摘 要：在鋼琴演奏中，演奏者經(jīng)常運(yùn)用“呼吸”來(lái)協(xié)助，正確的呼吸不僅可以幫助表演者放松肌肉，也可以為演奏增色添輝。可見(jiàn)，“呼吸”在鋼琴演奏中有著重要的作用，能否控制和安排好“呼吸”關(guān)系著樂(lè)曲演奏成功與否，所以鋼琴演奏和教學(xué)中要進(jìn)行必要的呼吸訓(xùn)練，讓演奏者熟練掌握呼吸技巧。對(duì)此，本文基于“呼吸”之于鋼琴演奏的重要性，對(duì)鋼琴演奏教學(xué)中的呼吸訓(xùn)練方法進(jìn)行了扼要分析，讓鋼琴演奏者在表演中熟練運(yùn)用“呼吸”來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)，成為一名優(yōu)秀的鋼琴演奏者（本文原刊于南京師大學(xué)報(bào)社會(huì)科學(xué)版2014年8月）。

關(guān)鍵詞：呼吸訓(xùn)練；鋼琴演奏；呼吸技巧；腹式呼吸；呼吸節(jié)奏

音樂(lè)作為人類語(yǔ)言的另一種表現(xiàn)形式，同語(yǔ)言一樣有長(zhǎng)短和停頓，亦有抑揚(yáng)頓挫的情緒變化，所以對(duì)于音樂(lè)而言，呼吸之于它如同生命一樣，沒(méi)有呼吸的音樂(lè)也就失去了活力。我國(guó)著名的鋼琴大師趙曉生曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，合理且正確的呼吸控制和安排可以有效的幫助演奏者調(diào)整技巧的運(yùn)用，使自身感情處理合理化，增強(qiáng)表演感染力，提高演奏水準(zhǔn)。在鋼琴演奏中，演奏者隨著樂(lè)曲的情緒變化來(lái)調(diào)整呼吸的長(zhǎng)短、緩促、強(qiáng)弱等，以進(jìn)行二度創(chuàng)作，使作品的深層內(nèi)蘊(yùn)表現(xiàn)得更加豐滿、全面，所以說(shuō)“呼吸”的控制和安排是鋼琴演奏者必須掌握的基本技巧之一，有必要通過(guò)呼吸訓(xùn)練讓演奏者熟練運(yùn)用呼吸，讓呼吸成為演奏技巧、表演風(fēng)格、情感等之間的聯(lián)結(jié)紐帶，讓演奏者的呼吸與音樂(lè)節(jié)奏融為一體，從而達(dá)到一種“琴人合一”的美妙境界。

1 “呼吸”在鋼琴演奏中的重要性

一首鋼琴曲有著自身獨(dú)特而深刻的內(nèi)蘊(yùn)，為了充分將這部分展現(xiàn)出來(lái)，演奏者除了要具備出色的演奏技巧之外，還要掌握一定的呼吸技巧，演奏時(shí)將呼吸與樂(lè)曲融為一體，有助于表現(xiàn)作品中的情感。情緒之于呼吸猶如天氣之于大海，風(fēng)和日麗的時(shí)候，呼吸就會(huì)像波浪一樣平穩(wěn)，狂風(fēng)暴雨的時(shí)候，呼吸也會(huì)像波浪一樣波濤洶涌，變得緊張、急促。情緒影響著呼吸，反之，呼吸亦能反應(yīng)情緒。鋼琴演奏中，“呼吸”不僅存在于樂(lè)句間、樂(lè)段間，也與演奏的速度、力度等方面的處理密切相關(guān)。樂(lè)曲節(jié)奏和曲調(diào)的變化引起鋼琴演奏強(qiáng)弱、緩急的變化，以及演奏者情感的波動(dòng)，演奏者的呼吸時(shí)而快速時(shí)而緩慢，有時(shí)深有時(shí)淺，呼吸與樂(lè)曲之間的協(xié)調(diào)度越高，樂(lè)曲演奏越趨于完美。所以鋼琴表演中，演奏者應(yīng)有意識(shí)的協(xié)調(diào)呼吸的緩急、長(zhǎng)短、深淺，使其與樂(lè)曲高度協(xié)調(diào)，挖掘音樂(lè)作品深層內(nèi)蘊(yùn)，并將其完美表現(xiàn)出來(lái)。

