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從波普藝術(shù)談精英藝術(shù)與通俗藝術(shù)界限的消失

2014-08-14 05:10夏雁如
卷宗 2014年6期
關(guān)鍵詞:波普藝術(shù)界限消失

夏雁如

摘 要:雖然現(xiàn)代主義從產(chǎn)生之時(shí)就努力在消解貴族文化,使中產(chǎn)階級(jí)的文化成為主流,但現(xiàn)代主義仍是一種少數(shù)人的前衛(wèi)(精英)藝術(shù),波普藝術(shù)運(yùn)動(dòng)與之前出現(xiàn)的所有現(xiàn)代主義流派的最大不同在于,它不再以一種精英的態(tài)度排斥大眾文化,而是把大眾文化作為自己主要的藝術(shù)資源加以對(duì)待。并且在大眾文化的強(qiáng)大作用下精英主義的前衛(wèi)藝術(shù)與通俗藝術(shù)的界限得以消失。

關(guān)鍵詞:波普藝術(shù);精英藝術(shù);界限;消失

波普藝術(shù)是產(chǎn)生于50年代末出現(xiàn)在英國(guó),60年代在美國(guó)廣泛流行,而形成的一種國(guó)際性文化潮流。它不再以一種精英的態(tài)度排斥大眾文化,而是把大眾文化作為自己主要的藝術(shù)資源加以對(duì)待,是一種以被人輕視,被藝術(shù)鄙視的俗物為對(duì)象的藝術(shù)。它的旗號(hào)是:藝術(shù)不應(yīng)該是高雅的,藝術(shù)應(yīng)該等同于生活?!安ㄆ铡保≒OP)一詞,來(lái)自于英文詞匯“大眾化”(POPULAR),最初由英國(guó)評(píng)論家勞倫斯·阿洛威使用,意思是通俗的、流行的,波普藝術(shù)Popular Art,是大眾的藝術(shù),也稱通俗藝術(shù)、流行藝術(shù)。直譯“POP.ART”意為“大眾化藝術(shù)”,其實(shí)質(zhì)是對(duì)大眾文化的圖像演繹。大眾文化,主要是指當(dāng)代大工業(yè)生產(chǎn)密切相關(guān),并且以工業(yè)方式大批量生產(chǎn)、復(fù)制消費(fèi)性文化商品的文化形式。暢銷小說(shuō)、商業(yè)電影、電視劇、各種形式的廣告、通俗歌曲、休閑報(bào)刊、等等構(gòu)成大眾文化的主要部分。也就是說(shuō)是工業(yè)化文明的一種生活方式和社會(huì)態(tài)度。波普藝術(shù)嘗試新的材料、新的主題與新的形式,以流行的商業(yè)文化形象和都市生活中的日常事物為題材,采用的創(chuàng)造手法也往往反映出工業(yè)化和商業(yè)化的時(shí)代特征。

