牛光貴

色彩教學是美術課的基礎課程，要求提升的是學生的審美能力、審美情趣，是學生綜合能力培養(yǎng)和素質(zhì)提升的重要渠道。色彩教學主要有水粉畫、水彩畫、油畫、國畫，此外還有丙烯畫、巖彩畫、油畫棒等依材料而定的輔助教學內(nèi)容。水粉顏料價格相對低廉，且是一種水溶性顏料，有隨時修改的特點，因此，水粉畫便成為美術類專業(yè)學生進行色彩基礎訓練的必修課，國內(nèi)美術院校的入學色彩考試主要以靜物為主。由于對象相對靜止，光線相對穩(wěn)定，教學可操控性強，水粉靜物教學歷來被看作是初學者色彩入門的最佳手段。水粉畫是色彩種類里的基礎，通過各個階段的教學，培養(yǎng)學生掌握色彩造型語言及形式。教學中以具象造型為主，同時注重對學生創(chuàng)造性思維與個性化的培養(yǎng)，力求為學生奠定良好的造型基礎。注重造型規(guī)律和基本技法，使學生盡快掌握色彩造型的技法要領，教學中要發(fā)揮教師的主導作用，采用理論講授與教 學示范相結合的方式。在創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)方面，教師除了經(jīng)驗傳授以外，通過對優(yōu)秀作品的理論分析，加強對學 生藝術思維的啟發(fā)，引導學生博取眾長和避免繪畫語言的單一，做到因材施教，教學相長。在水粉靜物教學中我們要重點做到以下幾點。

一、水粉靜物教學中有意識地訓練學生色彩的觀察方法和表現(xiàn)方法，感知色彩的變化規(guī)律

有什么樣的觀察方法就有什么樣的表現(xiàn)方法。水粉靜物教學首先要培養(yǎng)學生的觀察方法。“整體”是觀察色彩的基本要求，“比較”是觀察色彩的關鍵所在。整體觀察取決于是否掌握比較之法，物體的色彩，在很多情況下是比較出來的。在寫生過程中，要求學生從四個方面比較色彩，即：比色相、比明度、比純度、比冷暖。通過比較實踐，培養(yǎng)敏銳的色彩感覺，逐漸理解色彩現(xiàn)象和色彩變化規(guī)律。培養(yǎng)正確的觀察方法，要把握以下三個認知規(guī)律：

從感性到理性回歸感性。色彩需要感覺，但只憑感覺去認識色彩還是不夠的?！案杏X到的東西我們不能立即理解它，只有理解了的東西我們才能更深刻地感覺它?！闭J識色彩，必須借助色彩學知識，把感覺加以分析理解，以得到進一步的認識，從而使我們更好地把握住最初的感覺。

從整體到局部回歸整體。觀察色彩，一定要從整體著眼，全面地、相互聯(lián)系地、互相比較地進行觀察。面對靜物，首先要放開視野，把整組靜物盡收眼底，迅速敏銳地抓住對象色彩總的傾向，確定基調(diào)，然后再進一步分析和研究局部的色彩關系，在觀察局部的時候，必須以整體關系為前提。整體觀察并不排斥對局部進行深入細致的研究，整體和局部是辯證統(tǒng)一的，既要防止見木不見林，也要防止粗枝大葉。整體觀察應始終貫穿在整個作品過程中。

從客觀到主觀回歸客觀。繪畫是表現(xiàn)而不是再現(xiàn)，不管是寫實性色彩還是表現(xiàn)性色彩，都要在尊重客觀對象的前提下，對客觀物象進行提煉和處理，融入個人情感。只不過表現(xiàn)性色彩，主觀意識強，注重情感表現(xiàn)，強調(diào)畫面本身色彩組合的力度，是客觀物象的主觀表現(xiàn)?；A色彩，一定要把握好主客觀的辯證關系。

二、色調(diào)是色彩的有機組合，是畫面色彩的基本傾向。

色調(diào)即格調(diào)，水粉色彩靜物教學要把色調(diào)把握放在重要地位。畫面色調(diào)的形成，既不是作者主觀的捏造，也不是自然主義的摹寫，它是藝術表現(xiàn)的需要。色調(diào)其實是對復雜色彩有序的排列，這種色彩的有序性，體現(xiàn)在兩方面：一是必須的協(xié)調(diào)，二是必要的對比。協(xié)調(diào)是必須的，世間萬物七彩紛呈，畫面的豐富不是色彩簡單堆砌的大雜燴。畫面色彩要有一個傾向，或紅或藍，或冷或暖，形成基本調(diào)性，對比色要受主調(diào)制約，局部的細微變化要統(tǒng)一在整體色調(diào)之中。對比也是必要的，統(tǒng)一并不等于單一，沒有色彩間的相互對比，就沒有色彩的豐富性。色彩靜物教學要讓學生感受到畫面各物體的不同色彩傾向，特別是同類色之間的微妙變化，要學會在冷色中尋找暖色，在暖色中尋找冷色。