2 鋼琴演奏和教學(xué)中的呼吸訓(xùn)練

2.1 樂(lè)曲鑒賞

要想掌握鋼琴演奏中的呼吸技巧，首先要對(duì)樂(lè)曲的背景、內(nèi)容和情緒有一定了解，把握樂(lè)曲的整體風(fēng)格，從而合理安排音樂(lè)情緒中的音樂(lè)氣息。好的鋼琴表演是人琴合一的，只有演奏者的心聲、情感與樂(lè)曲內(nèi)蘊(yùn)一致才能讓演奏更具有感染力，而這些心聲好情感往往都是演奏者用呼吸來(lái)實(shí)現(xiàn)的。為做到這一點(diǎn)，需要演奏者認(rèn)真聆聽(tīng)樂(lè)曲，讓學(xué)習(xí)者感受樂(lè)曲的藝術(shù)形象，并在腦海中反應(yīng)出來(lái)，從而對(duì)樂(lè)曲整體形成一種認(rèn)識(shí)，在此基礎(chǔ)上再進(jìn)行深一步呼吸訓(xùn)練。音樂(lè)作為一種聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，感受鋼琴樂(lè)曲的藝術(shù)形象是聆聽(tīng)“呼吸”的有效方法。通過(guò)聆聽(tīng)訓(xùn)練，逐步訓(xùn)練學(xué)習(xí)者對(duì)樂(lè)句情感走向及其句頭、句尾的情緒變化的感知和把控能力，最直接的途徑就是讓學(xué)習(xí)者觀看與欣賞鋼琴演奏家的作品，以了解藝術(shù)家們?cè)阡撉傺葑嘀惺侨绾芜\(yùn)用氣息讓整個(gè)演奏更具層次感和整體感，避免盲目訓(xùn)練，掌握正確處理呼吸的技巧。

2.2 讀譜

鑒于“呼吸”在鋼琴演奏中的重要性，演奏過(guò)程中，演奏者不能亂呼吸，不能想什么時(shí)間呼吸就什么時(shí)候呼吸，也不能想在什么位置呼吸就什么位置呼吸，會(huì)影響到樂(lè)曲的整體性，所以需要演奏者認(rèn)真分析樂(lè)曲的曲式結(jié)構(gòu)，掌握呼吸的提示，搞清楚正確的呼吸點(diǎn)，這對(duì)把握的樂(lè)曲的內(nèi)蘊(yùn)和風(fēng)格是十分有益的。鋼琴樂(lè)曲一般有很多呼吸的提示，如音符的邏輯、樂(lè)句的走向和劃分等。為此，可以通過(guò)讀譜訓(xùn)練讓學(xué)習(xí)者逐漸掌握樂(lè)曲語(yǔ)言，除了運(yùn)用連線外，還要準(zhǔn)確掌握曲譜旋律的曲折變化、樂(lè)句的劃分等，從中找出呼吸的暗示。如果把樂(lè)句看作“逗號(hào)”的話，半終止則是“分號(hào)”，阻礙終止是補(bǔ)充說(shuō)明的“破折號(hào)”，完全終止是“句號(hào)”，正是這些“標(biāo)點(diǎn)符號(hào)”構(gòu)成了樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)、旋律等，也是通過(guò)它連起了整篇樂(lè)曲的情感線，提供了“呼吸”的暗示。正確解讀這些“標(biāo)點(diǎn)符號(hào)”則可以幫助學(xué)習(xí)者掌握樂(lè)曲的不同情緒，知道那里是氣口，那里該進(jìn)行怎樣的呼吸，在演奏中合理運(yùn)用呼吸。

2.3 呼吸節(jié)奏訓(xùn)練

有意識(shí)的呼吸節(jié)奏訓(xùn)練，可以讓學(xué)習(xí)者經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的訓(xùn)練做到對(duì)呼吸節(jié)奏的合理控制和安排，使其樂(lè)曲節(jié)奏相協(xié)調(diào)，達(dá)到人琴合一的境界。在鋼琴演奏中，呼吸同樂(lè)曲一樣，有著本身的節(jié)奏，而這種節(jié)奏則是與音樂(lè)節(jié)奏韻律基礎(chǔ)一致的。例如，演奏一個(gè)長(zhǎng)樂(lè)段或樂(lè)句就需要緩慢而綿長(zhǎng)的氣息來(lái)作以支撐，深呼吸作為適合；樂(lè)曲高潮時(shí)演奏者的情緒可能十分高漲、激昂，呼吸也會(huì)加快，所以演奏者要做好樂(lè)曲高潮前后的呼吸準(zhǔn)備，采用適當(dāng)?shù)暮粑?jié)奏，以免呼吸紊亂，影響演奏。

由于鋼琴演奏在力度、速度上的處理與呼吸有著密切關(guān)系，倘若演奏者能夠準(zhǔn)確把控呼吸時(shí)間，就能使呼吸節(jié)奏與樂(lè)曲本身的節(jié)奏韻律很好地融為一體，想要達(dá)到這樣一種效果，則要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的呼吸節(jié)奏訓(xùn)練來(lái)實(shí)現(xiàn)。通過(guò)呼吸節(jié)奏的訓(xùn)練，讓演奏者本身的呼吸與樂(lè)曲本身的節(jié)奏韻律相協(xié)調(diào)陳，深刻體會(huì)包含豐富內(nèi)蘊(yùn)的音樂(lè)感覺(jué)，才能有效把握呼吸的時(shí)間。正常而言，連線是呼吸的標(biāo)識(shí)

