張丹

摘 要：《曲院風(fēng)荷：中國藝術(shù)論十講》這本書通過不同的視角將中國藝術(shù)深遠(yuǎn)的意境向讀者展示出來。它從中國古典藝術(shù)理論與人生心境的結(jié)合出發(fā)，既深入淺出地闡釋了中國傳統(tǒng)藝術(shù)與生命情境的密切關(guān)系，又揮灑自如地演繹了從容無礙的藝術(shù)境界，可以說是深得古典藝術(shù)理論的真諦。

關(guān)鍵詞：古典藝術(shù)；形神；書法；美

《曲院風(fēng)荷：中國藝術(shù)論十講》一共講了中國古典藝術(shù)理論中十個重要的問題，每講又引經(jīng)據(jù)典從詩詞、繪畫、書法、園林、篆刻、禪等不同藝術(shù)方面來深入淺出地加以細(xì)說。本書不僅封面和襯頁唯美，極具古典風(fēng)格，字里行間也表現(xiàn)出作者高雅的人文情懷和橫溢的才情。讀過之后，仿佛是享受了一場美輪美奐的文化藝術(shù)盛宴。

下面就針對本書中的幾個章節(jié)做些淺顯的評論。

第一講：聽香

在這一講中，朱良志教授圍繞古典的園林建筑與繪畫，詳盡解釋了“形神”之間的關(guān)系。形神問題是中國藝術(shù)的一個基本問題， 中國藝術(shù)不追求形似，而追求超越形似之外的神韻，就像書中寫的“中國藝術(shù)的妙境，就在那形式之外妙香遠(yuǎn)溢的世界中。形只是走向這世界的引子。”“中國藝術(shù)中的形，只是一個開始，一個引領(lǐng)人們走向其無窮藝術(shù)空間的門戶”。

第二講：《看舞》

本講闡釋了中國藝術(shù)理論中的動靜問題。朱良志教授首先由南宋詞人姜白石的一首《念奴嬌》導(dǎo)入，開篇以舞的序曲，讓讀者欣賞了《荷韻》之舞，感受舞的清影，體會舞的節(jié)奏，然后道出舞是中國藝術(shù)的精魂，讓讀者體悟其中中國藝術(shù)中動靜相參的思想，動中有靜，靜中有動，動靜相宜。接著以“舞”為契機，從“靜中求飛”、“飛中求挫”、“常中求醉”、“斷中求活”四個方面展現(xiàn)了中國藝術(shù)理論中動靜相參的學(xué)說。“中國藝術(shù)或靜穆中求飛動，或在飛動中求頓挫，或從常態(tài)中超然逸出，縱肆狂舞；或于斷處缺處，追求一脈生命的清流”。本章每引用大量的經(jīng)典書法作品和詩詞佳作的賞析印證，并引用書畫題跋的圖片輔佐說明，在欣賞中體會，在感受中領(lǐng)悟，在飛舞生動的書法作品和頓挫回環(huán)的詩詞中讓你體悟到中國傳統(tǒng)藝術(shù)的神韻。

第三講：曲徑

本章主題在于討論中國美學(xué)的含蓄美。本書作者開篇引用了一詩一詞作為先導(dǎo)，引入一個深的概念，進而從深發(fā)散到了藏，簡單的闡述了下中國人因為內(nèi)斂的個性，從而得到了含蓄的審美情趣。中國的審美情趣在于一眼看不透，給人空間去遐想，作者如是說“中華名族的特性……重視內(nèi)蘊，強調(diào)含忍，看中言外的意味……美如霧里看花……美的表現(xiàn)應(yīng)該是一種表面上并不聲張的創(chuàng)造”，而這與西方審美又不盡相同。中國審美貴在于悶騷和蠶食，一點點俘獲讀者的內(nèi)心，西方審美多傾向于沖擊，直截了當(dāng)擺在你面前，讓你欣賞造物主的偉大。作者通過深引發(fā)到藏，最后點明了曲的主題，并用曲徑通幽，霧斂寒江，霧里看花三個小節(jié)展開詳細(xì)的說明。

第四講：微花

這一章作者主要講述了中國藝術(shù)理論中的以小見大的問題。通過對園林和繪畫展開詳細(xì)的論述，作者分成了四節(jié)內(nèi)容來展示如何以小來見大。

