【摘要】不管是從世界還是從地方，音樂的發(fā)展也是人類文明的標(biāo)尺。從歷史上看，人類的發(fā)展有地域、種族、文化種種的不同，這樣才產(chǎn)生了音樂的多樣性。也就形成了“宗派主義”，有了它音樂才會(huì)有調(diào)式調(diào)性，風(fēng)格，音色等等的不同，才有了多樣性。當(dāng)世界進(jìn)入全球化，音樂也經(jīng)過了排斥，隊(duì)里，融合等等復(fù)雜的過程，才會(huì)形成今天的音樂文化的交融，使得音樂有了長(zhǎng)足的進(jìn)步，讓音樂更好地服務(wù)于大眾。

【關(guān)鍵詞】宗派主；義多樣性；對(duì)立融合

縱觀世界音樂的發(fā)展，在古代基于科學(xué)技術(shù)的限制，各個(gè)地方的人們交流非常的不方便，無論是經(jīng)濟(jì)，文化，技術(shù)，音樂等等，都是“各人自掃門前雪，莫管他人瓦上霜”。雖然非常封閉，但是我們的祖先仍然努力地與外界交流，這樣音樂才會(huì)有了發(fā)展，盡管發(fā)展速度非常緩慢，但是經(jīng)過了幾十年，幾百年甚至幾千年，音樂的豐富度和復(fù)雜程度變化依然非常明顯。

在這樣的交流中，形成了音樂的各種流派，他們都會(huì)從排斥外界的音樂到逐漸接受的轉(zhuǎn)變，這樣的流派我稱為“宗派主義”，他們可能是風(fēng)格上不同，也可能地域不同，或者種族不同，由此形成一個(gè)由大到小的樹狀圖。

1840年，當(dāng)英國(guó)率先完成工業(yè)革命，瓦特發(fā)明第一臺(tái)蒸汽機(jī)之后，交通條件開始有了翻天覆地的變化，文化的交流碰撞日趨緊密，而且，十九世紀(jì)上半葉，歐洲各國(guó)的歷史狀況各不相同，中國(guó)還處于封建時(shí)期，但是也出現(xiàn)了資本主義萌芽。各種制度發(fā)展不平衡，歐洲各國(guó)也出現(xiàn)了階級(jí)矛盾等各種各樣的問題。法國(guó)大革命爆發(fā)后，自由民主已經(jīng)在人們心中漸漸留下了深刻的印象，不少國(guó)家資產(chǎn)階級(jí)民主革命和民族解放運(yùn)動(dòng)，資本主義已經(jīng)發(fā)展到了一個(gè)新的高度。法國(guó)1830年7月革命和1848年2月革命的爆發(fā)；英國(guó)1839年興起的憲章運(yùn)動(dòng)；1825年俄國(guó)由軍官發(fā)動(dòng)的十二月黨人的武裝起義；1821年至1829年希臘的獨(dú)立運(yùn)動(dòng)等等，正是因?yàn)檫@些革命運(yùn)動(dòng)對(duì)歐洲各國(guó)的作家，藝術(shù)家和音樂家產(chǎn)生深刻的思想影響。正是這樣的文化不斷的碰撞，才會(huì)使各個(gè)領(lǐng)域得到了發(fā)展。在中國(guó)，由于封建專制占據(jù)的鞏固地位，雖然音樂發(fā)展緩慢，但是仍然在慢慢的進(jìn)步著。

在當(dāng)代，對(duì)立最嚴(yán)重的應(yīng)該是“傳統(tǒng)音樂”與“現(xiàn)代音樂”兩個(gè)“主義”，傳統(tǒng)音樂講究旋律性和可聽性，現(xiàn)代音樂講究創(chuàng)新和不協(xié)和。我認(rèn)為音樂是要在聽覺上征服人，音樂是一種時(shí)間的藝術(shù)，不論通過什么樣的方式，都使用各種各樣的音響呈現(xiàn)在人們面前。對(duì)于音樂欣賞，不論他有著什么樣的知識(shí)，出于什么樣的階層，這個(gè)能力都是天生的，男女老少皆是如此。對(duì)于普通人來說，音樂是對(duì)心靈的凈化，是精神上的熏陶。但是對(duì)于專業(yè)學(xué)習(xí)音樂的人來說，對(duì)于它的了解不僅僅是欣賞，還要從它的旋律、織體、曲式等等方面入手，剖析音樂的枝枝蔓蔓。掌握這些是對(duì)于音樂的理解深化，不僅僅提升音樂鑒賞和音樂分析的能力，也能反映出它們截然不同但又各具韻味的時(shí)代和地域特色。

