以史為鑒進行深刻反思。這是這兩部交響曲的創(chuàng)作主題的深刻內(nèi)涵。而《第三交響曲》則主要體現(xiàn)了人與自然和諧統(tǒng)一的文化內(nèi)蘊,《第四交響曲》則表現(xiàn)了中國傳統(tǒng)哲學觀中對于宇宙萬物的哲學思考,《第五交響曲》是贊頌了我們中華民族自強不息的民族精神等。其他的交響曲作品都有著哲學的創(chuàng)作定位,表現(xiàn)了作曲家獨立的人格與藝術(shù)創(chuàng)作功力,是作曲家朱踐耳對于民族與人類命運的憂患意識表達和對個人命運與生命意義的深刻反思與探索。
(四)真誠的創(chuàng)作思想
任何一部音樂作品都離不開作曲家鋼琴的抒發(fā)。因此,朱踐耳的交響曲創(chuàng)作也是具有一定的音樂情感的。那么,交響曲中的情感必須是真誠,真摯的,才能夠經(jīng)得起歷史的考驗與聽眾的考量。應該來說,朱踐耳的交響曲創(chuàng)作一直都沒有脫離過真誠這個詞語,他認為音樂藝術(shù)的真諦就在于其真誠,要能夠以真情實感來感動人,來感化人,從而實現(xiàn)作曲家與聽眾之間的心靈溝通。那么,朱踐耳的這種創(chuàng)作思想可以在他早期的交響曲作品一窺究竟。比如說,他早期的交響曲作品《節(jié)日序曲》、《祖國頌》、《英雄的詩篇》等,都是以贊頌祖國和人民作為音樂主題的,其抒發(fā)的情感應該是真實可靠的,是一個蘇聯(lián)留學歸來的年輕人通過音樂的方式表達了對于祖國母親和人民的熱愛與赤子真情。尤其是在文革期間,他還創(chuàng)作了不少膾炙人口的交響曲,比如說《唱支山歌給黨聽》、《接過雷鋒的槍》等,以及改革開放后所創(chuàng)作的《黔嶺素描》、《蝴蝶泉》等,無不表達了朱踐耳對于祖國的感恩之情以及對民族傳統(tǒng)的深刻反思,這些作品凝結(jié)了他一生的精神情感,是他通過音樂作品的形式說出了自己的內(nèi)心真心話。當然,他在作品中情感的表達主要經(jīng)歷了由幼稚走向成熟的路徑,并逐漸把自己內(nèi)心的真情實感充分的展現(xiàn)了出來。
總之,朱踐耳的交響曲創(chuàng)作思想有著“新、精、深、真”四個方面的特點,其所創(chuàng)作的交響曲作品無不是他這些創(chuàng)作思想的集中體現(xiàn)與深刻反映,他實現(xiàn)了對傳統(tǒng)序列技法“規(guī)則”的解放及民族化探索,對傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)思維的突破、變異和創(chuàng)新,對“數(shù)控化”節(jié)奏的運用,以“橫生縱”的和聲思維加強音響結(jié)構(gòu)的一致性,對傳統(tǒng)和現(xiàn)代復調(diào)技法思維的綜合運用,從而大大拓展了交響樂音色的表現(xiàn)力,讓自己的交響曲創(chuàng)作在“新、精、深、真”創(chuàng)作思想的指導之下,不斷的實現(xiàn)創(chuàng)新與超越。