摘 要:在繪畫創(chuàng)作和美術(shù)教學工作中,學生對藝術(shù)家的藝術(shù)風格不甚理解,同時又迫切地想尋求自己的藝術(shù)風格。創(chuàng)作主體的文化素養(yǎng)、審美情感、個性愛好、藝術(shù)實踐與天賦決定了藝術(shù)家的個人風格。通過研究對美術(shù)教學進行指導,為學生形成自己的藝術(shù)風格提供借鑒。
關(guān)鍵詞:美術(shù)教學;藝術(shù)家;風格
對藝術(shù)風格的理解是美術(shù)教育的重要問題,尤其對繪畫藝術(shù)的學習具有積極的意義。藝術(shù)家個人藝術(shù)風格的形成是諸多因素的綜合結(jié)果,藝術(shù)家個人的文化修養(yǎng)、性格、人生閱歷、愛好、天賦以及藝術(shù)實踐的程度,都決定著藝術(shù)家的藝術(shù)風格。
1 藝術(shù)家作為一個創(chuàng)作主體,其文化教育程度和文化修養(yǎng)水平的高低直接決定著他藝術(shù)風格的形成和藝術(shù)水平的高低
藝術(shù)是文化中一個重要而特殊的形式,中國人歷來講究“畫如其人”“文如其人”,其中“畫”“文”泛指藝術(shù),而“人”指的就是藝術(shù)家的文化修養(yǎng)、人品、德行、性格等,藝術(shù)史上每一位取得卓越成就的藝術(shù)大師都有良好的文化修養(yǎng)。丹納這位深具傳奇色彩的法國天才哲學家、文藝學家就曾提出,“人要能欣賞和制作第一流的繪畫,有三個必要條件?!纫薪甜B(yǎng), 窮苦的鄉(xiāng)下人渾渾噩噩,只會彎腰曲背替地主種田;戰(zhàn)爭的頭目只知道打獵,貪吃,縱酒,終年忙著騎馬,打仗;他們的生活都還跟動物差不多,不會了解形式的美與色彩的和諧。”[1]如果想創(chuàng)造出感人至深的藝術(shù)作品,創(chuàng)作者必須是個學識淵博而有教養(yǎng)的人,其創(chuàng)作的作品必須先感動自己。意大利文藝復興時期出現(xiàn)的巨匠,幾乎每一位大師都游歷過歐洲各國,會說幾種外語,在幾個專業(yè)上有所建樹。正如恩格斯所說:“這是一次人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的,進步的變革,是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力,熱情和性格方面,在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”。[2]藝術(shù)創(chuàng)作必須做到“眼到”“手到”“心到”,三者缺一不可,其中“心到”是至關(guān)重要的,必須思考和感悟。魏晉時期的繪畫三杰:張僧繇、陸探微、顧愷之,張彥遠在《歷代名畫記》中對他們?nèi)宋锂嫷娘L格有過評價:“象人之美,張僧繇得其肉,張僧繇得其骨,顧愷之得其神。神妙無方,以顧為最?!保?]他們在當時聲譽極高,對后世影響極大。
2 藝術(shù)家所特有的思想、情感、個性、氣質(zhì)、閱歷、審美理想等決定著藝術(shù)作品的風格
藝術(shù)創(chuàng)作主體的千差萬別,造就了藝術(shù)風格的多樣性和豐富性。藝術(shù)家在反映現(xiàn)實時,總是要表現(xiàn)出他自己的精神面貌,表現(xiàn)出他對于現(xiàn)實的獨特感受、獨特認識和情感,表現(xiàn)出他與眾不同的藝術(shù)素養(yǎng),表現(xiàn)出他“獨創(chuàng)性”鮮明的個性特征。在真正的具有獨特風格的藝術(shù)作品中,一方面藝術(shù)家對現(xiàn)實的反映具有不可重復的獨創(chuàng)性;另一方面藝術(shù)作品本身客觀而真實地揭示了生活的真諦,同時包含深刻的意蘊。蘇東坡是一位在中國文學史上最具生命力而且對后世產(chǎn)生極大影響的藝術(shù)家,在詩、詞、散文方面造詣極深,而且藝術(shù)作品豐厚,以2700多首蘇詩,300多首蘇詞,4800多篇蘇文,給后世留下珍貴的文化遺產(chǎn)。蘇軾卓越的藝術(shù)成就與獨特的人格魅力,為世人所喜愛。蘇軾思想豐富深刻,經(jīng)歷曲折坎坷,他的思想兼受儒、釋、道的影響,而以儒家思想占據(jù)主導地位,前期主異,認為儒與釋、道是對立的;后期主同,融合儒、釋、道,任職期間以儒家思想為主,貶居期間以佛老思想為主,兩種思想隨著生活境遇的不同而交替出現(xiàn),這又與儒家的“窮則獨善其身,達則兼濟天下”的旨趣相通,因此他的作品題材很多,風格獨特。
3 藝術(shù)家的愛好和創(chuàng)作個性對其藝術(shù)風格的形成有直接影響
