牛聲爽

借助電影文化研究和文藝批評研究的先進理念，多維分析國產(chǎn)商業(yè)電影的文化內(nèi)涵與文化承載不足的原因所在，從而提出建設性的批評意見，以期對提升國產(chǎn)影片的質(zhì)量和其在海外的認知度和關注度有所幫助。

國產(chǎn)商業(yè)電影本土文化文化承載電影作為一種大眾文化的消費品，不僅僅擁有著娛樂功能，還承載著巨大的信息、藝術(shù)和文化價值。而作為一部優(yōu)秀的經(jīng)典電影，它必須同時兼收并蓄以上幾個要素，方能受到觀眾的認同和賞識。如今稱霸世界影壇的電影制作廠仍然是美國好萊塢。從2005年以來，好萊塢票房收入一直穩(wěn)穩(wěn)占據(jù)了全球電影市場的一半以上。美國電影產(chǎn)業(yè)之所以能夠如此強盛，首先是因為美國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的歷史比較長，影片制作技術(shù)成熟；其次在影片創(chuàng)作方面，好萊塢電影能深深地把握住勇于開拓、勇于探索的美國式“開拓精神”；此外，影片內(nèi)容能夠反映美國人民的生存現(xiàn)狀和內(nèi)心所想，因而受到美國人的追捧。美國影片的“開拓精神”也逐漸成為一種全球化的拼搏精神，因此，好萊塢電影中傳承的精神文化在全球語境下依然收到青睞。

相比之下，中國商業(yè)電影近幾年雖然制作水平得以提高，宣傳方式得到改善，在國內(nèi)市場上也取得了較好的經(jīng)濟效益，但大多數(shù)國產(chǎn)商業(yè)電影所承載的傳統(tǒng)文化價值并不高。隨著我國人口素質(zhì)的不斷提升，人民大眾對國產(chǎn)商業(yè)電影中所承載的文化內(nèi)涵要求的也越來越高。目前，在國產(chǎn)影片票房率不高，在海外的關注度和認同感還有很大的努力空間，究其原因，主要是國產(chǎn)電影中的文化承載和文化內(nèi)涵不足所致。這一問題值得關注，也亟待解決。

一、電影語境下的“本土文化”概念

1.本土文化的概念

本土文化主要是指扎根本土、世代傳承、有民族特色的文化，與傳統(tǒng)文化有別。本土文化既有歷史傳統(tǒng)的沉淀，也有植根于現(xiàn)實生活的演進和變化。隨著地域之間界限的模糊以及全球化的發(fā)展，本土文化不再是一個絕對的概念，而是一個相對的概念：即指在某一地域范圍之內(nèi)、某一個或幾個民族區(qū)域之間的一種相對穩(wěn)定的民族智慧與民族精神的總和。

2.商業(yè)電影中的本土文化

在電影本體論中，承認電影是藝術(shù)的同時，還要認知電影是一種商業(yè)產(chǎn)品，通過對故事的敘述、影像加工以及宣傳運作，能夠取得商業(yè)價值，這是電影的第二個功用。同樣，在《商品?藝術(shù)?文化：電影本體論綱—兼論二十世紀中國電影的歷史走向》（1990）中，張亞彬、賈磊磊試圖把“文化”也納入到電影本體論中，其中他們強調(diào)電影應該是“商品”“藝術(shù)”“文化”的三位一體的綜合體，三者共同構(gòu)成電影的本體形象。因此，對國產(chǎn)商業(yè)電影進行批評時，影片中的文化承載的批評與分析就顯得尤為重要。

毋庸置疑，任何國家和地區(qū)的電影都與當?shù)氐拿褡逦幕o密地聯(lián)系在一起。比如，印度電影中的歌舞成分、新西蘭電影中的土著元素以及早期日本電影中的武士造型等。事實證明，帶有地域代表性的電影視聽語言風格能夠讓觀眾耳目一新、過目不忘。在電影藝術(shù)日漸全球化的今天，中國電影中如果沒有顯示出東方文化所獨有的內(nèi)涵，那么中國電影的地位就會動搖。

二、國產(chǎn)商業(yè)電影中的文化承載問題

國產(chǎn)商業(yè)影片近幾年來所講述的故事：形式多于內(nèi)容，畫面多于情節(jié)。所帶有的精神思想韻律、藝術(shù)體驗、文化品位等都處在中低水平。雖然商業(yè)電影作為一種文化產(chǎn)業(yè)首先要滿足大眾的娛樂需求，但同時，它也必須責無旁貸地承擔起提高大眾藝術(shù)欣賞水平的一種責任，絕不能僅僅盲目滿足大眾的娛樂性。

