徐家禎

一說到波蘭音樂，每個(gè)人都能說出一位音樂家——肖邦。肖邦是家喻戶曉的大音樂家。那么，波蘭除了肖邦還有別的音樂家嗎？或許很少有人會(huì)說出維尼亞夫斯基或者席曼諾夫斯基的名字，幾乎所有波蘭的音樂家都被肖邦這顆明星耀眼的光芒遮掩了。

今天，我想談?wù)剝晌槐贿z忘的波蘭作曲家：多布爾津斯基及萊塞爾。雖然他們的國籍一樣，但卻分屬兩個(gè)不同時(shí)代，音樂風(fēng)格也有些不同。

按照時(shí)間順序，應(yīng)該先談萊塞爾。

萊塞爾（Franciszek Lessel，1780-1838），波蘭作曲家和鋼琴家，1780年出生于華沙。父親是波希米亞人，出生于現(xiàn)在德國的Eula，也是一位作曲家、鋼琴家、指揮和教師，1780年因受雇于波蘭王子薩托里斯基（Czartoryski）而移居華沙附近的Pulawy，所以萊塞爾就是在那里出生的，其音樂啟蒙教育受之于他父親。

由于不清楚將來應(yīng)該朝什么方向發(fā)展，萊塞爾于1799年十九歲時(shí)去維也納進(jìn)一步深造。他先進(jìn)了維也納工學(xué)院，獲得建筑學(xué)位。同時(shí)，他并沒有忽視音樂方面的發(fā)展。最終，他的音樂才能得到了奧地利大音樂家海頓的注意。海頓收他為學(xué)生，教他交響樂、室內(nèi)樂和聲樂作品的作曲技巧，還把萊塞爾介紹給貝多芬、凱魯比尼、克萊門蒂等住在維也納的大音樂家。海頓和萊塞爾的友誼以及師生關(guān)系保持了整整十年，直到海頓在1809年去世，萊塞爾才離開維也納回到波蘭。

1810年1月4日，萊塞爾在波蘭南部城市克拉科夫舉行鋼琴演奏會(huì)。接著，1810年3月3日，他又在華沙國家劇院舉行演奏會(huì)，首演他的《C大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》（作品14號(hào)），這是第一次公開上演的波蘭作曲家的鋼琴協(xié)奏曲，音樂輿論界對(duì)他的作品和演奏好評(píng)如潮，有一則評(píng)論說：“他的演奏和作品，不但使人吃驚，而且也贏得公眾的喝彩……他的鋼琴演奏技術(shù)可與大師相比……他追求的是最高尚的藝術(shù)境界?！奔s瑟夫·艾爾斯納（Józef Elsner，1769-1854）——當(dāng)時(shí)華沙最著名的音樂家之一，也是肖邦和我下面要談的那位多布爾津斯基的鋼琴老師——聽見萊塞爾的鋼琴作品時(shí)，把萊塞爾稱作是一位“坦誠真率的作曲家”。

后來，萊塞爾回到維也納，開了一場演奏“音樂玻璃杯”（musical glasses）的音樂會(huì)。當(dāng)時(shí)，用音樂玻璃杯演奏曾經(jīng)流行過一陣子，據(jù)說有一百多位作曲家為這種樂器作過曲，其中包括莫扎特、貝多芬、亨德爾等。

不久，據(jù)說是由于“某種不幸的個(gè)人遭遇”（A personal tragedy，見《格羅夫音樂和音樂家大辭典》），萊塞爾于1822年放棄了音樂事業(yè)，去烏滕堡（Württemburg）瑪利亞公爵夫人的莊園當(dāng)主管。1836年，他成了波蘭首都附近馬里蒙（Marymont）地區(qū)農(nóng)村學(xué)校的視察員。1837年，萊塞爾轉(zhuǎn)去皮阿德爾可夫（Piotrków）任職，直至1838年12月26日在該地去世，享年五十八歲。

萊塞爾的主要作品是器樂曲。他寫過五部交響曲，還有不少室內(nèi)樂、鋼琴獨(dú)奏曲、鋼琴伴奏的歌曲等等，人們把萊塞爾視為波蘭鋼琴伴奏歌曲的創(chuàng)始人。萊塞爾比肖邦早出生二十年，早去世十一年，所以是屬于古典主義后期的一位作曲家，是肖邦的前輩。他的音樂受莫扎特和海頓的影響很大，是古典主義風(fēng)格發(fā)展的極致。他的音樂結(jié)構(gòu)整齊、簡潔，風(fēng)格明快、悅耳，注重旋律，曲調(diào)高貴而華麗。慢板樂章抒情而具歌唱性，已有明顯的浪漫主義傾向。萊塞爾音樂中常用波蘭民族音樂的旋律，很有波蘭特色。