“知之者,不如好之者,好之者不如樂之者?!彼囆g(shù)家喜好表現(xiàn)什么樣的題材內(nèi)容,喜歡用什么樣的藝術(shù)語言,表達手法,喜歡什么樣的流派,喜歡傳達什么樣的思想情感,都和個人愛好有直接關(guān)系。鄭板橋喜歡畫竹,齊白石喜歡畫蝦,黃胄喜歡畫驢,王勉喜歡畫梅,提香的畫是金色調(diào),委羅奈的畫是銀色調(diào),倫勃朗的畫是黃金色調(diào),安格爾的畫是冷色調(diào)。藝術(shù)家的興趣愛好是在長期的藝術(shù)實踐中不斷發(fā)展和培養(yǎng)起來的,有些興趣有可變性,有些興趣具有很強的穩(wěn)定性,藝術(shù)家強烈的個人喜好促成了他們各自藝術(shù)風格的形成與演變,藝術(shù)家的獨創(chuàng)性就在于其具有獨一無二的個性品質(zhì),具有不可模仿性和不可替代性。面對大千世界、蒼生萬物,每一位藝術(shù)家都會有自己獨特的認識、感知、理解、聯(lián)想和體悟。藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作個性表現(xiàn)在,能迅速敏銳地捕捉到打動自己心靈的那些物象,并應用符合主題的藝術(shù)語言把它表達出來,展現(xiàn)給欣賞者一個獨具藝術(shù)價值的審美形象,這正是藝術(shù)家的價值所在。面對同樣的題材,大師會傳達出各自不同的“有意味的形式”,曹霸的馬可謂“一洗萬古凡馬空”,韓干的馬“亦能畫馬窮殊相”,李公麟的馬健壯剛毅,徐悲鴻的馬神俊飄逸;;吳昌碩的荔枝渾厚老辣,齊白石的荔枝古拙神逸。近代畫壇更是人才輩出,大家云集,涌現(xiàn)出了趙之謙、任伯年、高劍父、黃賓虹、張大千、劉海粟等一批藝術(shù)大師,他們各自不同的藝術(shù)語言蘊涵不同的個性氣質(zhì)和愛好情趣,同時也包含著對藝術(shù)的不同理解和詮釋,呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)符號,展現(xiàn)出不同的藝術(shù)風格。
4 藝術(shù)實踐程度和天賦是藝術(shù)家個人藝術(shù)風格形成的關(guān)鍵因素
藝術(shù)家的藝術(shù)實踐是藝術(shù)家形成個人藝術(shù)風格,取得藝術(shù)成就的根本因素?!凹埳系脕斫K覺淺,深知此事要躬行?!彼囆g(shù)風格的形成和藝術(shù)成就的取得并非一朝一夕的功夫,而是必須歷經(jīng)大量艱辛的藝術(shù)實踐,通過艱苦卓絕的學習、探索、磨煉和創(chuàng)新,才能有所收獲和突破。柴可夫斯基指出“靈感是這樣一位客人,他不愛拜訪懶惰者?!睂λ囆g(shù)家來說,只有嘔心瀝血的鉆研,孜孜不倦的追求,才能取得藝術(shù)成就。齊白石“五出五歸”積累了很多畫稿,“廢畫三千”以后成功地創(chuàng)作了《借山圖》卷52幅和《石門二十四景》,擺脫了“四王”成法的羈絆,在大量藝術(shù)實踐的同時堅持以“妙在似與不似之間”藝術(shù)理念為指導,他的畫一改文人筆下的柔弱傷感為剛健爽朗,并應用自己詩的深厚涵養(yǎng),以及在筆墨上的精湛功力,形成了自己鮮明的藝術(shù)風格,他的畫無論是花鳥畫還是人物畫都簡潔雄健,粗獷老辣,內(nèi)容詼諧深刻,發(fā)人深省,耐人尋味。
在強調(diào)藝術(shù)實踐的同時,也不能忽視天賦和藝術(shù)才能所起的無可限量的作用。 “藝術(shù)隨著才華的變化而變化,藝術(shù)的整個生命及道路都靠著才華的引領。才華是藝術(shù)的要素和先決”。[5]達?芬奇很早就表現(xiàn)出繪畫天分,在與他的老師委羅基奧合作的《基督受禮》中畫一個天使,達?芬奇筆下的天使形象形態(tài)自然、表情活潑、栩栩如生,他的老師看后驚嘆不已。五彩斑斕的藝術(shù)天分不是每個人都會幸運擁有的,但是辛勤的付出總會得到回報,無數(shù)天資并不是很高的藝術(shù)家通過不懈的努力,終就能取得驕人成就。
風格問題一直是困擾我們的一個教學難題,在教學過程中,只有全面合理地認識藝術(shù)風格的形成因素,才能有助于我們準確地把握自己的藝術(shù)創(chuàng)作,這樣形成自己的個人風格必然是水到渠成之事,從而能將藝術(shù)創(chuàng)作中的階段性目標與畢生的藝術(shù)追求結(jié)合起來,這樣才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。
參考文獻:
[1] 丹納(法).藝術(shù)哲學[M].傅雷,譯.南京:江蘇文藝出版社,2012:216.
[2] 恩格斯(法).自然辯證法?導言[M].北京:人民出版社,1984:152.
[3] 丹納(法).藝術(shù)哲學[M].傅雷,譯.南京:江蘇文藝出版社,2012:118.
作者簡介:田偉(1977—),男,甘肅平?jīng)鋈?,碩士,講師,研究方向:美術(shù)創(chuàng)作與教學。