周德田

林風(fēng)眠是中國繪畫大師中在瓷畫上成就最大的藝術(shù)家之一。從瓷畫構(gòu)成上，他是方圓俱用，寬窄皆備，長短齊全，一切只從表達(dá)感受和唯藝術(shù)要求而用。他對色彩和線條的運(yùn)用更是在瓷畫上得到淋漓盡致的發(fā)揮，也給我們留下真善美的享受。

林風(fēng)眠用宣紙?jiān)诒磉_(dá)水墨意境上有其獨(dú)特之處，那種水溟、意無窮的濕潤感，水天一色的那種渺茫、滄桑、悲涼感，是很多畫家竭盡終身追求也難以企及的。

雖然林風(fēng)眠把西方的光和色運(yùn)用到宣紙上，創(chuàng)出令人奪目的彩墨畫，但是，由于宣紙的局限性，油彩在畫布上所能表達(dá)出來的油亮感、透亮感、厚重感始終難以在紙面上呈現(xiàn)。

在瓷板和瓷盤上林風(fēng)眠運(yùn)用新彩，酣暢痛快地把西方的色彩魔法施放于中國千年傳統(tǒng)的瓷畫上，留下了一批精美絕倫的瓷畫藝術(shù)品。

東南大學(xué)出版社出了一本《中國陶瓷繪畫藝術(shù)史》的書，作者孔六慶先生在書中說：“現(xiàn)代釉上彩引進(jìn)西方新彩，能夠自由的調(diào)配顏色，在瓷畫上畫好后的效果，燒好之后能基本保持原樣。所以，畫家不必有因無瓷畫經(jīng)驗(yàn)而恐怕畫不好的擔(dān)心，盡可執(zhí)料筆在瓷器上一展繪畫的才能。正因?yàn)槿绱耍F(xiàn)代繪畫大師林風(fēng)眠就曾經(jīng)到景德鎮(zhèn)留下了彩繪作品，其他著名畫家唐云、朱屺瞻、王個簃、羅尗子、孫其峰等都有瓷畫的經(jīng)歷。在花鳥畫中善用色彩來傳遞心靈感覺，林風(fēng)眠是20世紀(jì)中唯一的大師?！诛L(fēng)眠的新彩瓷畫，是盡其多年藝術(shù)功力的一戲。”

我們就林風(fēng)眠的具體作品來看看他如何在瓷畫上一展其“多年藝術(shù)功力的一戲”。

這幅名為《小鳥》的作品，名字是我加上的，林先生的作品都沒有起名，連作者簽名都隱退到可有可無的境地，真正是“功成身退，天之道也”。他以作品來說話，他的作品畫中有情，畫中有詩，畫中有趣，韻味無窮。

這幅瓷畫作品在2009年中國國家郵政局發(fā)行的《中國名畫譜》郵資明信片中列在第一號。作品是60x136cm的大畫，稱為大畫是相對林先生同時期的畫作而言，在上世紀(jì)50至60年代，他的作品大部分是68x68cm的方形結(jié)體。而這幅《小鳥》瓷畫是兩張方形合構(gòu)的長方形大畫，如寬銀幕般地展示出色彩斑斕的畫面。

初看，整體構(gòu)圖飽滿，色彩豐富，布局總體協(xié)調(diào)大方，仍然體現(xiàn)了林風(fēng)眠一貫風(fēng)格特征，給人以整體色彩、線條、構(gòu)圖的整體和諧感，給人歡快、明亮、舒暢的感覺。畫作顏色的誘惑感極強(qiáng)，極為吸引眼球。