1.缺少“中國特色”的文化美學

自2002年，張藝謀憑借電影《英雄》在北美獲得5800萬美元的票房成績，創(chuàng)下歷史之最，其后我國國產(chǎn)影片在第五代導演的帶領下，如《十面埋伏》《無極》《夜宴》等也紛紛把目光投向國際市場，當年在海外電影市場均引起很大反響，并受到不同程度上的好評。據(jù)統(tǒng)計，改革開放以來，我國電影產(chǎn)業(yè)整體得到飛速發(fā)展，現(xiàn)在年生產(chǎn)量已經(jīng)達到500余部，票房也從2003年的10億元提高到2010年的100億元，年增長幅度超過35%，僅次于美國和印度。然而好景不長，其后我國國產(chǎn)商業(yè)影片卻陷入了一種“困境”，國內(nèi)票房連年高升，海外票房卻停滯不前，甚至在2011中國電影海外收入只有20.24億元，相比2010年大幅下降近43%，幾乎退回到5年前的水平。國產(chǎn)商業(yè)電影的海外發(fā)行量下降，折射出我國商業(yè)電影缺乏文化競爭力、無獨特的文化內(nèi)涵，因此無法在海外市場上取得滿意的票房率。

近幾年，我國一直在做非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護工作，同時積極推進傳統(tǒng)文化的發(fā)掘、保護和傳播，但在國產(chǎn)影片中，很多影片盲目跟從美國好萊塢的制片模式，并且在內(nèi)容上也忽略了中國傳統(tǒng)文化或者傳統(tǒng)的價值觀念，所得到的結(jié)果是：技術(shù)不成熟，故事不成型，中國觀眾不滿意，走入國外市場步履艱難。與此同時，我國的本土文化中的很多故事與人物原型反而被國外搶先做了文章。比如，以我國古典文學作品中代父從軍的女性形象為原型的《花木蘭》，以及以我國國寶大熊貓加上中國功夫為賣點的《功夫熊貓》等，均由好萊塢制成電影大片，受到了全世界影迷的喜愛。

在這個經(jīng)濟一體化、文化多元化的時代，當外來文化進入中國市場后，整個電影市場形成一個開放的空間，學界和影視界也在倡導“民族的就是世界的”，其實反映出了“一體化”和“多元化”的需求。目前中國商業(yè)電影，正像上海戲劇學院副教授顧春芳認為那樣：“確實到了該確立自己的文化和美學坐標的時候了”，“國產(chǎn)電影的文化和美學坐標就是中國的文化，要注意保留自己的特色和文化內(nèi)涵，不能把自己的本色去掉”。其實，我們在這一點的理解上總有一種誤解，認為只有靠攏好萊塢電影制作標準的電影才是好電影。因此在2011年張藝謀拍攝《金陵十三釵》時，不惜重金請好萊塢影星克里斯蒂安?貝爾（電影《蝙蝠俠歸來》扮演者）前來助陣，但無奈該片還是與奧斯卡獎擦肩而過。誠然，本土文化融合西方文化元素沒有錯，但是要著重描寫中國近代社會國破家亡的現(xiàn)狀，反映戰(zhàn)亂時期中國女性正經(jīng)歷著的一場意識形態(tài)的畸形改變，從而體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)價值體系在戰(zhàn)亂中的逐步瓦解等。這些都為中國電影中體現(xiàn)出其藝術(shù)真實性、獨特性提供參考，同時也展現(xiàn)了中國哲學中獨有的隱忍、低調(diào)、苦難的性格特點。

2.仍占主流的“浮夸風”

第五代導演是隨著新中國的建立而成長起來的。其人生經(jīng)歷較為豐富，觀察敏銳，對于勞動人民創(chuàng)造歷史的概念理解深刻，與中國傳統(tǒng)文化的結(jié)合程度比較高。比如，陳凱歌導演依然迷戀著的老北京“四合院”的建筑風格，現(xiàn)代城市的飛速發(fā)展與故舊家園的沖突，給予他在電影創(chuàng)作方面很多靈感。在第六代導演身上，這種“與勞動人民結(jié)合起來”的精神已經(jīng)少見；而在新生代導演中，編劇更是直接把故事架構(gòu)在城市或虛擬的場景中，完全憑空編造或是依靠仿擬萊塢相關類型電影的方式來拍電影。

電影類型可以模仿，但生活不能抄襲。北京大學中文系教授戴錦華認為：“太多的國產(chǎn)電影懸浮于中國社會現(xiàn)實之上”。原因是“太多電影人已經(jīng)不再和中國社會的任何階層發(fā)生互動了。沒有生活的切身體會,這使他們難以分享社會任何階層的日常生活、所思所感”。然而，有些電影卻可圈可點。比如，2012年上映影片《泰囧》是繼《人在囧途》取得巨大票房成功后拍攝的一部商業(yè)電影。《泰囧》中雖然有一些從好萊塢影片《預產(chǎn)期》當中“拿來”的片段，但是影片將人物、故事做了良好的“本土化”處理，讓人物情感貼近日常生活，中國人普遍存在的旅途中的窘態(tài)讓觀眾可感可觸。與此相反，同期上映的商業(yè)電影《101次求婚》，除了包工頭（黃渤飾）的角色設置比較貼近現(xiàn)實生活，其他角色都是憑空虛擬的，缺少藝術(shù)的真實性。影片里的主要情節(jié)，如在決定婚姻大事時讓父母的角色缺失，兩種迥然不同的社會背景的人無條件相愛等，均不符合中國現(xiàn)實國情。影片所反映出來的婚戀價值觀念也相對片面，對現(xiàn)實生活中未婚男女的擇偶觀念，顯然是起到了麻痹作用和消極影響。

