武麗

（山西農(nóng)業(yè)大學(xué)園藝學(xué)院，山西太谷 030801）

太原多福寺明代壁畫貴婦服飾藝術(shù)研究

武麗

（山西農(nóng)業(yè)大學(xué)園藝學(xué)院，山西太谷 030801）

著重分析了太原多福寺明代壁畫貴婦服飾多元性、民族性、藝術(shù)性等特色，明確其體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)服飾藝術(shù)的文化美和傳承了中國(guó)傳統(tǒng)審美意境中含蓄美的審美意蘊(yùn)，從而對(duì)現(xiàn)代服飾設(shè)計(jì)創(chuàng)新所產(chǎn)生了重要影響，以期提升現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中的文化附加值。

太原多福寺；服飾藝術(shù)；審美意蘊(yùn)；影響

一、太原多福寺明代壁畫貴婦服飾藝術(shù)特征

對(duì)太原多福寺明代壁畫貴婦服飾藝術(shù)的研究主要通過(guò)實(shí)地考察圖像資料和文字資料，按照壁畫圖像的描繪順序?qū)F婦服飾進(jìn)行了系統(tǒng)的研究分析 （圖1）。大雄寶殿內(nèi)明代壁畫東西北三壁共出現(xiàn)婦女形象87人，東壁分布有44人，西壁描繪有30人，北壁僅繪有13人。根據(jù)其著裝和佩飾，大概分為后妃、侍女兩類。其中描繪有貴婦圖像的共有20幅。壁畫中所描繪的貴婦分別是釋迦牟尼佛的母親摩耶夫人和姨母摩訶波阇波提、耶輸陀羅妃等。其大多頭戴金色鳳冠，面容清秀，身著大袖禮袍，衣著飄帶軟如羅紗，質(zhì)地柔軟貼體，皺褶繁多，形象端莊清逸，裝束趨于世俗化，展現(xiàn)了貴婦體型優(yōu)美與獨(dú)具一格的雍容風(fēng)度，回眸間展現(xiàn)了皇家帝后榮華富貴的面貌。仔細(xì)觀察畫面，畫匠運(yùn)用純熟的技巧和勁健的筆法，在處理衣紋組織方面體現(xiàn)出對(duì)人物肢體運(yùn)動(dòng)變化規(guī)律的掌握，線條的抑揚(yáng)頓挫刻畫出衣飾的真實(shí)感和藝術(shù)感，通過(guò)人們的審美想象，賦予其神的身份，完美的外表，表達(dá)了人們對(duì)神的喜愛(ài)和敬重。歸其藝術(shù)特征主要表現(xiàn)為以下幾點(diǎn)：

（一）服飾造型體現(xiàn)多元性

太原多福寺明代壁畫中的貴婦服飾樣式繁多，無(wú)論是朝拜禮服還是日常裝束，展現(xiàn)了古代千余年間服飾的多元美感 （圖2）。如大袖衫寬身大袖，裝飾精美；團(tuán)衫左衽，延續(xù)了元代服飾特征；其身著的霞帔與元代披巾制中所描繪的長(zhǎng)巾風(fēng)帶更為接近，可見(jiàn)其汲取了元代漢制仕女服飾的朝代特征；蔽膝均為圓弧舌形，邊緣部分飾以荷葉邊；裙裾曳地等服裝樣式依然受到元代仕女服飾的影響，以恢復(fù)唐代漢服為主，但同時(shí)有所發(fā)展和創(chuàng)新，主要發(fā)展變化體現(xiàn)在上下衣裙的比例上，其長(zhǎng)度比例為上長(zhǎng)下短，體現(xiàn)個(gè)性之美。因而反映了明代服飾既繼承和發(fā)揚(yáng)前朝傳統(tǒng)服飾文化，又兼收、改造并融合了歷代外來(lái)服飾文化，從而構(gòu)成明代服飾美的多元性。