小園風(fēng)情這一節(jié)著力于在園林中是如何表現(xiàn)小大的問題。中國雖然自古地大物博，但是限于人力物力，家宅雖大，但終有節(jié)制。更何況，最能體現(xiàn)文人情懷和藝術(shù)風(fēng)格的建筑，還是在于私家園里或者行宮別苑，因為皇家的地方，終究煌煌大氣，威武森嚴(yán)，少了些內(nèi)蘊的情趣。

第二節(jié)一角畫韻中，作者通過繪畫來說明了小大的情趣。開篇作者先提及了兩個南宋著名的畫家，他們對藝術(shù)的獨特理解，帶給了后輩難得的瑰寶。

第三節(jié)大小之別中，作者簡述了中國人的審美流變，唐前的雄壯大觀，到唐后的婉約小巧，中國人審美的轉(zhuǎn)變，造成了整體藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變。

第五講：枯樹

這一章作者的主題在于藝術(shù)的拙與巧。巧和拙是表形而下的東西，它們都是一種技藝，但是沒有底蘊的巧流于媚俗，拙流于丑陋。

第一節(jié)散木中作者開篇以東坡的名畫——《枯木怪石圖》。隨后作者又引用了莊子的論述，表明了何以蘇軾的枯木怪石有拙的美，何以在枯中看到生命?！八ㄟ^自身的衰朽，隱含著活力；通過自己的枯萎，隱含著一種生機……”，作者的論述解釋了蘇軾的觀點，既“外枯而中膏，似淡而實濃”，“絢爛之極，歸于平淡”。接下來作者又大量的舉例《周易》，敘說中國哲學(xué)中是如何看待拙巧枯榮的問題。

老境一節(jié)通過書法來闡明了拙在書法藝術(shù)中的生命。老并不是精神衰敗，步履蹣跚，而是“……成熟，意味著天全，意味著絢爛與厚重、沉穩(wěn)和古拙”。書法是線條的集合，積點成線，積線成面，老不老辣，一眼看破。老辣并非是尖刻和荒誕，現(xiàn)代派的書法匠人，如何也寫不出那種厚重、沉穩(wěn)和古拙，有的只是光里古怪和滿紙死蛇。

第三節(jié)苔痕是在用苔蘚作為意象，說明拙在園林中的精神依托。苔蘚生長于無人踩踏的地方，行人不絕的大路上，絕對看不到苔蘚的痕跡。所以本書作者也說“青苔標(biāo)志著靜寂，那永恒的靜寂”。苔蘚所表達的古拙在于昭示靜默中的時間，正如書中引用倪云林的詩句“千年石上蒼苔碧，落日溪回樹影深”。

古跡一節(jié)主要通過對中國人好古崇古的心理闡述拙在中國審美中的重要性。

第六講：空山

這一章作者開始涉及到了比較形而上的虛實問題。開篇作者就表明了中國的藝術(shù)崇尚空靈淡逸，并舉了王維的詩來闡述如何為空。因為空靈，所以各種思想可以往來其間，碰撞交流，所以“……是中國藝術(shù)追求的崇高境界，也是中國藝術(shù)的重要范疇。在西方?jīng)]有這樣的相似的美學(xué)觀點，這是東方民族獨特的美學(xué)思想”。

本章在開篇出用了一副朱耷的畫作，雖然未做任何說明，但是通過畫作的章法、布局、用筆，傳達出來的神韻又和本章主題想契合。八大的畫給人一種獨特、扭曲、冷艷的詭異審美。八大的花鳥，很明顯的就是一個少字，用最“廉”的筆，給讀者足夠的空間去補足畫外的意味。也正因為沒有畫的空間大，所以讀者的想象可以暢游其間，去品味那種深邃，悠遠(yuǎn)的內(nèi)心，當(dāng)聞到一絲從遠(yuǎn)古傳來的馨香，都會微微一笑，美便在于這可會不可說里面，所以作者自語“中國的藝術(shù)最求的是空谷幽蘭”。就如同作者例出的王維的詩句，詩佛的稱號便來自于他的詩中那種淡淡然又郁郁然意境，一聲人語響空山。

第七講：冷月

此章主要是講述了中國藝術(shù)的荒寒冷寂的趣味。作者在開篇處用了《紅樓夢》月夜聯(lián)詩作為例子，引用“寒塘渡鶴影，冷月葬花魂”中的意象，進一步來說明中國文化對冷寂這種并不是很大眾的文化。因為冷寂的不熱鬧，所以更容易在此下返照內(nèi)心，因為熱鬧會起妄念，會被聲色香味觸法所干擾?，F(xiàn)代人，孤獨，但并不了解什么是冷寂，冷寂并不是寂寞無聊，而是達摩面壁的參悟。

