李佳璘

摘 要：18世紀(jì)鋼琴作品中的精品《死之舞》是匈牙利著名鋼琴家和音樂教育家李斯特的喜愛之作。作品創(chuàng)作源于因畫生情，因情而樂，形成作品獨(dú)特的風(fēng)格和音樂特點(diǎn)。本文主要從李斯特的人生經(jīng)歷之源與個(gè)人天賦之力來解析這部經(jīng)典之作。

關(guān)鍵詞：李斯特；鋼琴作品；創(chuàng)作風(fēng)格；音樂特點(diǎn)

[中圖分類號(hào)]：J6 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2016）-17--01

李斯特一生創(chuàng)作的優(yōu)秀作品很多，在他創(chuàng)作的每一個(gè)作品中，都能隱約地看到時(shí)代的特征、身處的經(jīng)歷和個(gè)人的性格與內(nèi)心世界，作品呈現(xiàn)出階段性的差別和特點(diǎn)。其作品也是隨著個(gè)人的成長歷程經(jīng)歷著巨大的變化和成熟。

一、作品風(fēng)格形成的原因分析

李斯特從小生長在匈牙利西部邊區(qū)的一個(gè)小山村，叫萊丁。他的祖先曾是一方貴族，到了他父親這一代已經(jīng)衰敗，家里經(jīng)濟(jì)十分窘迫，李斯特的父親就到埃斯特哈奇家族干活維持全家生計(jì)，他的父親有一定的音樂才華，曾受到貴族樂師的欣賞，還參加宮廷樂隊(duì)擔(dān)任了中提琴手。李斯特受父親的影響，從小對琴聲有一種特殊的敏銳力和好奇感，與父親形成了一個(gè)共同的愛好。由于當(dāng)時(shí)匈牙利無論大小貴族和宮廷都對音樂十分重視，他的父親極力向所在地的貴族申請支持，最后得到了埃斯特哈奇家族支持。從此，李斯特的音樂天賦和鋼琴彈奏得到體現(xiàn)，鋼琴作品創(chuàng)作逐漸進(jìn)入樂壇，展示著他的音樂才華。

而在創(chuàng)作《死之舞》這部鋼琴作品時(shí)，他已經(jīng)是一個(gè)歐洲非常顯赫的音樂人物，已經(jīng)在意大利經(jīng)歷了豐富的音樂生活和人生經(jīng)歷。這部作品是一曲鋼琴與樂隊(duì)協(xié)奏的典型音樂作品，此作品的創(chuàng)作源于李斯特對于一幅教堂壁畫《死神的勝利》感觸和理解，當(dāng)然這與他本人的特殊性格也是分不開的。這幅壁畫是十四世紀(jì)意大利著名畫家奧爾卡尼亞的巨作。這幅的非凡氣勢和豐富內(nèi)涵震撼了李斯特，李斯特由畫聯(lián)想到了《末日經(jīng)》的威嚴(yán)旋律，回憶起了柏遼茲的《幻想交響曲》對《末日經(jīng)》的引用創(chuàng)作方法，對作品中死亡力量的敬畏，對空幻世界的聯(lián)想和妖魔鬼怪的狂歡產(chǎn)生極大創(chuàng)作沖動(dòng)，作品以鋼琴為主奏樂器，管弦樂隊(duì)加以強(qiáng)大的氣勢，作品音響效果輝煌迷人，感人肺腑。一經(jīng)問世音樂舞臺(tái)便成為樂壇最佳選曲，充分體現(xiàn)了李斯特作品的特殊風(fēng)格。

二、作品的創(chuàng)作風(fēng)格分析

《死之舞》全曲氣勢恢宏，音樂的震撼力演繹著豐富的內(nèi)心世界和社會(huì)復(fù)雜的元素，表達(dá)著一個(gè)不同凡響的精彩故事。全曲沒有復(fù)雜的曲式結(jié)構(gòu)，主要以圣詠《末日經(jīng)》為主線加以系列變奏形成作品的主要框架。鋼琴作品的圣詠風(fēng)格濃厚，旋律威嚴(yán)而樸素，善于采用主題變奏是該作品形式風(fēng)格的凸顯之處。李斯特在這部作品中十分重視音樂的起始段和中間主題的展示，也十分強(qiáng)調(diào)結(jié)尾對于聽眾的感染力。

