喬國鋒

（淮北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，安徽淮北235000）

中國當(dāng)代油畫“民族化”的探索與實(shí)踐

喬國鋒

（淮北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，安徽淮北235000）

油畫“民族化”泛指20世紀(jì)中國油畫在本土化探索中的一種融合主義傾向，它是中國油畫走向世界的理論構(gòu)想，符合中國油畫的發(fā)展趨勢與要求。在油畫“民族化”的探索與實(shí)踐過程中，西方繪畫的語言形式與中國傳統(tǒng)文化精髓都為其提供了有利條件，中西融合成為油畫民族化的重要途徑。在這一理論的影響下，關(guān)注底層民眾生存狀態(tài)的現(xiàn)實(shí)主義油畫、體現(xiàn)傳統(tǒng)文化精神的意象油畫、融合中西的抽象油畫成為當(dāng)代油畫民族化的典范，并由此推動(dòng)中國油畫向更高、更深層次的發(fā)展。

中國當(dāng)代油畫；民族化；民族精神

隨著全球一體化趨勢的加劇，各種文化思潮也在相互碰撞與滲透。美術(shù)、文學(xué)、音樂、電影等諸多領(lǐng)域都受到外來文化的沖擊。傳承民族文化、弘揚(yáng)民族精神，創(chuàng)作出具有民族特色的藝術(shù)形式已迫在眉睫。當(dāng)前國家政治的昌明、經(jīng)濟(jì)的增長、文化的進(jìn)步為中國油畫的繁榮發(fā)展創(chuàng)造了良好的環(huán)境和條件；世界藝術(shù)發(fā)展的格局變化也為我們提供了難得的發(fā)展機(jī)遇，中國的油畫家也越來越受到國際藝術(shù)界的重視，中國或?qū)⒊蔀槲磥淼挠彤嫶髧?。因此，探索具有民族風(fēng)格的藝術(shù)形式符合中國油畫發(fā)展的趨勢與要求。

一、油畫“民族化”的內(nèi)涵

自油畫傳入中國之日起，經(jīng)過一代代藝術(shù)家的不斷努力，油畫在中國扎根、生長，并逐漸具有了中國特色。隨著油畫在中國藝術(shù)領(lǐng)域的不斷深入與擴(kuò)大，“民族化”便成為油畫界的熱點(diǎn)話題?！爸袊彤嬅褡寤瘡膹V義的角度說，其是泛指20世紀(jì)中國油畫在本土化探索中的一種融合主義傾向?！盵1]

“民族化”一詞是中國藝術(shù)界提出的口號，在西方藝術(shù)界并沒有明確針對民族化的討論，但這并不等于西方藝術(shù)不具民族性。如美國抽象表現(xiàn)主義、大色域繪畫等都具有鮮明的民族特色，西方藝術(shù)家并不排斥對外來文化的吸納、借鑒。所以，我們對于油畫民族化問題的實(shí)踐與探索，也需要在吸納外來文化精髓的基礎(chǔ)上逐漸成熟與完善。中國之所以提出油畫“民族化”的口號，是因?yàn)橛彤嫗橥鈦懋嫹N，并非土生土長在中國，我國的油畫是在模仿、借鑒西方油畫的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，這就不可避免地帶有西方色彩。要使油畫融入中國人的血液，就要帶有民族精神。中國油畫的“民族化”是民族的文化、精神、風(fēng)格、習(xí)慣、心理、意識、情感等在藝術(shù)創(chuàng)作中的反映，是用適合本民族特點(diǎn)的語言形式表現(xiàn)本民族的現(xiàn)實(shí)生活和社會(huì)現(xiàn)象，使作品彰顯出中華民族特有的精神面貌，并為廣大人民理解與接受。

二、中國當(dāng)代油畫“民族化”的必要性與迫切性

（一）“民族化”是中國油畫“民族風(fēng)格”的體現(xiàn)

