陳茹

萊昂尼達斯·卡瓦科斯（Leonidas Kavakos），希臘小提琴家。專業(yè)的音樂工作者注意到他，應(yīng)該緣于他曾問鼎1985年西貝柳斯國際小提琴比賽和1988年帕格尼尼國際小提琴比賽。中國的樂迷大多數(shù)是從他1992年錄制的一張發(fā)燒天碟聽到他的演奏。近年來卡瓦科斯為更多的愛樂者熟知，緣于他和王羽佳的一系列合作，從韋爾比耶音樂節(jié)到錄制勃拉姆斯小提琴奏鳴曲的唱片，卡瓦科斯和王羽佳的協(xié)作還在繼續(xù)著。而這次和卡瓦科斯共同來上海演出小提琴奏鳴曲的，是他多年來的老搭檔佩斯，這位鋼琴家和卡瓦科斯有過十多年的合作，并且于2013年在DECCA公司共同錄制了貝多芬小提琴奏鳴曲全集，此套唱片獲得2014年格萊美“最佳室內(nèi)樂演奏”獎項的提名。恩里科·佩斯（Enrico Pace，按照意大利語讀作巴切），意大利鋼琴家，在1989年的李斯特國際鋼琴比賽中獲獎。他和卡瓦科斯有著很多共同點：首先，他們倆都出生于1967年；其次，事業(yè)都起步于國際比賽獲獎以后，并且早期都是炫技型演奏家；再者，兩人在獨奏、重奏領(lǐng)域都有建樹，近年還都涉足指揮。

在此之前，卡瓦科斯有過兩次造訪中國的機會，可惜因為當(dāng)時轟動世界的SARS和他自己的受傷都未能成行。2014年3月16日的上海首秀，卡瓦科斯給出了一份近似“傳道”的節(jié)目單——貝多芬小提琴奏鳴曲第一首、第五首“春天”和第九首“克魯采”，并且全部是大調(diào)作品。貝多芬一生共寫過十首小提琴奏鳴曲，此次卡瓦科斯選擇演出的這三首，非常完整地概括和代表了作曲家整個小提琴奏鳴曲的創(chuàng)作。音樂會中，卡瓦科斯為聽眾展現(xiàn)了一部完整的“奏鳴曲式”——呈示部是帶有莫扎特影子的《第一小提琴奏鳴曲》，展開部是綻放個人光彩的《春天》，再現(xiàn)部是輝煌到達頂峰的《克魯采》，加演的五首作品構(gòu)成了強大的尾聲。因為此場音樂會是卡瓦科斯在中國大陸唯一的一場演出，音樂會當(dāng)晚聽眾席高朋滿座，很多著名的弦樂教授（如1985年西貝柳斯國際小提琴比賽評委之一、上海音樂學(xué)院袁培文教授）、資深音樂人和全國的愛樂者都云集上海音樂廳，為2014年的音樂季開了個好頭。

卡瓦科斯帶著他近年來的標(biāo)識之一飄逸的長發(fā)，身著具有中國特色的唐裝，拿著他那把貴重的斯特拉迪瓦里小提琴輕松地走上舞臺。貝多芬《D大調(diào)小提琴奏鳴曲》第一樂章看似簡單的號角般的開頭，馬上抓住了全場聽眾的耳朵。這首典型的早期古典音樂作品，在演奏的風(fēng)格上是不好把握的，雖說曲風(fēng)是有莫扎特帶來的影響，但是語匯完全屬于貝多芬。卡瓦科斯極其準(zhǔn)確地抓住了這個平衡點，在開場的聲音、音質(zhì)以及句法的處理上，都沒有讓聽眾感覺是在欣賞一首莫扎特的作品。在小提琴奏鳴曲中，小提琴和鋼琴兩件樂器同等重要，既有獨立的個性又是不可分割的整體?？ㄍ呖扑购团逅共焕⑹嵌嗄甑暮献髡撸袅繌娙醯乃查g轉(zhuǎn)換以及層次的劃分都拿捏得恰到好處，有的樂句共同進退、同呼吸共命運，有的樂句你來我往、取長補短互相呼應(yīng)。細(xì)節(jié)的處理值得借鑒，比如為了整合的效果，佩斯會在小提琴的長顫音加入后減弱音量，并且將鋼琴長顫音的密度降低，這樣不會出現(xiàn)兩件樂器完全對拍子合作的硬傷，也增加了融合感。在實際演奏中，類似這樣的地方光靠對節(jié)奏，出來的效果總會有些別扭。《第一小提琴奏鳴曲》中鋼琴的部分非常重要，很多主題都是由鋼琴率先帶出來的。佩斯用古樸的聲音、分明的層次奏出了第二樂章的主題，八小節(jié)后將主題交給小提琴，卡瓦科斯用傳統(tǒng)的音色準(zhǔn)確地表達出此處作曲家的意圖，沒有浪漫，也不會太矜持，還能抓住聽眾。這個主題整體的處理兩人是類似的，細(xì)節(jié)上能聽出兩位演奏家不同的個性特點以及兩件樂器的不同之處。佩斯在主題進行高潮處時，會將節(jié)奏稍稍拉寬來呈現(xiàn)句法的組合，而卡瓦科斯沒有改變速度，只是在類似的地方將兩個同音的揉弦和弓子加長，增加音符的飽滿度來自然呈現(xiàn)出完整的句子。鋼琴有著打擊樂的特性，在鋼琴上彈連奏是很難的，和善于演奏歌唱樂句的小提琴合作，讓鋼琴在一些sf（突強）的地方會顯得突兀，在這點上佩斯已經(jīng)照顧得很不錯了。第三變奏的小調(diào)讓音樂鮮活無比，小提琴、鋼琴的輪番上陣將音量從p（弱）到ff（很強）演釋出戲劇沖突。第三樂章兩人充分挖掘輕的層次，小提琴聲部游刃有余地在鋼琴中穿梭，只有長期的合作才能達到如此的默契。

