周紅霞 耿煒

舞者通常指與舞蹈表演或者舞蹈編導(dǎo)等職業(yè)相關(guān)的從業(yè)人員。很多舞者在很小的時(shí)候就開始訓(xùn)練——5到15周歲——然后在17或18歲的時(shí)候接受第一次專業(yè)鑒定開始向?qū)I(yè)從業(yè)者發(fā)展；而成為舞蹈編導(dǎo)通常需要?dú)v經(jīng)歲月累積的經(jīng)驗(yàn)。多數(shù)舞蹈演員在他們接近40歲的時(shí)候不再參加表演，但是有些人會(huì)留在舞蹈編導(dǎo)、舞蹈教師、藝術(shù)總監(jiān)等領(lǐng)域中。舞蹈演員和舞蹈編導(dǎo)通常面臨激烈的競爭；通常只有最優(yōu)秀的人能找到固定工作。僅僅靠跳舞收入往往比較低，因?yàn)閰⒓友莩鰴C(jī)會(huì)不規(guī)律。

由于舞者通常在職業(yè)道路上付出的巨大艱辛，他們的職業(yè)生涯規(guī)劃就顯得非常重要。本文將基于人力資源和舞蹈教育的視野，從舞者的職業(yè)生涯、工作性質(zhì)及舞者的基本素質(zhì)等方面做一些思考。

一、舞者工作性質(zhì)

復(fù)雜的動(dòng)作以及在舞臺(tái)或者熒屏上展現(xiàn)舞蹈離不開辛勤的付出。舞蹈演員經(jīng)年累月學(xué)習(xí)舞蹈和研磨技巧，而大部分舞蹈編導(dǎo)也是如此。然后他們一起，把這些技巧演繹成動(dòng)作，表達(dá)思想和故事。

舞蹈演員在很多場合演出，包括劇院、音樂廳等，可能會(huì)表演民間的、民族的、爵士的以及其他流行種類的舞蹈。他們也在電視、電影、音樂視頻和廣告中唱歌或者表演。只有少數(shù)頂尖的藝術(shù)家能表演獨(dú)舞，大多數(shù)舞蹈演員作為群舞成員進(jìn)行演出。

舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作原創(chuàng)舞蹈，或者重新演繹原有舞蹈。他們在劇院、舞蹈學(xué)院、舞蹈和影像工作室以及時(shí)裝秀工作，也為機(jī)構(gòu)評(píng)審舞蹈演員。由于大多數(shù)舞蹈規(guī)則不能寫下來，為了通過訓(xùn)練的形式指導(dǎo)舞蹈演員達(dá)到理想的效果，舞蹈編導(dǎo)通常要精確地示范技巧。舞蹈編導(dǎo)有時(shí)也和舞蹈演員以外的演員合作。例如通曉武術(shù)的編導(dǎo)會(huì)幫助編排電影中復(fù)雜的武術(shù)畫面。舞蹈編導(dǎo)也會(huì)也參與時(shí)裝秀的設(shè)計(jì)和照明，同時(shí)選擇合適的音樂和音效傳遞特定的信息。

二、舞者的基本素質(zhì)

優(yōu)秀的舞者，離不開卓越的素質(zhì)。對于舞者的基本素質(zhì)，國內(nèi)可考的文獻(xiàn)不是特別多，出現(xiàn)的內(nèi)容，大多不是基于職業(yè)生涯和素質(zhì)模型的。有的舞蹈教育教材中簡單地將舞蹈專門人才的全面發(fā)展內(nèi)涵概括為“德智體美勞”，似乎過于粗放；當(dāng)然在智能結(jié)構(gòu)中提出的觀察力、記憶力、模仿力、思維力、想象力、創(chuàng)造力是非常專業(yè)的。[1]本文將從職業(yè)生涯的角度，將舞者的基本素質(zhì)大致劃分為必備的教育和訓(xùn)練、良好的通識(shí)教育、合格的身體素質(zhì)、優(yōu)秀的品質(zhì)和一定的人際技能。

（一）必要的教育和訓(xùn)練

一般認(rèn)為舞蹈演員在選擇舞蹈風(fēng)格之前應(yīng)該學(xué)習(xí)古典技巧以打下良好基礎(chǔ)。女孩學(xué)習(xí)芭蕾一般在5—8歲的時(shí)候開始通過私人教師或者獨(dú)立的芭蕾學(xué)校開始起步。10—12歲時(shí)開始更嚴(yán)格的舞蹈訓(xùn)練。男孩一般在10—15歲時(shí)開始學(xué)習(xí)芭蕾。在十幾歲時(shí)表現(xiàn)出潛力的孩子可以尋求更集中更高級(jí)的專業(yè)訓(xùn)練。在這個(gè)階段，學(xué)生應(yīng)該在訓(xùn)練中關(guān)注某種特定舞蹈風(fēng)格，并考慮是否去舞蹈機(jī)構(gòu)或者大學(xué)舞蹈專業(yè)進(jìn)一步學(xué)習(xí)。正規(guī)的現(xiàn)代舞和文化意義上的特定舞蹈訓(xùn)練通常開始于芭蕾訓(xùn)練以后。當(dāng)然，很多民間舞可以教給很小的孩子。訓(xùn)練是一個(gè)專業(yè)舞蹈生涯的重要組成部分。舞蹈演員一般每天在課堂或者排練中花去8個(gè)小時(shí)，以保持身材和準(zhǔn)備表演。

