陳若華

摘要：中華民族幾千年的優(yōu)秀歷史文化，蘊育了豐富的獨具風格的民族聲樂，它是以歌唱的形態(tài)存在的音樂藝術。聽眾對歌曲的審美直接來源于歌唱者的演繹。因此，歌唱者的二度創(chuàng)作就顯得尤為重要。要如何傳“情”更是聲樂藝術所追求的目標。

關鍵詞：純凈 飽滿 健康 情感 聲情并茂

我國是一個歷史悠久、地域寬廣、擁有五十六個民族的文明古國，素有禮樂之邦之稱。在數千年的歷史長河中，音樂藝術有著極其輝煌的成就，是世界上少有的弦歌遍地、民聲徹天的國家。我國的民族聲樂藝術和世界上其他國家、民族的聲樂藝術一樣，最初都產生于人類生活的勞動、宗教、愛情、教育等方面，是人們賴以傳情達意的音樂語言方式。

民族聲樂是以歌唱形態(tài)存在的音樂藝術，它是以人聲的歌唱作為音樂信息的載體來傳遞思想、表達情感的。歌唱是民族聲樂得以流傳、繼承和發(fā)展的重要存在方式。戲曲、曲藝、民歌無論唱詞和曲調，其風格特征都要在演唱中被人感知。因此必須用一定的演唱方法去體現，才不會失去它的原生韻味。這個“一定的演唱方法”就包括了聲音和情感。聲音是歌唱的技術，情感是歌唱的靈魂。要使歌唱者具備“一定的演唱方法”，筆者認為是聲與情的完美結合，而最基礎的是把握民族風格問題。我國的民族聲樂風格體現在語言特有的吐字咬字及用氣傳情等方面。所以要學好民族聲樂，應充分把握中國歌曲的特點，并賦予一定的情感表達，做到以健康的聲音傳情。

一、健康的聲音是唱好歌曲的關鍵

何為“健康的聲音”？筆者認為純凈而飽滿的聲音才是“健康的聲音”。眾所周知，人的身體只要稍有不適就會影響整個人的精神面貌，歌唱的聲音也是如此，干凈而沒有瑕疵的聲音才能令人賞心悅耳。我國傳統(tǒng)的民族聲樂對優(yōu)美的歌聲有著“珠圓玉潤”、“發(fā)聲必純”、“余音繚繞”等審美觀念?？梢姡凹儍舳穆曪枬M的聲音”對歌唱的重要性。那么怎樣才能具備“純凈而飽滿”的聲音呢？這不是一朝一夕就能練就的，而是需要經過長期的訓練，其中吐字和氣息是基礎。

（一）民族聲樂中的吐字行腔

歌唱是一種特殊的語言表達方式，是用音樂化的語言來打動聽眾的心，即通過音調的抑揚頓挫把語言的含義表達出來。在這個過程中語詞的清晰對歌唱表達起著重要的作用?！白终粓A”才是演唱好歌曲的基礎。我國傳統(tǒng)民族聲樂藝術歷來就非常講究歌唱的吐字咬字，而且由于中國文字和語言的獨特性，“字正”、“腔圓”就顯得尤為重要，這也是我國民間演唱特別是戲曲演唱的兩個審美方面或者說是兩個審美標準。它們之間的關系有“依字行腔”的說法。“字正”指的是字準、字真、字純；“腔圓”指的是聲音的圓潤和腔調的婉轉，即腔調圓潤的審美追求。明朝的魏良輔在《曲律》中指出：“曲有三絕，字清為一絕，腔純?yōu)橐唤^；板正為一絕”?？梢姟白终粓A”的重要性。