20世紀(jì)50年代初,倫敦的當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院一個(gè)自稱為“獨(dú)立派”的團(tuán)體所進(jìn)行的一系列圍繞著大眾文化的討論中產(chǎn)生了日后的英國(guó)波普藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。這個(gè)團(tuán)體的成員是一群年輕的畫(huà)家、評(píng)論家、建筑家和設(shè)計(jì)師,他們迷戀新型的城市大眾文化,而且特別為美國(guó)的表現(xiàn)形式所吸引。美國(guó)的高度商業(yè)化,豐富的物質(zhì)產(chǎn)品,自由的生活方式以及層出不窮的、以可口可樂(lè)、好萊塢電影為代表的通俗文化刺激和影響著英國(guó)人。1956年,“獨(dú)立派”在懷特查佩爾藝術(shù)館主辦了“這是明天”的展覽,其中處于入口部分的一幅由漢密爾頓用圖片拼貼手法完成的作品——《今天的生活為什么如此富有魅力?》被認(rèn)為是第一件真正意義上的波普藝術(shù)作品:在一個(gè)現(xiàn)代的公寓里,一個(gè)健壯的大力士手上拿著一支似網(wǎng)球拍大的棒棒糖,糖紙上印有三個(gè)很大的字母POP(英文棒棒糖lollipop的字尾),又可以看作是表示“流行的、時(shí)髦的”單詞(popular)的縮寫(xiě);在他旁邊的沙發(fā)上是一個(gè)手托豐乳的脫衣舞女,斜靠著呈現(xiàn)展示狀;整個(gè)畫(huà)面中充斥著現(xiàn)代化日用消費(fèi)品如臺(tái)式錄音機(jī)、電視機(jī)、吸塵器以及影響著人們的廣告、商標(biāo)、傳媒,人物在表情里顯露出炫耀、自負(fù)和虛無(wú)的精神生活,透過(guò)窗戶可以看到一個(gè)電影屏幕,正在放映電影<爵士歌手>里面的艾爾喬爾森的特寫(xiě)鏡頭。漢密爾頓竭力將他所生活的視覺(jué)世界里一切具有代表性的圖像搬上畫(huà)面,這幅畫(huà)把美國(guó)大眾文化的內(nèi)涵淋漓盡致地渲染出來(lái),營(yíng)造出一種專屬于波普的通俗風(fēng)格。1957年,他為波普藝術(shù)的風(fēng)格作了著名的注解,認(rèn)為“波普”應(yīng)當(dāng)具有以下這些方面的特征:通俗的(為廣大觀眾設(shè)計(jì)的)、短暫的(短期方案)、可消費(fèi)的(容易忘記的)、低廉的、大批量生產(chǎn)的、年輕的(面向青年人的)、妙趣詼諧的Witty、性感的Sexy、詭秘狡詐的、有魅力的、大生意的。這些內(nèi)容全面宣告波普時(shí)代的來(lái)臨,為這種新藝術(shù)的發(fā)展建立起了一個(gè)共同的基礎(chǔ)。它宣告著通俗文化的繁盛,預(yù)示著流行文化時(shí)代即將到來(lái)。