圖2 北壁西半部六十八幅 《羅睺太子降生》

（二）服飾造型體現(xiàn)民族性

太原多福寺明代壁畫中貴婦服裝樣式受到元代仕女服飾的影響，以恢復(fù)唐代漢服為主，但同時(shí)有所發(fā)展和創(chuàng)新。由于受到儒家思想的影響，我國(guó)傳統(tǒng)服飾始終保持在 “寬衣”的范疇之中，即所謂的 “寬衣博帶”。衣服和人體之間保持著寬大的空間，這使衣服在造型上變化相對(duì)較小，同時(shí)由于對(duì)服裝的社會(huì)倫理功能的重視，我國(guó)傳統(tǒng)服裝對(duì)肌膚又進(jìn)行著嚴(yán)密的包裝和掩蔽，使服裝始終保持著一種嚴(yán)謹(jǐn)矜持的造型 （除了魏晉時(shí)期部分男裝和盛唐時(shí)期的貴族女裝）。［4］這既反映了中華民族衣冠服飾豐富多姿的特點(diǎn)，也反映了各民族文化融合交流的關(guān)系，展現(xiàn)了我國(guó)民族服飾觀念、色彩意識(shí)和圖案寓意，把中華民族熱愛(ài)生活、裝飾生活的傳統(tǒng)意識(shí)集于一身，充分體現(xiàn)了中國(guó)人傳統(tǒng)的審美和文化觀念，彰顯了明代服飾所具有的華麗之美的民族性。

（三）服飾造型體現(xiàn)藝術(shù)性

太原多福寺明代壁畫貴婦服飾的描繪，體現(xiàn)了畫匠對(duì)藝術(shù)既源于生活又高于生活的理解，能運(yùn)用象征、美化、對(duì)比等藝術(shù)手段，具體而又形象地描繪出貴婦華美的服飾，體現(xiàn)了人物的身份和特點(diǎn)，令服飾具有鮮明的美學(xué)特征。在此壁畫中描繪有大量的生活場(chǎng)景，而各個(gè)人物服飾各不相同，充分體現(xiàn)了這一時(shí)代服飾的樸實(shí)美。諸如壁畫中釋迦牟尼佛的母親摩耶夫人和姨母摩訶波阇波提的藝術(shù)形象非常經(jīng)典，突出了美化人物的藝術(shù)感 （圖3）。如壁畫中貴婦的各種樣式披帛、云肩，豐富多變的蔽膝，精美華麗的大袖衫，曳地飄逸的長(zhǎng)裙等等，款型上顯得雍容華貴。無(wú)論從貴婦服裝款式、色彩搭配都講究和諧，服裝各部分比例也恰到好處，體現(xiàn)美的統(tǒng)一協(xié)調(diào)，構(gòu)成了比例美；在飾品的裝飾、服飾圖案紋樣等描繪上，都充分體現(xiàn)了高超的裝飾手法，在金屬飾品、珠串以及刺繡等裝飾上采用瀝粉貼金的手法，色彩的搭配得當(dāng)，造型的變化合理，飾品、紋樣疏密大小錯(cuò)落有致，達(dá)到了襯托出人物氣質(zhì)的藝術(shù)效果，增添了壁畫中貴婦的形象動(dòng)感和藝術(shù)魅力，提高了審美趣味和審美品位，充分體現(xiàn)了古人追求服飾美的藝術(shù)性。

圖3 東壁第十六幅 《太子現(xiàn)大身光》

二、太原多福寺明代壁畫貴婦服飾審美文化意蘊(yùn)

太原多福寺明代壁畫雖表現(xiàn)的是佛傳故事的圖像內(nèi)容，卻真實(shí)客觀地反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀況，亦從側(cè)面折射出佛教和中國(guó)傳統(tǒng)儒道文化相融合的過(guò)程，即宗教信仰和世俗精神的融合過(guò)程，同時(shí)表現(xiàn)出以下特點(diǎn)：

