費元洪

一晃，上海文化廣場原創(chuàng)華語音樂劇展

演季又將拉開帷幕了。2014年，入圍參演的音樂劇共有四部：《簡·愛》、《納斯?fàn)柖　ぐ⒎蔡帷?、《昆侖神話》、《搭錯車》，這些戲分別來自杭州、北京、新加坡，唯獨沒有上海，卻都集中在上海上演。這四部戲，各有特色。

《簡·愛》走的是經(jīng)典路線。誰都會認(rèn)同，好故事，不論用哪一種藝術(shù)樣式來展現(xiàn)都會歷久彌新。王曉鷹是話劇《簡·愛》的導(dǎo)演，此次也是音樂劇版的導(dǎo)演。話劇中行云流水般的敘事風(fēng)格，在音樂劇中也得到了體現(xiàn)。制作人梁卿，是我的老朋友了，這位在基輔修得了聲樂碩士的80后年輕人，回國后一頭扎進(jìn)音樂劇事業(yè)中。他參演過音樂劇《蝶》，飾演主角“老爹”，跟隨劇組走南闖北了好幾年，更堅定了在音樂劇道路上前行的信心。幾年前，這位浙江人回到了杭州這塊他心心念念的寶地上，在杭州大劇院一發(fā)不可收地走上了原創(chuàng)音樂劇的道路。過去的兩年里，由他創(chuàng)制的《斷橋》來參演我們的原創(chuàng)華語音樂劇展演，獲得了不錯的反響。今年，他又來了，帶來了《簡·愛》，這是他在2013年全新制作的音樂劇。與以往不同的是，梁卿老弟這一次竟然親自飾演男主角——羅切斯特。去年g月，我前往杭州大劇院觀看了《簡·愛》首演，除了為這部經(jīng)典名劇的魅力贊嘆之外，也讓我第一次聽到了梁卿不凡的唱功。記得首演那幾天，事情千頭萬緒，梁老弟身兼數(shù)職，著實把他忙得焦頭爛額。按他的話說，《簡·愛》是“趕鴨子上架，粗糙得很”。可在我觀賞之后，卻很受感動和鼓舞，我相信，加以修改，這會是一出好戲。話說又經(jīng)過了2014原創(chuàng)華語音樂劇展演季大半年，我想這部戲一定改得更好看了。

《納斯?fàn)柖　ぐ⒎蔡帷放c《昆侖神話》是這兩年在北京新誕生的作品，特別是《納斯?fàn)柖　ぐ⒎蔡帷?，去年在北京演藝市場影響不小。誕生這兩部音樂劇的華夏樂章文化傳播有限公司，一家民營企業(yè)，也是前兩年新誕生的。在如今北京的市場環(huán)境下，民營企業(yè)做大型音樂劇，不僅意味著勇敢，也意味著艱辛。而這家民企不僅制作音樂劇，還養(yǎng)了劇團(tuán)，旗下簽約的音樂劇演員就有好幾十人。公司的女老板王瑜，做廣告出身，談起音樂劇，按她說是上了賊船，可既然上去了，就不愿再下來了?！独錾裨挕肥?012年的作品，也是公司的開山之作。別看名字顯得不夠洋氣，可劇中許多歌曲卻是很好聽。換句話說，這是一部哪怕閉上眼睛欣賞也可以打動你的音樂劇。《納斯?fàn)柖　ぐ⒎蔡帷穭t是2013年的新作品。說來也有趣，大型音樂劇原本就不多，可在去年，我卻看到了兩部關(guān)于“阿凡提”的音樂劇，還都來自北京。一部叫《納斯?fàn)柖　ぐ⒎蔡帷?，另一部叫《魔幻阿凡提》。我不明白為什么一個新疆的題材和人物，會突然在北京變得這樣搶手？！這兩個“阿凡提”我都看過，個人感受，《納斯?fàn)柖　ぐ⒎蔡帷芬每床簧?，因此我們也更歡迎這一版本的《阿凡提》前來參演。老實說，這部音樂劇的故事性并不太強，但夠好玩。詼諧、活潑、有趣，是這部戲的代名詞。如果你帶著全家人一起觀賞，一定能開開心心地回家去。如果你是一個意志消沉的年輕人，觀賞后，也許會像阿凡提一樣，對生活充滿了熱情和夢想。