隨著對油畫“民族化”問題的不斷探索與實(shí)踐，中國油畫已取得了豐碩成果，但這并不意味著中國油畫具有了“民族風(fēng)格”。中國油畫的“民族風(fēng)格”是在中國油畫“民族化”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，它是一個(gè)民族在長期的發(fā)展中所形成的民族藝術(shù)特征,是一個(gè)民族的社會(huì)結(jié)構(gòu)、經(jīng)濟(jì)文化、風(fēng)俗習(xí)慣、藝術(shù)傳統(tǒng)等因素構(gòu)成的。中國油畫只有經(jīng)歷了“民族化”之后才能形成“民族風(fēng)格”，這是一個(gè)漫長的探索過程，并不是簡單地把中國傳統(tǒng)繪畫的筆墨、線條及民間元素或民族題材等移植到油畫藝術(shù)中，是精神層次很自然的滲透與融合，而不是表面語言形式的挪用。它需要眾多油畫家的努力與探索，在中西融合的基礎(chǔ)上使民族精神、民族氣質(zhì)自然地在油畫藝術(shù)中體現(xiàn)出來，使油畫語言更加豐富、多元，符合中國人的審美習(xí)慣。

抽象藝術(shù)大師趙無極的繪畫就是在中國人特有的審美心理與文化傳承下產(chǎn)生的。畫家在對油畫語言及材料技法熟練掌握的基礎(chǔ)上，結(jié)合中國人的思維方式創(chuàng)作出獨(dú)特的視覺圖式，其作品是中國傳統(tǒng)哲學(xué)觀、宇宙觀、天人合一思想的反映。而朱德群的繪畫將書法的藝術(shù)精神與線條表現(xiàn)融入到創(chuàng)作中，形成了特有的繪畫語言，畫面靈動(dòng)的筆觸與線條正是民族審美意識的直觀體現(xiàn)。其繪畫的韻味是自然而然地流露，是中西方文化融合與碰撞的結(jié)晶，更是中國“民族風(fēng)格”油畫的典范。

（二）“民族化”是中國油畫生存與發(fā)展的現(xiàn)實(shí)需要

油畫是西方的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，是在西方特有的文化背景下產(chǎn)生和發(fā)展起來的，它是西方哲學(xué)觀念、思維方式、民族意識的物質(zhì)顯現(xiàn)。自油畫傳入中國算起，油畫在中國已有四百余年的歷史，并已成為中國藝術(shù)的一個(gè)重要部分。但油畫是西方文化的結(jié)晶，帶有西方人文內(nèi)涵與民族精神，脫離了西方本土該如何繁衍，如何使外來的藝術(shù)形式在中國扎根、生長、孕育出碩果？這就要使油畫融入中國社會(huì)，成為中國文化的一部分，而不再是對西方的移植與模仿，只有這樣，中國油畫才有出路。這除了需要多方面的努力外，還要站在民族傳統(tǒng)文化的角度批判性地吸收、借鑒，從題材內(nèi)容到語言形式都要找到契合點(diǎn)，賦油畫藝術(shù)以靈魂，使之具有民族精神，真正成為具有中華民族文化心理和精神的藝術(shù)。

因此，油畫要想在中國生存和發(fā)展除了要充分掌握歐洲油畫技巧和語言外，還要繼承中華民族的傳統(tǒng)文化，吸納借鑒西方油畫精髓，在中西融合的基礎(chǔ)上探索具有民族風(fēng)格的油畫語言，否則中國油畫將成為無本之源。

三、中國當(dāng)代油畫“民族化”的條件

（一）對西方文化的借鑒

中國油畫經(jīng)過百年來的探索與實(shí)踐，正呈現(xiàn)蓬勃發(fā)展的良好態(tài)勢，其很大程度歸因于對西方油畫的學(xué)習(xí)與借鑒。從長遠(yuǎn)來看，中國油畫的發(fā)展需要融入民族特色，具備民族精神，但這并不意味著我們可以摒棄對西方文化的學(xué)習(xí)。雖然我們今天的油畫已結(jié)出碩果，但這并不意味著我們有理由排斥西方。油畫是在西方特有的歷史環(huán)境下誕生的，經(jīng)過幾百年的發(fā)展已形成較為完整的繪畫體系，經(jīng)歷了諸多流派的交疊更替，誕生了諸多藝術(shù)名家，積累了豐富的繪畫經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)造出不計(jì)其數(shù)的世界名作，體現(xiàn)出西方文化特有的民族精神。