色調(diào)具有個體性，同一組靜物，不同的人會有不同的色彩感受，形成不同的調(diào)性，只要色彩之間的關系準確，畫面都是成立的。色彩的無限表現(xiàn)可能就是建立在色調(diào)的個體性基礎上的，色彩訓練的最終目的是找到只屬于自己的色彩。靜物寫生時，要強化個人的色彩感受，并把這種感受轉(zhuǎn)化為個性化的色彩表現(xiàn)。色調(diào)是個體性的，教師不能簡單地以自己的色彩感覺去校正，代替學生的色彩感覺，千人一面，是色彩教學的大忌。

三、色彩教學中要把握色彩關系及通常的變化規(guī)律

那么，什么是色彩關系及其變化規(guī)律呢？我們都知道，自然界任何物體都存在于一定的空間之內(nèi)，相互聯(lián)系相互制約。色彩也是如此，任何有色物體也都存在于一定的空間之內(nèi)，它們的色彩也必然與周圍鄰接的物體相互影響相互制約，從而形成一定的關系，這就是色彩關系。它的變化規(guī)律就是固有色與條件色的對立統(tǒng)一規(guī)律。

如在我們的靜物寫生中，?？煽吹竭@樣的現(xiàn)象，被描繪出來的蘋果，由于過多地注重條件色對其固有色的影響，使本來顏色很鮮艷的蘋果，畫出來后給人的感覺很臟很爛。還有在描繪物體時只注意了其固有色，忽視了條件色對它的影響，給人的感覺好像此物體不是放在這個特定環(huán)境中的物體。以上兩例所描繪出來的物體都給人以不典型、不生動的感覺，原因多在于缺少用色彩關系及變化規(guī)律的原理去理解和分析對象的色彩。

因此，理解和掌握色彩關系及其變化規(guī)律是至關重要的。它能使我們觀察色彩的能力得到提高，表現(xiàn)出來的色彩也就會真切，同時也會使我們在色彩寫生和創(chuàng)作中占有主動權，免于被動地模仿對象的顏色，而是按照客觀對象在一定的條件下所形成的色彩關系進行描繪，也就是我們常說的畫畫是畫關系，而不是畫東西。在靜物寫生中還應引起我們注意的是有些質(zhì)感特殊的物體，如瓷器、金屬制品，它們對光源色及環(huán)境色的反射能力很強，它們所反映出來的光源色和環(huán)境色有時與被反映的物體的顏色幾乎沒有什么差別。這就需要我們對反射能力極強的物體要找出其固有色的因素，反射光色能力弱的物體尋找出其光源色及環(huán)境色的成分。

四、主體取舍和客觀感受的關系

水粉靜物寫生的技法具備相當豐富的多樣性和靈活性，這也是其他繪畫技法所不具備的優(yōu)勢。一方面能借鑒油畫的造型特點；另一方面也能借鑒水彩畫的表現(xiàn)手法，甚至把二者結合起來借鑒和運用也是具有很突出的意義。在靜物寫生中還有一些需要我們特別注意的是一部分特殊質(zhì)感的物體，例如陶瓷工藝品、金屬類制品，它們對光源色和環(huán)境色的反射能力比其他物品要強很多，它們所反映出來的光源色和環(huán)境色有時與被反映的物體的顏色差別非常小，肉眼幾乎難以分辨。此外還有一些如砂陶制品、木制品等，這些物品對光源色及環(huán)境色的反射程度非常弱。這就需要付出更多的精力去分析其固有色的因素在不同環(huán)境下產(chǎn)生的各種色彩變化。在色彩教學中，積極引導鼓勵學生探索的發(fā)展個性，在遵循色彩變化規(guī)律的基礎上，畫出自已的感受。色彩的繪畫是極具個性化的，這都需要老師很好地引導學生形成形象美感與頭腦中的想象相融合，從而變成學生自已的個性表達方式。

總之，色彩教學能夠培養(yǎng)學生的觀察、感覺能力。色彩教學也能夠培養(yǎng)學生的色彩表達能力。色彩在繪畫的諸多元素中是最直觀、最明了易懂的語言。可以用多樣的色調(diào)和形式來提高學生的色彩表達能力。我們需要從本質(zhì)上把握色彩變化規(guī)律，避免只根據(jù)感覺作畫。單憑感覺出發(fā)去作畫對我們來說是不可取的。要學好水粉畫的寫生，要注意技法的運用，也要注意色彩感覺能力的培養(yǎng)。只要我們在教學中一些辯證關系，傳授給學生更多觀察和分析的方法，讓學生更加深刻的把握靜物寫生對色彩感覺的訓練作用，就必然可以在色彩教學中取得更好的效果。endprint