“字正”要求演唱時做到咬字吐字清楚，即發(fā)音、聲調準確。意大利歌唱家卡魯索認為“清晰的吐字絕對不會對嗓子有害處，相反會使嗓音更完美、更集中、更柔和”?！叭糇植磺?，則音調雖和，但動人不易”（《樂府傳聲》）。因此，要做到字的發(fā)音準確方可獲得“字正”的效果。咬字是利用唇、舌、牙等的運動把字音發(fā)清楚；吐字指的是把歌曲中的每一個字運用正確的發(fā)聲方法清晰而又準確地演唱出來。歌唱中的吐字咬字不同于生活中的說話，說話時一字一句說清楚便可以，字的用氣非常微弱，但歌唱不這么簡單，它要求有一定量的吐字力度。我國傳統(tǒng)聲樂中有一套“念”字的經驗，將字分為“字頭、字腹、字尾”或是“出字、引長、收尾”的過程，即要準字頭、延長字腹、收清字尾，嚴格要求吐字咬字?！白诸^”為阻氣的子音，由喉、牙、齒、舌、唇這“五音”發(fā)出。五音操作要靈活有力，短促敏捷，否則吐字不清，造成“音包字”。字腹為可延長的母音。如果字頭的發(fā)音為“咬字”，那么字腹的發(fā)聲延伸（包括字尾收聲）則為吐字。要使母音發(fā)得準確，必須按照開、齊、撮、合這“四呼”的吐字方法。開，用力于喉；齊，用力于齒；撮，用力于唇；合，用力于口。只有掌握了“五音”“四呼”，了解了每個字有哪些音素組成，每個音素在音節(jié)中的作用，同時把聲韻母拼成一個完整的子音，字頭字腹字尾咬得清楚，但不能咬得過死過硬，要注意字的圓潤連貫，這樣才能掌握好咬字吐字的技巧。

掌握了“字正”還要求得“腔圓”，即演唱聲音要圓潤強調婉轉。聲音的圓潤、優(yōu)美是與咬字吐字分不開的，有了正確的咬字吐字方法才能正確的發(fā)聲，反之，有了正確的發(fā)聲方法，咬字吐字才能準確清晰，只有這樣，在演唱中既做到咬字吐字清晰又注重聲音優(yōu)美圓潤，才能使歌曲更具感染力。而腔調的婉轉和腔圓是緊密相連的，要有真情意切才能做到腔調婉轉，優(yōu)美動人，即變化多樣的咬字要使腔調圓潤優(yōu)美必須有情。課件字、聲、腔是相互影響，相互推動的。我們要“以字帶聲”、“以聲潤字”、“字正腔圓”，歌聲才能優(yōu)美動聽。

（二）民族聲樂中的呼吸技巧

歌唱是呼吸的藝術，呼吸是歌唱的基礎，是歌唱發(fā)聲的原動力，是多種聲音技巧的能源，其本身也是重要的表情手段。歌唱中各種情緒變化都與氣息的正確運用和控制分不開。沒有氣息就不可能發(fā)聲，沒有正確的控制呼吸的方法和能力，就無法唱好歌。這就是歌唱中氣息的重要所在。

因此，我們要學會正確地運用呼吸，合理地調整和使用聲帶的張力，學會有效地控制呼吸，運用橫膈膜的支持作用，將吸入的氣息根據時值長短，音調高低，力度強弱有控制的呼出，使呼吸真正成為歌唱發(fā)聲的動力。早在一千多年前，唐朝《樂府雜錄》中就有：“善歌者，必先調其氣，氤氳自臍間出，至喉乃噫其詞，即分抗墜之意，既得其求，即可致遏云響谷之妙也。”這是我國古代歌唱家在長期的藝術實踐工作中總結出來的科學的發(fā)聲方法和寶貴經驗。

怎樣運用好氣息呢？中國戲曲演唱中有段行話：“唱要一條線，不要一大片。唱若一條線，音則清、整、穩(wěn)、元，否則便噪、亂、散、淺”。可見良好的氣息是歌唱中的關鍵。因為氣息是歌唱藝術的能源，有了氣才有音的強弱、節(jié)奏的長短、音的高低、音色的變化和情感的表達。故《樂府雜錄》中“善歌者必先調其氣”，所謂的“調”就是歌唱前的準備工作，良好的歌唱狀態(tài)和放松。做到了這些才能駕馭運用呼吸支持下的發(fā)聲，使氣從“臍間出”，即小腹收縮送出，經由喉部聲帶發(fā)出聲音，這種聲音便具有“遏云響谷之妙”的威力。

