常曉英

[摘要]歌曲創(chuàng)作成為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作一個(gè)普遍的現(xiàn)象。文章從生活經(jīng)歷、作曲技術(shù)、靈感捕捉等三個(gè)方面分析研究并總結(jié)了歌曲的創(chuàng)作。

[關(guān)鍵詞]歌曲創(chuàng)作；旋律；作曲技術(shù)；生活；藝術(shù)

隨著社會(huì)的發(fā)展和文化的進(jìn)步，越來越多的人們用各種各樣的方式表達(dá)著自己的情感，如今，用歌唱來作為人與人之間溝通的另一種語言已經(jīng)成為一種時(shí)尚，所以歌曲創(chuàng)作也被越來越多的人重視和運(yùn)用，隨之引發(fā)了我國歌曲創(chuàng)作的另一個(gè)繁榮時(shí)期。

什么樣的歌曲才會(huì)受大眾喜愛？如何創(chuàng)作才能讓歌曲本身有更長久的生命力呢？

一、豐富的生活經(jīng)歷是創(chuàng)作的前提

歌曲的創(chuàng)作不同于器樂曲和交響樂，不一定需要上過專門的音樂院校，學(xué)過專業(yè)的作曲、懂和聲、曲式、復(fù)調(diào)、配器等作曲理論課才可以創(chuàng)作的。

歌曲創(chuàng)作有很強(qiáng)的隨意性和創(chuàng)作普遍性。例如我國的民歌，大部分都是來自于勞動(dòng)人民的創(chuàng)作，他們的創(chuàng)作簡(jiǎn)樸而真實(shí)，描述的都是他們自己真實(shí)的生活和自己內(nèi)心的實(shí)際情感，只是簡(jiǎn)單地用歌唱記錄自己的生活和心情，可以描述身邊的景色，大到山川大河，小到街頭巷尾，如廣西民歌《柳州有個(gè)鯉魚巖》、江蘇民歌《姑蘇風(fēng)光》等；也可以歌頌偉人領(lǐng)袖、軍隊(duì)人民，如：陜北民歌《擁護(hù)八路軍》《高樓萬丈平地起》等；更多的是描述自己的生活和內(nèi)心世界，如廣西民歌《長工苦》、山西民歌《繡荷包》《割莜麥》等等。

諸如此類的創(chuàng)作，可以沒有學(xué)過作曲，只是描述真實(shí)的生活，所以需要的只是單純地去經(jīng)歷生活，正是這樣的貼近大眾的寫實(shí)描述，才更容易打動(dòng)大眾，引起共鳴。

二、作曲技術(shù)的支撐是創(chuàng)作得以發(fā)展的保證

創(chuàng)作的素材來源于生活，但是藝術(shù)的發(fā)展也是要高于生活的。只有創(chuàng)作技術(shù)的逐步成熟和完善，才能使藝術(shù)“源于生活，又高于生活”。

（一）傳統(tǒng)作曲技術(shù)理論的使用

一個(gè)旋律的發(fā)展，并且是讓其藝術(shù)化，沒有作曲技術(shù)的支撐是蒼白且很難發(fā)展的。傳統(tǒng)的作曲技術(shù)，是后人大量分析了前輩作曲家們的作品，總結(jié)出來的作曲四大件——和聲、曲式、復(fù)調(diào)、配器。這四門課程成為了作曲的基礎(chǔ)課，每一個(gè)學(xué)習(xí)作曲的學(xué)生必須完整地、系統(tǒng)地學(xué)習(xí)這四門理論課程，只有對(duì)作曲技術(shù)進(jìn)行認(rèn)真的學(xué)習(xí)，才可以運(yùn)用到創(chuàng)作當(dāng)中去。

1.一個(gè)音程的保持和發(fā)展

一個(gè)音程，可以是一首歌的動(dòng)機(jī)，對(duì)這個(gè)音程的保持和發(fā)展，就可以寫出一首歌。例如大家耳熟能詳?shù)挠煞▏髑冶藸枴さ疑w特創(chuàng)作的《國際歌》，.它的動(dòng)機(jī)音程是純四度：51，緊接著下一句的開頭音程變成了62，音級(jí)在由5到6和1到2的過程中推進(jìn)了旋律的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)了音階上的提高和情緒上的推動(dòng)，在發(fā)展的同時(shí)又實(shí)現(xiàn)了由51到62的純四度動(dòng)機(jī)音程的保持。同樣的作曲技術(shù)，我們可以發(fā)展運(yùn)用，我曾經(jīng)創(chuàng)作過一首合唱《遠(yuǎn)航》，前兩句的音程關(guān)系是：31（大三度）21（大二度）5，61（小三度）71（小二度）5，保持了三度和二度的發(fā)展，但是由大三度變成小三度，由大二度變成小二度，還實(shí)現(xiàn)了以“1”為軸的“倒影”的復(fù)調(diào)創(chuàng)作技法的運(yùn)用，這樣致使和聲出現(xiàn)了變化，由大三和弦的明亮變成小三和弦的柔和，實(shí)現(xiàn)了和聲的自然流動(dòng)，豐富了歌曲的情感，使歌曲的表達(dá)更為細(xì)膩。