波普藝術(shù)的主要發(fā)展階段雖然集中在20世紀(jì)60年代,但是在50年代新達(dá)達(dá)主義波普藝術(shù)的先驅(qū)R.勞森伯格和J.約翰斯等一些藝術(shù)家們就在進(jìn)行著類似的藝術(shù)實(shí)驗(yàn),他們主要在思考達(dá)達(dá)主義對(duì)藝術(shù)提出的疑問(wèn),如達(dá)達(dá)主義和達(dá)達(dá)精神領(lǐng)袖杜尚即主張消解藝術(shù)與生活的邊界。勞森伯格和約翰斯架起了由抽象表現(xiàn)主義到波普藝術(shù)之間的橋梁。他們思考高雅藝術(shù)與低俗藝術(shù)或流行藝術(shù)之間的不安定關(guān)系。勞森伯格在1955年至1959年創(chuàng)作的著名的實(shí)物結(jié)合《花體字母》,其主要構(gòu)成是將一只山羊標(biāo)本穿在一個(gè)廢舊的輪胎中制作而成的,還包括一個(gè)繪畫(huà)和拼貼的底盤(pán),在底盤(pán)上用自由的筆觸將這些材料因素統(tǒng)一起來(lái)的方式。推出了他所謂的“合成繪畫(huà)”,在他稱為“合成繪畫(huà)”的作品中隨處可見(jiàn)廢棄物的原料,“他一直保持著與周圍的都市和技術(shù)社會(huì)的聯(lián)系。我們?cè)谒淖髌分邪l(fā)現(xiàn)的意象拼結(jié)并非為他所獨(dú)有,而是都市生活中每時(shí)每刻都有的現(xiàn)象?!雹趧谏駸嶂杂谶x取城市的廢棄物為原材料修飾或者不加修飾地直接入畫(huà)。各種廢棄的物品粘貼固定在畫(huà)布上組合成藝術(shù)家的作品,“勞森伯格并沒(méi)有把他的聯(lián)想跳躍(他自己的和他強(qiáng)加給觀眾的)僅僅局限于純粹當(dāng)代的和通俗的物體上?!雹蹌谏癜岩粡堈鎸?shí)世界的“床”帶進(jìn)了美術(shù)館,但它同時(shí)也是一幅繪畫(huà)作品。這件極富爭(zhēng)議的作品更能夠表達(dá)藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)傳統(tǒng)的反抗與叛逆??梢钥吹秸缢f(shuō)的要在“藝術(shù)和生活的間隙當(dāng)中進(jìn)行創(chuàng)作。”藝術(shù)家試圖縮小這一空間,并使藝術(shù)和生活最終合并成一體,彼此難以分離?!霸诖怂囆g(shù)家創(chuàng)作的不是某種脫離觀眾的或者封閉的東西,相反的,藝術(shù)家的創(chuàng)作使觀眾更向外開(kāi)放,更了解他們自己和他們的環(huán)境?!雹芗s翰斯的作品不同于勞森伯格,他要求自己的畫(huà)作保持精心修飾的模樣,他采用一些極為平常的事物和形象作為作品的主題。這些形象有數(shù)字、靶子、地圖、美國(guó)國(guó)旗等。他將人們最為熟悉的視覺(jué)形象處理得讓人們無(wú)法再忽視它的存在,并且以次引導(dǎo)人們?nèi)ブ匦掳l(fā)現(xiàn)形象的意義。正如勞森伯格所說(shuō)的,繪畫(huà)是藝術(shù)也是生活,兩者都不是做出來(lái)的東西,而他們所要做的正處在兩者之間。拼貼、現(xiàn)成的廢棄物與日常生活中最熟悉的視覺(jué)圖像不加修飾地疊加在一起,波普精神就這樣誕生了。