第八講：和風(fēng)

此章作者講述了中國藝術(shù)中的和諧美。開篇作者就概括了下中國藝術(shù)關(guān)于和諧內(nèi)容的差異，即“中國美學(xué)早期的和諧思想，偏重于人與社會的和諧……唐代以后……在強調(diào)人與人之間的社會性和諧之美，更突出了人內(nèi)在世界的和諧”。大自然肯定是和諧的，雖然有弱肉強食的殺戮，但是這是自然的循環(huán)，是成住壞空的循環(huán)，如果因為兔子可愛，而杜絕豺狼捕殺它，那么打破了食物鏈，自然失衡，便不和諧。人的內(nèi)心也一樣，總有一個穩(wěn)定的循環(huán)，或許有波動，但對大方向是沒有改變的。

第九講：慧劍

此章作者講談了中國藝術(shù)理論中的妙悟問題。妙悟是一個很虛的詞，作者又借用了佛教典故，這章的主題看似清晰，但是又過于深奧。提起慧劍自然要說起文殊師利來，這個華嚴(yán)三圣之一，代表了智慧勇猛，大部分造像都是手持慧劍坐騎獅子。更多人會覺得智慧內(nèi)向，勇猛外向，兩者之間的關(guān)系比較疏遠(yuǎn)。但是智慧必須勇猛，只有勇猛才能精進。所以慧劍是看不到的，造像手中的劍只是色相。作者所有的小節(jié)，基本都在講求一個問題，慧劍是什么，慧劍怎么用。

最后一講：扁舟

這一章便更有些抽象，作者討論了中國人的藝術(shù)觀，中國文人是如何把藝術(shù)當(dāng)做一葉扁舟，在浩瀚的江河里安身參悟的。文人的扁舟，幫助他們抵達了精神世界里的故鄉(xiāng)，物質(zhì)身體雖然不能千山萬水，但是精神是可以把它們等閑看的。扁舟是一個媒介，從俗到雅的媒介，從技到道的媒介，從物質(zhì)到精神的媒介。我們寫書法，繪畫，篆刻，園林，雕塑等等，都是為了通過物質(zhì)的手段，來表達內(nèi)心的精神。否則，也就沒有了所謂的藝術(shù)，也就不存在以文載道，心靈交流了。畫山水，情托于山水，又脫于山水，筆下之物，必有所指，否則價值大減。把情懷通過媒介散發(fā)出去，才有歷史上那么多不能磨滅的神品妙品。然后，筆下有物，物里含情，那么必須志向早已內(nèi)在胸次，無源之水無本之木，斷不會存的長久。

扁舟又可以是無拘無束的生活。因為江大河大，天地廣闊，能有一葉扁舟，暢游其間，隨風(fēng)而動，隨流而變，絕不橫加阻撓，行到水窮處，坐看云起時。王維的這句，不知道高出柳暗花明句多少，前者灑脫，后者難免有失落有失而復(fù)得。漁夫這個意象在文人世界里有著很重要的地位，他是隱者和高逸的代表。再結(jié)合扁舟就更不得了，成了自由的符號。文人的苦悶，才需要這樣的扁舟來寄托他們想要無拘束的精神或者抱負(fù)。

結(jié)語

整本書以十章的內(nèi)容，講述了中國藝術(shù)中美學(xué)的諸多問題。作者語言華美動人，又深入淺出，將古奧佶屈的道理用淺顯的語言講出來，更能讓讀者了解作者想要表達的意圖。作者所選擇的幾個美學(xué)方向，都是中國藝術(shù)中很重要的點，無論是虛實動靜，都讓讀者看完之后，對今后再欣賞中國藝術(shù)，乃至其他類別的藝術(shù)，都有了很好的啟發(fā)。作者也并不完全停留在講解美學(xué)問題上，而是通過美學(xué)的眾多問題，發(fā)散思維，帶領(lǐng)讀者一起通過欣賞書法繪畫園林等藝術(shù)形式，來了解中國美學(xué)哲學(xué)，進而探討到了內(nèi)在心靈，讓讀者看完之后，不禁掩卷長思，重新審視自己的內(nèi)心世界。

（作者單位：河北師范大學(xué)新聞傳播學(xué)院）