最后一部音樂劇是《搭錯車》，也是我最為看重的一部。對于很多人，《搭錯車》也許是一個陌生的劇名。可如果唱起劇中的歌曲——《酒干倘賣無》、《一樣的月光》、《是否》、《請跟我來》，相信很多60和70后都會印象深刻。沒錯！這些歌都來自《搭錯車》！這是一部1983年誕生于臺灣的電影，不知為什么，電影沒出名，劇中歌曲卻如同當(dāng)年的鄧麗君一樣，傳遍了大陸。我的兒時在西北蘭州度過，就在那樣偏遠(yuǎn)的地方，我依然能回憶起廣場上的大喇叭里一遍遍地播放著：“酒干吶倘賣無，酒干吶倘賣無，酒干吶倘賣無……”小時候我一直沒搞明白這句話的意思，問父母，得到的回答是——“酒賣完了”，于是我困惑了，為什么賣完了還要翻來覆去地吆喝呢？而大我9歲的姐姐，正在情竇初開的年紀(jì)，她曾深情地唱著：“是否這次我將真的離開你，是否淚水已經(jīng)不再流，是否……”《搭錯車》里其他的幾首歌，她也都會唱。當(dāng)時的我不明白姐姐為什么要唱這些如此傷感的歌曲，是失戀了嗎？可這些歌是真?zhèn)?，聽著聽著就能把我稚嫩的小心臟給揉碎了。后來我才知道，這些歌的原唱者是著名的蘇芮，再后來我又知道，其實是蘇芮唱了這些歌之后才開始變得著名的。

其實很多人不知道，電影《搭錯車》在臺灣誕生兩年之后，于1985年被沈陽話劇團(tuán)改為音樂劇，連續(xù)演出1400余場。如今很少人會提起這個演出數(shù)字，可你一定不會想到，中國原創(chuàng)音樂劇的連演紀(jì)錄就是《搭錯車》。而且我預(yù)計，這個紀(jì)錄還將保持很多年。30年來，六七十年代出生的人對《搭錯車》飽含著強烈的舊識般的溫情和回味，它沒有被淡忘。就在2004年《搭錯車》又被改編為電視劇上演，主演李雪健。了解李雪健的人知道，這位老戲骨是從不接爛片的。

現(xiàn)如今，這部當(dāng)年膾炙人口的臺灣的電影與大陸的音樂劇，被幾位來自新加坡的華人青年重新拾起，這些人的年紀(jì)，有些比《搭錯車》還要小。藝術(shù)作品，有時就是這樣奇妙，一部經(jīng)典老戲被歲月塵封后，又在一些來自異鄉(xiāng)的年輕人的手里獲得了新生。說是新生，是指不僅舞美，連歌曲和編曲都全改變了，故事內(nèi)容和風(fēng)格也做了改動。這些年輕的創(chuàng)作者們說：“《搭錯車》雖是一部老作品，卻注定要呈現(xiàn)全新的面貌?！蔽疫€沒有在現(xiàn)場觀賞過這部劇，但在我看了光碟之后，便開始了對這部劇的期待。這是一個全新的演繹、精彩的演繹、符合時代潮流的演繹。

四部劇在一起，都是新戲，談不上多么豐富，卻已讓2014原創(chuàng)華語音樂劇展演顯得有些聲色了。走到這一步，卻很不容易，很多人，很多事，一路上都在給我們敲退堂鼓?；仡欉^去兩年來籌備原創(chuàng)音樂劇展演的點點滴滴，像昨天一樣歷歷在目。

時間回到2011年底，是我們第一年籌備原創(chuàng)音樂劇展演季，時間緊，任務(wù)急。原定計劃有兩部音樂劇參演，一部《斷橋》，一部《天龍八部》。為此我們還特意去北京觀賞《天龍八部》的演出，見到了主創(chuàng)人員，那是幾位來自香港的藝術(shù)家，大家相談甚歡。一位被稱叫強哥的導(dǎo)演，熱情得不得了，在我們與他交談之后，感覺《天龍八部》是隨時都可以來上海演出的，一點問題沒有。離開北京的時候，我們基本把演出的時間敲定了?？珊髞怼短忑埌瞬俊返拿\卻比喬峰還要悲催，一波三折，起死不回生，在我們完成簽約之后，宣傳已發(fā)布、演出已開票的情況下，主辦方由于資金問題卻不得不宣布取消演出。我們的總經(jīng)理和節(jié)目經(jīng)理臨時決定前往北京緊急協(xié)調(diào)，在千辛萬苦、徹夜難眠后，無果而返。最后，2012年的原創(chuàng)音樂劇展演季，事實上只有《斷橋》這一部音樂劇。

第二年，準(zhǔn)備時間寬裕了，最后選定了三部音樂劇參演：《斷橋》、《國之當(dāng)歌》、《二泉吟》。兩個新劇目，一個老劇目，這個展演算是像樣多了。經(jīng)過與主辦方的商議，我們盡可能地降低票價——80元～380元。《國之當(dāng)歌》甚至推出了全場80元的公益票，就是為了讓更多人走進(jìn)文化廣場，欣賞原創(chuàng)音樂劇。

