藝術(shù)家
藝術(shù)作品
精品視角
美術(shù)視點
設計藝術(shù)
音樂與舞蹈
- 優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代音樂藝術(shù)中的傳承與弘揚
- 淺談古箏演奏中手腕技巧的運用
- 山西民歌古箏彈唱曲創(chuàng)編探析
- 探討英式銅管樂團的歷史與發(fā)展
- 舒伯特《水上吟》的音樂及演唱技巧
- 再論蕭友梅的“中西”音樂觀及其“責任”問題
- 舞蹈音樂結(jié)構(gòu)與舞蹈表演的關系
- 藏族舞蹈動作特點的文化內(nèi)涵
- 肖邦圓舞曲音樂風格
- 舞蹈編導創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)
- 二維碼傳承與傳播民族民間音樂
- 末拉姆歌舞音樂在老撾的發(fā)展現(xiàn)狀
- 音樂藝術(shù)的抒情性與表現(xiàn)性研究
- 魏晉南北朝音樂史綜述
- 肖邦《f小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章的音樂整體控制
- 貝多芬《第三鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章特征與演奏技法分析
- 中阮的中西融合發(fā)展趨向
- 時代碰撞下舞蹈創(chuàng)作的革新與發(fā)展—試論現(xiàn)代、后現(xiàn)代與當代舞蹈創(chuàng)作美學間的關聯(lián)
- 獨樹一幟的勃拉姆斯晚期音樂
——以b小調(diào)狂想曲op79no1為例 - 當代文化消費模式下民族歌舞藝術(shù)的符號化生產(chǎn)
藝術(shù)教育
- 以文化視角探究將傳統(tǒng)文化融入奧爾夫音樂教育
- 學前教育視唱練耳教學中文化自信的體現(xiàn)
- 流行音樂專業(yè)視唱練耳課程體系的構(gòu)建分析
- 高校古箏教學中審美教育的應用研究
- 新媒體時代高校音樂教學改革策略
- 綜合性大學音樂表演專業(yè)課程設置思考
- 提高高職高專音樂教育專業(yè)學生歌舞排演能力的方法
- 學前教育教學中培養(yǎng)學生鋼琴即興伴奏能力的方法
- 鋼琴教學中創(chuàng)新思維與師生互動的重要作用探析
- 多元文化背景下高校音樂教育中民族音樂的傳承和發(fā)展
- Vaccaj練聲曲在美聲教學中的應用價值
- 聲樂教學中美聲演唱技巧和風格與中國本土聲樂藝術(shù)的融合研究
- 論高校音樂教育中專業(yè)聲樂教學改革
- 互聯(lián)網(wǎng)信息化背景下探索高校鋼琴教學新路徑
- 柯達伊音樂教育理念對視唱練耳教學的啟示
- 指尖上的藝術(shù)
——中職院校音樂教育鋼琴教學策略 - 信息化時代下的聲樂教學改革探索
- 淺析工筆畫教學中的線處理
- 中國藝術(shù)設計史和中國工藝美術(shù)史課程的比較教學法
- 大學美術(shù)教育在提升學生審美意識方面的作用
- 高校舞蹈教育推動大學生素質(zhì)教育
- 高校舞蹈專業(yè)教學中對“舞蹈之心”的培養(yǎng)
- 高校藝術(shù)理論課程教學改革初探
- 淺談文藝活動對軍校大學生的影響
- 審視教育改革背景下的高校舞蹈教育
- 淺析藝術(shù)史論在環(huán)境藝術(shù)設計專業(yè)學習中的重要性
- 論“藝術(shù)融合”時代影視藝術(shù)教育的拓展之維
- 淺析校園導視系統(tǒng)在高校文化建設中的應用
- 多媒體技術(shù)在高校舞蹈教學改革中的地位與作用
- 培養(yǎng)學前教育專業(yè)學生舞蹈素養(yǎng)的方法
藝術(shù)學理論
- 當代雕塑傳統(tǒng)元素的表現(xiàn)與研究
- 書法與情感
- 革命抗戰(zhàn)時期石魯藝術(shù)風格的遞進
- “外師造化,中得心源”的美學思想
- 齊文化在鄉(xiāng)村美育中的應用
- 融媒體時代下微紀錄片對“好客山東”地域形象的傳播
- 利用舞臺音響提升舞臺藝術(shù)性的思考
- 論表演式朗誦中多重元素的平衡表達
- 群眾文藝創(chuàng)作與全民藝術(shù)普及的思考
- 淺析春秋戰(zhàn)國的藝術(shù)形式與藝術(shù)之美
- 關于廣東漆藝地域性的探究
- 論《金光明經(jīng)》回鶻文寫本的語料研究價值
- 東北民間藝術(shù)中融合東北方言的藝術(shù)魅力
- 網(wǎng)絡環(huán)境下吉林省滿族文化的創(chuàng)新性保護