在創(chuàng)作中，他不但重視音樂主旋律對于想象中故事情景的描繪，更善于采用鋼琴演奏展示情景的每一個(gè)細(xì)節(jié)，用管弦樂來烘托情景變化的不同氣氛，渲染故事情節(jié)的明暗和剛?cè)幔瑫r(shí)刻用內(nèi)心的激情和復(fù)雜的心理感應(yīng)進(jìn)行音樂的變化，從旋律的擴(kuò)與收，從節(jié)奏的松與緊，從音色的暗與亮，從朗誦性到歌唱性，再到歌唱圣詠的豐富。整個(gè)作品李斯特采用“死亡”的主題形成旋律主線，這種死亡充滿著雄壯、豪邁、氣壯山河，就像中國抗戰(zhàn)時(shí)期，我們的抗日將領(lǐng)浴血奮戰(zhàn)的英勇場面，充滿力量，犧牲是光榮的，死亡是壯烈的，沒有悲傷，那是一種精神和境界。在這部作品中，整個(gè)音樂的流動(dòng)直到尾聲，我們幾乎感覺不到多少悲傷的旋律和聲音，面對死神和魔鬼只有一種奮起的力量和完勝的決心，沒有很多作曲家的那種神秘的恐懼，仿佛是一種贊歌在唱響，鼓舞作人們覺醒、反抗，為自由和正義而斗爭。他用《末日經(jīng)》圣詠精彩地演繹著一個(gè)完美的故事，滲入各種復(fù)雜的情緒，采用復(fù)雜的樂器表現(xiàn)著豐富的音樂色彩，用三十二個(gè)變奏一氣呵成，讓音樂妙趣橫生，令人陶醉，回味無窮。

三、作品的音樂特點(diǎn)解析

李斯特在《死之舞》中不但善于運(yùn)用文學(xué)手段、心理反應(yīng)、情緒把控和空間思維的創(chuàng)作方法，而且更善于把音樂表達(dá)得淋漓盡致，催人動(dòng)情，感人至深。其音樂主要是鋼琴主奏的圣詠主旋律，有時(shí)又是銅管樂、管弦樂交替主奏。他重視鋼琴演奏中和弦和和聲效果的運(yùn)用，把低音區(qū)沉重的和弦演繹成死神的逼近，把銅管的主奏演繹成死神威嚴(yán)的進(jìn)行曲。鋼琴的運(yùn)用十分靈活，特別強(qiáng)調(diào)鋼琴樂器的特點(diǎn)，來營造其他樂器不能達(dá)到的音樂效果。比如：在該曲中，采用了快速的音型表現(xiàn)滑稽的情緒，用華彩風(fēng)格的旋律演繹主題的再現(xiàn)，用樂隊(duì)合奏主旋律強(qiáng)調(diào)主題的突出，再現(xiàn)李斯特的音樂思想。

在這部作品中，鋼琴元素的體現(xiàn)十分豐富，鋼琴時(shí)而柔和，時(shí)而婉轉(zhuǎn)，時(shí)而鏗鏘有力，時(shí)而低沉靜謐，時(shí)而氣勢恢弘。把各種復(fù)雜的內(nèi)心世界和心理反應(yīng)流露于指尖，把鋼琴的流暢性，音樂的寬廣性，音樂的張力感和鋼琴的表現(xiàn)力充分運(yùn)用，形成豐富而不復(fù)雜的音樂色彩，渲染著奮進(jìn)、和諧和充滿斗志的音樂力量。同時(shí)，鋼琴還緊密地和銅管樂、管弦樂等樂器交替配合，不同的音樂場景采用不同的樂器，高音樂器巧妙與鋼琴演奏主旋律的變換，低音樂器與鋼琴演奏低聲部形成沉重的樂思，有時(shí)有形成立體型的平行演奏形成豐滿的和聲音響，訴說著每一段音樂故事。鋼琴時(shí)而采用跳躍的演奏把人們引入東歐的民間色彩，展現(xiàn)典型的東歐民族風(fēng)格；又不時(shí)采用華彩的片段經(jīng)常把人們帶離民俗場景。

李斯特就是一個(gè)性格十分特殊，音樂創(chuàng)作十分奇特的人。他的創(chuàng)作與演奏往往產(chǎn)生的巨大的反差，但又不那么世俗。他的音樂有時(shí)會(huì)在一瞬間改變音樂的情緒，改變聽眾的心理，這就是李斯特多重性格造就的特殊的音樂特點(diǎn)，在歐洲的鋼琴演奏家中他是獨(dú)有的。