呼吸節(jié)奏訓(xùn)練的具體方法，就是通過(guò)按脈搏的方式記錄自己心跳的節(jié)拍，然后用打節(jié)拍的方式來(lái)進(jìn)行呼吸。訓(xùn)練初期，學(xué)習(xí)者要按部就班、循序漸進(jìn)，先進(jìn)行6拍的呼吸，吸氣后屏氣3拍，呼出6拍，再屏氣3拍，依次重復(fù)；訓(xùn)練中期，學(xué)習(xí)者練習(xí)8拍節(jié)奏，吸氣、屏氣、呼氣、屏氣都要堅(jiān)持到8拍；訓(xùn)練后期，學(xué)習(xí)者要在8拍節(jié)奏呼吸的基礎(chǔ)上，嘗試呼吸節(jié)奏與樂(lè)曲節(jié)奏韻律同步的訓(xùn)練，最好選擇自己熟悉的曲子與呼吸配合訓(xùn)練，效果更好。

2.4 安排呼吸

著名的鋼琴演奏大師貝爾曼曾說(shuō)，彈鋼琴的人要有三個(gè)肺，說(shuō)白了，就是用三個(gè)部位來(lái)呼吸，有嘴巴、雙臂、手腕。嘴巴呼吸在很多情況下不僅是一種生理上的呼吸，還可以幫助演奏者從心理角度為呼吸做準(zhǔn)備。如果說(shuō)嘴巴呼吸適用于整個(gè)演奏過(guò)程，雙臂呼吸則適用于樂(lè)句長(zhǎng)、樂(lè)段長(zhǎng)的篇幅，主要在于長(zhǎng)樂(lè)段、長(zhǎng)樂(lè)句的演奏要求演奏者呼吸綿長(zhǎng)，而雙臂呼吸則可以有效放松雙臂肌肉，使樂(lè)曲演奏得更加連貫和流暢。至于手腕呼吸，是鋼琴演奏中應(yīng)用最為普遍的一種呼吸手段。因此，要想在鋼琴演奏中使氣息運(yùn)用正確，就要合理安排呼吸位置，根據(jù)不同的呼吸需求來(lái)安排，而這種意識(shí)和能力的形式，不是僅由演奏者的天賦決定的，通過(guò)后天訓(xùn)練是可以形成的，為此，要采取合理的訓(xùn)練方法。

3 結(jié)束語(yǔ)

總而言之，一部音樂(lè)組品放映了一個(gè)人的心聲和情感，而這些心聲和情感都是通過(guò)氣息運(yùn)用形成的。判斷一位鋼琴演奏者的表演成熟與否，不僅在于其演奏技巧是否高超，以及運(yùn)用是否熟練，更在于呼吸運(yùn)用是否正確和成熟。只有成熟的“呼吸”運(yùn)用，才能讓演奏者的呼吸與樂(lè)曲的內(nèi)蘊(yùn)融會(huì)貫通，形成一種聯(lián)系的呼吸，充分發(fā)揮“呼吸”在演奏中協(xié)助演奏者表演的作用，讓整個(gè)表演過(guò)程更具有層次感和整體感。為此，鋼琴演奏教學(xué)中要通過(guò)聆聽(tīng)樂(lè)曲、讀譜、呼吸節(jié)奏訓(xùn)練，以正確掌握呼吸部位等方式來(lái)達(dá)到呼吸訓(xùn)練的目的，讓演奏者學(xué)會(huì)在演奏中正確運(yùn)用呼吸，熟練運(yùn)用呼吸，實(shí)現(xiàn)人琴合一，為聽(tīng)眾展現(xiàn)一場(chǎng)完美的表演，成為一名技巧高超而成熟的鋼琴演奏者（本文原刊于南京師大學(xué)報(bào)社會(huì)科學(xué)版2014年8月）。

參考文獻(xiàn)

[1]許鳳蓉，胡郁青.論高師聲樂(lè)課中的比喻法教學(xué)[J].中國(guó)音樂(lè)教育，2008（9）.

[2]〔俄〕根·莫·齊平.音樂(lè)演奏藝術(shù)—理論與實(shí)踐[M].北京：人民音樂(lè)出版社，2005.

作者簡(jiǎn)介

孫月紅（1981-），女，河北石家莊人，畢業(yè)于首都師范大學(xué)，碩士?，F(xiàn)工作于太原大學(xué)應(yīng)用藝術(shù)系，講師。研究方向：音樂(lè)學(xué)。