還有“東方音樂”與“西方音樂”的對(duì)立，對(duì)著歷史的發(fā)展，經(jīng)濟(jì)全球化的和一體化的發(fā)展，音樂也開始不斷地交流融合。西方音樂的發(fā)展進(jìn)入了一個(gè)的新的階段，經(jīng)濟(jì)發(fā)展越來越迅速，物質(zhì)化的氛圍越來越濃，傳統(tǒng)音樂已經(jīng)不能滿足普通大眾的需要。鄉(xiāng)村，爵士，pop，朋克等等新形式的流行音樂開始出現(xiàn)，它真實(shí)地反映了當(dāng)代人們的精神追求，流行音樂漸漸進(jìn)入了重要地位，它能被各式各樣的的人接受，整個(gè)世界都受到歡迎。在當(dāng)代社會(huì)，我們不僅需要了解音樂歷史的發(fā)展，還有各種各樣的音樂特色。對(duì)于歷史，地域，民族等等因素的理解，對(duì)于音樂的分析就必不可少。東西方音樂的交融是我們了解各類音樂的最好渠道，能夠讓我們對(duì)各個(gè)地域的歷史、音樂、社會(huì)活動(dòng)等更加了解。能通過音樂這門世界語言聆聽到世界的聲音。

音樂不僅僅是聽覺的藝術(shù)，音樂鑒賞也不是閉著眼睛仔細(xì)聆聽就能達(dá)到目的的，它也是一門學(xué)科，有著深刻的理論知識(shí)，需要各種各樣的分析，所謂“內(nèi)行看門道，外行看熱鬧”，真正能“聽懂”音樂的人可以說少之又少。

音樂不僅有聲樂，還有器樂。在音樂這個(gè)大家庭里，樂器有著不可替代的重要地位。中國(guó)傳統(tǒng)樂器從賈湖骨笛算起，接著的塤的發(fā)展以及“八音”的發(fā)展，讓傳統(tǒng)音樂發(fā)展到一個(gè)新高度。打擊樂器也非常多，如鐘、鼓等。隨著時(shí)代的發(fā)展，樂器也是見證歷史的重要角色。

不論西方還是東方，比如豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號(hào)、吉他等等，以無可比美的和聲，織體結(jié)構(gòu)組成的美妙音樂；還是塤、琴、古箏或是蕭，它們所表現(xiàn)的是獨(dú)特的中國(guó)的傳統(tǒng)象征，是歷史的積淀，兩者之間各有相同，又各有不同。西方世界的鋼琴，小提琴等樂器展現(xiàn)出令人陶醉的動(dòng)人旋律，那演奏的音樂仿佛是情侶之間的情話。仿佛置身于法國(guó)的巴黎，德國(guó)的柏林，意大利的佛羅倫薩，俄羅斯的莫斯科等等那些讓人向往的地方，傾聽他們的音樂。