2.旋律當(dāng)中的變化音使用

在旋律當(dāng)中使用變化音級(jí)，其實(shí)是源于浪漫派的作曲手法。浪漫派大膽地打破了傳統(tǒng)和聲的進(jìn)行規(guī)律，運(yùn)用降三級(jí)、降六級(jí)、降七級(jí)等調(diào)外和弦為旋律配和聲，隨著這種和聲的出現(xiàn)，打破了常規(guī)調(diào)性的和聲進(jìn)行，使聽覺接受一種非常新穎的和聲變化，隨著這種和聲的變化，各種非調(diào)性音級(jí)的變化音級(jí)也出現(xiàn)在了歌曲的旋律里。如苗族的《飛歌》，旋律里就有特性變音b3。b3不屬于我國民族五聲調(diào)式宮、商、角、徵、羽當(dāng)中的任何一種，但是b3的出現(xiàn)直接改變了傳統(tǒng)五聲調(diào)式的音響模式。我曾經(jīng)創(chuàng)作藝術(shù)歌曲《老師》，在旋律里就運(yùn)用了b7這個(gè)特性音，并且為其配和聲降七級(jí)（b7、2、4），豐富了歌曲的情感，使歌曲中對(duì)老師的思念之情更為深刻。

3.歌曲創(chuàng)作當(dāng)中的調(diào)性轉(zhuǎn)換

轉(zhuǎn)調(diào)在歌曲的創(chuàng)作當(dāng)中是很常見的。調(diào)性的轉(zhuǎn)換可以直接轉(zhuǎn)換歌曲的情緒，使歌曲的表現(xiàn)力更為豐富。

近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)。近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)是指轉(zhuǎn)向原調(diào)的上四、下五度關(guān)系調(diào)以及它們自身的關(guān)系大小調(diào)。如舒伯特的《美麗的磨坊女》，就是由g小調(diào)轉(zhuǎn)向bB大調(diào)的，由g小調(diào)的委婉到1）B大調(diào)的明快，直接轉(zhuǎn)換了歌曲的色彩，鋼琴伴奏也由g小調(diào)段的柱式和弦改為bB大調(diào)段的流動(dòng)分解和弦，使歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)力直接上升了一個(gè)層次。我在創(chuàng)作合唱《遠(yuǎn)航》的時(shí)候，就運(yùn)用了F大調(diào)開頭，高潮直接轉(zhuǎn)到了bB大調(diào)，由調(diào)性轉(zhuǎn)換推動(dòng)情緒的發(fā)展。

遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)。除了近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，其余的調(diào)性轉(zhuǎn)換都屬于遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)。最常見的是同主音大小調(diào)的轉(zhuǎn)換。如舒伯特的《小夜曲》，就是由d小調(diào)轉(zhuǎn)入D大調(diào)的。遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)的歌曲，相同和聲的保持更少，所以情緒的跳動(dòng)會(huì)更大，就像把人帶到了一個(gè)全新的世界，需要重新認(rèn)識(shí)這首作品。我曾經(jīng)創(chuàng)作一首藝術(shù)歌曲《逐》，a小調(diào)開始，中間轉(zhuǎn)入A大調(diào)，然后又回到a小調(diào)。調(diào)式的轉(zhuǎn)換直接實(shí)現(xiàn)了人物的內(nèi)心由委婉的傾訴到愉快的歌唱，再回到美好回憶的心理活動(dòng)的描寫。

（二）現(xiàn)代作曲技法的運(yùn)用

隨著創(chuàng)作的不斷發(fā)展，作曲技法也呈現(xiàn)了各種繁榮，出現(xiàn)了創(chuàng)作技術(shù)上的多元化發(fā)展。我們把這些作曲技術(shù)稱為“現(xiàn)代作曲技法”。