endprint

三、國產(chǎn)商業(yè)電影的未來

在我國影視界人士呼吁電影體制改革與電影制作技術(shù)亟待升級的當下，2012年2月中美達成“電影諒解備忘錄”。同年，中國國產(chǎn)商業(yè)電影總票房9年來首次落敗于美國電影。這不僅暴露了我國電影體制的不完善和電影制作技術(shù)的落后，也反映出我國商業(yè)電影的整體競爭力有待于加強，尤其是電影講故事的能力有待于進一步夯實。

1.講好老百姓自己的故事

我國有五千年的燦爛文化和悠久歷史，從不缺少好的故事題材，但這并不意味著我們能夠講出好的故事來。《泰囧》2012年票房超過10億，是由現(xiàn)實生活中發(fā)現(xiàn)故事，并經(jīng)由公路電影的電影類型來表現(xiàn)的一部成功的商業(yè)影片。《畫皮2》也是通過對傳統(tǒng)文化的再次發(fā)掘，表現(xiàn)出了故事張力，用現(xiàn)代電影視聽語言去講述古代故事，頗有中國古代版“人鬼情未了”的意味。

2.突破人才培養(yǎng)瓶頸

據(jù)統(tǒng)計，中國文化產(chǎn)業(yè)從業(yè)人員有1200萬人，接近全國總?cè)丝跀?shù)量的1%，但我國文化產(chǎn)業(yè)面對的困境是如何打造精品。從業(yè)人員雖多，但優(yōu)秀作品或產(chǎn)品卻不多。僅以2012年的電影產(chǎn)業(yè)為例，幾百部中國電影的票房加一起還不如34部美國大片。中國國產(chǎn)商業(yè)影片想要持續(xù)進步、長足發(fā)展，需要在人才培養(yǎng)與啟用上改變其策略。應當在普通高等院校中普遍設置必修藝術(shù)課程，大力提高學生的整體藝術(shù)修養(yǎng)，從而提高觀眾的藝術(shù)欣賞品味；并在重點藝術(shù)院校加強學生的藝術(shù)原創(chuàng)性、創(chuàng)造性和創(chuàng)新性能力的培養(yǎng)，讓藝術(shù)院校的學生們走到現(xiàn)實生活中去，走到基層一線去，從微型電影的創(chuàng)作開始，講究形式，注重內(nèi)容，突出民族傳統(tǒng)文化特色，儲備我國國產(chǎn)電影的強大的后備力量，力爭拍出電影質(zhì)量更優(yōu)秀、文化承載更獨到的國產(chǎn)電影。

洞悉國產(chǎn)影片文化承載能力之不足，正是中國電影事業(yè)可走向繁榮之路希望之所在。并非所有觀眾都對“本土文化”“傳統(tǒng)文化”缺乏認同感，只是目前國產(chǎn)商業(yè)電影中反映傳統(tǒng)文化精髓的影片比較少，而把本土文化特色發(fā)揮得淋漓盡致的影片少之又少。在中國，電影這門藝術(shù)形式仍主要為年輕人所鐘愛。但如何利用它來協(xié)調(diào)文化承載與大眾娛樂之間的對立統(tǒng)一關系，將成為我們對國產(chǎn)商業(yè)電影的一種理性思考。筆者認為，中國商業(yè)電影應當深入發(fā)掘傳統(tǒng)文化之精髓、合理突出本土文化之特色、兼收并蓄西方文化之精華，提高電影制作的數(shù)字技術(shù)和敘事能力，從形式和內(nèi)容兩個方面，深下研究，打造精品，增強國產(chǎn)影片的國際競爭力。只有中國電影人熟悉并熱愛本土文化，增強了影片思想意蘊，提高了觀眾藝術(shù)品位，國產(chǎn)商業(yè)電影才能真正走向世界，成為國際電影界光彩奪目的明珠。

參考文獻：

[1]李道新.影視批評學[M].北京：北京大學出版社，2012.246.

[2]張亞彬，賈磊磊.商品?藝術(shù)?文化：電影本體論綱——兼論二十世紀中國電影的歷史走向[J].電影藝術(shù)，1990，（01）.

[3]劉行芳，陳娟.電影價值與時效傳播[J].當代傳播，2013，(02)：109-110.

[4]陳犀禾，吳小麗.影視批評：理論與實踐[M].上海：上海大學出版社，2003.167.

endprint