中國油畫雖取得一定的成績，但從某種程度上來說，我們還并未真正了解它。對于技法、材料的學(xué)習(xí)是表面的，而其背后的文化根基則是深遠(yuǎn)的、本質(zhì)的，我們只有深刻了解它才能更好地借鑒和運(yùn)用。徐悲鴻、林風(fēng)眠、趙無極、朱德群、吳冠中等大師所取得的成就無不是在學(xué)習(xí)西方文化的基礎(chǔ)上取得的，尚若他們沒有在西方生活與創(chuàng)作的經(jīng)歷，沒有對西方文化、生活的深刻體驗(yàn)與感悟，也就不會(huì)有今天的碩果?！爸袊幕瘞浊陙須v經(jīng)沖擊而不崩潰，仍然具有凝聚力，原因就在于中華文化的根本精神就是吐納吸放，自我創(chuàng)新，能容納并且融合古今中外各種東西?！盵2]但我們“學(xué)習(xí)和借鑒西方長處則應(yīng)別具慧眼”（吳冠中語），要吸取精華、去其糟粕，不能一味地全盤西化，我們應(yīng)該堅(jiān)持一種開放的、批判的民族精神，在廣泛吸收西方油畫藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上進(jìn)行油畫的本土化實(shí)踐，這樣中國油畫才有出路。

（二）對民族元素的繼承

我們在吸納西方文化精髓的同時(shí)，更要繼承和發(fā)揚(yáng)本民族的藝術(shù)傳統(tǒng)。中華民族五千年的歷史文明積淀了深厚的文化底蘊(yùn)，道家、儒家、佛家等為我們提供了深厚的哲學(xué)基礎(chǔ)。中國的文學(xué)、詩歌、音樂、書法、繪畫、建筑、園林、雕刻以及諸多民間藝術(shù)元素等都帶有鮮明的民族特色，這些都為我們的藝術(shù)創(chuàng)作提供了各種借鑒和表現(xiàn)的可能。龍門石窟、云岡石窟的雕刻展現(xiàn)了生動(dòng)、夸張的造型特征；敦煌壁畫又為繪畫藝術(shù)樹立了具有民族特色的用色理念；中國傳統(tǒng)繪畫則更直觀地為我們展示了線條的藝術(shù)魅力與人文精神，平面的表現(xiàn)形式更體現(xiàn)出無限的意境與神韻；民間藝術(shù)又帶給我們質(zhì)樸與通俗的視覺感官。在當(dāng)今全球一體化的語境下，中國油畫要想立足于世界藝術(shù)之林，就必須根植于本土文化，用具有民族特色與民族精神的語言形式來表現(xiàn)。

當(dāng)代畫壇有諸多知名畫家為我們作了楷模，趙無極、朱德群吸納了中國唐宋時(shí)期山水畫的精神表現(xiàn)；吳冠中融中西于一體，借鑒中國畫中點(diǎn)、線、面的表現(xiàn)技法而創(chuàng)造出獨(dú)特的油畫語言；忻東旺更是吸納中國古代雕刻的造型特征與線條表現(xiàn)，使作品更具人文內(nèi)涵；張冬峰借助中國畫的墨色與皴法使繪畫意境的表達(dá)更加充分。通過這些畫家的努力探索與實(shí)踐，中國油畫取得了可喜的成績，但這并不意味著油畫民族化是單純地把民族藝術(shù)形式挪用到油畫中，而是要對民族元素及民間資源進(jìn)行廣泛而深入的研究、理解，從中找出它的特點(diǎn)與規(guī)律，加以吸收運(yùn)用，使油畫的表現(xiàn)語言更接近中國人的審美趣味。

因此，中國油畫的民族化之路并非要全盤西化，也不是要固步自封，而是要在兩者之間找到一個(gè)平衡點(diǎn)，正如劉海粟所說，“‘貫通中外’‘融合中西’決不是生吞活剝，不是一半西洋畫，一半中國畫，不硬拿來拼湊，而是讓二者不同程度的精神結(jié)合起來，在表現(xiàn)技法和構(gòu)成意義上有明顯的民族風(fēng)格。它的形式當(dāng)然是油畫，是注入中華民族精神、民族氣質(zhì)的油畫。”[3]

四、中國當(dāng)代油畫“民族化”的探索與實(shí)踐

（一）關(guān)注底層民眾生存狀態(tài)的現(xiàn)實(shí)主義油畫探索

現(xiàn)實(shí)主義是中國油畫發(fā)展史上的一種重要的表現(xiàn)形式，在建國后特殊的歷史時(shí)期內(nèi)，由于政治宣傳的需要，曾經(jīng)一度成為中國油畫的主流，并涌現(xiàn)出諸多現(xiàn)實(shí)主義油畫家。