1.無聲的創(chuàng)作

談到無聲的創(chuàng)作，要數(shù)美國先鋒派作曲家約翰·凱奇（Johncage）創(chuàng)作的《4分33秒》了。這部著名的音樂作品任何樂器或樂器組合皆可演奏或演唱，但比較常見的是鋼琴的版本。演奏者只需要在鋼琴前靜坐，坐夠4分33秒，即可離去。類似這樣現(xiàn)代的作品，它的創(chuàng)作是要告訴人們，“此時(shí)無聲勝有聲”，音樂最重要的，不是音響本身，而是聆聽。

2.人聲模擬樂器以及自然界的各種聲音

在現(xiàn)代的聲樂作品當(dāng)中，很多人聲是用來模擬樂器的，如模擬大提琴的深沉，模擬小號(hào)的尖叫；還有用人聲模擬鳥叫、狗叫等自然界的聲音。如湖南民歌《一根竹竿容易彎》，前面一部分就用人聲發(fā)出“咚”、“呲”“嚓”等大自然聲響；由戴于吾創(chuàng)作的《素描三首》之一女聲合唱《春雨沙沙》，前面的歌詞一直是“沙沙、沙沙、沙沙……”都是在模仿春雨的聲音。我創(chuàng)作的無伴奏三聲部合唱《風(fēng)舞荷》中，描寫青蛙跳水的那一段，全部用了“咚”這個(gè)象聲詞，形象地描述了青蛙跳水的歡躍畫面。

3.語氣詞的運(yùn)用

好多詩人借用“啊”、“呀”等語氣詞抒發(fā)感情，離開實(shí)詞的實(shí)意，更多了讓人們自由發(fā)揮想象力的空間。我們聰明的作曲家也運(yùn)用了這樣的創(chuàng)作手法。例如紅極一時(shí)的《忐忑》，是演唱者龔琳娜的丈夫老鑼為她創(chuàng)作的歌曲，全曲沒有實(shí)詞，全部用虛詞演繹了一種緊張、恐怖的情緒；還有常思思演唱的《炫境》，胡延江作曲，全曲沒有一句歌詞，全部使用“啊”、“哈”、“啦”完成的。我的作品《逐》就是這樣一種形式，我用了單三部靜止再現(xiàn)的曲式結(jié)構(gòu)，女高音和男中音對(duì)唱的演唱方式，全曲沒有一句歌詞，用“啊”和“啦”演繹了一對(duì)戀人從相遇、相識(shí)到憤怒、爭(zhēng)吵再回歸到美好生活的故事情節(jié)片段。

三、捕捉靈感，用心創(chuàng)作，打造完美作品

創(chuàng)作的素材離不開生活，創(chuàng)作的發(fā)展離不開技術(shù)，創(chuàng)作的完美離不開靈感。一位作曲家可以創(chuàng)作無數(shù)的作品，但不是每一部作品都會(huì)膾炙人口，一部近乎完美的、受大眾喜愛的作品，都是作曲家用心創(chuàng)作，捕捉到了靈感，并且一定是“有故事”的。

作曲素材可以積累，作曲技術(shù)可以學(xué)習(xí)，但是靈感，卻不是時(shí)時(shí)刻刻都會(huì)出現(xiàn)的。一個(gè)成功的演說家，只有先感動(dòng)了自己，才能感動(dòng)別人，同樣，一部好的作品，也只有感動(dòng)了作曲家本身，才能感動(dòng)更多的聽眾。所以創(chuàng)作需要我們充分地去感受生活，增加我們的生活閱歷，去嘗試沒有嘗試過的事情，捕捉生活中打動(dòng)我們的每一次感悟，仔細(xì)地品味生活中的任何一道菜，無論是甜是苦，認(rèn)真地接受生活給我們上的每一堂課，無論是經(jīng)驗(yàn)還是教訓(xùn)。

曾經(jīng)有一位哲人說過：偉大的詩人、藝術(shù)家和作曲家都有這樣的能力，他們能聽見能記錄傳統(tǒng)文化，并能將它傳遞給別人。這位哲人所謂的“記錄”不是簡(jiǎn)單的“記錄”，而是厚積薄發(fā)，是濃縮的真實(shí)生活，是深刻的現(xiàn)實(shí)縮影，是我們作品足以打動(dòng)別人并且保持長久生命力的真正靈魂。如果不去用心感受，怎么能“記錄”這么偉大的作品？如何讓別人感受藝術(shù)的魅力？生活貴在感悟，創(chuàng)作貴在用心，藝術(shù)貴在堅(jiān)持。