（一）傳承傳統(tǒng)文化，體現(xiàn)中國(guó)儒道思想的莊重美與神韻美

太原多福寺明代壁畫所描繪的是佛傳故事，卻真實(shí)客觀地反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀況，從側(cè)面折射出佛教和中國(guó)傳統(tǒng)儒道文化融合的過(guò)程，而服飾文化亦體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)服飾的典章制度、社會(huì)規(guī)范、儀容禮節(jié)和倫理道德，歷代都有明確的服飾制度，禮服與常服有很大的區(qū)別。常服體現(xiàn)的是變化豐富、時(shí)尚多樣的多元美，而禮服相對(duì)固定不變，體現(xiàn)了莊重典雅，“文質(zhì)彬彬”的規(guī)范美。［5］太原多福寺明代壁畫貴婦服飾以宮廷命婦的禮服為基本樣式，不同的場(chǎng)景中貴婦的著裝不同，并以此體現(xiàn)人物的身份和地位，反映了傳統(tǒng)儒家禮儀思想的莊重美。此外，受到道家 “天人合一”思想的影響，道家所提倡的服飾境界是：“圣人被褐懷玉”，所謂被懷玉是指：內(nèi)持珠玉，外著粗陋，是重視人的內(nèi)在品質(zhì)而忽略外在修飾的一種服飾美學(xué)思想。［6］因此，在太原多福寺明代壁畫貴婦服飾造型的描繪上體現(xiàn)出超凡脫俗、飄飄欲仙的氣質(zhì)風(fēng)度，反映了傳統(tǒng)道家自然思想的神韻美。

（二）體現(xiàn)意境的含蓄美，傳承社會(huì)生活的自然美和象征美

“含蓄”屬中國(guó)傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)美的范疇，引入到服飾文化的藝術(shù)創(chuàng)作中，就是設(shè)計(jì)者特別重視 “不著跡象、超逸靈動(dòng)”之美，崇尚用無(wú)窮的意象美含蓄地表現(xiàn)情感。我們知道神的服飾基本來(lái)自于現(xiàn)實(shí)，是世俗衣裝的真實(shí)寫照，中國(guó)傳統(tǒng)服飾中大量美的元素都是從生活中感受、提煉并加以應(yīng)用。太原多福寺明代壁畫貴婦服飾重視利用飄逸灑脫的款型、簡(jiǎn)潔明快的色彩、仿生概括的圖案、自然隨性的飄帶、精美巧致的衣結(jié)等作為裝飾，露中有透，透中有藏，透出溫和含蓄之美，體現(xiàn)了一種高度綜合、高度理想的美學(xué)觀念，具有和諧渾圓的東方美學(xué)魅力，反映出源于現(xiàn)實(shí)生活的自然美。

《周易》是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的源頭。其所奠定的天人合一、陰陽(yáng)和諧、隱喻象征、直覺(jué)體悟等思維方式開(kāi)啟了中國(guó)美學(xué)的東方傳統(tǒng)，成為中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思維的源頭活水。［7］在傳統(tǒng)的服飾上也常常運(yùn)用具有象征寓意的裝飾造型或裝飾紋樣，太原多福寺明代壁畫貴婦所著的各式各樣的云肩裝飾、衫衣的精美緣邊裝飾所體現(xiàn)的吉祥寓意就是一例。壁畫中服飾色彩的運(yùn)用，具有 “別上下，明貴賤”的特點(diǎn)，成為統(tǒng)治階級(jí)等級(jí)差別的標(biāo)志性象征，在封建等級(jí)制度的高壓和儒家禮教思想的雙重作用下，色彩的應(yīng)用已經(jīng)脫離自然的物質(zhì)屬性及其本來(lái)意義而被賦予了濃厚的政治倫理色彩。［8］通過(guò)運(yùn)用象征和比喻的手法引發(fā)聯(lián)想，既拓寬了服飾美的欣賞角度，也加深了服飾美的內(nèi)涵，更體現(xiàn)了借以服飾美創(chuàng)造浪漫想象的象征美。