萊塞爾與肖邦不認(rèn)識(shí)，因?yàn)樾ぐ钍q時(shí)，萊塞爾已經(jīng)退出音樂界。但是，肖邦一定聽過萊塞爾的那部鋼琴協(xié)奏曲和一些室內(nèi)樂作品的演奏，因?yàn)槭攀兰o(jì)二十年代，萊塞爾的作品時(shí)常在華沙演出，所以，肖邦一定多少受到萊塞爾音樂的影響。

另一位波蘭音樂家多布爾津斯基

（Ignacy Feliks Dobrzyński，1807-1867），比萊塞爾晚出生二十七年，所以是屬于后一輩的波蘭作曲家。他1807年2月25日出生于波蘭佛里尼亞省的羅曼諾夫（Romanów， Volhynia）。他父親同樣是位作曲家，曾在羅曼諾夫公爵依林斯基領(lǐng)地的教堂任唱詩班指揮，小多布爾津斯基的早期音樂教育就是來自他的父親。

多布爾津斯基的音樂天才很早就顯示出來，在家鄉(xiāng)時(shí)，他被人稱為鋼琴“天才兒童”。1825年，多布爾津斯基十八歲，他去華沙，當(dāng)了上面提到過的艾爾斯納的私人學(xué)生。他把他十七歲時(shí)作的兩首曲子拿給老師艾爾斯納看，一首是《D大調(diào)音樂會(huì)序曲》（作品第1號(hào)），另一首是《降A(chǔ)大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》（作品第2號(hào)）。以要求嚴(yán)格出名的艾爾斯納看到這些成熟的作品大為驚奇，第二年就介紹他進(jìn)華沙音樂專科學(xué)校當(dāng)他的作曲學(xué)生。同年，肖邦也進(jìn)了這所學(xué)校跟艾爾斯納學(xué)習(xí)，于是多布爾津斯基就和肖邦成了同班同學(xué)，肖邦比多布爾津斯基小三歲。在學(xué)校，艾爾斯納給這兩位學(xué)生的評(píng)價(jià)幾乎一模一樣：對(duì)多布爾津斯基的評(píng)語是“有非同尋常的才能”，對(duì)肖邦的則是“有超群出眾的才能”。1827年，艾爾斯納為多布爾津斯基在華沙組織了一場音樂會(huì)，讓他指揮演出他自己十七歲時(shí)寫的那首《D大調(diào)音樂會(huì)序曲》。

多布爾津斯基與肖邦不同，他除了鋼琴曲以外，也寫交響曲和室內(nèi)樂。他的《C小調(diào)交響曲》（作品15號(hào)）在維也納作曲比賽上得過獎(jiǎng)。1939年，門德爾松指揮萊比錫布商大廈管弦樂團(tuán)演出過這部交響曲。多布爾津斯基的歌曲在波蘭和其他歐洲國家也很流行。

十九世紀(jì)上半葉，室內(nèi)樂這種音樂形式在波蘭還不是很流行，但多布爾津斯基卻寫了三首弦樂四重奏（作品第7、8和13號(hào)）、一首鋼琴三重奏（作品第17號(hào)）、兩首弦樂五重奏（作品第20、40號(hào)）和一首六重奏（作品39號(hào)）。這些作品不但在華沙很受歡迎，而且也得到柏林音樂界的贊賞。1867年10月9日，多布爾津斯基在華沙去世。

關(guān)于唱片，我有五首萊塞爾作品：一首鋼琴協(xié)奏曲、一首三重奏和三首管樂重奏曲。我有九首多布爾津斯基的作品：五首夜曲、一首二重奏、一首鋼琴協(xié)奏曲和一首弦樂四重奏。以上這些樂曲都收在我的五張唱片上。

第一張唱片就是那四張一套、荷蘭Brilliant Classics公司2003年出品的唱片中的一張。這套唱片有個(gè)總標(biāo)題《十九世紀(jì)夜曲之藝術(shù)》，其中最后一張唱片中收有多布爾津斯基的五首夜曲。

第二張唱片是萊塞爾和多布爾津斯基的兩首鋼琴協(xié)奏曲，是波蘭Narodowy Instytut Fryderyka Chopina公司2011年的產(chǎn)品，由英國鋼琴家霍華德·雪里（Howard Shelley）擔(dān)任鋼琴獨(dú)奏，Sinfonia Varsovia樂隊(duì)協(xié)奏。

1）萊塞爾《C大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》

（作品第14號(hào)）

2）多布爾津斯基《降A(chǔ)大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》（作品第2號(hào)）

