韋錚
摘 要:演唱者要想提高演唱的藝術(shù)水準(zhǔn),除了在演唱技巧上下功夫,還要學(xué)會對歌曲進(jìn)行分析,分析歌曲作者的創(chuàng)作意圖,了解創(chuàng)作背景和生活環(huán)境;對歌曲的主題、結(jié)構(gòu)、內(nèi)涵做認(rèn)真細(xì)致的分析,這樣會給演唱者的表演帶來極大的幫助和提高。
關(guān)鍵詞:聲樂;歌曲分析;情感;語調(diào)
在聲樂表演的舞臺上有很多優(yōu)秀的歌唱家以他完美的演唱征服聽眾,讓很多人為之傾倒,除了他們擁有金子般的嗓音和高超的聲樂表演技巧外,還表現(xiàn)在他們在聲樂作品表演中準(zhǔn)確地表達(dá)了作品要求的情感。
一、熟讀詞曲,了解作家意圖
聲樂表演藝術(shù)是通過演唱者對聲樂作品的理解通過歌聲表現(xiàn)出來的。演唱者能準(zhǔn)確地表達(dá)歌曲的內(nèi)涵首先要對作品進(jìn)行深入的分析和研究。演唱者進(jìn)行“二度創(chuàng)作”所依據(jù)的只能是詞曲作家寫紙上的樂譜。為此,必須認(rèn)真熟讀樂譜,深刻理解詞曲作家的創(chuàng)作意圖。
在熟讀樂譜的時候,演唱者可以先熟練歌詞,并可以大聲朗讀,去體會歌詞的意思和音韻,了解歌詞的整體構(gòu)思。然后,哼唱旋律在旋律中體會作曲家的創(chuàng)意。在熟讀樂譜的過程中,演唱者要反復(fù)揣摩、體悟作品的感情和風(fēng)格特征,挖掘歌曲的旋律美,努力把作曲家紙上的樂譜變成有聲的音樂。歌唱者還要在作品的歌詞語言和音樂旋律中找到情感表達(dá)的重點和風(fēng)格基調(diào),為完整塑造音樂形象做好準(zhǔn)備。
二、深入了解創(chuàng)作背景
每一首歌曲的創(chuàng)作都是有它的意義的,并且反映了作者對那個時代的體驗和認(rèn)識。更重要的是每一首作品都是作者對客觀事物體驗和認(rèn)識的情感表達(dá)。為此,演唱者在演唱作品之前必須要做好了解作品背后工作的準(zhǔn)備。以中國藝術(shù)歌曲《多情的土地》為例,就是在改革開放第一次興起出國熱的1982年醞釀創(chuàng)作的。當(dāng)時的中國還很貧窮正處在亟待發(fā)展時期,一些國人還看不出國家的未來,向往著國外的生活,一些人開始到國外去。這首歌的作者任志平反復(fù)思考之后,決定留在國內(nèi),因為任志平認(rèn)為只有祖國才是自己的家,他心里有著一股祖國一定會好起來的信念,于是就創(chuàng)作了這首《多情的土地》,作曲家施光南見到這首歌詞后,很快就譜了曲,不久《多情的土地》就成了獲獎作品,后經(jīng)許多歌唱家的演唱,傳遍祖國各地,成為聲樂教學(xué)中不可缺少的優(yōu)秀曲目。
演唱者了解創(chuàng)作背景對唱好歌曲很有必要。了解的越多越能體會到創(chuàng)作者的感受,才能與作者有同樣的情感。這樣就能讓演唱者置身于那個時代,在演唱時就能準(zhǔn)確地表達(dá)歌曲創(chuàng)作要求的情感。
三、深入分析歌曲的結(jié)構(gòu)特征
每一首歌曲都有它的結(jié)構(gòu)特征的,如:主題、曲式、節(jié)奏、力度、速度等,這與作者的創(chuàng)作意圖有很密切的關(guān)聯(lián)。作者要表達(dá)什么樣的意境,什么樣的意圖,以及什么樣的情感,都在歌曲的結(jié)構(gòu)中體現(xiàn)出來。演唱者要唱好歌曲就要把歌曲的結(jié)構(gòu)分析出來,然后采用情感和聲樂技術(shù)把歌曲唱出來。例如:《拾彩貝》這首歌,它的主題就是通過回憶童年來緬懷對家鄉(xiāng)的思戀,來排解鄉(xiāng)愁。是二部曲式,分A、B兩段,采用4/4拍子,節(jié)奏采用三連音的形式,力度較輕,速度較慢。在A段的節(jié)奏主要是采用三連音的形式來表現(xiàn)童年的歡樂和跳躍的感覺,旋律的起伏在三度和五度之間,平和委婉象征著大海。到了B段屬于副歌,沒有歌詞,主要采用“啊”來表達(dá)情思。在旋律變化上有了進(jìn)展,在三度跳動的基礎(chǔ)上增加了八度跳加三連音,表現(xiàn)了情感的激蕩和大海的寬闊。因為《拾彩貝》采用了這樣一個結(jié)構(gòu)就容易把演唱者和聽眾都帶進(jìn)歌曲要表述的情境中,演唱者也容易掌握情感表達(dá)的方式。
了解歌曲的結(jié)構(gòu)特征還能有利于演唱者掌握歌曲的風(fēng)格,對表現(xiàn)作品非常有利。如:《祝酒歌》就是采用2/4拍子,中速快板,歌曲在演唱中很容易讓人置身于歡樂的節(jié)日當(dāng)中,充滿喜悅。既然《祝酒歌》是表現(xiàn)勝利和喜悅的,演唱者就可以用甜美、嘹亮的嗓音來表現(xiàn),并把歡慶勝利的情感表達(dá)出來。
四、分析歌曲的內(nèi)涵
歌唱本身就是語言色彩更濃和語氣的強(qiáng)化。《禮記》中指出:“故歌之為言也,長言之也。說之故言之,言之不足,故長言之……”。歌唱就是帶有旋律的語言,語調(diào)則是語言的藝術(shù)。正是有了這種語調(diào)變化的語言,才傳遞出表演者的情感,才把作曲家的意思表達(dá)出來。為此,演唱者在分析歌曲的時候要認(rèn)真閱讀和反復(fù)揣摩,通過歌詞的字面了解歌曲的內(nèi)涵,通過旋律來了解喜、怒、哀、樂、悲的變化,做好用聲音和表演表現(xiàn)出來的準(zhǔn)備。歌曲的內(nèi)涵不一樣演唱者運用的聲音就不一樣,歌唱不是因為聲音嘹亮而感人,很多時候是因為演唱者巧妙地利用了語調(diào),才讓歌唱收到最佳的效果。
分析歌曲內(nèi)涵的目的是為了更好地演唱,同時通過學(xué)會分析讓演唱者更加準(zhǔn)確地表現(xiàn)作家的創(chuàng)作意圖,讓音樂殿堂響起美妙的歌聲。
參考文獻(xiàn):
[1]《歌曲分析與寫作》方智諾 西南師范大學(xué)出版社