再看，線點(diǎn)面的關(guān)系極為協(xié)調(diào)。就樹葉而言，其畫法不同于在紙本畫上那么簡單，而把葉脈的明暗和受光的背部都作出細(xì)致的表達(dá)，光葉子的顏色就用了深褐、淺灰、橙色、淡黃、明黃、粉紅、藍(lán)色和綠色等。此幅畫作的用線不像林先生紙畫的用線那么銳利而爽快，而用滄桑、拙樸、沉著痛快的澀勁。油彩不像在紙面作畫那樣可以飛速疾畫，在光滑的瓷板上作畫，控制油彩的難度大。樹枝的受光面和背光面交代得極為清楚，立體感強(qiáng)。畫面四角用線相對密集，用的是粗線條，畫作中間用相對細(xì)的線，交叉出現(xiàn)，線與樹葉形成的小面，交相輝映，在整個畫面中繁而不亂。橫向走勢的線條像五線譜，十只小鳥像黑色的音符，錯落有致，節(jié)奏感極強(qiáng)。

“好色之徒”林風(fēng)眠是名副其實(shí)的。就畫面而言，主色調(diào)是明快的色調(diào)，在同色相的黃色系列中，淡黃、明黃、橙黃、綠黃交錯使用，把光線透過樹枝樹葉形成的受光面和背光面，都用色彩的明度來充分展示，越往畫中心，明度越高，而明度越高的同時，林風(fēng)眠又把色彩的彩度增強(qiáng)，使色彩更鮮艷。更為令人叫絕的是，林先生不僅把色相、明度和彩度三者有機(jī)融合在一個整體的明快色調(diào)中，更運(yùn)用補(bǔ)色在四角繁密樹葉中摻入藍(lán)色壓陣，使整個色調(diào)不至于由于明快過分而顯得孤寂和落寞。橙黃樹葉中的藍(lán)綠色里又有著淡淡的粉紅色，構(gòu)成了一幅色彩繽紛的交響曲。明度極強(qiáng)，彩度鮮艷的畫作中心，恰恰用上了對比強(qiáng)烈的黑色小鳥作補(bǔ)色。每只小鳥的眼白又和黑色小鳥本身形成強(qiáng)烈對比。整個畫面，冷色和暖色，亮色和暗色，濃色和淡色，淺色和深色，統(tǒng)一而柔和并相得益彰。

整幅作品反映了林風(fēng)眠非凡的色彩力。他對色彩的認(rèn)知力、分析力、再現(xiàn)力和表現(xiàn)力都是超強(qiáng)流的。如果你只是用一雙看慣中國畫墨分五色的眼力來看林風(fēng)眠的瓷畫作品，那是很難領(lǐng)略其畫的妙處的，你必須擁有一雙“好色”的眼睛。而這時需要學(xué)習(xí)的，也是需要訓(xùn)練的。大部分人都把物體的顏色當(dāng)成是必然的，其實(shí)物體本身是沒有顏色的，顏色只是物體對光的反射，這種反射在我們的大腦中形成的反應(yīng)才是顏色。

如果我們初看這幅畫的感覺是精彩，那么次看就是美妙。妙在他處理各種關(guān)系的協(xié)調(diào)，線與線之間，精細(xì)得宜，疏密相間，輯讓和諧。線與面之間交代清楚，線面所形成的體積感、立體感很強(qiáng)，縱深、遠(yuǎn)近、大小布局合理，透視感強(qiáng)。色與色之間的關(guān)系已如前述，色與線之間更是水乳交融，渾然一體。通過觀察林風(fēng)眠作品的局部細(xì)致分析，明白了他對線與點(diǎn)與面的關(guān)系處理，再從線與色的關(guān)系處理以及線色在整體中的關(guān)系處理，你才能明白林風(fēng)眠不是浪得虛名的。他那些國內(nèi)外知名的學(xué)生如趙無極、朱德群、吳冠中、李可染、王朝聞、艾青等人都不是沒飯吃沒事干非要吹捧老師來混飯吃的人，林風(fēng)眠肯定有值得他們敬佩的地方。當(dāng)然你必須看林先生的精品之作，逮著一幅偽作或者探索和衰落之作就大放厥詞，恐怕會錯解大師也于己無益。正如王朝聞所說：“只憑一些復(fù)制品而對林先生的作品作全面的評述，這里是很不慎重和過于輕率的?！?/p>