三、太原多福寺明代壁畫貴婦服飾藝術(shù)對(duì)當(dāng)代服裝設(shè)計(jì)的影響

在當(dāng)代中國(guó)，傳統(tǒng)服飾與時(shí)尚設(shè)計(jì)的審美融通對(duì)提高服裝的文化附加值、滿足時(shí)尚消費(fèi)需求、締造民族特色品牌、開(kāi)拓國(guó)內(nèi)外市場(chǎng)具有特殊意義。太原多福寺明代壁畫貴婦服飾藝術(shù)則體現(xiàn)了明代服飾多元性、民族性和藝術(shù)性的特點(diǎn)。由于明代是距離現(xiàn)代較近的一個(gè)朝代，其服裝對(duì)現(xiàn)代服飾創(chuàng)作的影響尤為顯著，其現(xiàn)代服飾文化和著裝理念融合了明代服飾元素，造就了現(xiàn)代服飾的繽紛多彩，更體現(xiàn)了中華文化的博大精深，直接影響主要體現(xiàn)在一是服裝款式上，以直線裁剪為中心的我國(guó)服裝文化體系造就了一種 “自然的”、“平面化的”服裝形態(tài)，使布料在保持著原貌的同時(shí)，其最終造型也依賴于人體的支撐，這充分尊重人的存在，強(qiáng)調(diào) “天人合一”，強(qiáng)調(diào)自然；［9］二是太原多福寺明代壁畫中貴婦服飾的色彩運(yùn)用大膽鮮亮，遵循了色彩調(diào)和與對(duì)比的原則，通過(guò)冷與暖、色相和純度對(duì)比關(guān)系，表現(xiàn)溫柔和諧、鮮艷明快的色調(diào)，極具色彩感染力，這對(duì)現(xiàn)代人的服裝色彩審美產(chǎn)生了很大的影響；三是壁畫貴婦所著服裝的描繪精細(xì)無(wú)比，其短衫、裙裾、禮袍、長(zhǎng)衫，質(zhì)地柔軟貼體，衣著飄帶的質(zhì)感表現(xiàn)軟如羅紗，皺褶繁多，體現(xiàn)了明代主要采用績(jī)羅綢緞等面料的懸垂感、光澤感、清透感。而現(xiàn)代服裝面料則在前代服裝面料的基礎(chǔ)上進(jìn)行了改良，造就出了更加適合現(xiàn)代服裝需求的面料；四是太原多福寺明代壁畫貴婦服飾豐富多樣，如東壁第三幅 《腋下生子》畫面上的摩耶夫人梳高髻，戴鳳冠，以鳳釵，鳳鳥(niǎo)、黃金、珍珠、翡翠飾之；圓圈黃金耳錣、金色環(huán)形項(xiàng)圈，整個(gè)搭配富麗堂皇，彰顯了明代服飾的高貴華麗。其中的珍珠、瑪瑙、翡翠、金銀、玉器等為明代飾品主要類型，其造型設(shè)計(jì)與搭配，對(duì)現(xiàn)代服飾設(shè)計(jì)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。這對(duì)我們?cè)诂F(xiàn)代配飾設(shè)計(jì)上運(yùn)用動(dòng)靜、疏密、多少、明暗的設(shè)計(jì)變化，使其成為藝術(shù)設(shè)計(jì)上構(gòu)成原理和形式美法則運(yùn)用的典范；五是在太原多福寺明代壁畫中我們可以看到，無(wú)論是貴婦所著大袖衫、緣邊、披帛、鞋履上都繡有精美華麗的圖案，反映出中國(guó)刺繡傳承了數(shù)千年的之后，在明代達(dá)到了巔峰，大量的刺繡題材具有中國(guó)特色的吉祥圖案。如今，在服裝設(shè)計(jì)中的大團(tuán)花設(shè)計(jì)和描繪花樣、文秀設(shè)計(jì)等都有著明代服飾的影子。設(shè)計(jì)中通過(guò)運(yùn)用了大量的印花圖案，既起到裝飾作用，又可表達(dá)出設(shè)計(jì)意圖，突出了在現(xiàn)代服飾設(shè)計(jì)運(yùn)用中圖案古為今用的藝術(shù)價(jià)值。更體現(xiàn)了傳統(tǒng)裝飾語(yǔ)言在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中造型求合、工藝求簡(jiǎn)、材料求繁、色彩求新、紋樣求變、裝飾休閑的原則。［10］

