全艷
(廣東技術(shù)師范學(xué)院天河學(xué)院,廣東 廣州 510000)
音樂(lè)劇中的“演唱”
全艷
(廣東技術(shù)師范學(xué)院天河學(xué)院,廣東 廣州 510000)
音樂(lè)劇是一種新興的表演藝術(shù)形態(tài),它在世界各地風(fēng)靡。近半個(gè)世紀(jì)以來(lái),歷經(jīng)不斷的發(fā)展和演變,音樂(lè)劇以簡(jiǎn)潔悠揚(yáng)的旋律、引人入勝的故事情節(jié)、華麗璀璨的舞美場(chǎng)景吸引著無(wú)數(shù)音樂(lè)愛(ài)好者和追隨者。層出不窮的音樂(lè)劇作在民間傳誦,音樂(lè)劇的演唱汲取了古典歌劇的美聲唱法以及通俗音樂(lè)的流行元素,使得它既不失古典音樂(lè)的尊貴,又具有現(xiàn)代音樂(lè)的流行氣息。
音樂(lè)??;特點(diǎn);演唱
音樂(lè)劇的發(fā)展歷經(jīng)了很長(zhǎng)一段時(shí)期的演變,它經(jīng)歷了從歌?。ㄕ齽。?、民間歌劇→喜歌?。ㄝp歌?。鷼W洲小歌劇→美國(guó)小歌劇的逐漸演變,由此我們也可以看出音樂(lè)劇的前身正是古典歌劇,然而經(jīng)過(guò)時(shí)代的洗禮音樂(lè)劇卻又是和傳統(tǒng)歌劇有著那么多的不同,它是極具戲劇化和通俗化的歌劇。
它經(jīng)歷了幾個(gè)階段的發(fā)展:早期音樂(lè)劇時(shí)期(18世紀(jì)初)→古典音樂(lè)劇時(shí)期(十八世紀(jì)末至20世紀(jì)中期)→音樂(lè)劇轉(zhuǎn)變時(shí)期(20世紀(jì)中后期)→百老匯時(shí)期(20世紀(jì)中后期)→后現(xiàn)代音樂(lè)劇時(shí)期(20世紀(jì)末)
(一)音樂(lè)劇的戲劇性特征
戲劇是音樂(lè)劇的基礎(chǔ),任何好的音樂(lè)劇劇本應(yīng)該具備幾個(gè)主要特征:第一,他必須具有很強(qiáng)的故事邏輯性,情節(jié)曲折動(dòng)人;第二,在重視劇情情節(jié)的基礎(chǔ)上,故事內(nèi)容應(yīng)該真實(shí)具有寫實(shí)性,兼具大眾審美標(biāo)準(zhǔn);第三,采用的創(chuàng)作主體一般是家喻戶曉的名作以及社會(huì)歷史的重大事件作為主。
(二)音樂(lè)劇的音樂(lè)特征
毫無(wú)疑問(wèn),音樂(lè)劇由音樂(lè)決定存在與否,它是音樂(lè)劇的靈魂所在,它是支撐音樂(lè)劇三大要素的核心要素,音樂(lè)的地位和作用無(wú)可取代。音樂(lè)劇的音樂(lè)具有現(xiàn)代性,旋律優(yōu)美、通俗易懂,風(fēng)格趨于多元化、國(guó)際化、市場(chǎng)化。
(三)音樂(lè)劇的舞蹈特征
能在劇場(chǎng)美學(xué)中利用肢體語(yǔ)言表達(dá)情感、推動(dòng)劇情發(fā)展,那就是音樂(lè)劇中的舞蹈表演。在音樂(lè)劇的舞蹈演出中結(jié)合多種形式的舞蹈精華,無(wú)論從古芭蕾還是街頭舞蹈以及我們所知的任何舞種都被納入到音樂(lè)劇舞蹈的表演體系中來(lái)。
(一)音樂(lè)劇與歌劇的相同
1.音樂(lè)劇與歌劇都是以音樂(lè)為主的劇情表演;2.音樂(lè)劇是古典歌劇的繼承和發(fā)展,音樂(lè)劇離不開(kāi)歌??;3.音樂(lè)劇和歌劇都是戲劇化的手法進(jìn)行演繹的。
(二)音樂(lè)劇與歌劇的區(qū)別
歌?。?.歌劇的表演形式是嚴(yán)肅的規(guī)范的,歌唱演員的歌唱技巧是歌劇的演繹的基礎(chǔ);2.演唱者必須要有較高的文化修養(yǎng)和音樂(lè)鑒賞能力;3.演出格調(diào)高雅,具有一定的階級(jí)感。