此畫之美，美在整體畫面的和諧，畫作各種關(guān)系上富于變化之妙，而這種變化又是在整體和諧之中的。次看不僅養(yǎng)眼，而且是極為養(yǎng)心的，是賞心悅目之作。

我們再次從總體來看這幅《小鳥》，來體悟會大師之意。整幅畫作在繁密枝葉、色彩鮮艷、冷暖色調(diào)的交替運(yùn)用、對比統(tǒng)一里表達(dá)了老子所說“負(fù)陰抱陽沖氣以為和”的意境，呈現(xiàn)一種明快適意的總體感覺，畫面得趣味而耐看。其趣是生機(jī)盎然的，味道是耐人尋味的。畫鳥像畫人，這是林風(fēng)眠說的，他也是這么畫的。他的鳥不是普通的鳥，是擬人化的鳥，有深思的鳥，有目空一切的鳥，有親切交談的鳥，有冷眼旁觀的鳥，有郁悶無言的鳥。整體畫面給人一種凄美、寧靜、平和、歡快而從容的珍貴感。中國水墨畫家多以空靈為境界，講究虛空留白。林風(fēng)眠的水墨畫有空靈的一面，更多的則是構(gòu)圖飽滿，以實(shí)顯空，計(jì)黑當(dāng)白的。在佛家的修行中，悟“空”只是入門的境地，由空返有的妙有才是通往自在的通途。

林風(fēng)眠常稱自己是“好色之徒”和“炒雜菜”的，從色彩運(yùn)用上看，他的色彩觀是包容性很強(qiáng)的，幾乎無色不用。就個性而言，林風(fēng)眠是很復(fù)雜的，似乎偏靜的個性中有著火熱的一面，寧靜、平和中也有著激情和躁動的一面。他的色彩觀也不是一成不變的，而是隨著他的生活、閱歷、情緒而發(fā)生著變化。

從其作品最早期的黑、白、灰色調(diào)到成熟期的七彩世界，再到晚期的黑、灰、紅、藍(lán)。老人家的心路歷程在色彩上表露無遺。追尋林先生色彩之路，你會從另一路徑了解林風(fēng)眠。林風(fēng)眠似乎沒有說過他特別喜歡的顏色。而在他成熟期的作品中，藍(lán)色他是常用的，吳冠中在《寂寞耕耘六十年——懷念林風(fēng)眠老師》一文末尾寫道：“他臨行前，掛號寄給我一幅畫，我哆嗦著打開畫，畫的依舊是葦塘和歸雁，不過是青藍(lán)色調(diào)了。我立即復(fù)了他四句詩，希望趕在他離滬前收到：“捧讀畫圖濕淚花，青藍(lán)盈幅難安家；浮萍葦葉經(jīng)霜打，失途歸雁去復(fù)還?！?/p>

據(jù)色彩心理學(xué)家說，喜歡藍(lán)色的人為人謙虛謹(jǐn)慎，能容人，雖不是社交型的人才，但善于通過藝術(shù)形式與世界建立聯(lián)系，愛好和平，不好斗，特別不喜歡同別人產(chǎn)生正面沖突，性格顯得怯弱。對后輩或者弱小的對手，他們特別謙虛、和藹，而對于強(qiáng)硬的對手或上司，他們簡直就是在壓抑自己，委曲求全。

這是不是反映林風(fēng)眠的部分性格，讀者自己判斷?？傊诛L(fēng)眠的《小鳥》瓷畫是他成熟期作品中的精品力作，真正達(dá)到養(yǎng)眼、養(yǎng)心、養(yǎng)魂的水平。作品中的寧靜、平和與從容是我們終生追求的天人合一的境界，是我們靈魂的安息之處。

︱作者系中國收藏家協(xié)會副會長endprint