綜上所述，關(guān)于太原多福寺明代壁畫貴婦服飾造型藝術(shù)的研究實(shí)際上，涉及到美術(shù)史、服裝史、佛教禮儀制度等相關(guān)領(lǐng)域。其體現(xiàn)的服飾藝術(shù)特點(diǎn)與現(xiàn)實(shí)生活、歷史既有聯(lián)系又有區(qū)別。對(duì)太原多福寺大雄寶殿明代壁畫貴婦服飾藝術(shù)進(jìn)行研究，體現(xiàn)出明代婦女服飾背后所蘊(yùn)含的中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)服飾在具體形制、色彩、用途等方面的深遠(yuǎn)影響，從而體現(xiàn)了明代婦女服飾繼承了其前朝服飾的一些特點(diǎn)，并有獨(dú)特創(chuàng)新之處，具有一定的代表性，成就了中國(guó)獨(dú)特的服飾審美取向。通過(guò)進(jìn)一步分析太原多福寺明代壁畫中貴婦服飾的特點(diǎn)，與同時(shí)期服飾進(jìn)行比較，能夠發(fā)現(xiàn)壁畫描繪給我們留傳下的不僅僅是神化傳說(shuō)故事，其中所描繪出的精美服飾藝術(shù)折射出畫匠對(duì)生活中的美的規(guī)律的掌握和運(yùn)用，這對(duì)我們現(xiàn)代設(shè)計(jì)是一個(gè)重要啟示。因此，不論是哪個(gè)朝代，哪個(gè)民族，服飾的款型、色彩所體現(xiàn)的形式美其實(shí)都是人類長(zhǎng)期在社會(huì)生活和設(shè)計(jì)實(shí)踐中總結(jié)出來(lái)的規(guī)律體現(xiàn)。

因此，汲取傳統(tǒng)服飾的精髓，借鑒、繼承、改良、發(fā)展并賦予它新的形式、新的變化，從而引導(dǎo)我們?cè)O(shè)計(jì)的創(chuàng)新理念。因此，深入研究中國(guó)傳統(tǒng)服飾藝術(shù)，對(duì)于我們研究如何在現(xiàn)代服飾設(shè)計(jì)中繼承民族特色和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)美有著非常重要的美學(xué)意義。

［1］柴澤俊.山西寺觀壁畫［M］.北京：文物出版社，1997：102-110.

［2］夏惠英.太原崛（山圍）山多福寺的明代壁畫及藝術(shù)特色研究［J］.北京：古建園林技術(shù)，2012（4）：53-54.

［3］邢莉莉.明代佛傳故事畫研究［D］.北京：中央美術(shù)學(xué)院，2008.

［4］李當(dāng)岐.中西方服飾文化比較［J］.裝飾，2005（10）：24-27.

［5］高陽(yáng).敦煌壁畫中吉祥天女的服飾與中國(guó)傳統(tǒng)服飾審美文化［J］.敦煌研究，2005（6）：60-64.

［6］李彥.道家美學(xué)思想對(duì)當(dāng)代服飾的指導(dǎo)意義［J］.美苑，2012（4）：103-105.

［7］刁生虎.《周易》：中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思維的源頭［J］.周易研究，2006（3）：61-69.

［8］張鵬飛.論析中國(guó)傳統(tǒng)服飾的文化內(nèi)涵及審美意蘊(yùn)［J］.鄭州輕工業(yè)學(xué)院學(xué)報(bào)，2009（4）：8-11.

［9］李曉兵.我國(guó)傳統(tǒng)服飾藝術(shù)的現(xiàn)代價(jià)值［J］.絲綢，2007（1）：59-60.