音樂(lè)?。?.音樂(lè)劇在表演形式上大量運(yùn)用了通俗、簡(jiǎn)明的音樂(lè)曲式風(fēng)格;2.在音樂(lè)劇作品演唱上更重在音樂(lè)劇的劇情和情感演繹,演唱曲目通俗易懂,簡(jiǎn)潔明了;3.表演趨于生活化,受眾面廣,受到廣大眾的喜歡。
相信大多數(shù)人最初接觸音樂(lè)劇都是被音樂(lè)劇中傳唱度高的音樂(lè)作品吸引,然后再進(jìn)一步的接觸音樂(lè)劇作品。當(dāng)我們聽(tīng)到《Do-re-mi》、《Edelweiss》時(shí)就馬上能想到音樂(lè)劇《音樂(lè)之聲》,一聽(tīng)到《Memory》就會(huì)想起音樂(lè)劇《CATS》。
站在音樂(lè)審美學(xué)的角度上來(lái)看,能使音樂(lè)作品真正賦予生命的創(chuàng)造行為就是音樂(lè)表演。在作曲家創(chuàng)作音樂(lè)的時(shí)候他是把作品以譜例的方式呈現(xiàn)于人,這樣在大多數(shù)人看來(lái)這樣形式存在的音樂(lè)沒(méi)有多少實(shí)質(zhì)的意義,能看到的只是一張張的譜例,唯獨(dú)只有通過(guò)音樂(lè)表演的形式才能使得作曲家所創(chuàng)作的作品“活過(guò)來(lái)”才能展示給世人欣賞,才能讓多數(shù)人理解曲目的內(nèi)容和思想。一旦失去了音樂(lè)表演這一表現(xiàn)音樂(lè)的形式,那么音樂(lè)只能存在于少數(shù)人的腦海里,也就沒(méi)有真正的音樂(lè)可言。
音樂(lè)劇的演唱唱法汲取了美聲唱法的通透、飽滿以及通俗唱法的自然、生活并帶有個(gè)性色彩的表演風(fēng)格,同時(shí)這也造就了音樂(lè)劇特有的演唱方式。也就是說(shuō),音樂(lè)劇聲樂(lè)演唱更像是美聲唱法與通俗唱法的結(jié)合體。在音樂(lè)劇的聲樂(lè)作品中,中、低聲區(qū)優(yōu)美的旋律占整個(gè)歌曲的絕大部分,并在發(fā)聲方法運(yùn)用上,采用了比較大眾化的發(fā)聲法——通俗演唱,以及通俗演唱與美聲發(fā)聲法結(jié)合的方式,這使得旋律瑯瑯上口便于傳唱,同時(shí)加快了音樂(lè)劇的流行推廣速度。音樂(lè)劇的演唱更多的強(qiáng)調(diào)氣息的控制和調(diào)節(jié),以及聲音的力度對(duì)比,在處理劇中高潮部分的音樂(lè)時(shí)以情帶動(dòng)演唱,使得觀眾能隨著劇情的涌動(dòng)跟隨音樂(lè),當(dāng)音樂(lè)劇故事情節(jié)進(jìn)入到平緩的時(shí)候,音樂(lè)的演繹也能隨之變化。它集美聲唱法與通俗唱法的優(yōu)點(diǎn)于一身,既有古典風(fēng)格歌曲要求的較高演唱技術(shù)為基礎(chǔ),又保留了流行音樂(lè)演唱的自然與細(xì)膩,從而反射出了一種新的藝術(shù)演唱形式,并形成了自身獨(dú)特的聲樂(lè)演唱風(fēng)格。聲樂(lè)的表演形式也是一種審美的聯(lián)想和審美想象的結(jié)合體。他們是把音樂(lè)和現(xiàn)實(shí)生活聯(lián)系起來(lái)的中間環(huán)節(jié),聲樂(lè)是人聲的藝術(shù),是最能貼近人類自然的表達(dá)形式,它能讓欣賞者產(chǎn)生審美連覺(jué),體會(huì)到作曲家作品的寓意。
音樂(lè)劇雖然囊括的藝術(shù)門類眾多,但是能讓大多數(shù)人短時(shí)間產(chǎn)生共鳴和映像的那就是音樂(lè)劇中的人聲演唱。如上多說(shuō)一樣,聲樂(lè)是人聲的藝術(shù),是最能貼近人類自然的表達(dá)形式,它能讓欣賞的人們產(chǎn)生審美連覺(jué),是人類基礎(chǔ)的情感體會(huì)之一,所以說(shuō)聲樂(lè)演唱是音樂(lè)劇中有血有肉能夠直接體會(huì)的靈魂。
J616
A
1005-5312(2014)29-0127-01