在運用好氣息的同時，我們還要學會對氣息加以控制?！爸梁砟肃嫫湓~”就是說氣息的控制和調劑，這一過程是通過聲帶而發(fā)出聲音的。因為有聲有色的歌唱，需要字字摹神、方知其妙。從行腔的高亢直沖霄漢到悲憤泣訴、纏綿感人的歌唱，無不體現了歌唱者在歌唱時所運用的氣息控制和技巧。歌唱者要想能很好地控制氣息，必須做到兩方面：貯藏和使用。吸入的氣息要適量，不能太多，更要善于貯藏，在歌唱時要控制住氣息，節(jié)省用氣。假使一個長的樂句，在開始的時候用氣過多，那么在唱到最后時氣就會不夠用，聲音也會虛弱無力。歌唱時氣息控制不好或聲帶閉合不好，還會出現“漏氣”現象，無法做到“聲出氣不出”。這樣不僅浪費了氣息，音色不明亮圓潤，共鳴也不會好。戲曲演唱中所講的“氣口”就是指歌唱狀態(tài)下氣息的正常使用和控制，在不同地方使用可以收到不同的藝術效果，一般來說是為了保證每個樂句的完整性。而“換氣”本身也是一種技巧，對歌唱者來說，換不好氣，也就唱不好歌。一般都要求換氣平穩(wěn)，即使是“偷氣”，在外形上也要不被人察覺，目的也是為了表現音樂的連貫性和完整性。此外，歌唱的呼吸還要根據音的高低、強弱、起伏的不同變化而調節(jié)好氣息的大小。

正確的吐字咬字使聲音純凈、清晰；良好的呼吸機巧使聲音飽滿、圓潤。在歌唱中我們要做到“字聲并重”，吐字清晰、語言生動、行腔圓潤、腔隨字轉，使歌唱中的呼吸、發(fā)聲、共鳴轉化為特殊的審美功能，只有這樣才能保證有健康的聲音。

二、以健康的聲音抒情以達到聲情并茂——這是歌唱的最終目的

音樂是情感的藝術。聲音的藝術魅力與美感效果取決于聲樂的情感表現。有人把節(jié)奏比作音樂作品的“骨骼”、把旋律比作“肌肉”、把情感比作“靈魂”，筆者認為這種比喻恰如其分。音樂作品如果缺少了“靈魂”，只能是音符的堆積，毫無欣賞價值可言，更別提美感了?！稑酚洝分小胺惨糁?，由人心生也?！薄叭诵摹本褪侵溉说母星?，說明歌唱是情感而發(fā)，歌聲是一種心的歌聲，一種寄寓了真切情感的心聲。這也就是指聲情并茂，聲與情要完美結合在一起，才是真正的歌唱藝術。所以，聲與情兩者缺一不可，兩者相輔相成，相互推動。只有將聲與情結合在一起，以健康的聲音抒情，歌唱才能有血有肉，感人肺腑，動人心弦。

（一）以聲傳情

“聲”指歌唱中的技術。

聲樂藝術的表現手段是演唱，演唱者通過訓練有素的聲音傳達作品及自己的思想。聲音是情感傳達的載體，情感則是聲樂藝術索要表達的目的，所以，歌唱者必須掌握良好的歌唱技巧，在演唱中通過美好的聲音，把歌曲蘊涵的“情”表達出來，從而打動聽眾的心，引起情感的共鳴。

聲樂藝術是表演的藝術，以聲傳情的表達要求歌唱者應準確把握歌曲的內容和思想感情，要善于準確理解分析聲樂作品的時代背景、體裁、題材、風格特征、曲式結構等等，領悟其內涵。這樣才能把作品的內容和思想感情準確地傳達給觀眾。每一位歌唱者都希望自己能唱好每首歌曲，發(fā)揮出自己最好的水平，從而打動每一位聽眾。然而在實踐中卻往往不能如愿。通常我們看到這樣的情景：一些歌唱者，本身具有很好的嗓音條件，也有正確嫻熟的演唱技巧，但是演唱的作品且讓人感到索然無味，像杯白開水，感染不了人，難以給人留下深刻的印象。其中原因就在于歌唱者在演唱中重聲不重情，使歌唱藝術失去了它的“靈魂”。為此，歌唱者要以聲音為橋梁，以情感為目的，以聲傳情。