［10］胡麗莎.從衣袖的裝飾語(yǔ)言看傳統(tǒng)服飾創(chuàng)新 ［D］.武漢：湖北美術(shù)學(xué)院，2007.

（編輯：佘小寧）

A Study on Dowager Garment Art of Ming Dynasty Fresco in Duofu Tempke of Taiyuan

WU Li
（College of Horticulture，Shanxi Agricultural University，Taigu Shanxi 030801，China）

This paper focuses on the analysis of the Ming Dynasty ladies dress diversity，nationality，artistic features shown in the Taiyuan Duo fu temple murals.It inherits the aesthetic implication of implicit beauty，reflects the cultural beauty of Chinese traditional costumes，influencing the modern dress design and improving the modern fashion design in cultural flavor.

Taiyuan Duofu temple；Clothing art；Aesthetic implication；Effect

J229

A

1671-816X（2014）02-0151-04

太原多福寺是國(guó)務(wù)院第六批公布的全國(guó)重點(diǎn)文物保護(hù)單位，其大雄寶殿所存明代壁畫，是山西古代寺觀壁畫藝術(shù)的重要遺存，具有很高的藝術(shù)價(jià)值和歷史人文價(jià)值，受到了國(guó)內(nèi)外諸多專家學(xué)者的高度關(guān)注。但是，史學(xué)家們大多把注意力集中在建筑、彩塑和壁畫繪畫的層面研究上，而對(duì)壁畫中人物服飾的研究，沒(méi)有給與更多的重視和關(guān)注。

柴澤俊先生編著的 《山西寺觀壁畫》一書，系統(tǒng)記錄了山西古代寺觀壁畫現(xiàn)狀。在書中第四部分對(duì)太原市多福寺大雄寶殿明代壁畫進(jìn)行了實(shí)地測(cè)量，詳盡介紹了壁畫內(nèi)容、面積，并簡(jiǎn)要分析了藝術(shù)特點(diǎn)，［1］但對(duì)壁畫中人物服飾樣式未深入探究；夏惠英女士曾發(fā)表 《太原崛 （山圍）山多福寺的明代壁畫及藝術(shù)特色研究》一文，重點(diǎn)在研究雕塑，［2］未對(duì)壁畫人物服飾進(jìn)行探討；邢莉莉的 《明代佛傳故事畫研究》中對(duì)壁畫的構(gòu)圖、布局、人物關(guān)系的描繪上做了深入研究和比較，［3］但也未對(duì)壁畫人物服裝樣式進(jìn)行深入研究。所以，對(duì)太原多福寺明代壁畫中貴婦服飾藝術(shù)的研究還是一個(gè)空白。有鑒于此，筆者根據(jù)實(shí)地考察，收集各種文獻(xiàn)資料，對(duì)太原多福寺明代壁畫貴婦服飾做了仔細(xì)觀察和分析，得出此處84幅明代瀝粉貼金彩繪佛傳故事壁畫中，有20幅畫面中描繪體現(xiàn)了古代貴婦服飾，再現(xiàn)了明代服飾的多樣性面貌，從而反映了中華民族傳統(tǒng)服飾的藝術(shù)文化內(nèi)涵與審美文化意蘊(yùn)，深入研究其服飾藝術(shù)對(duì)于傳承發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)服飾文化和民族服飾特色有著非常重要的意義。因此，本文對(duì)壁畫中的貴婦服裝樣式進(jìn)行實(shí)地考察，對(duì)貴婦服裝樣式的特點(diǎn)進(jìn)行初步分析，嘗試考辨多福寺明代壁畫貴婦服裝樣式的種類和特點(diǎn)，并由促此進(jìn)人們對(duì)其藝術(shù)、歷史、文化價(jià)值的追索。

2013-10-18

武麗 （1982-），女 （漢），山西太谷人，講師，碩士，主要從事藝術(shù)學(xué)方面的研究。

山西省藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃課題（2012YSKX01）