很多學(xué)院和大學(xué)頒發(fā)舞蹈專業(yè)學(xué)士和碩士學(xué)位，很多項(xiàng)目致力于現(xiàn)代舞蹈，但是有些也提供爵士、有文化意義的特定舞蹈、芭蕾或古典技巧課程。也可學(xué)習(xí)舞蹈創(chuàng)作、舞蹈史和舞蹈評(píng)論、動(dòng)作分析等。成為專業(yè)舞蹈演員大學(xué)教育不是必須的，然而很多舞蹈演員在不相關(guān)的領(lǐng)域獲得文憑以考慮舞蹈之后的職業(yè)生涯。完成大學(xué)舞蹈專業(yè)的學(xué)習(xí)和教育通常是在學(xué)院、高中或者初中執(zhí)教的基本資格。學(xué)院和舞蹈學(xué)校通常要求研究生學(xué)歷但也可以接受演出經(jīng)歷。在休閑娛樂項(xiàng)目中教舞蹈或者編舞不一定需要大學(xué)背景，舞蹈工作室類學(xué)校更喜歡教師有過舞蹈演員的經(jīng)歷。

舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該對其編排的舞蹈的風(fēng)格有全面的了解。這通常是常年的演出和實(shí)踐才能掌握的。一些舞蹈學(xué)校提供編導(dǎo)課程。

（二）良好的通識(shí)教育

由于緊張耗時(shí)的必要訓(xùn)練，很多舞蹈演員把正規(guī)教育放在了次要位置。然而，有音樂、文學(xué)、歷史和視覺藝術(shù)的較寬的通識(shí)教育，在演繹戲劇、思想和感情上是很有幫助的。舞蹈演員有時(shí)通過研究來了解他們扮演的角色。

（三）應(yīng)具備的其他素質(zhì)

由于大部分舞蹈演員和舞蹈編導(dǎo)有嚴(yán)格的活動(dòng)時(shí)間，想在專業(yè)上獲得成功，自律、耐心、毅力和全身心投入是必不可少的。舞蹈演員和舞蹈編導(dǎo)同時(shí)必須有很好的解決問題的技能和與人合作的能力。舞蹈演員，首先必須身體健康、體力充沛，柔韌、敏捷、協(xié)調(diào)、優(yōu)雅、有節(jié)奏感、有樂感和富有創(chuàng)造力才能通過動(dòng)作表達(dá)自己。編導(dǎo)在有舞蹈演員的特質(zhì)外，同時(shí)還要能夠計(jì)劃和協(xié)調(diào)各項(xiàng)活動(dòng)。

由于舞蹈演員和編導(dǎo)一般是作為成員存在于一個(gè)由其他舞蹈演員、音樂家和導(dǎo)演或編導(dǎo)組成的團(tuán)體中，他們必須能以團(tuán)隊(duì)成員的身份工作。他們同時(shí)應(yīng)高度積極并準(zhǔn)備面對斷斷續(xù)續(xù)的工作和求職被拒帶來的焦慮。

三、職業(yè)生涯提升

對于舞蹈演員來說，更大發(fā)展表現(xiàn)為與日俱增的聲望、更多的工作機(jī)會(huì)、更大和更好的角色和更高的報(bào)酬。一些舞蹈演員也可擔(dān)當(dāng)其他職責(zé)，如通在音樂廳成為舞蹈領(lǐng)隊(duì)或者在舞蹈演出公司擔(dān)任芭蕾教師或者主角，或在舞蹈編導(dǎo)缺席的時(shí)候帶領(lǐng)經(jīng)驗(yàn)不足的舞蹈演員排練。

四、就業(yè)

專業(yè)的舞蹈演員和編導(dǎo)在很多行業(yè)工作，例如公立或者私立的教育服務(wù)行業(yè)，這包括舞蹈工作室和學(xué)校，也有學(xué)院和大學(xué)；餐飲服務(wù)行業(yè)；演出公司，這包括舞蹈、劇場和歌劇院公司；休閑娛樂場所，例如娛樂場和主題公園。14%的舞蹈演員和編舞自己創(chuàng)業(yè)。