萊塞爾的這部協(xié)奏曲風(fēng)格與莫扎特和貝多芬的協(xié)奏曲很像，基本上還是屬于古典主義時(shí)期的音樂，柔板的抒情性和歌唱性很強(qiáng)，已有肖邦浪漫主義風(fēng)格的影子。

至于多布爾津斯基的那首鋼琴協(xié)奏曲，初聽之下，其風(fēng)格與肖邦的兩首鋼琴協(xié)奏曲實(shí)在太像了。再仔細(xì)研究一下，發(fā)現(xiàn)多布爾津斯基的鋼琴協(xié)奏曲寫于1824年他十七歲時(shí)，那時(shí)他還沒有跟艾爾斯納學(xué)習(xí)鋼琴或作曲。而肖邦的兩首協(xié)奏曲則要到1830年肖邦二十歲時(shí)才寫成，比多布爾津斯基的那首協(xié)奏曲晚六年?？磥恚阡撉賲f(xié)奏曲上，肖邦受了他同學(xué)作品很大的影響。

第三張唱片是萊塞爾的三首管樂六重奏，由德國單簧管演奏家克洛克Consortium Classicum樂隊(duì)中的六位管樂家演奏，是德國MDG公司2008年的產(chǎn)品：

1）降E大調(diào)第四管樂六重奏

2）降E大調(diào)第三管樂六重奏

3）降E大調(diào)第一管樂六重奏

這幾首曲子明顯的受到海頓和莫扎特音樂風(fēng)格的影響，相當(dāng)輕松、悅耳。另一方面，差不多每部七重奏中都明顯采用了波蘭民間音樂和民間舞蹈的曲調(diào)，波蘭風(fēng)味極其濃重。

波蘭1795年開始被俄國等鄰國統(tǒng)治了一百多年之久，直至第一次世界大戰(zhàn)之后才恢復(fù)獨(dú)立和主權(quán)。在此期間，波蘭知識(shí)分子積極參加各種革命活動(dòng)，反對(duì)俄國沙皇的統(tǒng)治，比如多布爾津斯基就寫過一首名叫《致母親波蘭》（To Mother Poland）的愛國歌曲。為此，他去德國訪問演出后回國時(shí)，在華沙的俄國當(dāng)權(quán)者還一度不讓他入境。

第四張唱片是波蘭Dux公司2011年出品的三位波蘭作曲家的三首重奏曲，用不同組合的樂器來演奏，由威達(dá)賽克（Roman Widaszek）演奏單簧管，托馬賽伍斯基（Tadeusz Tomaszewski）演奏圓號(hào)，多曼斯卡（Joanna Domanska）演奏鋼琴：

1）多布爾津斯基：單簧管與鋼琴二重奏（作品第47號(hào)）

2）萊塞爾：鋼琴、單簧管和圓號(hào)大三重奏（作品第4號(hào)）

多布爾津斯基的這首單簧管曲子好聽極了，很可能他是受德國音樂家韋伯《單簧管二重奏》的啟發(fā)而寫成此曲的，但是樂曲的風(fēng)格則完全是波蘭的、浪漫的、肖邦式的。

第五張唱片是波蘭Dux公司2006年出品的兩位波蘭作曲家的三首弦樂四重奏。可惜多布爾津斯基的只收了一首，由Camerata四重奏團(tuán)演奏。

多布爾津斯基：《E小調(diào)第一弦樂四重奏》（作品第7號(hào)）

多布爾津斯基的這首四重奏旋律美極了，幾個(gè)樂章中大提琴和中提琴的作用發(fā)揮得極佳，尤其第三樂章大提琴和小提琴的唱和，簡直像是歌劇中的愛情二重唱。

這首曲子是多布爾津斯基于1827年到1828年間作的，那時(shí)，作曲家正是二十歲的花季少年，難怪這部作品會(huì)如此青春浪漫、柔情如水。雖然那個(gè)柔板樂章也有點(diǎn)惆悵、憂愁，但這種“愁”，卻讓我想起了辛棄疾“少年不知愁滋味，為賦新詞強(qiáng)說愁”中的那種“愁”。其實(shí)，即使二十歲看起來蹦蹦跳跳的少年也是有他們的“愁”的：要“愁”考試，“愁”失戀，“愁”口袋中的零用錢，“愁”與父輩、同輩的關(guān)系，“愁”學(xué)業(yè)、工作、前途等。我們可以把這種“愁”叫做“青春的憂愁”。我覺得，多布爾津斯基這段“愛情二重唱”中表現(xiàn)的，正是這種甜蜜而憂郁的“青春的憂愁”！