貝多芬的《“春天”奏鳴曲》有著極高的認(rèn)知度，在3月的春季聽“春天”，這么巧合也正好應(yīng)景?？ㄍ呖扑寡葆尩氖浅錆M希望的慢生長過程，樹木剛發(fā)芽、小芽才露角，平靜祥和的春天之境。句子、速度、音樂的轉(zhuǎn)折沒有任何的維和之感，音樂的處理帶著歲月的痕跡，聽得出是中年演奏家歷經(jīng)人生閱歷后的詮釋。也許會讓人覺得少了些許年輕的朝氣，但是春天不正是含苞待放、漸漸釋放出蘊藏的能量嗎？音樂中沒有腐朽陳舊，傳遞出的是豁達、感恩，他在盡心呵護每一處“春苗”?？ㄍ呖扑寡葆尩摹按禾臁保屛腋杏X到他一定是多年浸泡在貝多芬作品中，這種隨著音樂成長深入骨髓溶入氣息的感覺，絕非一朝一夕可以得來。

卡瓦科斯當(dāng)晚的演出給我留下最深刻印象的就是《克魯采》的第一樂章，他演釋得非常驚艷，讓我有在樂章結(jié)束就鼓掌的沖動?！犊唆敳伞返拈_始帶有序奏，這段蘊含貝多芬高度人生哲理的段落考驗著演奏家們的詮釋深度。雖然是A大調(diào)的曲子，但是貝多芬標(biāo)記的術(shù)語Adagio sostenuto（綿延的柔版）卻提示著序奏蘊藏著強大的內(nèi)在力量。大調(diào)的小提琴主題過后，以同樣織體出現(xiàn)的鋼琴主題卻將重要的升Fa音還原了，這短暫出現(xiàn)的小調(diào)性質(zhì)讓聽眾的神經(jīng)時刻警覺。進入Presto（急板）的段落，主部主題在小提琴聲部發(fā)出具有旺盛生命力的聲音，然后交給鋼琴來陳述，之后各種織體在兩件樂器上輪番上演，有呼應(yīng)有掩護有對抗。圣詠般的副部主題帶來了片刻的安寧祥和，之后頻繁出現(xiàn)的強弱交替將音樂一次次推向高潮，讓小提琴的演奏技巧獲得前所未有的延伸。很佩服卡瓦科斯對感性和理性的恰當(dāng)拿捏，讓激動人心的句子在將情緒拋向高空時，如同帶有韌勁一般可以隨時拉回，不讓心緒失控。

此場音樂會連續(xù)加演的曲目是精彩紛呈的尾聲。加演的第一首是斯特拉文斯基《彼得魯什卡》第一幕的改編曲，人們常聽到的是鋼琴改編版，這版加入小提琴后發(fā)展出很多新的聲音色彩和炫技部分，頗有新意?？ㄍ呖扑箲?yīng)該很偏愛大調(diào)曲目，加演第二首是貝多芬奏鳴曲第八首第三樂章，也是大調(diào)作品，音樂很輕快，有貝多芬式的幽默。最后加演的三首克萊斯勒小品，勾起了許多愛樂者的回憶，其中《愛的歡樂》讓聽眾仿佛回到了青蔥歲月。臺上的卡瓦科斯拉得盡興，臺下的聽眾High成一片，如果不是音樂廳的燈光亮起，何時散場真的難以估計?？ㄍ呖扑故且晃痪礃I(yè)的小提琴演奏家，雖然當(dāng)晚他要乘飛機離開上海，卻并沒有因為這個而降低加演的質(zhì)量。不止是演奏家讓愛樂者無法忘懷，相信美麗的魔都、有底蘊的上海音樂廳以及熱愛古典音樂的中國人給卡瓦科斯留下的也會是難以磨滅的印象。