波普藝術(shù)打破藝術(shù)與生活的界限,使人感受到藝術(shù)就在你身邊。也許我們可以說(shuō),由于波普藝術(shù)的出現(xiàn),任何人都可以成為藝術(shù)家。

在波普藝術(shù)中,安迪·沃霍爾(Andy Warhol,1927—1986)是最有影響和最具代表性的畫(huà)家。他是美國(guó)波普藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的發(fā)起人和主要倡導(dǎo)者。沃霍爾擅長(zhǎng)從過(guò)量的宣傳文化中捕捉到流行符號(hào),并對(duì)其借用和再創(chuàng)造來(lái)傳達(dá)信息和吸引觀眾。他的作品運(yùn)用商用藝術(shù)工藝作為并置藝術(shù)和批量生產(chǎn)的方法。以重復(fù)母題元素為主要風(fēng)格,相同的元素在平面上的不斷重復(fù)排列會(huì)產(chǎn)生視覺(jué)上的拓展延伸,從平面到空間處處傳達(dá)著一種突出大眾趣味的共性特征。在題材上,沃霍爾廣泛地將日常生活中的物體如可口可樂(lè)瓶子、坎貝爾的湯罐頭、布里羅的紙板箱等都帶進(jìn)了藝術(shù),把原本高高在上的價(jià)值觀念拉下來(lái),使之與日常生活更加貼近;在形式語(yǔ)言上,用機(jī)械復(fù)制的手法去表達(dá)他所要表達(dá)的內(nèi)容,將絲網(wǎng)印刷技術(shù)(成本低廉的印刷技術(shù))應(yīng)用在傳統(tǒng)的畫(huà)布底上,與抽象繪畫(huà)偉大的主觀傾向直接發(fā)生沖突,重復(fù)構(gòu)成是他獨(dú)特的表現(xiàn)風(fēng)格,運(yùn)用商業(yè)絲網(wǎng)印刷取消藝術(shù)創(chuàng)作中的手工操作觀念,在他的作品中出現(xiàn)了消滅藝術(shù)處理和個(gè)性的現(xiàn)象??坑∷?、復(fù)制和再生產(chǎn)出新穎但卻是廉價(jià)的物品,他是在生產(chǎn)出各種工業(yè)制品而不是普遍意義上的繪畫(huà)。他試圖通過(guò)這樣的做法來(lái)消除商業(yè)與藝術(shù)之間的界限,大眾與精英之間的界限。沃霍爾本人對(duì)大眾傳媒的態(tài)度是積極的,他認(rèn)為他所作的是為了作品利用并重復(fù)傳媒,在他眼里傳媒甚至就是一種藝術(shù)。宣稱自己是一臺(tái)機(jī)器“我以這種方式作畫(huà)的原因是,我想變?yōu)橐慌_(tái)機(jī)器,我覺(jué)得無(wú)論自己做什么,而且是像機(jī)器那樣做,都是我想要做的?!雹藓茱@然,沃霍爾已經(jīng)意識(shí)到,在一個(gè)大眾傳媒控制下的世界,人們已經(jīng)被逐步塑造成一個(gè)個(gè)性與愛(ài)好有著驚人相似的群體,在這種社會(huì)狀態(tài)之中,所謂的“自我”是一個(gè)岌岌可危甚至是虛幻的東西。正如他認(rèn)為:“我覺(jué)得所有人都是一臺(tái)機(jī)器,人與人是相似甚至相同的,因?yàn)槟忝刻煸谕瑯拥臅r(shí)間做同樣的事情,而且是日復(fù)一日地做。至于‘創(chuàng)造當(dāng)然是個(gè)很美好的東西,但是現(xiàn)在已經(jīng)很難說(shuō)什么是創(chuàng)造什么不是創(chuàng)造,人們可以把我畫(huà)的鞋的效果圖叫創(chuàng)造,那么為什么我的這些藝術(shù)不是創(chuàng)造呢?人們不過(guò)是在復(fù)制各種東西而已,甚至藝術(shù)家也是如此。對(duì)于波普藝術(shù)家而言,他就是要解釋出這個(gè)世界的復(fù)制性,他用復(fù)制的方法來(lái)解釋這個(gè)不斷重復(fù)的世界?!雹摺爸貜?fù)”和“挪用”作為安迪-沃霍爾的方法被他用到了無(wú)以復(fù)加的地步:一張夢(mèng)露的照片,一個(gè)可口可樂(lè)瓶子,還有諸如坎貝爾的湯罐頭和布里羅的紙板箱,在內(nèi)涵上,同時(shí)重復(fù)的圖像突出了事物的單調(diào)行和平凡性,符合“短暫的”波普式趣味,觀眾無(wú)需對(duì)每一個(gè)圖像花費(fèi)太多的時(shí)間,因?yàn)槊恳粋€(gè)都是對(duì)前者的重復(fù)。沃霍爾所做的是要消解藝術(shù)作為高雅象征的傳統(tǒng),打破了藝術(shù)和日常生活的隔閡,對(duì)事物的存在不再作價(jià)值區(qū)別,他要做的就是將現(xiàn)代藝術(shù)的商業(yè)化徹底展示給人們,作品不再是個(gè)性表現(xiàn),而是體現(xiàn)廣泛的人類生活,具有社會(huì)性和大眾化特征。

藝術(shù)是生活的藝術(shù),生活是藝術(shù)的生活。藝術(shù)形式與自然界的生命形式具有同構(gòu)性,波普藝術(shù)用獨(dú)到的表達(dá)方式詮釋了當(dāng)時(shí)工業(yè)化大批量生產(chǎn)的背景下,西方社會(huì)中成長(zhǎng)起來(lái)的青年一代的文化觀、消費(fèi)觀及其反傳統(tǒng)的思想意識(shí)和審美趣味。以沃霍爾為代表的波普藝術(shù)家通過(guò)廣泛的藝術(shù)探索改變了世人評(píng)價(jià)世界、生活和藝術(shù)的方式,并以此證明生活和藝術(shù)沒(méi)有高低貴賤之分,藝術(shù)不再是少數(shù)人享用,而屬于普通大眾。

參考文獻(xiàn)

① ④ ⑤ 《1945年以后的現(xiàn)代視覺(jué)藝術(shù)》上海人民美術(shù)出版社 1997年8月版 [英]愛(ài)德華.盧西.史密斯著 陳麥 譯 P127 P103 P136

② ③ ⑥《西方當(dāng)代美術(shù)——從抽象表現(xiàn)主義到超級(jí)寫(xiě)實(shí)主義》 江蘇美術(shù)出版社 2001年1月版 [英] 愛(ài)德華.盧西.史密斯著 柴小剛 周慶榮 丁方 譯 P52 P68

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