隨著中西方音樂，傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂，還有各種不同地域，風(fēng)格的“宗派主義”音樂通過不斷的排斥，融合，逐漸形成了新的作曲技法，比如“十二音序列”“微分音樂”等等，在實(shí)際創(chuàng)作過程中，作曲家通過不斷探索、創(chuàng)新，使用新的創(chuàng)作技法，比如序列音樂、微分音樂等，還有對(duì)傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知產(chǎn)生了變化，以前人們認(rèn)為傳統(tǒng)音樂就是五聲音階構(gòu)成的，這種看法是錯(cuò)誤的，我們要理解不僅僅是五聲音階，中國(guó)有五十六個(gè)民族，少數(shù)民族音樂也是重要組成部分，擁有者不同的音樂體系，民間的素材取之不盡，用之不竭。通過民族風(fēng)格與其他創(chuàng)作因素結(jié)合，從而創(chuàng)作出新形式的作品。譚盾的一部作品《風(fēng)雅頌》就是使用這樣的方式完成的，還有新的作品如《地圖》等，在中國(guó)傳統(tǒng)音樂當(dāng)中，它的特點(diǎn)是以旋律為主，這是我們獨(dú)有的文化和獨(dú)特的地域特色決定的，因此對(duì)于重視中國(guó)傳統(tǒng)音樂的旋律發(fā)展，民間音樂的保護(hù)十分必要的。現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)音樂在創(chuàng)作過程中，雙方的特色都會(huì)展現(xiàn)得淋漓盡致，截然不同。從構(gòu)成音樂的幾大基本要素：和聲、織體、曲式、音色等不同的資源中，很容易發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂有著極大的不同。

還有各種不同的形式，比如在當(dāng)代音樂中如R&B，布魯斯，爵士，拉丁，探戈等等，他們都被廣泛地應(yīng)用于音樂創(chuàng)作中，尤其是流行音樂，流行音樂的發(fā)展已經(jīng)達(dá)到了一個(gè)前所未有的境地，它介于傳統(tǒng)音樂與大眾音樂之間，深受群眾喜愛。流行音樂可以說是“雅俗共賞”。它是由英文“popular music”翻譯的。流行音樂，或通俗音樂，無論從歷史的發(fā)展，或者從體裁，形式都是一個(gè)非常在廣泛的概念。這些絕不僅限于流行歌曲，其中所應(yīng)用的和聲、織體、曲式、調(diào)式等等也有著多種多樣的因素。它題材廣泛，善于抓住日常生活的美妙瞬間?；蛘弑憩F(xiàn)對(duì)于人生的追求，對(duì)于生活的憧憬等。但是也有很多負(fù)面影響，比如純粹追求聽覺刺激，格調(diào)低下甚至吸毒等也充斥著，而現(xiàn)在流行音樂人們已經(jīng)沒有了認(rèn)真的反思，曲解了流行音樂的真正含義。所以如何改革，在音樂融合的階段我們也一定要認(rèn)真考慮它的未來。

其實(shí)音樂的發(fā)展也是文化的交流，是人類進(jìn)步的見證，無論是什么音樂，只要出現(xiàn)肯定就會(huì)有它的道理，反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)象，無論是“傳統(tǒng)音樂”也好，“現(xiàn)代音樂”也好，甚至是所謂的“當(dāng)代音樂”，都是人類智慧的結(jié)晶。音樂的對(duì)立與融合，是極為復(fù)雜的文化歷史現(xiàn)象，需要根據(jù)豐富翔實(shí)的史料進(jìn)行全面的研究，具體細(xì)致的綜合分析，才可能做出正確的評(píng)價(jià)。全盤否定或者全盤肯定，一概而論或一言為定，最終對(duì)我們的學(xué)習(xí)，研究都不利。對(duì)于任何音樂，我們都要用一種尊重心態(tài)去看待它，這樣才能是我們有更加長(zhǎng)足的進(jìn)步。

參考文獻(xiàn)

[1]桑桐.流行音樂和聲技法.[M]上海.上海音樂學(xué)院出版社.1997.

[2]張書華.中國(guó)傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂契合.[N]科教新報(bào).2012年第6期.

[3]文海良.《編曲-流行音樂學(xué)院》.[M]湖南文藝出版社2009.12.

[4]楊儒懷.《音樂的分析與創(chuàng)作》. [M].人民音樂出版社.2003.9.

[5][美].《現(xiàn)代對(duì)位及其和聲》.米德爾頓.[M].上海文藝出版社.1984.9.

作者簡(jiǎn)介：張琳，西北師范大學(xué)音樂學(xué)院 2015級(jí)藝碩班。