溫海峰

[摘要]中國傳統(tǒng)民間音樂改編鋼琴曲是中國鋼琴音樂創(chuàng)作的重要組成部分，它既根植于中國傳統(tǒng)音樂文化，同時也植入了西方和聲等音樂技巧。兩者相互融合，一方面?zhèn)鞒辛酥袊駱返膫鹘y(tǒng)，另一方面又適應(yīng)了音樂多元化發(fā)展的趨勢。文章鑒別比較了藝術(shù)家王建中和儲望華兩人的各自創(chuàng)作的《瀏陽河》鋼琴曲，闡述鋼琴音樂文化融合的重要意義。

[關(guān)鍵詞]創(chuàng)作風(fēng)格；民間音樂；鋼琴曲；《瀏陽河》

中國民樂改編鋼琴曲，是中國音樂創(chuàng)作的重要靈感源泉，音樂家們非常重視民樂的再創(chuàng)作。能夠彰顯民間音樂藝術(shù)元素傳承的價值，讓藝術(shù)家們更加關(guān)注民間藝術(shù)的表現(xiàn)形式及感染力。鋼琴曲《瀏陽河》通過獨特的音樂創(chuàng)作手法，以及鋼琴的演奏技巧將這首曲子表現(xiàn)得意蘊深刻，曲調(diào)優(yōu)美無比，深受廣大音樂愛好者的喜愛。

《瀏陽河》這首廣為傳唱的民歌因其悠揚婉轉(zhuǎn)的旋律，大氣奔放的曲風(fēng)在大江南北廣為傳唱，歷經(jīng)大半個世紀(jì)，為一代又一代的歌唱家所喜愛，也是所有中華兒女最為耳熟能詳?shù)母枨?。這首渾厚藝術(shù)內(nèi)涵及民族文化的歌曲，是20世紀(jì)50年代唐壁光先生根據(jù)河北民間小調(diào)《孟姜女》改寫而成，贊美了偉大領(lǐng)袖的家鄉(xiāng)，表達(dá)了對領(lǐng)袖的熱愛與擁戴，是人民樸實的情感表達(dá)，聲情并茂地展現(xiàn)了對祖國山河的熱愛。這首歌曲也充滿了濃郁的鄉(xiāng)土氣息，帶有田間小調(diào)的味道，能極好地表達(dá)人們的情感，從最初的二段拓展到五段。用一問一答的形式對唱，充滿民族情調(diào)且妙趣橫生，起聲便將瀏陽河呼之欲出；“承”部緊隨其后表現(xiàn)了瀏陽河波浪起伏，緩緩流淌的動態(tài)美感，形象生動地展現(xiàn)了瀏陽河婉轉(zhuǎn)流淌，注入湘江的畫面；緊接著“轉(zhuǎn)”入瀏陽河附近的地理人文景象，最后音樂“合”成了對瀏陽河深深的喜愛以及對瀏陽河所代表的一種情感的傾注。歌曲本身結(jié)構(gòu)起落，跨越度大，給聽眾塑造了一副立體的音樂畫面，將自然景觀與人文情感有機地融合為一體，體現(xiàn)了民間音樂博大精深的內(nèi)涵。這首樂曲在鋼琴演奏的演繹下，也因其優(yōu)雅的藝術(shù)風(fēng)格與充滿魅力的音樂氣息，很快受到了音樂愛好者的歡迎。

比較王、儲兩位作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格，我們可以品鑒到兩位音樂家不同的創(chuàng)作思路。王建中先生一開始就強調(diào)音樂的主題，其核心音樂思想從頭到尾都是凸顯了熱烈高亢的情懷，從創(chuàng)作的時代背景比較容易理解，20世紀(jì)70年代初，經(jīng)過壓抑的音樂進(jìn)發(fā)出的情感復(fù)活了鋼琴演奏的靈魂。王建中先生的《瀏陽河》，變奏曲繼續(xù)發(fā)揚了以宮音為主導(dǎo)的傳統(tǒng)合聲思維，穩(wěn)住了音樂的核心樂思，在“轉(zhuǎn)”的過程中采用同宮系羽調(diào)式，最后終于徵調(diào)式，音樂創(chuàng)作思想與所涉及的鋼琴演奏技巧緊密聯(lián)系，讓整首樂曲既不失音樂的核心意義，又能突顯鋼琴音樂的特色，可謂是一曲非常成功的鋼琴曲。

