【摘要】莫扎特作為“古典三杰”之一，在鋼琴史上有著重要的地位。現(xiàn)代中國音樂教育從胎教到高等院校都把莫扎特奏鳴曲作為必彈曲目，可見莫扎特音樂的重要性，因此研究莫扎特奏鳴曲非常有意義。本文以K576為線索，對莫扎特奏鳴曲的藝術(shù)魅力進(jìn)行探究。首先簡單介紹一下莫扎特生平，再對K576曲式結(jié)構(gòu)、創(chuàng)作手法進(jìn)行解讀。如何演奏莫扎特K576作品？有什么演奏特點(diǎn)？并對總結(jié)此曲藝術(shù)魅力。希望可以對廣大愛好莫扎特奏鳴曲的愛好者及研究者提供一些力所能及的理論依據(jù)及現(xiàn)實(shí)經(jīng)驗(yàn)。

【關(guān)鍵詞】莫扎特；藝術(shù)魅力 ；研究；K576

一、莫扎特生平簡介

沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ?756年1月27日生于奧地利薩爾茲堡。1791年12月5日逝世。享年35歲。曾寫過歌劇、鋼琴奏鳴曲、鋼琴協(xié)奏曲、小提琴協(xié)奏曲、交響曲、安魂曲等。在莫扎特的奏鳴曲里19首都是精品，代表作品有K576、K457、K570等。

二、莫扎特鋼琴奏鳴曲K576曲式結(jié)構(gòu)研究

（一）第一樂章

呈示部：

主調(diào)建立在D大調(diào)上，以弱起強(qiáng)奏構(gòu)成的分解主和弦在快板的速度下展開音樂。主部音樂元素主要由“主和弦+經(jīng)過音+輔助音”構(gòu)成。主部主題為“號角”音樂+“抒情”音樂構(gòu)成，為異質(zhì)材料歌唱性主題。從材料看，為平行樂段；從長度看，此樂段為“4+4+4+4”的方整樂段；從終止看，此樂段運(yùn)用K46-D和K46-D7-T兩個(gè)終止，為收攏樂段；從調(diào)性看，此樂段一直建立在D大調(diào)上，因此此樂段為平行、方整、守調(diào)、收攏的古典典型復(fù)樂段。連接部上聲部主要由“經(jīng)過+輔助”構(gòu)成的固定音型構(gòu)成，下聲部由阿爾貝蒂低音進(jìn)行烘托。副部主題調(diào)性建立在主調(diào)的屬大調(diào)A大調(diào)上。副部第一主題由“下行音階+分解主和弦”元素構(gòu)成，為異質(zhì)材料器樂化主題，伴奏與主旋律運(yùn)用復(fù)調(diào)對位手法，有高山流水之感；副部第二主題由節(jié)奏化的“經(jīng)過音及音階片段”構(gòu)成，為同質(zhì)材料歌唱性主題，在弱的力度下，抒情地流淌著“動(dòng)人”的音符。低音點(diǎn)綴使旋律更加迷人。從材料、長度、調(diào)性、終止方面進(jìn)行精確分析，副部第一樂主題為一個(gè)樂句構(gòu)成的守調(diào)收攏單樂句樂段；副部第二主題為對比、非方整、守調(diào)收攏樂段。尾聲在低聲部阿爾貝蒂低音的襯托下，旋律聲部既有主部主題材料又有副部材料，為“綜合性”尾聲。

展開部：

展開部運(yùn)用主題頭部材料進(jìn)行展開。引入部分共4小節(jié)，在固定音型的伴奏下，低聲部與中聲部互為模仿。調(diào)性建立在a小調(diào)上，與呈示部形成對比。中間部分調(diào)性分別經(jīng)過了F大調(diào)-bB大調(diào)-g和聲小調(diào)-A大調(diào)調(diào)性的轉(zhuǎn)換，最終在屬持續(xù)音（在高聲部）的進(jìn)行下把“分解式固定音型”引入下一個(gè)部分。

再現(xiàn)部：

與呈示部對比，此部連接部進(jìn)行了完全變化（主要通過模仿），復(fù)調(diào)感大大增強(qiáng)。副部保留了呈示部第二副部主題，調(diào)性回歸到了D大調(diào)上。尾聲加入了半音階。