（二）以情帶聲

“情”指歌唱的情感。

歌唱發(fā)聲的技術是為歌唱的內容服務的，經科學的歌唱聲音本身就具有豐富的藝術性。作為歌唱藝術，歌唱的內容以及所要表達的情感、情緒、情景等才是歌唱的實質。所以我們在演唱中要以情帶聲，完美地表達歌曲的思想感情。

聲音也是歌唱的基礎，無論聲音是否美妙，聲音總是歌唱存在的先決條件，“情”只有建立在物質的聲音基礎之上才可能表達出內容。情感依附于歌唱的聲音基礎，通過優(yōu)美的聲音表現豐富的情感。有聲無情，雖然缺少了歌唱的重要內容，但我們尚能聽到聲音，感受到些許人聲的藝術美。有情無聲或有情少聲，我們拿什么去傳達作品的情感呢？“用你的心兒去歌唱?！边@是已故德國歌唱家漢姆波爾說的。此話的內在含義無疑是指要有感情地去歌唱。她還說：“如果有人問我歌唱藝術的含義是什么，我不會從聲樂技巧的角度去說明，我要說那是感動聽眾的才能。如果歌唱者僅僅是把音給唱出來，那么充其量只不過是一位技工匠人而已?！彼f的“感動聽眾的才能”在這里是指對歌唱內容、思想感情的理解、感受、想象和表達的能力。對作品的理解越深刻，感受就越強烈，感受越強烈，想象力則越豐富，想象力越豐富，那么表達的能力就越強?？梢姡媸堑那楦心芙o歌聲帶來激情和色彩，所以我們在演唱時一定要“用心兒去唱”。

此外，以情帶聲還表現在對不同風格、不同類型的歌曲做不同的處理。即作品的思想內容、情感深度需要相符合的聲音來體現，這就需要做音色、氣息等方面的調整，形成符合情感表達的需要。如不能用華麗的聲音演唱悲歌；不能用沉重的聲音演唱頌歌。這個意義上的情就不是單純地指歌曲的內容，而是更廣泛的對“美”的情感的表現要求。以情帶聲，歌唱者還要加強歌唱的修養(yǎng)，除有關歌唱方面的技術和技巧之外，還要文化修養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，使歌唱更具魅力。

（三）聲情并茂

以聲傳情是聲樂藝術的根本目的，以情帶聲是實現這個根本目的的最佳途徑。只有聲音沒有真實情感的表現是機械的、缺乏生命力的，也是沒有藝術感染力的。反之，即使有很深很豐富的情感，沒有優(yōu)美的聲音依托，根本就談不上聲樂藝術。聲音是情感表現的手段，聲樂訓練的技術目的都是為了建立表達情感的必要手段，是保證情感表達的可能性。可以說聲與情向來是歌唱中血肉相連的兩方面，與發(fā)聲吐字咬字和內容的表達構成歌唱的整體，不可分割。曲子寫得好，還要靠歌唱者唱得好，才能激發(fā)起聽眾強烈的共鳴。美好的歌唱應該是感情真摯，語言形象準確，技巧方法運用自如，成為多種因素融合一體的扣人心弦的完美藝術作品。因此，在民族聲樂演唱中，一方面完美要重視聲音素質的訓練，架好情感傳遞的橋梁，準確表達和傳遞歌曲的內容和思想情感，以聲傳情。另一方面，在演唱中以深厚的感情帶動聲音，是聲音更加優(yōu)美圓潤。只有哦這樣，才能使自己的演唱富于強烈的感染力，具有較高的藝術水平，達到歌唱中最理想的境界即“聲情并茂”。

三、結語

歌唱者要創(chuàng)造出感人的藝術形象，就必須具備訓練有素的聲音，必須把握好歌唱時的情感表現。除此之外，演唱者還應具備良好的心里素質和對音樂的感知能力及豐富的想象力，努力提高藝術修養(yǎng)，運用高超的技術和技巧，用自己真是的藝術情感去塑造生動的音樂形象，達到藝術作品應具有的美的感染、美的熏陶、美的啟迪、美的教育，真正做到以健康的聲音抒情，最終實現“聲情并茂”的歌唱目的。

參考文獻：

[1]李曉貳.民族聲樂演唱藝術[M].長沙：湖南文藝出版社，2003.

[2]余篤剛.聲樂語言藝術[M].長沙：湖南文藝出版社，2000.