當(dāng)代中國現(xiàn)實(shí)主義的代表畫家忻東旺，在借鑒、吸納西方現(xiàn)實(shí)主義的基礎(chǔ)上，形成了具有個(gè)性特點(diǎn)的表現(xiàn)形式，當(dāng)代油畫界稱之為“新現(xiàn)實(shí)主義繪畫”。他的作品貼近生活、關(guān)切生活、關(guān)切生命，以表現(xiàn)當(dāng)今社會(huì)底層勞動(dòng)人民的生存狀況與內(nèi)心精神為主。忻東旺的創(chuàng)作以身邊熟悉的人物為表現(xiàn)對象，借助敏銳的視覺觀察力實(shí)現(xiàn)對自然、生命以及精神層面的表達(dá)。畫家以直接寫生的方式不加粉飾地把人物頑強(qiáng)的生命力與改變命運(yùn)的執(zhí)著表達(dá)得淋漓盡致。其代表作《誠城》《早餐》及“村民列傳”等，均以生動(dòng)的形象表達(dá)了農(nóng)民工在科技化進(jìn)程中的焦慮與困惑、艱難與迷茫、憧憬與失落，借以展現(xiàn)當(dāng)代社會(huì)底層民眾的生存狀態(tài)。忻東旺把民族化、現(xiàn)代化的油畫形式作為自己的創(chuàng)作理念，作品融合了中國傳統(tǒng)繪畫精神與雕塑元素，把流動(dòng)的筆觸與厚重的肌理相結(jié)合，借助夸張、變形的手法表達(dá)出自己獨(dú)特的審美感受。他的油畫既不模仿西方式的油畫，也不重復(fù)現(xiàn)有的油畫模式，而是其自己理解的中國式的油畫。在人物造型上，他借鑒漢唐陶俑及古代壁畫與雕刻，追求人物的夸張描繪與意象表現(xiàn)，他不苛求明暗光影的表現(xiàn)與客觀自然的準(zhǔn)確，而是追求基于精神感受下的心理到位，進(jìn)而表達(dá)造型的質(zhì)樸天真。尤其在對事物的細(xì)節(jié)描繪上，畫家都要賦予心理的聯(lián)想與情感表現(xiàn)，如臉上的皺紋、嘴角、衣紋及鞋帶等細(xì)節(jié)都有各自的微表情，以此增加畫面的生動(dòng)性與趣味性。在色彩上，畫家以敏銳的色彩感受力來夸大對人物固有色的表現(xiàn)，通過加大色彩之間的對比度來表達(dá)主體與空間，同時(shí)又能夠處理好環(huán)境色與固有色之間的協(xié)調(diào)關(guān)系。忻東旺通過對事物的真切觀察與體會(huì)，以直觀寫實(shí)的手法表達(dá)了人性的光輝，這也是畫家獨(dú)特審美心理下對傳統(tǒng)文脈的延伸，以此追求中國藝術(shù)的本真精神。

（二）體現(xiàn)傳統(tǒng)文化精神的意象油畫探索

受傳統(tǒng)文化影響，中國的寫意性油畫有了進(jìn)一步發(fā)展，尤其在風(fēng)景油畫方面成果顯著。如“漓江畫派”代表畫家張冬峰的繪畫，在借鑒西方表現(xiàn)主義油畫的基礎(chǔ)上，融合中國水墨精神及技法表現(xiàn)，創(chuàng)造出獨(dú)特的繪畫語言。作品采用西方風(fēng)景油畫的構(gòu)圖理念及透視原理，但表現(xiàn)語言則是中國水墨技法的延伸，畫面以筆觸與線條勾勒為主，不強(qiáng)調(diào)西方繪畫中的光影效果與體積關(guān)系，不追求細(xì)節(jié)的深入描繪及局部色彩的冷暖變化，而是把中國傳統(tǒng)美學(xué)精神和文人畫的特點(diǎn)融入其中，追求繪畫表現(xiàn)的寫意性、抒情性，把中國書法的筆意、筆法通過油畫的方式呈現(xiàn)出來，增加了畫面的意象與寫意之美。