儲先生與王先生的作品有眾多相似的藝術(shù)風(fēng)格，譬如，都十分注重五聲合聲的運用與使用功能合聲結(jié)尾的方式，均表現(xiàn)了音樂的水鄉(xiāng)風(fēng)情，鋼琴演奏均能很好地表現(xiàn)樂符從指間流淌出流水的意境。音樂是聽覺的藝術(shù)，兩位作曲家都很好地運用連音音符象征川流不息的河水，這里儲先生使用的是散拍子，處理隨意，曲子聽起來更顯得秀氣靈動；而王先生則采用了空五度和弦音，左右配合音型化的五聲六連音，急進(jìn)下行襯托主旋律，讓作品更顯氣勢恢宏，意境深遠(yuǎn)。在中間呈示部，王先生的作品具備交響的音效，高聲部和低聲部一起組成主旋律，讓樂曲具有明顯的層次性。高聲部舒展飄逸，低聲部演奏簡單的和聲基礎(chǔ)音，使樂曲橫向的歌唱性與縱向的諧和性完美的融合在了一起。

由此可見，王先生的樂曲顯示了大氣莊重，儲先生的作品展示了秀麗的田園風(fēng)情，創(chuàng)作者的創(chuàng)作風(fēng)格由此顯示出差異性。在聽眾分別感受兩首樂曲的時候，細(xì)細(xì)品味，音樂帶來的心靈感悟也顯得不一樣。聽王先生的作品，飽含的熱情隨著音樂注入了我們的心里，那么地令人動容，令人倍感激情；在聆聽儲先生的作品時，我們更多地感受到了音樂帶來的自然風(fēng)情，那么清新，那么秀美，讓心靈為此變得異常的柔軟，柔情仿佛瀏陽河的水波微微蕩漾開去，只想一直沉醉于音樂的海洋。

創(chuàng)作者的樂思總是不同的，因此展示的樂曲本身也具備了不同的藝術(shù)風(fēng)格，前面說到因創(chuàng)作者的不同，還因創(chuàng)作時代的不同，音樂的藝術(shù)風(fēng)格均會存在差異，即使同一創(chuàng)作者不同的時期，創(chuàng)作出的曲子也是存在藝術(shù)風(fēng)格的差異的。這里，我們繼續(xù)賞析《瀏陽河》樂曲本身的藝術(shù)風(fēng)格。樂曲以音符為載體，通過演奏者純熟的演奏技巧展現(xiàn)出來。從引子開始，到呈示部承接，再到轉(zhuǎn)部進(jìn)入高潮，最后合聲結(jié)尾，一首完美的鋼琴曲便由此展示出來。

王先生的《瀏陽河》樂曲和聲織體相對簡練，在傳統(tǒng)三部式的基礎(chǔ)上，將樂曲蘊含的情感通過高調(diào)式的演奏，使樂曲規(guī)模更顯宏大，音效效果更添氣勢。在處理流水背景的時候，通過將瀏陽河演奏為一條滔滔大江，顯示其沉穩(wěn)和壯觀的景象。因此，升華了樂曲的情感，使整首曲子表現(xiàn)得大氣磅礴。儲先生的樂曲從形式上體現(xiàn)的是標(biāo)準(zhǔn)的變奏式：織體由簡單到繁雜，一段比一段的律動性強烈，顯示了靈動的田園氣息。該曲的呈示部將原曲譜移高了六度，中高音區(qū)營造一種提問的感覺，在第一次變奏后，主體轉(zhuǎn)入左手的聲部，音樂一下子用低八度的中聲部演奏出來，展示了應(yīng)答效果，一問一答，顯得如此的靈動俏皮，可謂是聲樂藝術(shù)的卓越體現(xiàn)。演奏時聲樂的總體效果宛若處在月光下波光粼粼的水面，春天里碧波蕩漾的氣息由此而生。儲先生的樂曲總體上頗具特色的是連音演奏，第一句“瀏陽河彎過了幾道彎”采用了十連音的形式，緊緊跟隨歌者的陳述，在之后的演奏中，連音型組合緊湊與松弛結(jié)合，隨著旋律不斷涌動，猶如箏的演奏風(fēng)格，令樂曲的神韻從指間躍然而起，不僅活化了自然風(fēng)景，更有人文景致的注入，若歌者泛舟河面，船槳劃破粼粼波光激起層層浪花，甚至連歌者愉悅的心情也仿佛能從樂曲中感受到，一副自然人文景觀宛若天成。儲先生改編最精彩的部分，便是結(jié)尾處合聲部分，即整首樂曲的第二次變奏。主旋律在兩個聲部中以高超的變奏技巧融合在一起.將之前一問一答的意境延續(xù)并推向更高的境界。