為了清晰地展現(xiàn)此部結(jié)構(gòu)，下面將用結(jié)構(gòu)圖呈現(xiàn)出來：

綜上所述，此樂章為典型的“呈示部+展開部+再現(xiàn)部”的古典奏鳴曲式。

（二）第二樂章

A樂段：

此樂段調(diào)性建立在A大調(diào)上，在快板的速度下奏出優(yōu)美的四三拍旋律。旋律主要由“分解和弦+經(jīng)過+輔助”元素構(gòu)成，伴奏用主調(diào)手法加入了以和弦為主的低聲部及“長音”構(gòu)成的中聲部，使優(yōu)美的旋律更加動(dòng)聽。從材料、長度、調(diào)性、終止四方面精確分析，此樂段為平行方整守調(diào)開放的典型方正樂段。值得一體的是，在結(jié)尾時(shí)屬延留音的使用使旋律更加優(yōu)美。

B樂段：

此樂段調(diào)性仍在A大調(diào)上，由兩個(gè)樂句構(gòu)成。第一樂句旋律從微觀看以一拍為單位進(jìn)行模進(jìn)；從宏觀看以兩小節(jié)為單位進(jìn)行模進(jìn)。柱式和弦的伴奏為旋律增加了動(dòng)力。第二樂句頭部材料選用A樂段材料。從材料、長度、終止、小節(jié)看，此樂段為對比、非方整、守調(diào)、開放性樂段。

C樂段：

此樂段更加具有個(gè)性，是第二樂章的華彩段。兩個(gè)樂句分別為27和24小節(jié)，在長度上擴(kuò)展了很多，其實(shí)莫扎特在此處把樂段進(jìn)行了“奏鳴式化”?，F(xiàn)在咱們進(jìn)入第一樂句。第一樂句在高聲部的以“一個(gè)十六分休止符+七個(gè)十六分音符”組成的旋律化的固定音型，連續(xù)進(jìn)行，加上模進(jìn)及模仿的運(yùn)用，好像一只百靈鳥飛翔一樣，樂曲非?；钴S，在柱式和弦的伴奏下更加有魅力。之后又加入了“三十二音符”的連續(xù)運(yùn)用，之后又回到剛開始的旋律上。第二樂句由A樂段“頭部材料”引入，接著又進(jìn)行展開，使樂曲達(dá)到頂峰。從材料、長度、調(diào)性、終止看，此樂段為對比、非方整、守調(diào)、開放式的“奏鳴化的”樂段。

綜上所述，此樂章為對比中部、非再現(xiàn)的的單三部曲式結(jié)構(gòu)。

（三）第三樂章

主部1：

主部建立在D大調(diào)上，在小快板的速度下，以弱的力度緩緩奏出四二拍優(yōu)美旋律。主部由“經(jīng)過音+輔助音”構(gòu)成的“連跳”元素，在低音柱式和弦的伴奏下，奏出歡快的旋律。從材料、長度、調(diào)性、終止看，此樂段為平行、方整、守調(diào)、收攏性樂段。

第一插部：

此樂段由一個(gè)樂句構(gòu)成，旋律從上而下跳，連續(xù)跳兩次后又用模進(jìn)、模仿進(jìn)行擴(kuò)展，并最終結(jié)束在主和弦上。

主部2：

與主部1對比，第一樂句旋律跑到了低聲部上，之后又回到高聲部；第二樂句加入了“音節(jié)式”的旋律進(jìn)行，使旋律更加具有表現(xiàn)力。

第二插部：旋律主要運(yùn)用十六分音符進(jìn)行展開，連續(xù)式的進(jìn)行再加上連續(xù)切分，使旋律達(dá)到頂峰。之后琶音式的上下行進(jìn)行再次達(dá)到高峰，最后慢慢用“下行式的三連音下行二度連續(xù)模進(jìn)”音型引出主部。

主部3：

與主部1相比，伴奏換成了“三連音式”的十六分音符，增加了樂曲流動(dòng)性。

第三插部：選用第一插部“頭部材料”進(jìn)行擴(kuò)展，長度更長，音樂更有動(dòng)力。

主部4：與主部1對比，此部旋律運(yùn)用模仿手法進(jìn)行擴(kuò)展，樂句分別為22和11小節(jié)。旋律“頭部”材料時(shí)而充當(dāng)旋律，時(shí)而充當(dāng)音型，在此實(shí)際運(yùn)用了“奏鳴化”手法，使旋律非常具有氣勢。