如今第三年了，不僅入圍參選的音樂劇多于以往，選定的劇目也都是新劇。為了讓老百姓消費得起，我們依然采用了親民票價——80元至380元（除《搭錯車》最高為480元外）。而且我們還推出了“《劇院魅影》演出期間8折、《芝加哥》演出期間8.8折”的優(yōu)惠方案。后來《芝加哥》因故取消演出，但我們的打折方案依然在延續(xù)。低票價是我們對原創(chuàng)音樂劇的基本要求。坦率講，這樣的票價我們劇院自身是不掙錢的，而劇團(tuán)恐怕也只有把票全部賣完才有可能盈余。但我們抱著一個基本的想法：音樂劇要接地氣，首先體現(xiàn)在票價上。那種把票價設(shè)置得高高在上，“一錘子買賣”的操作方式，是不可能把音樂劇產(chǎn)業(yè)真正做起來的。從大里說，如今國民收入結(jié)構(gòu)極其不平均，產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)也極不均衡，讓目前處于弱勢的劇院行業(yè)深受其累?？纯船F(xiàn)狀，原版音樂劇的引進(jìn)或是本土化，成本高，讓票價居高不下，都是被逼無奈的。我們與其等大環(huán)境改變，不如先從自身做起，讓原創(chuàng)音樂劇的票價可以讓老百姓接受得了。

邀請更多更好的原創(chuàng)音樂劇來到上海文化廣場演出，并不是一件容易的事。原創(chuàng)劇目少，合格的更少。有些戲，一看之后，想逃出劇院的心都有，這樣的戲，又怎么能讓它來演出呢？而品質(zhì)好一些的戲，往往又由于成本太高、檔期不配合等等因素，無法前來。事實上，很多公司在創(chuàng)作和制作原創(chuàng)劇目時，并沒有想好是為了巡演。演出費不去說，僅劇組七八十號人衣食住行的開銷就不少。很多劇組甚至表示，但凡能打平人員的基本開銷，就來演。但實際情況是，大型原創(chuàng)音樂劇要為了賺錢而來，幾乎不太可能。我們所面臨的，是尚不成熟的市場環(huán)境，還有劇目品質(zhì)。這一切，需要慢慢培育。

于是很多人和我們說，不要做了，現(xiàn)階段做原創(chuàng)音樂劇吃力不討好。可我們還是堅持做，如今，已是第三個年頭了。這三年來，我們?yōu)閰⒀輨∧棵赓M提供力所能及的宣傳；為參演音樂劇減免場租和裝臺費用；為參演音樂劇免費提供現(xiàn)有的舞美設(shè)備……盡管如此，很多劇組依然是做好了虧本的念頭來的，原因無他，只為了來到以演出音樂劇而著稱的上海文化廣場的舞臺上一展原創(chuàng)實力。為此，我們最要感謝的是所有參演的制作公司，是他們與我們一起完成了原創(chuàng)華語音樂劇展演季。我們是搭臺的，唱戲的是他們。

最后也許該回答一下這樣的問題了，為什么要支持原創(chuàng)音樂??？原因很簡單，原創(chuàng)音樂劇是我們的未來。它不僅是中國音樂劇的未來，也是以音樂劇演出為品牌的劇院行業(yè)的未來。大家都在說，音樂劇是商業(yè)化的戲劇樣式，應(yīng)該按照純商業(yè)化的方式運作，似乎做音樂劇就應(yīng)該賺得盆滿缽滿，就應(yīng)該自負(fù)盈虧。可現(xiàn)階段做得到嗎？原創(chuàng)音樂劇的創(chuàng)作品質(zhì)以及原創(chuàng)音樂劇的市場環(huán)境，允許我們完全按照市場規(guī)律來運作嗎？坦率講，我們原創(chuàng)音樂劇的市場環(huán)境，有時甚至比起所謂“非商業(yè)化”的古典音樂還不如。一個未成年的孩子，還沒有長大之前，是該先補營養(yǎng)呢？還是先獻(xiàn)血？答案不言而喻。

于是我們不能理解，為什么引進(jìn)的國外經(jīng)典音樂劇能被熱烈追捧、票房飄紅，而我們自己卻不下大力氣去幫助自己的音樂?。侩y道劇院必須永遠(yuǎn)靠舶來品生存？如果原創(chuàng)音樂劇不能有更大的產(chǎn)量和影響力，不能形成真正的長銷長演的市場機制，那么我們文化廣場，作為一個專業(yè)的音樂劇劇場的存在意義又在哪里？

就在今年，明眼人會發(fā)現(xiàn)，我們“原創(chuàng)音樂劇展演季”加入了“華語”兩個字。因為《搭錯車》來了。“華語”不是新加坡的唯一語言，“華語”也不只代表了中國，這兩個字有著更深更大的涵義在。真的希望，我們的原創(chuàng)華語音樂劇不只在大陸，也不只在兩岸三地，而是成為全球華人共同心愛的藝術(shù)樣式，在未來走得更長更遠(yuǎn)。