張冬峰的畫中帶有明顯的文人畫的特點(diǎn)，他以寫生為表現(xiàn)方式，善于在短時(shí)間內(nèi)撲捉對事物的直觀感受，用筆干脆利落，很少對局部進(jìn)行扣畫描摹，這與中國畫中一筆畫的繪畫理念相一致。他的畫不是簡單對西方表現(xiàn)性油畫的模仿，也不是簡單對中國傳統(tǒng)筆墨的挪用，而是憑借他那扎實(shí)的繪畫功底，在繼承民族文化的基礎(chǔ)上，把西方繪畫精髓與中國水墨精神轉(zhuǎn)化成適合自己的語言形式，用油畫的面貌表達(dá)對中國傳統(tǒng)文化的理解與感悟，進(jìn)而探索中國當(dāng)代風(fēng)景油畫新的視覺圖式。但這種中西結(jié)合的繪畫語言是藝術(shù)創(chuàng)作的一種自然行為，僅僅是一種手段，不是目的，精神的表現(xiàn)才是繪畫的本質(zhì)。

（三）融合中西的抽象油畫探索

朱德群、趙無極的抽象油畫是對中國傳統(tǒng)文化的繼承與延伸，也是對西方繪畫語言的深刻感悟與熟練掌握。他們的作品都講究宏大的氣勢與強(qiáng)烈的視覺沖擊力。趙無極的繪畫在運(yùn)用西方色彩原理表現(xiàn)的同時(shí)，融合了中國傳統(tǒng)山水畫的意境，以追求畫面的二維性與主觀的意象表現(xiàn)為主，講究畫面的構(gòu)成性，強(qiáng)弱、虛實(shí)，收放有節(jié)。畫面舍棄了對客觀事物表象的描繪，而是極力表現(xiàn)事物的深層內(nèi)涵。畫家借助虛幻的抽象形態(tài)彌補(bǔ)了西方抽象繪畫中所缺乏的想象與空無，進(jìn)而表達(dá)了宇宙的神秘與和諧。而朱德群的畫則更加注重筆觸的表現(xiàn)力，把中國書法中“寫”的精神貫穿其中，筆觸遒勁有力，揮灑自如，作品中傳達(dá)的西方抽象元素與中國寫意精神，正是畫家早年研習(xí)中國畫的結(jié)果。畫家把筆觸從具象的形中解放出來，從大自然有形的山水中體會(huì)繪畫的“形”，并把這種“形”轉(zhuǎn)化為抽象的筆觸與色彩，實(shí)現(xiàn)繪畫從有形到無形的轉(zhuǎn)變，進(jìn)而尋求畫面情感表達(dá)的自由。他的繪畫語言更接近中國唐宋的繪畫思想，用畫家本人的話說，其作品屬于中國傳統(tǒng)的唐宋年代的山水，是一種符號，是對中國傳統(tǒng)文脈的延伸，是一種更深的“有形”的自然。趙無極、朱德群的繪畫，從藝術(shù)形式上說是西方的，但其精神層次的表達(dá)卻又是中國的，對于他們的作品，我們不能簡單的用“民族化”來界定，它是中西文化融合的結(jié)果，既是民族的，也是世界的。

結(jié)語

油畫“民族化”是中國油畫走向世界的理論構(gòu)想，符合中國油畫的現(xiàn)實(shí)需要與發(fā)展趨勢。這一理論的提出使中國油畫家在接受外來文化的同時(shí)能夠明確地堅(jiān)持民族精神，繼承中華民族優(yōu)良傳統(tǒng)，開拓創(chuàng)新，展現(xiàn)中國藝術(shù)家積極向上的時(shí)代風(fēng)貌與審美素養(yǎng)。在日益劇烈的文化競爭中發(fā)揮主動(dòng)性，引領(lǐng)中國油畫邁上新的臺(tái)階，促使藝術(shù)家不斷的探索適合中國本土的油畫形式與表現(xiàn)精神，推動(dòng)中國油畫向更高、更深層次的發(fā)展。

[1]李超.中國現(xiàn)代油畫史[M].上海:上海書畫出版社，2007：282.

[2]余虹，楊恒達(dá)，楊慧林.問題[M].北京：中央編譯出版社，2003：7.

[3]周積寅，金建榮.劉海粟談藝錄[M].鄭州：河南美術(shù)出版社，2000：36.

責(zé)任編校 謝賢德

J213

A

2095-0683（2015）01-0120-04

2014-12-08

安徽省教育廳人文社會(huì)科學(xué)一般研究項(xiàng)目“中國當(dāng)代油畫民族化發(fā)展道路之探索”（2014SK36）

喬國鋒（1981-），男，河南洛陽人，淮北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院講師，碩士。