第四插部：和第二插部相似，但在長度上卻要比第二插部大，在此繼續(xù)運(yùn)用“奏鳴化”作曲手法。

主部5：在此直接省略成一個(gè)樂句，并進(jìn)行”音型化”發(fā)展，并最終以連續(xù)五個(gè)“D7-T”結(jié)束全曲。

綜上所述：此樂章為五個(gè)主部四個(gè)插部的“奏鳴化”的回旋曲式。

三、莫扎特鋼琴奏鳴曲K576創(chuàng)作手法研究

（一）模仿

第一樂章副部運(yùn)用“下行音階式”的模仿手法、第一樂章展開部連續(xù)使用模仿，有“排山倒?！敝畾鈩荨５诙氛?5-28小節(jié)將模仿發(fā)揮到了“淋漓盡致”。

（二）模進(jìn)

第一樂章主部第一主題2、3小節(jié)進(jìn)行了上三度模仿；第二主題兩個(gè)樂句使用上二度模進(jìn)。還有多處使用模進(jìn)，在此不再一一舉出。它們既有小節(jié)性的模進(jìn)擴(kuò)展，又有樂句式的音樂展開，運(yùn)用非常靈活。

（三）復(fù)調(diào)

在第三樂章主部4運(yùn)用復(fù)調(diào)手法，先用了下五度模仿對位進(jìn)行，又用了上八度模仿對位進(jìn)行，為樂曲推高潮起到了非常重要的作用。

（四）重復(fù)

第一樂章尾聲運(yùn)用“音型”重復(fù)手法、第三樂章主部用重復(fù)手法進(jìn)行樂段展開。重復(fù)手法起到鞏固旋律作用及展開樂思作用。

四、莫扎特鋼琴奏鳴曲K576演奏特點(diǎn)研究

（一）華彩段

此部作品出現(xiàn)了多個(gè)華彩段，是不多見的。在第一樂章主部第二主題莫扎特就使用了華彩段，小連音線演奏要“先強(qiáng)后弱”及連奏要“一口氣呼吸”。低聲部音量要低于旋律聲部。第三樂章主題4為華彩樂段，按照譜例標(biāo)記先弱后強(qiáng)，上行音階漸強(qiáng)增強(qiáng)樂曲感染力。

（二）力度與速度

此曲力度主要用了f 和p 、fp和漸強(qiáng)。演奏f使要用臂部的力傳到手上，發(fā)音要清晰，奏出像“珍珠”一樣的一個(gè)接一個(gè)的音，如第一樂章第一主題一開始譜面就標(biāo)記著f，一定要重視。演奏p使要輕輕地奏出旋律，如第三樂章，弱弱的力度營造了美好的氛圍。漸強(qiáng)是從弱到強(qiáng)，力度緩緩增大。Dolce是柔和優(yōu)美的意思，要弱奏，如第一樂章副部主題，不但旋律要弱奏，和弦式的伴奏也要弱弱的進(jìn)行烘托。

（三）踏板運(yùn)用

此譜例沒有標(biāo)記踏板，不過可以適量運(yùn)用踏板。在標(biāo)有柔和“dolce”及音型連續(xù)進(jìn)行還有推高潮的華彩段的地方用延音音后踏板，可以增強(qiáng)音樂的氣勢和感染力。

五、莫扎特鋼琴奏鳴曲K576藝術(shù)魅力小結(jié)

莫扎特鋼琴奏鳴曲K576是莫扎特1789年4月在維也納完成的最后一首奏鳴曲，也是最有難度最有表現(xiàn)力的一首。無論曲式規(guī)劃、創(chuàng)作手法還是演奏都達(dá)到了莫扎特奏鳴曲的頂峰，是上上之作。

結(jié)語

在社會(huì)壓力日益增大的中國，許多朋友都喘不過氣來，在閑余時(shí)間多欣賞研究莫扎特的音樂，陶冶一下情操是必要的。正像尼采說的一樣：“沒有音樂，生命是個(gè)錯(cuò)誤”。

參考文獻(xiàn)

[1]鄭興三.莫扎特鋼琴奏鳴曲研究[M].廈門大學(xué)出版社，2000.

[2]郭蘭蘭.論莫扎特鋼琴奏鳴曲的聲音與觸鍵方式[J].人民音樂，2002年第07期.

作者簡介：張帆，女，19810509，漢族，山西省大同市城區(qū)，研究生學(xué)歷，講師，研究方向音樂學(xué)。